山农 王德禄

画其神悉其情

画家王德禄是田世光入室弟子，田先生的工写兼能对他影响至深，同时幸得王雪涛、娄师白、崔子范等当代大家的指教，对他画风的形成起到了潜移默化的作用。

学生时代，王德禄为研究宋院体画曾多次到故宫临摹名作，往往是冒严寒顶酷暑骑车数十里，一瓶白水俩窝头地伴他度过苦中有乐的每一天。他崇尚五代黄荃的“画其神，悉其情”、“画六鹤于殿壁引来真鹤为伍”的真实描绘，追求质感与形似；精研宋代崔白的用笔之疏放，敷色之清淡，意象传神，有别画院体格；揣摩明代吕纪的粗简豪放，工而不拘谨的画风。为此，数十年来他苦学传统技法，磨练基本功。

王德禄的花鸟画最突出的特点就是造型准确，生动传神，这与他常年坚持深入生活和勤于写生密不可分。他不固守画谱，不生编硬造，着力于严格的写生实践。每年春季来临时，他会丢掉一切琐事置身植物园，面对陆续盛开的牡丹、芍药、月季等花卉写生；动物园里，他细微观察，认真写下无以计数的仙鹤、天鹅、鹦鹉、孔雀、八哥、喜鹊、大雁等鸟禽的腾跃、飞鸣的动态瞬间，掌握它们的生理结构，习性和运动规律，经过长年累月的写生，积攒下了一本本宝贵的画稿，后经梳理加工，提炼成型。创作中他以情作画，信手拈来，自然美与自我情怀水乳相融。

他谨记田世光先生提倡要画“大境界花鸟画”的观点，躬身力行。他认为将花鸟画与山水画相结合，创作出大景致花鸟画作品，是花鸟画前进的佳途。花鸟与山水结合，将花鸟置于山水中，使画面更富于自然鲜活，远山水，近花鸟，一石一鸟皆要自然成趣，要突破其单一性，扩大景深，势必难度加大，做到这一点则要求绘者必须具备山水画功力。为此，王德禄做过许多尝试，7米长的《山水》手卷，远景为群山瀑布松树，近景为梅花、仙鹤，画面由远及近，给观者以移动的感觉。他说:“大背景创作是我毕生的追求。”

“王德禄花鸟画展”将于9月2日在位于石景山玉泉路鲁谷东口的玉都雅风工美市场逸艺斋美术展厅开幕，呈现40余幅精湛作品供观众欣赏。