Co zainspirowało Cię do tworzenia sztuki i zostania artystą? (wydarzenia, uczucia, doświadczenia...).
Z wykształcenia jestem prawnikiem. Jednak po wejściu do zawodu prawnika w Rosji zdałem sobie sprawę, że sprawy nie mają się tak, jak sobie wyobrażałem. Postanowiłem więc zająć się fotografią jako hobby, a po kilku latach to hobby pochłonęło mnie i stało się pracą mojego życia. Znalazłam sposób na komunikowanie się ze światem poprzez moją sztukę.
Jakie jest twoje artystyczne zaplecze, techniki i tematy, z którymi do tej pory eksperymentowałeś?
Fotografią konceptualną zajmuję się od około 10 lat. W tym czasie zmieniły się istotne dla mnie tematy, od równouprawnienia po aktualną sytuację polityczną na świecie iw moim kraju.
Jakie 3 aspekty odróżniają Cię od innych artystów, czyniąc Twoją twórczość wyjątkową?
1. Wizualizuję swoje myśli, uczucia i doświadczenia, więc prawie nie ma drugiej osoby identycznej do mnie, z takim samym zestawem uczuć i myśli. 2. Jestem aktywistką, wyrażającą siebie poprzez sztukę, kontynuującą życie moich wizualizacji w świecie fizycznym. Na przykład, jeśli sprzedaję prace na temat przemocy wobec kobiet, przekazuję część dochodów na rzecz centrum praw człowieka zajmującego się pomocą kobietom, które doświadczyły przemocy. 3. Byłem już prześladowany za moją sztukę przez władze państwowe
Skąd czerpiesz inspirację?
uczucia i zdarzenia
Jakie jest twoje artystyczne podejście? Jakie wizje, doznania lub uczucia chcesz wywołać w widzu?
Przyglądam się każdemu konfliktowi, zarówno wewnętrznemu, jak i zewnętrznemu, i próbuję wizualnie odpowiedzieć na pojawiające się pytania i zaproponować rozwiązanie.
Jak przebiega proces powstawania Twoich prac? Spontanicznie czy z długim procesem przygotowawczym (technicznym, inspirowanym klasykami sztuki lub innymi)?
Najczęściej przygotowania do sesji trwają dość długo, od tygodnia do miesięcy. Tworzenie rekwizytów prawie zawsze zajmuje dużo czasu
Czy stosujesz określoną technikę pracy? Jeśli tak, czy możesz wyjaśnić?
Jasne przygotowanie, storyboarding i minimum improwizacji w procesie realizacji
Czy są jakieś innowacyjne aspekty Twojej pracy? Możesz nam powiedzieć, które?
nie sądzę.
Czy masz najwygodniejszy format lub medium? jeśli tak, to dlaczego?
Najwygodniejszym formatem fotografowania jest fotografowanie w naturze i bez słonecznej pogody.
Gdzie produkujesz swoje prace? W domu, we wspólnym warsztacie czy we własnej pracowni? A w tej przestrzeni, jak organizujesz swoją pracę twórczą?
Częściej w naturze, a proces przygotowawczy odbywa się w domu.
Twoja praca zmusza Cię do wyjazdów na spotkania z nowymi kolekcjonerami, na targi, wystawy? Jeśli tak, co ci to daje?
Podróżuję po środowisku twitterowym, głównie w społeczności nft
Jak wyobrażasz sobie ewolucję swojej pracy i kariery jako artysty w przyszłości?
Wyobrażam sobie, że projekty staną się większe i będzie więcej współpracy z innymi krajami.
Jaki jest temat, styl lub technika twojego najnowszego dzieła beletrystycznego?
Retrospektywa KPZR – jako jedno ze źródeł przyczyn wydarzeń współczesności. Zjawisko regresu, przechodzenia starego przestarzałego na rzecz nowego i pięknego
Opowiedz nam o swoim najważniejszym doświadczeniu wystawienniczym?
Aukcja charytatywna, na której sprzedano moje prace, a pieniądze trafiły do dziecięcego koła artystycznego, które znajduje się w okolicy, gdzie rodziców nie stać nawet na farby i pisaki dla swoich dzieci.
Gdybyś mógł stworzyć słynne dzieło w historii sztuki, które byś wybrał? I dlaczego ?
Chciałbym stworzyć okładkę Biblii, ponieważ jest to prawdopodobnie najbardziej masywna rzecz, jaką można stworzyć.
Gdybyś mógł zaprosić jednego znanego artystę (żyjącego lub nieżyjącego) na obiad, kto by to był? Jak zasugerowałbyś mu spędzić wieczór?
Mógłbym pomyśleć o jednym, ale szczera odpowiedź brzmi: nikt.
Olimpia Gaia Martinelli
