John McEnroe: Kochający sztukę tenisista

John i Patrick McEnroe na US Open 2009, za Wikipedią.

Kim jest John McEnroe?

Co stanowi wyjątkowy wyczyn w historii tenisa, McEnroe zajmował pierwsze miejsce na świecie jednocześnie w grze pojedynczej i podwójnej, co jest wyróżnieniem nieporównywalnym z żadnym innym graczem płci męskiej. Chociaż Stefan Edberg osiągał pierwsze miejsca w obu kategoriach w różnym czasie, McEnroe pozostaje jedynym graczem, któremu udało się to osiągnąć jednocześnie. Jego niezwykła kariera może pochwalić się 77 tytułami w grze pojedynczej w turnieju ATP Tour i 78 tytułami w grze podwójnej, co pozostaje najwyższym łącznym wynikiem mężczyzn w erze Open. Ponadto jest jedynym mężczyzną, który zdobył ponad 70 tytułów zarówno w grze pojedynczej, jak i deblu mężczyzn. Ponadto McEnroe zdobył 25 tytułów w grze pojedynczej podczas trasy ATP Champions.

W turniejach Wielkiego Szlema McEnroe zapewnił sobie siedem tytułów Wielkiego Szlema w grze pojedynczej, z czterema zwycięstwami w US Open i trzema na Wimbledonie. Dominował także w grze podwójnej mężczyzn, zdobywając dziewięć tytułów Wielkiego Szlema, w tym pięć na Wimbledonie i cztery na US Open, a także jeden tytuł Wielkiego Szlema w grze mieszanej na French Open. Jego niesamowity rekord w meczach pojedynczych wynoszący 82–3 w 1984 r. pozostaje najlepszym wskaźnikiem zwycięstw w jednym sezonie w erze otwartej.

Umiejętność McEnroe rozszerzyła się na turnieje organizowane na koniec roku, podczas których zdobył osiem tytułów w grze pojedynczej i siedem tytułów w grze podwójnej, co stanowi rekord. Trzy z jego mistrzostw w grze pojedynczej na koniec roku odbyły się podczas Masters Grand Prix (imprezy ATP na koniec roku), a pozostałe pięć podczas finałów Mistrzostw Świata w tenisie (WCT), zawodów, które zakończyły się w 1989 r. Od 2000 r. imprezą pojedynczą mężczyzn na koniec roku były finały ATP, wcześniej znane jako Grand Prix Masters. Trzykrotnie otrzymał tytuły Gracza Roku ATP i Mistrza Świata ITF, w latach 1981, 1983 i 1984.

Warto zauważyć, że McEnroe odegrał kluczową rolę w zapewnieniu Stanom Zjednoczonym pięciu tytułów Pucharu Davisa, a później pełnił funkcję kapitana drużyny. Nawet na emeryturze pozostał aktywny, często uczestnicząc w imprezach seniorskich w ramach ATP Champions Tour. Ponadto zrobił udaną karierę jako komentator telewizyjny podczas najważniejszych turniejów.

Amerykański tenisista John McEnroe na turnieju tenisowym ABN w 1979 roku w Rotterdamie, za Wikipedią.

Tenisista miłośnik sztuki

Przez lata McEnroe był znany z licznych zwycięstw i niepowtarzalnego temperamentu na korcie. Konfrontacje z sędziami, wrzaski podczas meczów i energiczne zamachy rakietą – wszystko to przyczyniło się do jego reputacji gwiazdy tenisa o ognistym usposobieniu. Teraz, w wieku 62 lat, twierdzi, że znacznie złagodniał. Wraz z nowo odkrytym temperamentem byliśmy świadkami, jak legenda tenisa zagłębiała się w swoją kreatywną stronę.

Pomimo tego, że John McEnroe jest znany jako jedna z najbardziej ikonicznych postaci w historii amerykańskiego tenisa, może nie wydawać się entuzjastą sztuki wielu osobom. Jednak to postrzeganie zmienia się, gdy rzucisz okiem na jego niezwykłą kolekcję dzieł sztuki. W trakcie swojej znakomitej kariery McEnroe zgromadził kolekcję głównie sztuki współczesnej, zawierającą dzieła takich artystów jak Ed Ruscha, Andy Warhol i Jean-Michel Basquiat.

W 1994 roku tenisista rozpoczął nowe przedsięwzięcie, zakładając galerię sztuki Johna McEnroe, w której zajmował się dziełami uznanych artystów, takich jak Renoir i Picasso. Choć może się to wydawać zajęciem po przejściu na emeryturę, związki McEnroe ze sztuką sięgają wcześniejszych czasów. McEnroe zapoznał się z cenną sztuką w młodym wieku: podczas studiów na Uniwersytecie Stanforda nawiązał bliską przyjaźń z wnukiem Nortona Simona, Dougiem. Wspomina wizytę w rodzinnej rezydencji, gdzie miał okazję otoczyć się dziełami Matisse'a i Picassa. W młodości zetknął się z Basquiatem, zanim artysta osiągnął status gwiazdy. McEnroe nie był jednak do końca przekonany do twórczości artysty, posunął się nawet do stwierdzenia, że „nie wydałby tysiąca dolarów” na jedno ze swoich dzieł.

Styl opowiadania historii McEnroe jest szczery i niefiltrowany, podobnie jak jego zachowanie na korcie tenisowym. Jego prosty język jest zaskakująco uroczy. Wspomina swoją pierwszą reakcję na widok obrazu Lichtensteina, opisując go jako „absolutnie okropny”.

Początkowe wrażenie Johna McEnroe na temat Warhola było równie burzliwe; najwyraźniej artysta wydawał mu się dość uciążliwy – dopóki nie zdecydował się wylicytować o szansę namalowania przez niego portretu. McEnroe wygrał przetarg, a w 2008 roku portret został sprzedany w Sotheby's za zdumiewającą kwotę 440 000 dolarów. Na swojej artystycznej drodze McEnroe spotkał Larry’ego Salandera, nowojorskiego handlarza, którego później oskarżono o defraudację dzieł sztuki wartych 125 milionów dolarów – w złożoną sytuację, w którą uwikłał się nawet Robert De Niro.

Jednak wpływ McEnroe wykraczał poza dziedzinę sztuki. Zasłynął ze swojego charakterystycznego wyczucia mody, często nosząc młodzieńczy ubiór na korcie tenisowym. Jego znakiem rozpoznawczym były opaski na głowę, płócienne buty Nike i stroje, które uderzająco przypominają to, co współcześni entuzjaści hipsterów uważają obecnie za vintage.

I wreszcie, co nie mniej ważne, jest związek McEnroe z muzyką. W 2015 roku wszedł na scenę, aby wykonać cover Nirvany w Hamptons. W 2016 roku grał na gitarze ze strunami wykonanymi z rakiet tenisowych na cele charytatywne. Choć może się to wydawać stosunkowo niedawne, zdjęcia z lat 80. pokazują, jak tenisista uczy się gry na gitarze u boku Vitasa Gerulaitisa i Aerosmith w studiach MTV.

Fragment reklamy Dunlopa przedstawiającej sponsorowanego przez firmę Johna McEnroe, za pośrednictwem Wikipedii.

Malarstwo Bradforda inspirowane twórczością Charlesa Mansona

Na aukcji w 2018 roku Phillips zaoferował znaczący, długi na 32 stopy obraz Marka Bradforda, którego szacunkowa wartość wynosi 6–8 milionów funtów (6,8–9 milionów dolarów). To dzieło sztuki zostało wystawione na sprzedaż przez nikogo innego jak gwiazdę tenisa Johna McEnroe.

Obraz zatytułowany „Helter Skelter I” (2007) przywołuje na myśl miejski krajobraz Los Angeles, rodzinnego miasta artysty, i został po raz pierwszy zaprezentowany w New Museum w ramach wystawy „Collage: The Unmonumental Picture” w 2008 roku. Od tego czasu sława Bradforda znacznie wzrosła – jak podaje artnet Price Database, łącznie 20 jego dzieł zostało sprzedanych na aukcjach po ponad 1 milion dolarów każde.

Tytuł grafiki nawiązuje do wizji Charlesa Mansona dotyczącej potencjalnej wojny rasowej pomiędzy czarnymi i białymi. Na obrazie można zaobserwować skomplikowaną sieć linii rozciągających się po powierzchni płótna, tworząc efekt przypominający pęknięcia w ziemi. Wersom tym towarzyszą fragmenty enigmatycznych tekstów. Wyrafinowana technika „dekolażu” Bradforda, polegająca na wycinaniu i odrywaniu oryginalnych obrazów, jest w pełni widoczna w tej pracy.

Dzieło to powstało w tym samym okresie, co seria srebrnych abstrakcji Bradforda, która zadebiutowała podczas jego indywidualnej wystawy w Whitney Museum w 2007 roku. Seria ta reprezentuje głęboką ewolucję w praktyce artystycznej Bradforda, charakteryzującą się znaczącym odejściem od jego poprzedniej siatki jak stwierdzono w komunikacie prasowym firmy Phillips.