


让我们知道您是否想看到这件艺术品的更多照片!
- 工作的背面 / 工作的一面
- 细节 / 签名 / 艺术品的表面或纹理
- 情境中的艺术品, 其他...
bmw (2024) 绘画 由 Romain Mary
更多信息
- 包装 (盒子或纸箱包装) 所有的作品都配有优质的承运方,经过严格的包装保护和已投保。
- 监控 跟踪订单,直到包裹交付给买方. 将提供跟踪号码,以便您可以实时跟踪包裹。
- 延迟 全球配送会在3-7天内送达 (估计)
- 不包括海关 价格不包括海关费用。大多数国家/地区对原创艺术品没有进口税,但您可能需要支付减免的增值税。海关费用(如果有)将由海关在抵达时计算,并由承运人单独计费。
更多信息
- 可追踪的在线真品证书 可以通过扫描插图的代码随时在线验证真品证书。
- 认证评级艺术家 专家研究一个艺术家的工作和职业生涯,然后建立一个独立的,可靠的平均价格值。平均价格价值座落在一个价格范围内的某一时期的艺术家。专家们也可能被要求建立一个更精确的估计为特定的工作。
更多信息
使用SSL证书进行100%安全付款 + 3D Secure.
更多信息
“艺术”在纸上打印
这是使用非常高质量的颜料墨水在美术纸上打印并以很高的清晰度打印的过程。它的保存水平非常出色(超过100年),其质量,深度和细微差别超过了在Argentic纸上的经典照片打印。

光面漆
纤维纸除了具有非凡的厚度外,还由不含酸的α-纤维素基底组成,并覆盖有硫酸钡和在印刷过程中具有微孔层吸收作用的颜料。这款纸色为纯白色,不泛黄,特别设计用于抵抗老化。它具有出色的分辨率,呈现深沉的色彩,因此已被世界各大博物馆所采用。
Art Print“美术”-在325 g纤维原纸上的光泽处理。

我们的高端印刷品和复制品
ArtMajeur仅使用从知名造纸商中精选的具有中性pH,耐性和高质量的天然纸!
无论是在色彩控制还是在图形链方面,我们的主打印机一直都在关注。我们对质量的高要求是ArtMajeur裱框艺术品的主要资产。
关于艺术家! 您可以帮助艺术家活出自己的生活。 每当您购买印刷品时,他们都会获得使用费。
关于我们的优良打印-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
孔戴
/
铅笔
/
圆珠笔
在纸上
- 外形尺寸 高度 11.8in, 宽度 15.8in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$500 形象艺术 汽车
L'artiste a capturé l'essence de la voiture, en se concentrant sur ses lignes angulaires et son allure robuste mais raffinée, typiques des voitures de cette époque. Les jeux de lumière et d'ombre accentuent les formes et ajoutent une texture qui rend l'image vivante, presque tangible. Le fond est laissé vide, permettant à la voiture de ressortir avec force, comme un hommage à l'architecture et au design automobile.
Ce dessin est un travail minutieux , incarnant une esthétique intemporelle et une nostalgie pour les véhicules iconiques. Il s'agit d'une représentation artistique qui célèbre la mécanique et le style,
相关主题
Artiste passionné et engagé !
Depuis l'enfance, mes dessins ont rencontré un vif succès, et ma passion pour les arts plastiques visuels a toujours été une évidence. Cependant, à 20 ans, la nécessité m'a poussé à explorer d'autres horizons professionnels. J'ai ainsi occupé divers postes dans la négociation et les relations clients, débutant dans le secteur de l'imprimerie, où je suis resté proche des univers graphiques. Par la suite, j'ai évolué dans le domaine des assurances, terminant ma carrière en tant que courtier.
Ces expériences, bien que formatrices, m'ont également confrontées à la lourdeur administrative et aux contraintes des activités hyper-réglementées. Elles ont renforcé mon aspiration à une liberté créative, un espace où l'inspiration donne naissance à des idées et des représentations uniques. C'est dans cet élan que, il ya 11 ans, je me suis tourné vers la peinture.
D'abord en amateur, j'ai timidement partagé mes créations. À ma grande joie, les échos ont été positifs, rappelant les encouragements que je recevais dans ma jeunesse. Depuis un an, j'ai pris la décision audacieuse de me professionnaliser et de me consacrer pleinement à mon art. Aujourd'hui, bien que mon succès soit encore émergent et majoritairement local, il est porteur de motivation et m'incite à perfectionner ma pratique.
Mon parcours est jalonné de formations enrichissantes. Je suis membre de l'Association des Artistes Lorrains et bénéficie de l'enseignement de professionnels renommés. J'ai également obtenu une certification en histoire de l'art, délivrée par la fondation Art Explora et labellisée Paris-Sorbonne. Ces apprentissages approfondissent ma compréhension de l'expression artistique et renforcent ma capacité à communiquer à travers mes œuvres.
Mes créations s'inscrivent dans un style qui oscille entre expressionnisme et figuratif abstrait. Actuellement, je développe une thématique centrale : la Femme et l'Androgynie . Inspiré par les enjeux contemporains d'égalité, je souhaite représenter la diversité et l'universalité des genres. Pour moi, le sexisme, tout comme le racisme, limite l'humanité. Mes œuvres, souvent multicolores, expriment cette vision d'unité. Le sujet féminin ou androgynique transcende les catégories : il est blanc, noir, rouge, jaune – ou tout à la fois.
Les petits succès rencontrés au fil de mon parcours, les retours bienveillants et les progrès constants me donnent confiance. Un bel avenir se dessine pour mes créations, et j'aspire à continuer de partager ma vision et ma sensibilité avec un public toujours plus large.