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아티스트 세븐 이[Seven E]의 최근 작품들
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Time Box Series • 7 작품
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작품에는 많은 표현들이 있습니다. 그것들은 서로 모순되거나 관련이 있기 때문에 메시지를 만들도록 구성되어 있습니다. 그 밑그림은 우리나라 먹물이 퍼지면서 형성되는데, 이 그림들은 [...]
작품에는 많은 표현들이 있습니다. 그것들은 서로 모순되거나 관련이 있기 때문에 메시지를 만들도록 구성되어 있습니다.
그 밑그림은 우리나라 먹물이 퍼지면서 형성되는데, 이 그림들은 지구에서 사라진(멸종) 특정 동물의 모습을 즉흥적으로 보여줍니다.
시멘트 구조가 근대 문명을 상징하고, 택배함도 근대 문명의 문화 현상을 상징하기 때문에 택배함을 이용해 작품을 그립니다.
기호처럼 보이는 모양은 작품의 제목, 알파벳을 아라비아 숫자로 순서대로 바꾸고, 순수한 글자를 컴퓨터에 0과 1의 조합처럼 배열한 것입니다.
부식 질감은 철의 문명인 현대 문명의 표현이기도 합니다.
다른 것들도 추가될 수 있습니다. 결국 지구의 주인은 인간뿐이 아니므로 지구를 위한 모든 생명체가 공존과 공생으로 좋은 환경을 만들 수 있다는 메시지를 전달하려는 것입니다.
There are many expressions in the work. They are structured to create messages because they contradict or are related to each other.
The sketch is formed by the spread of Korean ink, and these figures improvise the appearance of certain animal creatures that have disappeared (extinct) from Earth.
Since the cement structure symbolizes modern civilization, and the delivery box also symbolizes the cultural phenomenon of modern civilization, the work is drawn using the delivery box.
The shapes that look like symbols are the titles of the works, changing the alphabet into Arabic numerals in order, and arranging the pure letters like a combination of 0 and 1 on a computer.
Corrosion texture is also an expression of modern civilization, which is the civilization of iron.
Others can be added. After all, humans are not the only owners of the earth, so it is intended to deliver the message that all living things for the earth can create a good environment by coexistence and symbiosis.
그 밑그림은 우리나라 먹물이 퍼지면서 형성되는데, 이 그림들은 지구에서 사라진(멸종) 특정 동물의 모습을 즉흥적으로 보여줍니다.
시멘트 구조가 근대 문명을 상징하고, 택배함도 근대 문명의 문화 현상을 상징하기 때문에 택배함을 이용해 작품을 그립니다.
기호처럼 보이는 모양은 작품의 제목, 알파벳을 아라비아 숫자로 순서대로 바꾸고, 순수한 글자를 컴퓨터에 0과 1의 조합처럼 배열한 것입니다.
부식 질감은 철의 문명인 현대 문명의 표현이기도 합니다.
다른 것들도 추가될 수 있습니다. 결국 지구의 주인은 인간뿐이 아니므로 지구를 위한 모든 생명체가 공존과 공생으로 좋은 환경을 만들 수 있다는 메시지를 전달하려는 것입니다.
There are many expressions in the work. They are structured to create messages because they contradict or are related to each other.
The sketch is formed by the spread of Korean ink, and these figures improvise the appearance of certain animal creatures that have disappeared (extinct) from Earth.
Since the cement structure symbolizes modern civilization, and the delivery box also symbolizes the cultural phenomenon of modern civilization, the work is drawn using the delivery box.
The shapes that look like symbols are the titles of the works, changing the alphabet into Arabic numerals in order, and arranging the pure letters like a combination of 0 and 1 on a computer.
Corrosion texture is also an expression of modern civilization, which is the civilization of iron.
Others can be added. After all, humans are not the only owners of the earth, so it is intended to deliver the message that all living things for the earth can create a good environment by coexistence and symbiosis.
Past Works • 68 작품
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과거에 작업한 작품들 중에서, 시기(연도)별로 중요한 작품만 소개하는 갤러리입니다. Among the works I've worked on in the past, it's a gallery [...]
과거에 작업한 작품들 중에서, 시기(연도)별로 중요한 작품만 소개하는 갤러리입니다.
Among the works I've worked on in the past, it's a gallery that introduces only important works by period (year).
Among the works I've worked on in the past, it's a gallery that introduces only important works by period (year).
My painting + Famous painting • 7 작품
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오래전부터 하고 싶었던 일입니다. 제 작품과 세계적인 명작을 결합하여 새로운 작품을 만들어내는 작업입니다. 각각 그림을 그리고 연결하는 작업이 아니라 두 작품을 한 화면에 유기적인 [...]
오래전부터 하고 싶었던 일입니다.
제 작품과 세계적인 명작을 결합하여 새로운 작품을 만들어내는 작업입니다.
각각 그림을 그리고 연결하는 작업이 아니라 두 작품을 한 화면에 유기적인 이미지로 만드는 작업입니다.
제가 이렇게 일을 하는 이유는,
저의 작품은 인류 공동체가 우리 고유의 지구의 소중함을 깨닫고 파괴가 아닌 아름다운 공존을 생각해야 한다는 메시지를 담고 있습니다. 따라서 명작이 나의 작품과 결합해 만들어낸 새로운 이미지는 인류가 현재보다 더 진보된 지구 환경에 현재의 인식이 닿을 수 있는 미래 환경을 만들어야 한다는 메시지를 적극적으로 전달하며, 더 많은 인류가 나의 작품을 보고 환경에 더 많은 관심을 가져주길 바랍니다.
당연히
저의 예술 작품으로서 높은 수준의 가치를 유지하기 위해 노력합니다.
또한.
이 프로젝트는 하나의 명작에 반복 적으로 작업하는 것이 아니라 다양한 명작과 함께 작업할 것입니다.
It's something I've been wanting to do for a long time.
It is the work of combining my work with world-class masterpieces to create new works.
It's not the work of drawing and connecting each one, but the work of making two works an organic image on one screen.
The reason why I work like this is because,
My work contains a message that the human community should realize the importance of our own planet and think about beautiful coexistence, not destruction. Therefore, the new image created by the masterpiece in combination with my work actively conveys the message that humanity should create a future environment in which the present perception can reach the more advanced global environment than the present, and I hope that more humanity will see my work and pay more attention to the environment.
Of course.
As a work of art, I try to maintain a high level of value.
also.
This project will not work repeatedly on one masterpiece, but will work with various masterpieces.
제 작품과 세계적인 명작을 결합하여 새로운 작품을 만들어내는 작업입니다.
각각 그림을 그리고 연결하는 작업이 아니라 두 작품을 한 화면에 유기적인 이미지로 만드는 작업입니다.
제가 이렇게 일을 하는 이유는,
저의 작품은 인류 공동체가 우리 고유의 지구의 소중함을 깨닫고 파괴가 아닌 아름다운 공존을 생각해야 한다는 메시지를 담고 있습니다. 따라서 명작이 나의 작품과 결합해 만들어낸 새로운 이미지는 인류가 현재보다 더 진보된 지구 환경에 현재의 인식이 닿을 수 있는 미래 환경을 만들어야 한다는 메시지를 적극적으로 전달하며, 더 많은 인류가 나의 작품을 보고 환경에 더 많은 관심을 가져주길 바랍니다.
당연히
저의 예술 작품으로서 높은 수준의 가치를 유지하기 위해 노력합니다.
또한.
이 프로젝트는 하나의 명작에 반복 적으로 작업하는 것이 아니라 다양한 명작과 함께 작업할 것입니다.
It's something I've been wanting to do for a long time.
It is the work of combining my work with world-class masterpieces to create new works.
It's not the work of drawing and connecting each one, but the work of making two works an organic image on one screen.
The reason why I work like this is because,
My work contains a message that the human community should realize the importance of our own planet and think about beautiful coexistence, not destruction. Therefore, the new image created by the masterpiece in combination with my work actively conveys the message that humanity should create a future environment in which the present perception can reach the more advanced global environment than the present, and I hope that more humanity will see my work and pay more attention to the environment.
Of course.
As a work of art, I try to maintain a high level of value.
also.
This project will not work repeatedly on one masterpiece, but will work with various masterpieces.
Watercolor painting • 15 작품
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It is a gallery with works painted with watercolors on paper dedicated to watercolors. I'll roll up [...]
It is a gallery with works painted with watercolors on paper dedicated to watercolors.
I'll roll up the paper and put it in a round paper container without a frame and send you only the work.
I'll roll up the paper and put it in a round paper container without a frame and send you only the work.
Respect conformity and value [respect] diversity. • 72 작품
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Artists sometimes improvise their diversity. There are times like that for me too. This gallery is a [...]
Artists sometimes improvise their diversity.
There are times like that for me too.
This gallery is a place where the results are posted when there is such a work.
There are times like that for me too.
This gallery is a place where the results are posted when there is such a work.
Hand Bear & Paper sculpture • 36 작품
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Handmade vintage hand bears, teddy bears, interior props, collections, gifts, decorations, artist sculptures. [...]
Handmade vintage hand bears, teddy bears, interior props, collections, gifts, decorations, artist sculptures.
&
도화지를 오려 붙여 만든 종이 조각품으로, 두상은 정삼각형으로만 이어 붙여 만들었으며, 작품의 내부가 없이 외형만 있는 구조물이다.
"현대인"을 표현했으며, 다양한 모양으로 재 해석한 작품이다.
&
도화지를 오려 붙여 만든 종이 조각품으로, 두상은 정삼각형으로만 이어 붙여 만들었으며, 작품의 내부가 없이 외형만 있는 구조물이다.
"현대인"을 표현했으며, 다양한 모양으로 재 해석한 작품이다.
인식
미술교육
예술가는 학문적 연구를 통해 예술을 공부했습니다.
예술가는 학문적 연구를 통해 예술을 공부했습니다.
편집자의 선택
편집진이 아티스트의 작품을 주목했습니다.
편집진이 아티스트의 작품을 주목했습니다.
아트페어에서 선보인
아티스트는 아트 쇼 및 박람회에 참여합니다.
아티스트는 아트 쇼 및 박람회에 참여합니다.
전문 아티스트
예술가라는 직업을 주 활동으로 발휘
예술가라는 직업을 주 활동으로 발휘
전기
E7(Hangeul, Korean alphabet : 이세븐)은 한국 현대미술 작가이다. 그의 작품은 근본적인 실존적 질문에 대한 명상적 성찰의 기회를 보여주면서 시간의 흐름의 결과를 반영한다. 작품 속에는 다양한 사물들이 서로 다른 의미를 담고 있으며, 그것들의 결합과 조화는 과거, 현재, 미래의 요소들을 아우른다.
종이에 먹물을 흘려 칠한 우연의 형상이 다른 이미지로 변모하는 것은 예술적 과정일 뿐만 아니라 자기에 대한 이론적 성찰의 일부이자 삶의 위안이 되어 즐거운 유희와 같은 표현을 모색한다. 또한 작품은 평면이든 입체이든 초기 평면의 속성을 이어가는 응집력 있는 표현을 유지하며 작가의 예술적 비전과 창작의 연속성을 보여준다.
그의 작품은 인천의 JC Co, 부산의 Larion Hotel, 대전의 Romano Church, 서울의 Haram Co, 서울의 R&B Co, LA의 Papason, 뉴욕의 Bonjoin, 맨해튼의 Empire State Building, 세계 무역 센터(WTC), 이탈리아의 Leonardo da Vinci Fiumicino 공항, 파리의 Jeune Gallery를 포함한 다양한 존경받는 기관의 개인 소장품을 장식합니다.
-
국적:
대한민국
- 생년월일 : 1962
- 예술적 영역: 아티스트 가치가 인증된 아티스트의 작품, 전문 예술가들의 작품,
- 여러 떼: 인증 아티스트 전문 아티스트 한국 현대 예술가
지속중인 그리고 다가오는 예술 행사
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영향
교육
1992 - 1996
Yale University
코네티컷 주 뉴헤이븐,
미국
1987 - 1991
Université Paris 8 Vincenne-Saint-Denis
일드프랑스 파리,
프랑스
1982 - 1986
CG University of Arts
Seoul,
대한민국
아티스트 가치 인증
1985년부터 미술시장 정보의 세계적인 선두주자인 Akoun과 공동으로 설립한 인증입니다.
업적
집단 박람회
2024
"The Boundaries Of Contemporary Art" / Ganainsa Art Center(2 Third Floor Special Museum)
Seoul,
Insa-dong,
대한민국
2022
E7@Artavita (Exhibition Mind And Senses) 2021 E7_E Seven / Contemporary Fine Arts
Connecticut,
New London County,
미국
1997
The Korea Galleries Art Fair 1997
서울시/예술의 전당,
Seoul Arts Center,
대한민국
1996
95 Fine Art Festival Of Korean Young Artist Exhibition For New Diagnosis Of Current Situation
서울,
인사동,
대한민국
1996
The Fifth Anniversary Of Dansung Gallery And Opening Celebration Of New Space(96 Visavis)
서울,
인사동,
대한민국
1994
Inagural Exhibition(Cosmos Gallery)
서울,
인사동,
대한민국
1993
Exhibition Of Cheong Nam Art Gallery Spring (Cheong Nam Art Gallery /Seoul)
서울,
인사동,
대한민국
1992
Korean Grand Prize Art Exhibition(National Museum Of Comtemporary Art /Kwachum)
경기도,
과천,
대한민국
1992
Exhibition Of Brahman Fowler (Sonamu Gallery /Seoul)
서울,
인사동,
대한민국
1992
Toss &Amp; Spike(Exhibition Of Toss &Amp; Spike (Dansung Gallery)
서울,
인사동,
대한민국
1992
The Commemorative Exhibition Of "The 2Th Anniversary Of K R Amity" (Central House Of Painters /Moscow Russia)
Moscow,
Moscow Russia,
러시아
1991
Exhibition Of Infinite 190-1 (Kwanhoon Gallery /Seoul)
서울,
인사동,
대한민국
1990
Commemora Tive Exhibition Of "The 50Th Anniversary Of Chu-Gye College (Design Packing Center /Seoul)
서울,
혜화동,
대한민국
1989
New Artfestival Good Prize (Design Packing Center Seoul)
서울,
혜화동,
대한민국
1989
Korean Grand Prize Art Exhibition (National Museum Of Contemporary Art/Kwachun)
경기도,
과천시,
대한민국
1989
Exhibition Of Senses New Art (Korean Art Study Of Association)
서울,
인사동,
대한민국
1989
Exhibition Of Chang Jark La Special Selection (La Sun Gallery Art Center)
LA,
미국
1989
Exhibition Of Originality New Art (Korea Originality Of Association)
서울,
인사동,
대한민국
1988
New Artfestival Selection (D C)
워싱턴,
DC,
미국
1988
Seoul Art Festival (Design Packing Center /Seoul)
서울,
혜화동,
대한민국
1984
The 9Th Exhibition Of Chang Jark Fine Arts Association (Fine Art Center/Seoul)
서울,
인사동,
대한민국
1983
Seoul Art Festival (Design Packing Center/Seoul)
서울,
혜화동,
대한민국
개인전
2024
E Seven One-Man Show
남양주시,
화도읍,
대한민국
2023
이세븐 핸드베어 展
남양주시,
화도읍,
대한민국
2021
Story Of Mankind
남양주시,
화도읍,
대한민국
2015
Are Human Beings Currently Living Well?
서울시/Ganainsa Art Center,
인사동,
대한민국
2007
Creation &Amp; Extinction
남양주시,
금남리,
대한민국
1996
현대인/Paper Sculpture
서울시/Cosmos Gallery(Seoul),
인사동,
대한민국
1996
Untitled
서울시/Cosmos Gallery(Seoul),
인사동,
대한민국
1994
From The Past...
서울시/Gallery Maul (Seoul),
청담동,
대한민국
1994
전후이음 / C-R
서울시/ Dansung Gallery(Seoul),
인사동,
대한민국
1993
전후이음-재짜임
서울시/Cheong nam art Gallery(Seoul),
인사동,
대한민국
1993
Connection Before And After-Reset
서울시/Dansung Gallery(Seoul),
인사동,
대한민국
1991
An Empty Shell
서울시/Batang-gol Gallery(Seoul),
혜화동,
대한민국
ArtMajeur에서의 활동
마지막으로 수정 한 날짜 : 2025. 4. 23.
(2023 이후 회원)
이미지 조회수: 343,683
즐겨찾는 컬렉션에 Seven E님의 작품이 추가되었습니다.: 409
최신 뉴스
현대 예술가 Seven E의 모든 최신 뉴스
2024. 2. 29.를 추가
2024 One-Man Show
33-1 Sure-ro 1120beon-gil, Hwado-eup, Namyangju-si, Gyeonggi-do, Republic of Korea
화요일
5
3월
2024
금요일
15
3월
2024
2024. Seven E. One-Man Show
2023. 7. 26.를 추가
Nice to meet you.
Happiness will always be with you in your future.
Thank you.
2023. 7. 16.를 추가
이세븐 핸드베어 展 E7 HandBear
100% 수제 빈티지 곰인형 [핸드베어 : HandBear] 브랜드 론칭 기념 개인전
2023. 3. 15(수) ▶ 2023. 3. 22(수) 
HandBear_A 
HandBear_B 
HB-BF052_7x8x10cm_Mixed media_2019
HB-SN018_6x8xcm_Mixed media_2022
HB-A000S79/HB-SN023_6x7x9cm/8x8x10cm_Mixed media_2018/2022
HB-A000S84_6x7x9cm_Mixed media_2018
HB-BF017_6x7x9cm_Mixed media_2020
HB-TF008_7x8x10cm_Mixed media. 2020
2023. 7. 15.를 추가
Seven E | Story of Mankind | 2021 Private exhibition
Piece title: Are human beings currently living well?
Did humans create the behavioral privileges that they have enjoyed in the history of mankind? Is it right to say that humans are the only entity that governs the world in the place called the earth? If it is so, were they given the qualification to govern or did they grant themselves with it?
Are we protector or destroyer? Or are we a part of symbiosis relationship with inanimate and animate objects, yet practice special authority?
Are we not defining as we like the properties of creation and extinction in the unlimited expansion of concepts? Is mankind constantly advancing?
Wouldn’t we occasionally have to reflect and ask ourselves the questions like these in a very fundamental approach? Such thoughts that seem pretty big and basic at the same time came to my mind one day.
What is expressed in my pieces are the results of processes left by the time trying to show the opportunities for meditative reflection on the questions like these.
Different objects appearing in the pieces have different meanings and they are the combination and harmony that encompass the past, the present, and the future.
The paper box used instead of canvas (paper box used in product packing) is a common packing container that is used for all good produced by the modern mankind and is the representative object that symbolizes the mankind at present, and cement is also seen as a by-product that defines the civilization.
Images like animals that can’t be really defined (familiar but not clear) are imagination that refers to the lives that became extinct in the history of mankind, and images such as clouds and sun are from fixed patterns that children draw which means purity and reflecting the start.
Transforming coincidental forms that are naturally made while spilling and painting ink on a paper into other images and using them is also a part of theoretical reflection of ego and consolation of life that wants expression to be happy like a play.
Pieces expressed in three-dimensional form are also expressed in the same way in the continuation of properties of plane.
“How do you see it?” is of course subjective of the one who sees it, but pieces expressed in these meanings are the results of these days.
I think that taking a step back to reflect on ourselves is a responsibility and an obligation that humans necessarily have to follow.
Exhibition Hall Scenery of the Exhibition Hall
리뷰 및 의견
Merci pour avoir ajouter mes oeuvres à vos favoris. C'est l'occasion de revoir votre style original et puissant.
Belle continuation à vous
Îles
Superbe aquarelle , Félicitations pour ce beau travail artistique réalisé tout en finesse !
Thank you for your interest in my work.
I hope you always strive and enjoy the happy life you want.
Buongiorno Seven, grazie sono molto felice che tu mi abbia aggiunta, anche a me è capitato spesso di amare i fili d'erba bellissimo lavoro.
Merci pour l’ajout de « L’automne » à votre collections. Bien cordialement.
귀하의 컬렉션에 "가을"을 추가해 주셔서 감사합니다. 감사합니다.
It's because I like your work.
I hope you always make progress.
Hi Seven E, I love your work: it's original, different and thought-provoking! All the best to you:)
안녕하세요, 세븐 이씨, 당신의 작품을 정말 좋아해요. 독창적이고, 다르고, 생각을 자극해요! 당신에게 최선을 다하세요:)
Kyozai
•
Dear Seven E, Thank you very much for taking the time to review my artworks, I appreciate it.
Hello Seven
Nice to look my Blue two in your beautiful collection.
I wish you many success in your art and your life.
Hello Seven. Thanks for the adding of the looks of my yellow girls!
À good continuation to you
Merci beaucoup Seven E pour mon musicien M5 dans cette belle collection ! Amicalement, Arnaud. 😎
Hello Even E
Thanks for Adorescence. It 's an artwork full of feelings and intensity...
I wish you a good day
Îles d'abricodeal
Merci beaucoup Even E pour l'ajout de ma toile à votre collection 😊
So original and intense. Congratulations
너무 독창적이고 강렬합니다. 축하해요
Seven E
•
Thank you. Your work also has a dreamy beauty in its rough feeling.
Visionary and sensitivity artist, refined+++
선견지명이 있고 감성적인 아티스트, 세련된+++
Belle opere molto interessanti ed originali ... complimenti per il tuo lavoro meritevole
아름다운 작품, 매우 흥미롭고 독창적입니다... 귀하의 가치 있는 작품을 축하합니다
Seven E
•
Thank you for your interest.
I love your work, too.
I hope you're happy and work hard!
관심을 가져 주셔서 감사합니다.
나도 당신의 일을 좋아해요.
행복하시고 열심히 하시길 바랍니다!