Скульптуры в стиле поп-арт на продажу

24 653 Результаты для "âmes"

Просмотрите эксклюзивную подборку оригинальных произведений искусства о âmes.

В нашей онлайн-художественной галерее представлена самая большая онлайн-коллекция оригинальных произведений искусства, в том числе эксклюзивная подборка âmes работ начинающих и известных художников со всего мира. Artmajeur действительно предлагает миллионы произведений искусства, таких как картины, скульптуры и фотографии величайших современных художников современности!

Безопасно покупайте все любимое искусство на Artmajeur
Вы ищете âmes работ для продажи ? Вы можете спокойно покупать картины про âmes , а также скульптуры, фотографии или рисунки: на все ваши покупки распространяется наша 14-дневная политика возврата, без вопросов! Работы, представленные в галерее, продаются по гарантированной цене с бесплатной доставкой.

Найдите "âmes" картин и произведений искусства рядом с вами
Географическая поисковая система на Artmajeur также позволяет вам находить произведения искусства рядом с вами, таким образом вы можете удобно найти оригинальные произведения искусства в вашем городе, регионе или любом месте по вашему выбору. Некоторые продавцы также могут доставлять посылки сами, если их студия находится недалеко от вас.

Получите индивидуальную подборку картин и произведений искусства
Идеальный способ сделать свой дом максимально индивидуальным - это индивидуальный подбор произведений искусства. Произведения искусства доступны по вашему выбору сюжетов, размеров, жанров, форм, стилей, тем, цветов и тематики. Если у вас есть коллекция произведений искусства, состоящая из сотен картин, написанных вручную или каким-либо другим способом, вы можете выбрать те, которые лучше всего отражают ваши интересы.

Чтобы выбрать картины для своей коллекции, которые соответствуют вашим вкусам и стилю, вы можете использовать параметры бокового меню. Просто выбрав такие параметры, как цвет, тема, цена, тема, ваш выбор будет обновлен автоматически. Вы также можете сохранить любые понравившиеся произведения искусства в качестве избранных: это позволит вам сохранить ваши личные избранные для использования в будущем. Если вам нужно поделиться своими произведениями искусства с другими, вы также можете сделать свои коллекции общедоступными, это творческий способ поделиться своими любимыми произведениями искусства с другими любителями искусства, друзьями или даже клиентами.

Получите советника по искусству, который поможет вам найти и купить произведения искусства для создания вашей коллекции.

Может быть большое количество произведений искусства, связанных с âmes : если вы покупаете онлайн в первый раз или уже являетесь частым покупателем, поиск подходящего произведения искусства в Интернете может быть одновременно пугающим и трудоемким:

• Как сделать правильный выбор и купить нужное произведение искусства?
• Как заплатить лучшую цену за оригинальное произведение искусства?
• Как ориентироваться в большом количестве доступных коллекций?

Наша команда консультантов по искусству готова помочь вам: Artmajeur хочет сделать покупку произведений искусства в Интернете простой и безопасной. На все наши произведения искусства распространяется 100-процентная гарантия возврата денег, поэтому вы можете чувствовать себя в полной безопасности при покупке у нас онлайн.

Мы создали платформу, на которой художники могут загружать свои работы прямо на наш веб-сайт, чтобы помочь вам найти идеальное произведение. Просмотрите тысячи гравюр, скульптур и картин лучших художников современности. Цены варьируются от очень доступных произведений искусства до очень ценных предметов, в которые стоит инвестировать, в зависимости от типа и размера произведения искусства, которое вы ищете, и ваших требований к пространству. Удивительно видеть разнообразие оригинальных произведений искусства, доступных в Интернете. В Artmajeur есть все, независимо от того, ищете ли вы красивую и дорогую картину маслом или предмет мебели для своего дома.

Как определить Поп-арт стиль ?

Поп-арт — это художественное движение, которое впервые появилось в 1950-х годах и достигло своего пика в 1960-х годах как в Америке, так и в Великобритании, черпая вдохновение из источников популярной и коммерческой культуры. Это началось как ответ против господствующих теорий искусства, культуры и того, каким должно быть искусство. Молодые художники считали, что то, что они узнали в художественной школе и то, что они наблюдали в музеях, не имело ничего общего с их повседневной жизнью или окружающей средой. Вместо этого они использовали образы из голливудских фильмов, поп-культуры, включая комиксы, рекламу, упаковку продуктов и другие коммерческие средства массовой информации, в разительном отходе от традиционной художественной техники для создания картин и скульптур, которые охватывали повседневную жизнь в самом буквальном смысле. Поп-арт превратился в одно из самых влиятельных направлений современного искусства, возможно, в результате включения коммерческих изображений.

Используя иконографию популярной и массовой культуры, движение бросило вызов высоким художественным традициям. Через использование образов массовой культуры в искусстве, чаще всего с помощью сарказма, оно подчеркивает банальные или базовые элементы любой цивилизации. Он также должен иметь дело с методами, которые художники используют для механического воспроизведения или изображения. В поп-арте элементы иногда четко обособлены, объединены или удалены от их обычного контекста.

Со временем произошли многочисленные изменения в тенденциях искусства, и каждый раз художники создавали новые и новаторские произведения искусства. Каждое творческое начинание отдает дань уважения прошлому, одновременно прокладывая путь в будущее, изобретая новые формы. Движение поп-арт положило начало слиянию высокой и низкой культуры и создало одни из самых запоминающихся произведений искусства 20-го века. Художники со всей Европы, включая Францию, Англию, Италию, Швецию и Соединенные Штаты, произвели революцию в живописи и скульптуре, показав обычные предметы массового производства, которые никогда раньше не воспринимались всерьез в качестве предмета или содержания для искусства.

Среди самых известных художников поп-арта — Рой Лихтенштейн, Кит Харинг, Роберт Раушенберг, Ричард Гамильтон, Энди Уорхол, Дэвид Хокни, Роберт Индиана, Джеймс Розенквист, Алекс Кац и Такаши Мураками.

Скульптура поп-арта

Движение поп-арта пыталось стереть различие между «высоким» искусством и «низкой» культурой, создавая картины и скульптуры икон поп-культуры. Одним из наиболее влиятельных аспектов поп-арта является идея об отсутствии иерархии культур и о том, что искусство может заимствовать из любого источника. Люди, которые хотели приобрести поп-арт, знали, что менее ценные материалы заняли место «благородных материалов», таких как дерево или бронза, и смешались с повседневными предметами. Это открыло новые возможности для скульптуры в стиле поп-арт и привело к развитию того, что мы знаем сегодня.

Скульптура LOVE Роберта Индианы, несомненно, является самым узнаваемым произведением искусства этого движения, так же как и скульптурные Brillo Энди Уорхола и коробки с томатным соком Кэмпбелла, которые так сильно потрясли мир искусства и раздвинули границы того, что составляло искусство, но другие достижения, такие как мягкие скульптуры Класа Ольденбурга, изображающего повседневные предметы монументальных размеров, во многом способствовало развитию движения. Другие скульпторы, такие как Джордж Сигал, Джефф Кунс или даже Ричард Орлински, также войдут в историю поп-арта.

Скульпторы поп-арта

Эдуардо Паолоцци (1924 - 2005)

Значимой фигурой британского послевоенного авангарда был шотландский скульптор и художник Эдуардо Паолоцци. Он считается одним из пионеров поп-арта. Его коллаж «Я был игрушкой богача», в котором сочетались элементы популярной культуры, в том числе обложка книги криминального чтива, реклама Coca-Cola и плакат для вербовки в армию, послужил важной фундаментальной частью движения поп-арт. Произведение является прекрасным примером темной стороны британского поп-арта, в котором больше внимания уделяется контрасту между блеском и богатством американской поп-культуры и экономическим и политическим нищетой британской реальности. Влияние технологий и массовой культуры на высокое искусство было подчеркнуто Паолоцци, членом независимой группы Independent Group. Хотя на протяжении всей своей карьеры он работал во многих других средствах массовой информации и всегда называл свои работы сюрреалистическим искусством, он стал более тесно связан со скульптурой.

Клас Ольденбург (1929 - 2022)

Американский скульптор Клас Ольденбург хорошо известен своими крупномасштабными копиями предметов повседневного обихода, которые он использовал в своих паблик-арт-инсталляциях. Мягкие скульптурные версии повседневных предметов - еще одна важная тема в его творчестве. Ольденбург известен созданием юмористически нелепых скульптур из еды и неодушевленных предметов. Его известная коллекция таких произведений была впервые показана в 1961 году в Нижнем Ист-Сайде, Нью-Йорк, в инсталляции художника под названием «Магазин». Ольденбург изготовил для этого проекта клубничное песочное печенье и засахаренные яблоки в качестве гипсовых скульптур. Инсталляция Ольденбурга, которая была устроена как обычный универсальный магазин и продавала его товары по низким ценам в дополнение к копированию потребительских товаров, сделала заявление об отношениях между предметами искусства и товарами. Скульптуры в «Магазине» были тщательно изготовлены вручную, несмотря на то, что они представлены так, как если бы они были произведены серийно, а сочные, выразительные мазки, покрывающие объекты в Кондитерской, кажется, пародируют серьезность абстрактного экспрессионизма, преобладающую тему в Поп-арт. В очень ироничной обстановке Ольденбург сочетает товарный предмет с эмоциональным экспрессионистским жестом.

Роберт Индиана (1928 - 2018)

Американский художник Роберт Индиана был частью движения поп-арт. В форме открытки, которую он доставил разным друзьям и знакомым в мире искусства, он первоначально разработал свой культовый образ ЛЮБОВЬ в 1964 году. Роберту Индиане было предложено создать произведение искусства для ежегодной рождественской открытки Музея современного искусства в 1965 году. на своей картине ЛЮБОВЬ Индиана представил три 12-дюймовых квадратных варианта холста, написанных маслом. Красный, синий и зеленый были выбраны музеем как самые мощные цветовые комбинации. Он быстро поднялся на вершину самых популярных карточек, которые когда-либо музей когда-либо продано. В 1966 году Индиана сотрудничал с Марианом Гудманом из Multiples, Inc., чтобы создать свою первую скульптуру LOVE из алюминия, продолжая создавать свою серию LOVE. Индиана закончил свою первую огромную скульптуру LOVE из стали Cor-Ten в 1970 году.

Джордж Сигал (1924–2000)

Американский художник и скульптор Джордж Сигал был частью движения поп-арт. Несмотря на то, что он начал свою художественную карьеру в качестве художника, Сигал наиболее известен своими отлитыми фигурами в натуральную величину и картинами, в которых они появлялись. вместо традиционных методов литья.

Марисоль (1930 - 2016)

В то время как мужчины доминировали в американском поп-арте, несколько женщин, в том числе Марисоль, участвовали в выставках вместе с ними. Однако ее творения не всегда придерживались жесткой иконографии поп-музыки. Ее блочные инертные скульптуры, остроумно отсылающие к моде, семье и кинозвездам, получили наибольшее признание благодаря слиянию народного искусства и ассамбляжа.

Джаспер Джонс (1930 г.р.)

Джаспер Джонс — один из самых известных ныне живущих художников в мире. Почти все художественные движения с 1950-х годов по настоящее время находились под влиянием его работ в области живописи, скульптуры и гравюры, включая абстрактный экспрессионизм, неодадаизм и движение поп-арт. Джонс был одним из художников, которые помогли движению поп-арта охватить общество потребления. В его произведениях в стиле поп-арт в основном представлены такие знаки, как флаги, мишени и карты. На самом деле картина «Флаг», одно из самых узнаваемых произведений поп-арта, является его самым известным творением. Считается, что он сделал это, увидев во сне американский флаг. Его творения постоянно получают миллионы долларов на аукционах и распродажах, и они часто устанавливают рекорды по самой высокой сумме, когда-либо уплаченной за произведение живого художника.

Джефф Кунс (1955 г.р.)

Американский художник Джефф Кунс известен своими работами, посвященными популярной культуре, и скульптурами, изображающими предметы повседневного обихода, например животных из воздушных шаров из нержавеющей стали с зеркальной поверхностью. Его скульптуры приобрели высокие цены, и по крайней мере две из них установили рекорды аукционов для произведений ныне живущих художников: «Собака-воздушный шар» (оранжевый) в 2013 году была продана за 58,4 миллиона долларов США, а «Кролик» в 2019 году — за 91,1 миллиона долларов США.

Кит Харинг (1958–1990)

Поп-арт американского художника Кита Харинга возник на граффити-сцене Нью-Йорка 1980-х годов. Его анимационная эстетика превратилась в хорошо известный визуальный язык. Большая часть его работ содержит сексуальные аллюзии, которые были превращены в социальные действия за счет использования изображений для повышения осведомленности о СПИДе и безопасного секса. Репутация Харинга возросла в результате его спонтанных рисунков мелом людей, собак и других стилизованных мотивов на голых черных рекламных местах в метро Нью-Йорка. Став известным, он создал яркие масштабные фрески, некоторые из которых были заказаны. В период с 1982 по 1989 год он создал более 50 публичных произведений искусства, многие из которых были бесплатными для больниц, детских садов и школ. Он расширил свою практику, открыв Pop Shop в 1986 году. Через его собственную иконографию его более поздние работы часто выражали политические и социологические темы - антикрэк, антиапартеид, безопасный секс, гомосексуальность и СПИД.

Покупка картин на тему « âmes ».:

Купите искусство, которое вы любите без риска на Artmajeur! Покупайте уникальные художественные произведения, которые Вы нигде больше не найдёте! Расширенный поиск: 

• Âmes Картины на продажу
• âmes Скульптуры на продажу
• ÂMES Фотографии на продажу
• Âmes Рисунки (Произведения на продажу)