Luca Pignatelli (nato il 22 giugno 1962 a Milano) è un artista italiano noto per il suo lavoro che fonde immagini classiche e contemporanee, creando un "Teatro della memoria". La sua arte attinge a un vasto archivio di simboli storici e moderni, con statue romane e greche, figure mitologiche e icone della modernità come aerei e grattacieli della seconda guerra mondiale. Pignatelli è riconosciuto per il suo uso di materiali non convenzionali come teloni ferroviari, legno e metallo, che rielabora con tagli e cuciture. Ha esposto ampiamente in Italia e a livello internazionale, tra cui alla Biennale di Venezia e al Museo di Capodimonte. Il suo lavoro esplora l'interazione tra tempo, storia e spazi urbani.
Biografia del Pittore
Luca Pignatelli (nato il 22 giugno 1962) è un importante artista italiano.
Nato a Milano nel 1962, Luca Pignatelli risiede e lavora nella stessa città, dove ha trasformato un ex edificio industriale in una casa-studio personalizzata. La sua pratica artistica ruota attorno alla costante raccolta, reinterpretazione e trasformazione di riferimenti storici e artistici. Attinge da un vasto archivio di immagini, sia astratte che figurative, dall'antichità ai tempi moderni, spesso definito dai critici come un "Teatro della Memoria".
Dall'inizio della sua carriera nel 1987, Pignatelli ha creato opere rinomate che raffigurano statue romane e greche, raffigurazioni classiche di personaggi come Afrodite e Diana, eroi mitologici, imperatori, nonché immagini moderne come grattacieli di New York, piazze rinascimentali, paesaggi alpini, aerei della seconda guerra mondiale, transatlantici e treni a vapore.
Il suo percorso artistico è profondamente influenzato dal suo fascino per l'archeologia e la mitologia. Dalle teste di statue antiche alle auto d'epoca degli anni '60, Pignatelli avrebbe potuto essere un regista, ma è invece diventato un artista incentrato sulla materialità.
Pignatelli è particolarmente noto per il suo uso innovativo di materiali, tra cui teloni ferroviari, legno, carta, metallo e tappeti. Trasforma questi oggetti trovati e recuperati attraverso processi come lo strappo, il taglio e la cucitura.
Nel corso della sua carriera, Pignatelli ha ottenuto riconoscimenti sia in Italia che a livello internazionale. Le sue opere sono state esposte in prestigiosi musei, con dipinti di grandi dimensioni e installazioni site-specific. Tra le mostre degne di nota figurano la sua mostra personale del 2009 "Atlantis" al Musée d'Art Moderne et Contemporain di Nizza e la sua partecipazione al Padiglione italiano alla 53a Biennale di Venezia. Nel 2011, il suo lavoro è stato esposto all'Istituto nazionale per la grafica di Roma.
Nel 2014, il Museo di Capodimonte a Napoli ha ospitato una mostra personale, durante la quale Pignatelli ha donato il dipinto di grandi dimensioni "Pompei" alla collezione d'arte contemporanea del museo. Nel 2015, la sua serie "Migranti" è stata esposta alla Galleria degli Uffizi di Firenze nel Corridoio Vasariano.
Più di recente, dopo le mostre dedicate a John Currin e Glenn Brown, il Museo Bardini di Firenze ha presentato "Senza Data", una grande mostra creata appositamente per le sale del museo.
Nel corso degli anni, Pignatelli ha ottenuto ampi consensi e critici illustri come Donald Kuspit, Achille Bonito Oliva, Sergio Risaliti, Carlo Arturo Quintavalle e Marina Fokidis hanno scritto ampiamente del suo lavoro.
Stile, movimento e temi
La visione creativa di Pignatelli è alimentata da antiche reliquie, dalla natura e dal rapporto tra Tempo e Storia. Le sue prime opere spesso evocavano un senso di pericolo imminente, catturando momenti di calma prima della catastrofe. Tuttavia, i suoi pezzi più recenti riflettono un impegno più ampio e complesso con la storia, caratterizzato da una prospettiva universale.
Per Pignatelli la città e la storia dell'arte costituiscono uno sfondo costante alle esperienze umane, fornendo una cornice alla sua esplorazione artistica, in cui traccia parallelismi e introduce alterazioni.
È particolarmente attratto dall'esplorazione di magazzini, depositi, depositi militari e grandi cantieri edili, luoghi che hanno sempre suscitato la sua curiosità e il suo fascino.
Pignatelli è affascinato dall'architettura modesta delle città portuali, con le loro zone di costruzione e il flusso di merci. Trova ispirazione nelle opere di architetti come Vignola, Loos e Mies van der Rohe, che ha incontrato durante i suoi viaggi in Europa. Inoltre, il suo legame con la sua città natale, Milano, rimane forte e ha trascorso lunghi periodi a New York dal 1986, un'altra città che influenza profondamente il suo lavoro.
Mostre, musei e collezioni
Mostre personali
- Musa. Luca Pignatelli in der Glyptothek , Glyptothek München, Monaco di Baviera (2024);
- Luca Pignatelli , MEF - Museo Ettore Fico, Torino (2022), a cura di Luca Beatrice;
- Luca Pignatelli - In un luogo dove gli opposti stanno , Galleria Poggiali, Firenze (2019), a cura di Sergio Risaliti;
- Luca Pignatelli - Senza Data , Museo Stefano Bardini, Firenze (2019), a cura di Sergio Risaliti;
- Luca Pignatelli – Opere recenti , Senesi Contemporanea, Londra (2018);
- Luca Pignatelli-Persepoli. Riflessi del residuo , Teatro La Fenice, Venezia (2017);
- Luca Pignatelli , Fondazione Giorgio Conti (Palazzo Cucchiari), Carrara (2017);
- Luca Pignatelli – Blue Note/Opere su carta , GAM Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea, Torino (2015);
- Luca Pignatelli – Migranti , Galleria degli Uffizi, Firenze (2015);
- Luca Pignatelli , Museo di Capodimonte, Napoli (2014), a cura di Achille Bonito Oliva;
- Luca Pignatelli – Icons Unplugged , Istituto Nazionale della Grafica, Roma (2011), a cura di Antonella Renzitti;
- Luca Pignatelli – Sculture/Analogie , Galleria Poggiali e Forconi, Firenze (2010), a cura di Marina Fokidis;
- Luca Pignatelli – Atlantis , MAMAC, Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain, Nizza (2009), a cura di Gilbert Perlein e Hélène Depotte;
- Luca Pignatelli , Museo Archeologico Nazionale, Napoli (2008), a cura di Achille Bonito Oliva;
- Luca Pignatelli. Dipinti , Teatro India, Roma (2007), a cura di Achille Bonito Oliva;
- Luca Pignatelli - Tra sogno e fantasticheria , Generous Miracles Gallery, New York (2000), a cura di Donald Kuspit;
- Luca Pignatelli , Galleria Daniel Templon, Parigi (2005);
- Luca Pignatelli , Limn Friedlander Gallery, San Francisco (1999).
Mostre collettive
- Scene di New York City: la collezione Elie e Sarah Hirschfeld , New York Historical Society Museum, New York (2021);
- RIVOLUZIONI 1989–2019. L'arte del mondo nuovo 30 anni dopo , Castel Sismondo, Rimini (2019);
- Porti Possibili. Sei artisti per l'accoglienza , Museo Santa Giulia, Brescia (2019);
- Ascoltare bellezza , Biblioteca Classense – Sala del mosaico, Ravenna (2018);
- LAVORI IN CORSO , Collezione San Patrignano, La Triennale di Milano, Milano (2018);
- Mediterraneo lo specchio dell'altro , Palazzo Reale, Milano (2018);
- Arte contro la corruzione , Casa Testori Associazione Culturale, Novate Milanese (2017);
- Imago Mundi – Artisti Contemporanei dall’Italia , Fondazione Cini, Venezia e Sandretto Re Rebaudengo, Torino (2015);
- Fuoco nero. Materia e struttura dopo Burri , Palazzo della Pilotta, Parma (2014);
- Ri-conoscere Michelangelo , Galleria dell'Accademia, Firenze (2014);
- Coesistenza , The Jerusalem Foundation, Museo MAXXI, Roma (2010);
- Collaudi , 53. Esposizione Internazionale d'Arte Contemporanea, Padiglione Italia, Venezia (2009);
- Opere Scelte , Museo MACRO, Roma (2007);
- Sui Generis , PAC – Padiglione d’Arte Contemporanea, Milano (2000);
- Mostra itinerante di Tokyo , Forum internazionale, Tokyo (1997);
- Ultime Generazioni , XII Quadriennale d'Arte di Roma, Palazzo delle Esposizioni, Roma (1996).
Musei e collezioni
Le opere di Pignatelli sono presenti nelle seguenti collezioni permanenti:
- Museo Nazionale di Capodimonte, Napoli, che include Pompei (2014) nella sezione di arte contemporanea;
- Galleria degli Uffizi, Firenze, dove Autoritratto come Mitridate (2014–2015) fa parte della collezione degli autoritratti;
- CSAC – Centro Studi e Archivi della Comunicazione, Università di Parma, che ospita Lotta (2014);
- GAM – Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea, Torino, con sette opere su carta della serie Standard (2000–2015);
- PARTE – Palazzi dell'Arte di Rimini, che custodisce Astratto (2015) e Persepoli (2017) nella Collezione Fondazione San Patrignano;
- New-York Historical Society, New York, con due pezzi della serie New York nella collezione Elie e Sarah Hirschfeld.
Altri progetti
Pignatelli partecipa spesso a discussioni e seminari su arte e architettura presso università e istituzioni. Alcune delle sue lezioni recenti includono:
- Galleria M77 , Milano, maggio 2017, sul tema “L’idea di una rivoluzione sostenibile” con Luca Beatrice e Michele Bonuomo;
- Politecnico di Milano , gennaio 2015, su "Distruzione della costruzione";
- Accademia di Belle Arti di Napoli , maggio 2014, su "Il senso del classico nell'arte contemporanea".
Artisti ispirati dalla sua prospettiva
L'approccio di Pignatelli all'arte, che fonde l'iconografia antica con la sensibilità moderna, ha influenzato una nuova generazione di artisti che sono ugualmente affascinati dalla storia, dalla memoria e dal passare del tempo. Il suo uso di materiali industriali come tele ha ispirato gli artisti contemporanei a ripensare le proprie pratiche, fondendo il vecchio con il nuovo in modi inaspettati.
Bibliografia
Luca Pignatelli. Senza dati . Catalogo della mostra a cura di Sergio Risaliti (Museo Stefano Bardini, Firenze, 25 gennaio – 25 marzo 2019), Firenze, Forma Edizioni, 2019.
Luca Pignatelli, Migranti . Catalogo della mostra a cura di Antonio Natali e Arturo Carlo Quintavalle, Galleria degli Uffizi, Firenze, 2015.
Arturo Carlo Quintavalle, Fuoco Nero – Materia e struttura attorno e dopo Burri , Palazzo della Pilotta, Parma, Skira, 2014.
Achille Bonito Oliva, Michele Bonuomo, Angela Tecce, Fabrizio Vona, Luca Pignatelli . Catalogo della mostra Museo di Capodimonte, Napoli, Arte'm Editore, Napoli, 2014.
Luca Beatrice, Marina Fokidis, Maria Antonella Fusco, Antonella Renzitti, Salvatore Veca, Icons Unplugged . Catalogo della mostra Istituto Nazionale per la Grafica, Roma, Allemandi Editore, Torino, 2011.
Marina Fokidis, Luca Pignatelli – Sculture/Analogie , Galleria Poggiali e Forconi, Firenze, Arnoldo Mosca Mondadori Editore, Milano, 2010.
Achille Bonito Oliva, Luca Pignatelli . Catalogo della mostra al Museo archeologico nazionale di Napoli, Electa, 2007.
Achille Bonito Oliva, Luca Pignatelli – Dipinti , Charta, Milano, 2007.
Donald Kuspit, Luca Pignatelli – Tra fantasticheria e sogno , Torino, 2000.
Luca Pignatelli è un rinomato artista italiano che fonde immagini classiche e moderne per creare un "Teatro della Memoria" unico. Il suo lavoro si distingue per la sua miscela di simboli storici ed elementi contemporanei, spesso utilizzando materiali non convenzionali come teloni ferroviari e metallo. Con una carriera che dura da oltre tre decenni, Pignatelli ha esposto ampiamente in prestigiosi musei e gallerie sia in Italia che a livello internazionale, tra cui la Biennale di Venezia e il Museo di Capodimonte. La sua arte esplora la connessione tra tempo, storia e paesaggi urbani, lasciando un impatto duraturo sulla scena artistica contemporanea.
Selena Mattei
