ディエゴ・ベラスケス、自画像、c。 1645. キャンバスに油彩、1,035 x 825 mm。フィレンツェ：ウフィツィ美術館。
ディエゴ・ベラスケスとは？
ディエゴ ベラスケスは、1599 年から 1660 年まで生きたスペインの画家でした。彼は西洋美術の歴史の中で最も偉大な画家の 1 人と考えられており、スペイン王室、宮廷のメンバー、その他の著名人の肖像画で最もよく知られています。彼の時間。ベラスケスは、スペインのセビリアで見習いとしてキャリアをスタートさせた後、1622 年にマドリッドに移り、フェリペ 4 世の宮廷画家になりました。彼は、肖像画、歴史的場面、神話の題材など、国王のために数多くの絵画を制作しました。ベラスケスの作風は、光と影の使い方、被写体の本質を捉える能力、細部へのこだわりが特徴でした。彼は色と構図の達人でもあり、鑑賞者を絵に引き込む複雑な構成を作成しました。ベラスケスの最も有名な作品には、「ラス メニーナス」、「ブレダの降伏」、「ロケビー ヴィーナス」などがあります。エドゥアール・マネやパブロ・ピカソなどのアーティストが彼をインスピレーションとして引用しており、彼の芸術への影響は重要です。
ディエゴ・ベラスケス、青のインファンタ・マルガリータ、1659年。キャンバスに油彩、127×107cm。ウィーン: 美術史美術館。
ディエゴ・ベラスケスの5つのポイントは?
ディエゴ・ベラスケス (1599-1660) は、バロック時代の最も重要な芸術家の 1 人と広く見なされているスペインの画家でした。彼の人生と仕事についての 5 つの重要なポイントを以下に示します。
- ベラスケスはスペインのセビリアで生まれ、早い段階で芸術への才能を示しました。彼は地元の画家であるフランシスコ・パチェコに師事し、後にマドリッドに旅行してスペイン宮廷のために肖像画を描きました。
- ベラスケスはおそらく、被写体を写実的かつ共感的に描写することを特徴とする肖像画で最もよく知られています。彼の最も有名な作品は「Las Meninas」で、スペインの王女マルガリータが従者と廷臣に囲まれている様子を描いたものです。
- 肖像画に加えて、ベラスケスは歴史や神話の場面も描いています。彼の作品は、多くの場合、豊かな色彩、ドラマチックな照明、深みと雰囲気を特徴としていました。
- ベラスケスは生前非常に尊敬され、スペイン国王フェリペ 4 世から宮廷画家に任命されました。王室美術コレクションのキュレーターも務め、王宮の装飾にも携わりました。
- ベラスケスの影響は、フランシスコ デ ゴヤやエドゥアール マネなど、後の芸術家の作品にも見られます。構図への革新的なアプローチ、光と影の使用、人物やシーンのリアルな描写は、今日もアーティストにインスピレーションを与え続けています。
ディエゴ・ベラスケスの最も有名な作品は?
ディエゴ・ベラスケス、ラス・メニーナス、c。 1656年。キャンバスに油彩、318×276cm。マドリッド: プラド美術館。
- ラス・メニーナス、1656年: このシーンは、インファンタ・マルガリータと彼女のメニーナ、マリア・アグスティナ・サルミエントとイザベル・デ・ベラスコを示しています。背景には、フェリペ 4 世とオーストリアの 2 番目の妻マリアが見えます。写真では、ベラスケス自身が仕事をしている様子が示されています。
ディエゴ・ベラスケス、セビリアの水売り、1618–1622。キャンバスに油彩、105cm×80cm。ロンドン: アプスリー ハウス。
- セビリアの水運び、1618 ～ 1620 年: この絵は、人の人生の 3 つの段階のメタファーです。水を運ぶ老人が若者にコップ一杯の水を与えますが、これは知識の伝達を表しています。その後ろで、もう一人の男がその様子を見ている。
ディエゴ・ベラスケス、ヴィーナス・ロケビー、 c。 1648年。キャンバスに油彩、122.5×175cm。ロンドン: ナショナル ギャラリー。
- ヴィーナス ロケビー、1648–1651: ヴィーナスはベッドに横たわり、キューピッドが持ち上げている鏡で自分自身を見ています。しかし、女神のイメージはぼやけています。ベラスケスは、女神が実在の人物のように見えないようにするためにこれを行った可能性があります。
ディエゴ・ベラスケス、十字架につけられたキリスト、1632年。キャンバスに油彩、249cm×170cm。マドリッド: プラド美術館。
- 十字架につけられたキリスト、1632年: 十字架は暗い背景に対して際立っており、場所と時間を超えた普遍的な価値のイメージとなっています。
ディエゴ・ベラスケス、オリバレス伯爵の騎馬肖像、 c. 1636年。キャンバスに油彩、313×239cm。マドリッド: プラド美術館。
- 馬に乗ったオリバレス伯爵の肖像画、1636年：半鎧、将軍のバンド、帽子など、絵のいくつかの部分は、伯爵としても知られるガスパル・デ・グスマンがいかに重要で壮大であるかを示していますオリバレスの、です。
ディエゴ・ベラスケス、卵を揚げる老婆、1618年。キャンバスに油彩、100.5×119.59cm。エジンバラ：スコットランド国立美術館。
早い時期
ディエゴ ベラスケスは、1599 年にスペインのセビリアで生まれました。彼の初期の頃は謎に包まれており、この時期の彼の私生活についてはあまり知られていません。しかし、彼は中産階級の家庭に生まれ、父親は公証人だったと考えられています。ベラスケスは早くから芸術に興味を示し、セビリアの著名な画家であり芸術理論家でもあるフランシスコ・パチェコのスタジオで訓練を受けました。パチェコはベラスケスの教師であるだけでなく、義父でもありました。 1618 年、ベラスケスはパチェコの娘フアナと結婚し、2 人の娘が生まれました。ベラスケスは初期の頃をセビリアで過ごし、技術を磨き、委託された作品に取り組んでいたと考えられています。彼の最初の重要な作品である「マギの礼拝」は、1619 年に彼がわずか 20 歳のときに完成しました。この絵は好評を博し、ベラスケスへの依頼が増えました。 1622 年、ベラスケスはフェリペ 4 世の要請でマドリッドに移り住みました。フェリペ 4 世は彼の作品を見てその才能に感銘を受けました。ベラスケスは公式の宮廷画家となり、王室や宮廷の他のメンバーの肖像画を作成する責任を負いました。彼の肖像画は非常に写実的であり、細部への細心の注意を払っていたため、当時最も人気のあった画家の 1 人でした。彼の成功にもかかわらず、ベラスケスはプライベートで控えめな個人のままであり、彼の私生活についてはほとんど知られていませんでした.彼は長年にわたり王室のために働き続け、史上最高の絵画の 1 つと考えられている「ラス メニーナス」など、彼の最も有名な作品をいくつか制作しました。
ディエゴ・ベラスケスのセビジャーノ時代の最も重要な作品は?
ディエゴ・ベラスケス、マギの礼拝、1619年。キャンバスに油彩、204cm×126.5cm。マドリッド: プラド美術館。
- 「マギの礼拝」（1619年）: 三賢者の聖書の物語を描いたこの絵は、人間の表現と感情を捉えるベラスケスの才能を示しています。
ディエゴ ベラスケス、マルタとマリアの家のキリスト、 1618 年。キャンバスに油彩、63 cm × 103.5 cm。ロンドン: ナショナル ギャラリー。
- 「マルタとマリアの家のキリスト」(1620): この絵では、ベラスケスはイエスがマルタとマリアの家を訪れる新約聖書の場面を描いています。この作品は、光と影を描く彼のスキルと、日常生活の細部を捉える能力を示しています。
- 「セビリアの水売り」（1620年）：この絵は、水を売っている露天商を描いており、人物のリアルな描写と光と影の使用で注目に値します。
ディエゴ・ベラスケス、インファンテ・フィリップ・プロスペロの肖像、1659年。キャンバスに油彩、128.5×99.5cm。ウィーン: 美術史美術館。
マドリッド (1622 -1629)
1622 年から 1629 年までのマドリッド時代、ベラスケスはスペイン王フェリペ 4 世の宮廷画家を務めました。これは、彼がスペイン社会の最高レベルにアクセスし、彼の芸術的スタイルを開発することを可能にしたため、彼のキャリアにおいて重要な時期でした.この時期、ベラスケスはフィリップ 4 世とその妻イザベラ女王を含む王室の肖像画を何枚か描いています。彼はまた、聖職者、廷臣、その他の高官など、スペイン社会の著名な人物を数多く描いています。
ディエゴ・ベラスケス、バッカスの勝利、 1628-1629年。キャンバスに油彩、165.5×227.5cm。マドリッド: プラド美術館。
当時の作品: バッカスの勝利
「バッカスの勝利」（または「ロス ボラチョス」）は、1628 年にスペインの画家ディエゴ ベラスケスによって描かれた有名な絵画です。歓喜。この絵は、従来の神話上の人物の描写とは異なり、現実的で非理想的な方法で描かれた男性の描写に重要です。絵に光と影を使うことで奥行きと立体感が生まれ、人物がまるで生きているかのように見えます。この絵はマドリッドのプラド美術館に所蔵されており、ベラスケスの傑作の 1 つと考えられており、人間の感情や表現を捉える彼のスキルを示しています。
ディエゴ・ベラスケス、フアン・デ・パレハ、1650年。キャンバスに油彩、81.3 x 69.9 cm。ニューヨーク：会った。
イタリアでの1年半
1629年、ベラスケスは1年半イタリアに行く許可を得た。この最初の旅行は、彼のスタイルの発展とスペイン王室の後援の歴史にとって重要でした (フェリペ 4 世が費用を支払ったため) にもかかわらず、画家が何を見たのか、誰に会ったのか、どのように見られたのか、または彼が自分のスタイルに加えたかった変更。彼はヴェネツィア、フェラーラ、チェント、ロレート、ボローニャ、そしてローマに行きました。 1630年、彼はスペインのマリア・アンナの肖像画を作るためにナポリに行きました。そこでリベラに会った可能性が高い。ジェイコブ (1629–30) にもたらされたジョセフの血まみれのコートとバルカンの鍛冶場のアポロ (1630) は、彼が初めてイタリアに滞在したときの最も重要な作品です。どちらも、彼がイタリア人のような偉大な歴史画家になりたかったことを示しています。欺瞞を示す聖書の場面と、欺瞞についての真実を示す神話の場面は、どちらもほぼ等身大の複数の人物で構成されており、ほぼ同じサイズです。それらはペンダントを意味していたのかもしれません。バッカスの勝利で行ったように、ベラスケスは人物を現代に生きているように見せました。彼らの動きと表情は、一般の人々のようでした。ベラスケスは、グイド・レーニのようなボローニャの画家の指導に従い、初期の作品で使用していた暗い赤みを帯びた下地ではなく、明るい灰色の下地にヴァルカンの鍛冶場でアポロを描いた。この変更により、彼の絵は以前よりも明るくなり、彼は常に明るい灰色のベースを使用し始めました.ベラスケスは 1631 年 1 月にマドリッドに戻り、常にスペインの宮廷で働いていました。
ディエゴ・ベラスケス、犬と小人、1640-1645。キャンバスに油彩、142×107cm。マドリッド: プラド美術館。
二度目のイタリア旅行と教皇の肖像
1649 年、ベラスケスはマラガを離れ、ジェノヴァに向けて出航しました。そこからミラノ、ベネチアに移り、ティツィアーノ、ティントレット、ヴェロネーゼの作品をゆっくりと購入しました。これらの絵画は、ベラスケスの 3 番目で最後のスタイルの始まりを示しており、ベラスケスが次に向かったローマのドリア パンフィーリ美術館にある教皇インノケンティウス 10 世の大きな絵で見ることができます。そこで、教皇は彼を非常によく扱い、賞と金の鎖を彼に与えました.ジョシュア・レイノルズ卿は、この絵はローマで最も美しい絵だと言いました。ベラスケスはそのコピーをスペインに持っていきました。代表作といえば、ディエゴ・ベラスケスが1650年に描いたインノケンティウス10世の肖像画が有名です。この肖像画は、顔立ちや服装の細部に至るまで驚くほどの細心の注意を払いながら、法王を写実的に描いている点で注目に値します。ベラスケスはバロック時代の巨匠であり、肖像画で被写体の個性を捉える能力で知られていました。この絵では、アーティストは教皇を厳しい表情と鋭い視線を持つ力強い人物として描いています。
ここ数年
1650 年 2 月から、フィリップはベラスケスに何度も何度もスペインに戻るように求めました。それで、ベラスケスはスペインに戻り、国王は彼にアポサンタドール市長の高い地位を与えました。この仕事では、彼は法廷が住んでいた部屋の世話をする必要があったため、彼は自分の芸術に取り組むことができませんでした。この時期に彼が作った作品は、彼のスタイルの最高の例です。
Selena Mattei
