Las Meninas Diego Velázqueza

Diego Velázquez, Autoportret , ok. 1645. Olej na płótnie, 1 035 x 825 mm. Florencja: Galeria Uffizi.

Kim był Diego Velázquez?

Diego Velázquez był hiszpańskim malarzem żyjącym w latach 1599-1660. Uważany jest za jednego z najważniejszych malarzy hiszpańskiego Złotego Wieku i jest znany ze swoich portretów, scen rodzajowych i obrazów historycznych. Velázquez rozpoczął karierę w Sewilli, gdzie trenował pod okiem Francisco Pacheco. W 1622 przeniósł się do Madrytu i został nadwornym malarzem króla Filipa IV. Portrety króla i innych członków hiszpańskiego dworu autorstwa Velázqueza należą do jego najsłynniejszych dzieł. Styl Velázqueza charakteryzował się wykorzystaniem światła i cienia, umiejętnością uchwycenia indywidualnego charakteru swoich poddanych oraz dbałością o szczegóły. Był także mistrzem kompozycji, aw jego pracach często pojawiają się skomplikowane układy postaci i przedmiotów. Niektóre z najsłynniejszych dzieł Velázqueza to „Las Meninas”, „Kapitulacja Bredy” i „Wenus z Rokeby”. Jego wpływ na późniejszych malarzy, w tym Maneta i Picassa, był znaczący, a jego prace nadal są podziwiane i badane.

Diego Velázquez, Chrystus w domu Marty i Marii, 1618. Olej na płótnie, 63 cm × 103,5 cm. Londyn: Galeria Narodowa.

Jakich jest pięć stylistycznych cech Diego Velázqueza?

• Realizm: Velázquez był znany ze swojej zdolności do tworzenia bardzo realistycznych i realistycznych portretów. Używał techniki znanej jako „ tenebrism ”, aby stworzyć wrażenie głębi i trójwymiarowości w swoich pracach.
• Wykorzystanie światła: Velázquez był mistrzem w wykorzystywaniu światła do tworzenia dramatyzmu i podkreślania głównych tematów swoich obrazów. Często używał silnych kontrastów między światłem a ciemnością, aby stworzyć wrażenie głębi i perspektywy.
• Luźne pociągnięcia pędzlem: pomimo dbałości o szczegóły i realizmu, Velázquez często używał w swoich pracach luźnych i płynnych pociągnięć pędzla. To dało jego obrazom poczucie ruchu i energii.
• Minimalizm: Velázquez często stosował minimalistyczne podejście do kompozycji, używając prostego tła i stonowanych kolorów, aby skupić się na swoich tematach. Wykorzystał również negatywną przestrzeń, aby stworzyć poczucie równowagi i harmonii.
• Wgląd psychologiczny: Velázquez był znany ze swojej zdolności do uchwycenia wewnętrznego charakteru i stanu emocjonalnego swoich poddanych. Jego portrety często pokazują głębokie zrozumienie ludzkiej psychiki, a on był szczególnie utalentowany w przekazywaniu złożonych emocji poprzez mimikę i mowę ciała.

Diego Velázquez, Las meninas , ok. 1656. Olej na płótnie, 318×276 cm. Madryt: Museo del Prado.

Las Meninas

„Las Meninas” to słynny obraz hiszpańskiego artysty Diego Velázqueza. Ukończony w 1656 roku, przedstawia scenę na dworze króla Hiszpanii Filipa IV, z odbiciem króla i królowej w lustrze w tle. Obraz słynie z zawiłej kompozycji, użycia światła i cienia oraz niejednoznacznego przedstawiania rzeczywistości. W centrum obrazu znajduje się młoda księżniczka, infantka Margarita, otoczona przez swoje damy dworu, czyli po hiszpańsku „meninas”. Sam Velázquez pojawia się na obrazie, stojąc przy płótnie i trzymając pędzel, co sugeruje, że uchwycił scenę, którą widzimy przed nami. Obraz interpretowano na wiele sposobów, niektórzy sugerowali, że jest to medytacja nad naturą samej sztuki, inni widzieli w nim refleksję nad rolą artysty w społeczeństwie. „Las Meninas” jest powszechnie uważany za jeden z największych obrazów wszechczasów i jest arcydziełem hiszpańskiego Złotego Wieku. Można go dziś zobaczyć w Museo del Prado w Madrycie, gdzie pozostaje jednym z najcenniejszych eksponatów muzeum.

Główni bohaterowie dzieła

Diego Velázquez, Błękitna infantka Małgorzata , 1659. Olej na płótnie, 127 × 107 cm. Wiedeń: Kunsthistorisches Museum.

Infantka Małgorzata Teresa

Infantka Małgorzata Teresa była hiszpańską księżniczką żyjącą w XVII wieku. Była córką króla Hiszpanii Filipa IV i jego drugiej żony Mariany z Austrii. Małgorzata Teresa urodziła się w 1651 roku i była najstarszym żyjącym dzieckiem pary. Jako dziecko Małgorzata Teresa była uważana za cennego pionka w sojuszach politycznych tamtych czasów, aw wieku pięciu lat została zaręczona ze swoim wujem, Leopoldem I, Świętym Cesarzem Rzymskim. Małżeństwo miało scementować sojusz między Hiszpanią a Austrią. Małgorzata Teresa wychowywała się w surowym środowisku i otrzymała wszechstronną edukację, która obejmowała lekcje religii, muzyki, malarstwa i tańca. Była znana ze swojej urody i inteligencji i biegle władała kilkoma językami. Małżeństwo Małgorzaty Teresy z Leopoldem I zostało ostatecznie skonsumowane i urodziła czworo dzieci, w tym dwóch synów, którzy później zostali świętymi cesarzami rzymskimi. Jednak jej życie zostało przerwane, gdy zmarła w wieku 21 lat w 1673 roku, prawdopodobnie z powodu komplikacji porodowych. Pomimo jej krótkiego życia, dziedzictwo Małgorzaty Teresy przetrwało dzięki jej dzieciom, a jej piękno i inteligencja były celebrowane w sztuce i literaturze. Została zapamiętana jako symbol sojuszy politycznych i ambicji dynastycznych XVII-wiecznej Europy. Jeśli chodzi o Las Meninas, L'Infanta to blond dziecko, na które zwracają uwagę Maria Augustina Sarmiento i Isabel de Velasco.

Król Filip IV i Mariana z Austrii szczegół Las Meninas.

Król Filip IV i Mariana Austrii

Król Hiszpanii Filip IV, znany również jako Filip IV po hiszpańsku, był królem Hiszpanii i Portugalii od 1621 r. aż do śmierci w 1665 r. Urodził się 8 kwietnia 1605 r. w Valladolid w Hiszpanii i był synem Filipa III Hiszpanii i Małgorzaty Austriackiej. Mariana z Austrii, znana również jako Mariana z Austrii Młodszej, była królową Hiszpanii od 1646 do 1665 roku jako żona króla Filipa IV. Urodziła się 24 grudnia 1634 roku w Wiener Neustadt w Austrii jako córka cesarza Ferdynanda III i Marii Anny z Hiszpanii. Jeśli chodzi o Las Meninas, władcy pojawiają się unieśmiertelnieni w lustrze.

Jose Nieto

José Nieto Velázquez był szambelanem królowej w latach pięćdziesiątych XVII wieku, oprócz Las Meninas, Velazquez namalował portret José Nieto. Portret zatytułowany Portret mężczyzny i c. 1635-45, obecnie znajduje się w Apsley House w Londynie. Jeśli chodzi o Las Meninas, José jest postacią przedstawioną na schodach.

Marcela de Ulloa

Kiedy Marcela de Ulloa pozostała wdową po Diego de Peralcie Portocarrero, markizie Almenara, najpierw wstąpiła na służbę hrabiny Olivares, a później wstąpiła do Pałacu Królewskiego, gdzie została przewodniczącą i opiekowała się infantką Margaritą Teresą z Austria. W arcydziele Velazqueza Marcela nosi żałobne szaty i rozmawia z niezidentyfikowaną postacią.

Marii Augustyny Sarmiento

María Agustina Sarmiento de Sotomayor, jedna z meninas de la infanta Margarita de Austria i córka Diego Sarmiento de Sotomayor, pojawia się w arcydziele Velazqueza, klęcząc przed Marią Teresą, jednocześnie oferując jej coś do picia taca.

Isabel de Velasco

Isabel de Velasco, córka Bernardino López de Ayala y Velasco, 7. hrabiego Fuensalida i 1. hrabiego Colmenar de Oreja, z jego pierwszą żoną Isabel de Velasco y Benavides, wstąpiła do służby w Pałacu Królewskim w wieku 11 lat jako menin królowej austriackiej Mariany, której służyła od 26 grudnia 1649 r. do swojej śmierci 22 października 1659 r. W Las Meninas Izabela stoi na lewo od młodej księżniczki Małgorzaty Teresy i zostaje złapana w pozycji, która wyraźnie wskazuje na nam, że jest gotowa się pokłonić.

Maria Barbola i Nicolasito Pertusato

Niemiecki Bárbola i włoski Pertusato to dwa krasnoludki, które znajdują miejsce po prawej stronie płótna. Odgrywali ważną rolę na dworze Filipa; w rzeczywistości byli wielokrotnie przedstawiani przez Velázqueza.

Diego Velázqueza

Hiszpański malarz ukazuje się przed płótnem, pracując nad portretem królewskiej pary. Hiszpański malarz ukazuje się przed płótnem, pracując nad portretem królewskiej pary. Zajmuje miejsce po lewej stronie płótna, pokazując pewność siebie w roli artysty.

Znaczenia

Obraz był przez lata przedmiotem wielu dyskusji i analiz, a historycy sztuki i krytycy przedstawiali różne interpretacje. Niektórzy sugerują, że obraz jest przedstawieniem roli artysty w społeczeństwie, podczas gdy inni postrzegają go jako komentarz do dynamiki władzy na hiszpańskim dworze. Jedna z interpretacji jest taka, że obraz jest odzwierciedleniem pozycji Velázqueza jako nadwornego malarza i jego relacji z rodziną królewską. Artysta pojawia się na obrazie jako niewyraźna postać w tle, trzymająca paletę i pędzle. Doprowadziło to niektórych do spekulacji, że obraz jest autoportretem, a Velázquez używa odbicia w lustrze, aby przedstawić siebie. Inna interpretacja jest taka, że malarstwo jest eksploracją natury percepcji i reprezentacji. Złożony układ postaci na obrazie, z oczami widza przyciąganymi do różnych interesujących miejsc, doprowadził niektórych do sugestii, że Velázquez bawi się poczuciem perspektywy widza i zaprasza go do kwestionowania tego, co widzi.

Pigmenty

Stosowanie pigmentów przez Diego Velázqueza w „Las Meninas” nie jest dobrze udokumentowane i trudno jest określić dokładne pigmenty, których użył w obrazie. Uważa się jednak, że prawdopodobnie użył szeregu pigmentów powszechnie używanych przez artystów swoich czasów. W XVII wieku pigmenty powszechnie używane przez artystów obejmowały pigmenty naturalne, takie jak ochra, sienna i umbra, a także pigmenty syntetyczne, takie jak żółcień ołowiowo-cynowa, cynober i błękit ultramarynowy. Velázquez miałby dostęp do szerokiej gamy pigmentów, ponieważ był nadwornym malarzem króla Hiszpanii Filipa IV. Niektórzy historycy sztuki spekulowali, że Velázquez mógł użyć bieli ołowianej, żółcieni ołowiowo-cynowej, czerwonego ołowiu, cynobru i sadzy w „Las Meninas”. Zastosowanie tych pigmentów pozwoliłoby Velázquezowi na uzyskanie charakterystycznych dla obrazu silnych kontrastów i żywych kolorów.

Diego Velázquez, Filip IV , ok. 1631. Olej na płótnie, 195×110 cm. Londyn: Galeria Narodowa.

Dwór Filipa IV

Relacje Velázqueza z dworem były bliskie i był bardzo szanowany za swoje zdolności artystyczne. Otrzymał od króla wiele przywilejów, w tym uposażenie i mieszkanie w pałacu. Velázquez miał również dostęp do kolekcji królewskich, co pozwoliło mu studiować i inspirować się dziełami innych wielkich artystów. Jako nadworny malarz Velázquez stworzył wiele portretów rodziny królewskiej, w tym samego króla Filipa IV. Był znany ze swojej umiejętności uchwycenia osobowości i charakteru swoich poddanych, a także z wykorzystywania światła i cienia do tworzenia głębi i realizmu w swoich obrazach. Ogólnie rzecz biorąc, pozycja Velázqueza jako nadwornego malarza pozwoliła mu stworzyć jedne z najbardziej znanych dzieł sztuki XVII wieku, a jego spuścizna jest celebrowana do dziś.

Kluczowe punkty i ciekawostki

• Obraz jest również znany jako „Druhne”. Termin „meninas” odnosi się do przedstawionych na obrazie dam dworu lub druhen.
• Obraz uważany jest za jedno z największych arcydzieł sztuki hiszpańskiej i znajduje się w Muzeum Prado w Madrycie.
• Obraz jest złożoną kompozycją zawierającą wiele postaci i warstw przestrzeni. Widz jest umieszczony na pierwszym planie, patrząc do dużego pokoju, w którym znajduje się księżniczka i jej świta. Velázquez jest również przedstawiony na obrazie, stoi za sztalugą i wydaje się malować scenę, którą widzimy.
• Obraz był przez lata przedmiotem wielu interpretacji i analiz. Niektórzy sugerowali, że obraz jest komentarzem do roli artysty w społeczeństwie, podczas gdy inni postrzegali go jako przedstawienie dynamiki władzy na hiszpańskim dworze.
• Obraz wywarł wpływ na świat sztuki, inspirując przez lata wielu innych artystów. Na przykład Pablo Picasso namalował w latach pięćdziesiątych serię wariacji na temat „Las Meninas”.