Kluczowe punkty
Daty: 7 lipca - 5 października 2025 r. w Arles.
Temat przewodni: różnorodność kulturowa, integracja i zaangażowanie społeczne.
46 wystaw, 160 artystów, 26 lokalizacji – 12 000 m² powierzchni wystawienniczej.
Australia: promowanie rdzennych artystów i świętej więzi z ziemią.
Brazylia: Zmagania społeczności afro-brazylijskiej, LGBTQIA+ i rdzennej
Festiwal Rencontres d'Arles, sztandarowe wydarzenie w świecie fotografii, powraca w 2025 roku z wyjątkowym programem, który obiecuje zachwycić entuzjastów sztuki wizualnej i kultury. Ten kultowy festiwal, który odbędzie się w dniach od 7 lipca do 5 października, już od 56 lat jest obowiązkowym wydarzeniem dla fotografów, profesjonalistów z branży wizualnej, początkujących artystów i gości z całego świata. W 2025 roku nadal będzie to prawdziwe miejsce wymiany kulturalnej i artystycznej, oferujące bogaty, różnorodny i zaangażowany program.
Międzynarodowy i zaangażowany program
Edycja Rencontres d'Arles w 2025 r. wyróżnia się szczególnym naciskiem na różnorodność perspektyw kulturowych, w szczególności dzięki zaprezentowaniu dwóch bardzo odmiennych krajów, ale o wielkim bogactwie artystycznym: Australii i Brazylii. Dzięki wystawom zbiorowym te dwa kraje znajdą się w centrum uwagi, prezentując wyjątkowe perspektywy dotyczące kwestii społecznych, politycznych i środowiskowych, które kształtują ich współczesną tożsamość. Wydarzenie obejmie 46 wystaw, w których wystąpi 160 artystów, w 26 lokalizacjach, na łącznej powierzchni wystawienniczej 12 000 m². Wydanie to obiecuje prawdziwą wizualną podróż przez nowe i angażujące perspektywy.
Australia: Spojrzenie na Pierwsze Narody
Kraj szerokich, otwartych przestrzeni, z jego spektakularnymi krajobrazami i skomplikowaną historią, zostanie zbadany przez pryzmat ekspresji fotograficznej na wystawie On Country: Photography of Australia . Projekt ten prezentuje twórczość artystów rdzennych i nierdzennych, którzy kwestionują i na nowo interpretują związek Pierwszych Narodów z ziemią. Termin „ kraj ” uosabia złożoną i duchową ideę, wiążącą ludność tubylczą z jej środowiskiem, kulturą i tożsamością. Więź przodków podkreślają fotografie ukazujące piękno, ale także wyzwania społeczne i środowiskowe, z jakimi mierzą się te społeczności.
Artyści tacy jak Tony Albert, Brenda L Croft i Maree Clarke , którzy badają historię i zmagania Aborygenów w obliczu kolonizacji, przybliżą czytelnikom, jaką mocą jest fotografia w odzyskiwaniu i ochronie tożsamości zagrożonych przez politykę asymilacji. Wystawa ta staje się w ten sposób przestrzenią oporu, w której fotografia daje świadectwo żywego dziedzictwa kulturowego i oporu wobec niesprawiedliwości.
Brazylia: Od zmagań przodków do współczesnej fotografii
Brazylia, kraj bogaty w tradycje, ale także naznaczony zmaganiami społecznymi i politycznymi, znajdzie się w centrum uwagi dzięki wystawie Ancestral Futures . Na wystawie znajdują się dzieła brazylijskich artystów, takich jak Denilson Baniwa, Rafa Bqueer i Yhuri Curz , którzy eksplorują wspomnienia i zmagania społeczności afro-brazylijskiej, rdzennej i LGBTQIA+. Za pomocą fotografii, filmów wideo i kolaży artyści potępiają przeszłą i współczesną przemoc, a jednocześnie na nowo definiują kulturowe stereotypy dotyczące kraju.
Sam tytuł wystawy, Ancestral Futures , nawiązuje do twórczości rdzennego filozofa Ailtona Krenaka , który proponuje nielinearną wizję czasu, w której przeszłość i przyszłość spotykają się we wspólnej walce o ponowne zawłaszczenie i przepisanie narracji historycznych. Wystawa poddaje zatem w wątpliwość sposób, w jaki artyści reinterpretują archiwa wizualne, aby wyobrazić sobie nowe narracje dotyczące tożsamości i oporu.
Skupienie na kobietach fotografkach: reprezentacja i integracja
W tegorocznej edycji Rencontres d'Arles kontynuują swoje działania na rzecz promowania widoczności kobiet w świecie fotografii. Od ikonicznych postaci, takich jak Nan Goldin , która otrzyma nagrodę Women in Motion Award 2025 , po wschodzące artystki, takie jak Camille Lévêque, Louise Mutrel i Lila Neutre, wpływ kobiet w fotografii jest silniejszy niż kiedykolwiek.
Nasz wybór kobiecych perspektyw
Nan Goldin: Fotografia jako świadek intymności
Nan Goldin, laureatka nagrody Women in Motion 2025, powraca z nową pracą zatytułowaną Stendhal Syndrome . Ten projekt fotograficzny, łączący obrazy klasycznych arcydzieł sztuki z intymnymi portretami przyjaciół i ukochanych, podejmuje uniwersalne tematy, takie jak piękno, intymność i ludzka kruchość. Goldin nadal przekracza granice fotografii jako medium artystycznego, tworząc przestrzeń, w której spotyka się to, co intymne, z tym, co monumentalne.
Poglądy krzyżowe na temat relacji rodzinnych i społecznych
Festiwal Rencontres d'Arles 2025 poświęci również szczególną uwagę artystom, którzy podchodzą do rodziny i społeczeństwa z perspektywy krytycznej. W poszukiwaniu Ojca Na przykład Camille Lévêque kwestionuje rolę ojca, posługując się fotograficznymi badaniami i zbiorowymi świadectwami. Projekt ten zachęca widza do refleksji nad ewolucją ról rodzinnych i do obalenia stereotypów związanych z postacią ojca.
Keisha Scarville z kolei bada proces żałoby i materialność nieobecności poprzez poruszającą serię obrazów zainspirowanych śmiercią matki. Wykorzystując osobiste przedmioty i eksponaty, autorka zachęca nas do zastanowienia się nad tym, w jaki sposób strata zmienia nasze życie i postrzeganie świata.
Sztuka fotografii jako narzędzie oporu społecznego i politycznego
W 2025 roku Rencontres d'Arles będzie nie tylko świętować sztukę fotografii; Podkreślają również jego skuteczność jako narzędzia oporu społecznego. Podczas festiwalu prezentowane są projekty kwestionujące struktury władzy i nierówności społeczne. Wystawy takie jak Les Femmes, Les Sœurs Eriki Lennard , która bada relacje między kobietami w kontekście siostrzeństwa, czy Double Carmen Winant i Carol Newhouse , która bada radykalne przekształcenie ciała i tożsamości w kontekście feministycznym, wykraczają poza sztukę, stając się aktami politycznymi.
Platforma dla wschodzących talentów
Rencontres d'Arles 2025 oferuje również dużą przestrzeń dla młodych fotografów i wschodzących talentów. Nagroda Discovery Foundation przyznawana przez Louisa Roederera wyróżnia nowe talenty, które przesuwają granice współczesnej fotografii. Program ten jest częścią strategii wspierania młodych twórców i pozwala im odkrywać innowacyjne i odważne projekty.
Festiwal jako siła napędowa kultury i gospodarki
Oprócz aspektu artystycznego, festiwal Rencontres d'Arles odgrywa kluczową rolę w rozwoju gospodarczym i kulturalnym regionu. Przyciągając ponad 160 000 gości każdego roku, wydarzenie to ożywia lokalną gospodarkę, wspiera sektor turystyczny i wzmacnia wpływy kulturalne Arles, które staje się światową stolicą fotografii.
Zaangażowanie festiwalu w integrację społeczną i zawodową, zwłaszcza poprzez programy szkoleniowe i integracyjne w sektorze kultury, sprawia, że Rencontres odgrywa kluczową rolę na scenie artystycznej i społecznej we Francji i za granicą.
Nieprzegapalne wydarzenie dla fotografii i sztuki współczesnej
Edycja Rencontres d'Arles w 2025 r. zapowiada się jako wydarzenie przełomowe, święto fotografii we wszystkich jej formach i przestrzeń do refleksji nad współczesnymi problemami. Dzięki bogatemu i różnorodnemu programowi, zaangażowaniu w poprawę widoczności kobiet i marginalizowanych artystów oraz roli w przemianach społecznych i kulturowych festiwal potwierdza swoją pozycję lidera w świecie sztuki i fotografii.
Niezależnie od tego, czy pasjonujesz się fotografią, sztuką współczesną, czy też zastanawiasz się nad najważniejszymi problemami społecznymi i politycznymi współczesności, Rencontres d'Arles 2025 to wydarzenie, którego nie możesz przegapić.
Często zadawane pytania – Rencontres d’Arles 2025
Kiedy odbywa się festiwal?
Od 7 lipca do 5 października 2025 r.
Gdzie to się dzieje?
W Arles, w 26 lokalizacjach na terenie miasta.
Jaki jest główny temat w tym roku?
Celebracja różnorodności kulturowej, oporu społecznego i głosów marginalizowanych poprzez fotografię.
Które kraje są w centrum uwagi?
Australia i Brazylia, każde z nich poprzez zaangażowane wystawy zbiorowe.
Których artystów nie można przegapić?
Między innymi Nan Goldin, Denilson Baniwa, Tony Albert, Camille Lévêque, Rafa Bqueer.
Czy kobiety fotografki są w centrum uwagi?
Tak, szczególnie za sprawą nagrody Women in Motion oraz kilku wystaw poświęconych postaciom kobiecym w fotografii.
Czy festiwal wspiera młodych artystów?
Tak, dzięki nagrodzie Discovery Prize przyznawanej przez Fundację Louisa Roederera.