Laat het ons weten als je meer foto's van dit kunstwerk wilt zien!
- Achterkant van het werk / Kant van het werk
- Details / Handtekening / Het oppervlak of de textuur van het kunstwerk
- Kunstwerk in situatie, Ander...
Isthmes (2013) Schilderij door Sylvain Clercant
Meer info
- Verpakking (Envelop) Alle kunstwerken worden verzonden met een premium carrier, zorgvuldig beschermd en verzekerd.
- Tracking Opvolging van de levering tot aan de bezorging bij de koper. Er wordt een tracking nummer verstrekt zodat u het pakket in real-time kunt volgen.
- Vertraging Wereldwijde levering in 3 tot 7 dagen (Schatting)
- Douane niet inbegrepen De prijs is exclusief douanekosten. De meeste landen hebben geen invoerbelasting voor originele kunstwerken, maar het kan zijn dat u de verlaagde btw moet betalen. Douanekosten (indien van toepassing) worden bij aankomst berekend door het douanekantoor en worden apart in rekening gebracht door de vervoerder.
Meer info
- Volgbaar online certificaat van echtheid Echtheidscertificaten kunnen op elk moment online worden geverifieerd door de code van het kunstwerk te scannen.
- Certificering van de Kunstenaarswaarde De experts bestuderen het werk en de carrière van een kunstenaar om een onafhankelijke en vetrouwbare gemiddelde waarde vast te stellen. De gemiddelde waarde stelt de kunstenaar in staat zich voor een bepaalde periode in een prijsklasse te plaatsen. Ook kan aan de deskundige gevraagd worden om een precieze schatting te geven voor een specifiek werk.
Meer info
100% veilig betalen met SSL-certificaat + 3D Secure.
Meer info
"Fine-Arts" afdrukken op papier
Het is een proces van afdrukken op kunstpapier met pigmentinkt van zeer hoge kwaliteit en gedrukt in zeer hoge definitie. Het niveau van conservering is uitzonderlijk (meer dan 100 jaar), de kwaliteit, diepte en rijkdom van nuances overtreft de klassieke fotoprint op Argentijns papier.
Glanzend afgewerkt
Afgezien van zijn uitzonderlijke dikte, bestaat het vezelpapier uit een alfa-cellulosebasis zonder zuur en is het bedekt met bariumsulfaat en een microporeuze laagabsorptie versterkende pigmenten tijdens het afdrukken. Dit papier heeft een puur witte kleur, vergeelt niet naar licht en is speciaal ontworpen voor weerstand en veroudering. Het wordt gebruikt door grote musea over de hele wereld omdat het een uitstekende resolutie biedt, waardoor diepe en dichte kleuren worden weergegeven.
Kunstdruk "Fine Art" - Glanzende afwerking op vezelbasispapier 325 g.
Onze hoge kwaliteit prints en reproducties
Artmajeur gebruikt alleen natuurlijk papier met een neutrale pH, resistent en van hoge kwaliteit, geselecteerd uit gerenommeerde papierfabrikanten!
Onze hoofdprinter besteedt voortdurend aandacht aan kleurcontrole of respect voor de grafische keten. Onze hoge kwaliteitseis is een belangrijke troef van ingelijste kunstafdrukken van Artmajeur.
Voor Kunstenaars! U helpt kunstenaars om te leven van hun werk. Elke keer als u hun werkt koopt, krijgen zij hun royalty's uitbetaald.
Over onze printsKoop een licentie om deze afbeelding te gebruiken voor uw website, uw communicatie of om afgeleide producten te verkopen.
Usage: Weblicentie
1332 px | ||
1500 px |
Afmetingen van het bestand (px) | 1332x1500 |
Gebruik wereldwijd | Ja |
Gebruik op multi-support | Ja |
Gebruik op elk type media | Ja |
Recht van doorverkoop | Nee |
Maximaal aantal prints | 0 (Zero) |
Producten bestemd voor verkoop | Nee |
Direct na aankoop downloaden
Deze afbeelding is beschikbaar als download met licentie: je kunt ze op elk moment downloaden.
Beperkingen
Alle afbeeldingen op Artmajeur zijn originele kunstwerken gemaakt door artiesten, alle rechten zijn strikt voorbehouden. Het verkrijgen van een vergunning geeft het recht om de afbeelding te gebruiken of te exploiteren onder de voorwaarden van de licentie. Het is mogelijk om kleine wijzigingen aan te brengen, zoals reframing, of de afbeelding opnieuw oriënteren, zodat het perfect past bij een project. Het is echter verboden om wijzigingen aan te brengen die het oorspronkelijke werk zouden kunnen schaden in zijn integriteit (aanpassen van vormen, vervormen, snijden, veranderen van kleuren, toevoegen van elementen enz. ...), tenzij een voorafgaande toestemming van de kunstenaar is verkregen.
Aangepaste licenties
Als uw gebruik niet onder onze standaard licenties valt, neem dan contact met ons op voor een aangepaste licentie.
Kunstafbeelding database-
Origineel Kunstwerk (One Of A Kind)
Schilderij,
Acryl
op Linnen canvas
- Dimensies Hoogte 51,2in, Breedte 49,2in
- Framing Dit kunstwerk is niet ingelijst
- Categorieën Schilderijen onder US$ 5.000 Abstracte
Hésitant longtemps entre les différentes techniques d’expression, peinture, sculpture, gravure, je suis fasciné par les débuts de l’imagerie de synthèse et particulièrement la notion mathématique de fractal qui émerge avec le mathématicien français Mandelbrot au début des années 90. Cela va orienter ma recherche plastique qui évolue grâce à cette étincelle fractale qui me fascine tant par sa proximité avec la notion philosophique d’éternel retour, les foisonnements des rêves d’un orient intérieur et littéral même, dans ses profusions géométriques et ses arabesques.
Aussi cette étincelle fractale se réitère et cela est assez normal par définition pour un fractal particulièrement dans la proximité que cette notion entretient avec la nature, où des formes se reproduisent également à l’infini sculptées par les éléments, les âges géologiques de la découpe d’un rocher avec l’eau, jusqu’à l’image satellite etc.
Par extension la notion de cartes géographique m’intéresse aussi où j’ai pu avoir une dualité parfois obsessionnelle entre les formes/couleurs/réitérations d’éléments proches de la nomenclature des termes géographiques.
D’ailleurs cette aspect du travail introduit les connivences fonds/formes pas toujours évidentes à établir pour un travail d’expression abstraite où finalement chacun peut « s’abîmer » dans la contemplation qui lui plaira, la mise en abîme qui lui conviendra tant la notion de fractal y invite avec ses « atracteurs étranges »… La technique qui lie ces vocabulaires plastiques fait donc souvent référence à la carte et ses légendes, aux reliefs prononcés ou non, à la géographie, aux phénomènes naturels comme le ruissellement de l’eau précipitée en bruine sur les aspérités de la toile provocant l’accumulation d’une peinture alluvion, strates, craquelure où se reproduisent les phénomènes/formes exploités également en structures saillantes où le passage de rouleaux, pinceaux laissent des traces sur les sommets. Les antagonismes perméabilité/imperméabilité sont également exploités.
Cependant ces explications n’engagent finalement que l'artiste selon une volonté de systématiser de conceptualiser. Alors que chacun peut se projeter différemment dans ce foisonnement de forme, libre de l’apprécier ou non (y restant hermétique), comme il le veut, là où l’on peut éventuellement faire sienne la formule de Kant pour qui « est beau ce qui plait sans concept » !
Verwante thema's
Sylvain Clercant is een hedendaagse Franse schilder. Zijn fascinatie ligt in synthetische beelden, in het bijzonder het concept van fractals, dat als leidraad dient voor zijn verkenningen in plastisch onderzoek. Aangetrokken door de filosofische noties van eeuwige terugkeer en de overvloed aan dromen die inherent zijn aan fractals, wordt Sylvains werk gekenmerkt door ingewikkelde geometrische en arabeske patronen.
Voor Sylvain resoneert de fractale vonk diep met de eindeloze reproductie van vormen die in de natuur voorkomen, die door de elementen in de loop van de geologische tijdperken zijn gebeeldhouwd. Van de kleinste rotsformatie op een strand tot enorme patronen ter grootte van een continent, onthuld in satellietbeelden: Sylvain vindt inspiratie in de organische herhaling en complexiteit van natuurlijke fenomenen.
Geografie speelt ook een belangrijke rol in de artistieke praktijk van Sylvain, terwijl hij de dualiteit tussen vormen, kleuren en de herhalingen van elementen onderzoekt die doen denken aan geografische kenmerken. Dit aspect van zijn werk nodigt kijkers uit om zich onder te dompelen in contemplatie, resonantie te vinden met het concept van fractals en uit te nodigen voor interpretatie op meerdere niveaus.
Abstractie in het werk van Sylvain maakt uiteenlopende lezingen mogelijk, met een plastisch vocabulaire dat doet denken aan organische structuren en droomachtige visioenen. Geïnspireerd door kunstenaars als Leonardo da Vinci, Henri Michaux en Jackson Pollock, duiken de schilderijen van Sylvain in innerlijke werelden met een spirituele en sjamanistische dimensie.
Technisch gezien is het werk van Sylvain gebaseerd op kaarten, geografie en natuurlijke fenomenen zoals de stroming van water, wat resulteert in verflagen, lagen en scheuren die geologische formaties nabootsen. Het canvas wordt een theater waar fenomenen zich reproduceren en uitstekende of diepe structuren vormen die doen denken aan canyons en massieven.
Uiteindelijk nodigt het werk van Sylvain de kijker uit om de overvloed aan vormen en interpretaties te waarderen, waarbij elk individu de vrijheid heeft om zichzelf te projecteren in het rijke tapijtwerk van zijn creaties. Of het nu universeel bevalt of voor sommigen hermetisch blijft, de kunst van Sylvain legt de schoonheid en complexiteit van de natuurlijke wereld vast en nodigt uit tot contemplatie en interpretatie zonder beperkingen.
- Nationaliteit: FRANKRIJK
- Geboortedatum : onbekende datum
- Artistieke domeinen:
- Groepen: Hedendaagse Franse Kunstenaars