Maurizio Cattelan: el provocador que redefine el arte contemporáneo con sátira y humor

Maurizio Cattelan: el provocador que redefine el arte contemporáneo con sátira y humor

Selena Mattei | 5 sept 2024 8 minutos de lectura 0 comentarios
 

Maurizio Cattelan es un reconocido artista contemporáneo italiano reconocido por sus obras satíricas y provocadoras. Desafía las ideas convencionales del arte con humor e ironía, utilizando sus creaciones para criticar las normas sociales, la política y la religión...

Autorretrato en el Museo Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, 2009. Crédito: Foto de Szilas vía Wikipedia.

Maurizio Cattelan es un reconocido artista contemporáneo italiano reconocido por sus obras satíricas y provocadoras. Desafía las ideas convencionales del arte con humor e ironía, utilizando sus creaciones para criticar las normas sociales, la política y la religión.

Biografía

Maurizio Cattelan (nacido el 21 de septiembre de 1960) es un artista visual italiano reconocido por sus esculturas e instalaciones hiperrealistas. Su práctica artística también se extiende a la curaduría y la publicación. El enfoque satírico e irreverente de Cattelan le ha ganado una reputación de bromista dentro del mundo del arte. Autodidacta, ha expuesto en numerosos museos y bienales internacionales. Muchas de sus obras más famosas las creó mientras vivía en Viale Bligny 42, en Milán.

En 2011, el Museo Guggenheim de Nueva York realizó una retrospectiva de su obra. Algunas de sus piezas más conocidas incluyen América (un inodoro de oro), La Nona Ora (una escultura de un papa golpeado por un meteorito) y Comediante (un plátano pegado con cinta adhesiva a la pared).

Cattelan nació en Padua, Italia, y fue criado por padres de clase trabajadora: su madre era empleada de limpieza y su padre, camionero. Comenzó su viaje creativo a principios de los años 80 diseñando muebles de madera en Forlì, Italia. A pesar de tener Sin una educación artística formal, Cattelan ha dicho que organizar exposiciones y leer catálogos de arte se convirtió en su forma de educación.

Entre 1996 y 2007, Maurizio Cattelan colaboró con Dominique Gonzalez-Foster y Paola Manfrin en Permanent Food , una revista basada en collages creada a partir de páginas arrancadas de otras revistas. En 2002, Cattelan también cofundó Charley , una revista satírica sobre arte contemporáneo.

En 2010, Cattelan, junto con el fotógrafo Pierpaolo Ferrari, fundó Toiletpaper , una revista bianual conocida por sus imágenes surrealistas y extrañas. Su colaboración también se extendió a publicaciones de arte público y moda, como la valla publicitaria en el High Line de Nueva York en 2012 y una Artículo de moda para la revista New York en 2014.

Estilo, movimiento y temas

Cattelan es un artista conceptual, estrechamente vinculado con el movimiento artístico contemporáneo. Su estilo es audaz e irreverente, y a menudo utiliza esculturas e instalaciones para explorar temas de mortalidad, política y absurdos sociales. A través de imágenes satíricas y subversivas, expande los límites de lo que es El arte puede expresar.

El humor y la sátira son elementos fundamentales en la obra de Maurizio Cattelan, lo que a menudo le ha valido la reputación de bufón o bromista en el mundo del arte. Jonathan P. Binstock lo ha descrito como un "artista postduchampiano y un listo". Cattelan ve la originalidad como una evolución, afirmando que se trata de la capacidad de construir sobre lo que se ha creado. Sus obras incluyen con frecuencia giros subversivos, como la sustitución de humanos por animales. Una de sus primeras piezas, Lessico Familiare (1989), era un autorretrato enmarcado en forma de corazón sobre su pecho desnudo.

En 1992, Cattelan fundó la Fundación Oblomov, que ofrecía una beca a un artista dispuesto a no crear nada durante un año. Cuando nadie la solicitó, Cattelan utilizó los fondos para unas vacaciones. Es muy conocido por su uso de la taxidermia, como se ve en sus obras como Novecento (1997), que muestra un caballo disecado y caído, y Bidibidobidiboo (1996), que muestra una ardilla muerta desplomada sobre una mesa. En 1999, comenzó a hacer efigies de cera de tamaño natural, con La Nona Ora que representa al Papa Juan Pablo II golpeado por Un meteorito.

El recorrido artístico de Maurizio Cattelan se inscribe en la vanguardia del siglo XX, con un enfoque crítico hacia el arte y la sociedad. Reflexiona sobre la intersección entre el arte y la vida, mezclando realidad y fantasía. Sus obras a menudo evocan conmoción y sorpresa, y recuerdan a los formatos de los medios de comunicación. de los años 1980 y 1990, como Un día perfecto y Hollywood . A pesar de sus intenciones vanguardistas, las piezas de Cattelan, como La Nona Ora y LOVE , se han integrado en la corriente principal, destacando la tensión entre la rebelión y la aceptación. Su obra a menudo yuxtapone el humor con profundas reflexiones sobre la muerte, el amor y el fracaso.

"La Nona Ora", 1999. Crédito: Foto de Mark B. Schlemmer vía Wikipedia.

Obras más famosas

  • Trabajar es un mal trabajo (1993) : alquiló un espacio de exposición en la Bienal de Venecia a una agencia de publicidad, que colocó una valla publicitaria promocionando un perfume.
  • Errotin, le vrai Lapin (1995) : Convenció al galerista Emmanuel Perrotin de usar un disfraz de conejo rosa en la inauguración de una galería.
  • Otro maldito Readymade (1996) : robó la exposición de otro artista en Ámsterdam, presentándola como propia hasta que se vio obligado a devolverla.
  • Turisti (1997) : Exhibió palomas disecadas y excrementos falsos en la Bienal de Venecia.
  • 1997 Consorcio de Dijon : cavó un agujero con forma de ataúd en el suelo de la galería.
  • Madre (1999) : Exhibió a un faquir enterrado bajo la arena con las manos entrelazadas visibles en la Bienal de Venecia.
  • Sin título (2001) : Creó una instalación en el Museo Boijmans Van Beuningen, asomándose desde un agujero en el suelo debajo de obras maestras holandesas.
  • Él (2001) : Escultura de Adolf Hitler arrodillado en oración.
  • Hollywood (2001) : Construyó un cartel de Hollywood en un vertedero siciliano.
  • La rivoluzione siamo noi (2000) : Cattelan en miniatura colgado de un perchero.
  • No olvides llamar a tu madre (2000) : Mostrar fotografía de la tarjeta de invitación.
  • Papá, papá (2008) : Figura de Pinocho boca abajo en una piscina en el Guggenheim.
  • AMOR (2011) : Mano gigante de mármol con el dedo medio levantado, colocada frente a la Bolsa italiana.
  • Turisti (2011) : 2.000 palomas disecadas en la Bienal de Venecia.
  • América (2016) : Inodoro de oro de 18 quilates, posteriormente robado de una exposición.
  • Comediante (2019) : Plátano pegado con cinta adhesiva a la pared, vendido en Art Basel.
  • Blind (2021) : monumento conmemorativo del 11 de septiembre con un monolito de resina negra atravesado por la silueta de un avión de pasajeros.

Artistas inspirados por Cattelan

Artistas como Banksy y Damien Hirst pueden haberse visto influidos por el enfoque conceptual de Cattelan, centrado en obras provocadoras y con carga política que desafían la percepción del arte y la sociedad por parte del espectador.

Exposiciones, Mercado del Arte y Museos

En 2011, el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York acogió All , una gran retrospectiva de la obra de Maurizio Cattelan, que incluía 130 piezas de su carrera. Durante este tiempo, Cattelan anunció su retiro anticipado. En 2016, su retrospectiva Not Afraid of Love fue Se celebró en la Monnaie de París. Cattelan ha participado en numerosas bienales prestigiosas, entre ellas Manifesta 2 (1998) y la Bienal Whitney de 2004.

Cattelan ha exhibido su trabajo en importantes exposiciones, entre ellas la Bienal de Venecia y una retrospectiva en el Museo Guggenheim. Su arte es muy valioso en el mercado, y su obra "Comedian" se ha convertido en una sensación viral. Sus piezas siguen alcanzando altos precios en subastas, lo que consolida su reputación. estatus en el mundo del arte.

En 2004, La balada de Trotsky , una instalación de caballo disecado, se vendió por dos millones de dólares en una subasta de Sotheby's.

Las obras de Cattelan forman parte de las colecciones de varios museos importantes, entre ellos:

  • Galería de Arte Moderno y Contemporáneo de Bérgamo
  • El Museo de Arte Moderno de Bolonia
  • MAXXI, Roma
  • Castillo de Rivoli, Turín
  • Museo de Arte Moderno de Nueva York

Reconocimiento e influencia en la cultura popular

Maurizio Cattelan fue finalista del Premio Hugo Boss de Guggenheim en 2000 y recibió un título honorario en Sociología de la Universidad de Trento, Italia. En 2004, ganó el Premio Arnold Bode de Kunstverein Kassel, Alemania, y fue galardonado con una medalla de oro en la XV Cuadrienal de Roma.

En 2009, Elio, el cantante de Elio e le Storie Tese, personificó a Cattelan en una ceremonia del MAXXI en Roma, aceptando con humor un premio. En 2006, el falso documental È morto Cattelan! Evviva Cattelan! fue creado por Marco Penso y Elena Del Drago , que representa su muerte ficticia. En 2014, un maniquí de Cattelan fue colgado en la Piazza Santo Stefano de Milán con una nota provocadora. Su obra La Nona Ora apareció al final de la secuencia de introducción de la serie de Paolo Sorrentino El joven papa y Charlie Don't Surf inspiró la canción de Baustelle Charlie fa surf .

Película

En 2017, el documental Maurizio Cattelan: Be Right Back se estrenó en el Festival de Cine de Tribeca, tras su retrospectiva en el Museo Guggenheim de Nueva York. Dirigido por Maura Axelrod, el curador Massimiliano Gioni reemplazó a Cattelan y ofreció una mirada en profundidad por la trayectoria del artista y su estilo provocador.

Televisión

En 2011, Cattelan fue entrevistado en el programa de televisión estadounidense 60 Minutes durante su retrospectiva en el Guggenheim. En 2016, la BBC emitió The Art World's Prankster: Maurizio Cattelan , un documental que explora su vida y su arte.

Controversias

Cattelan ha provocado numerosas controversias, incluida una representación de 2010 del artista siciliano Giuseppe Veneziano, que lo muestra colgado en efigie en el Vaticano. En 2017, cuando la Casa Blanca de Trump solicitó el Paisaje con nieve de Van Gogh, el curador del Guggenheim ofreció la escultura dorada del inodoro de Cattelan, América , en cambio.

En 2019, su infame pieza Comedian —un plátano pegado con cinta adhesiva a una pared— se vendió por 120.000 dólares en Art Basel Miami Beach, solo para que el artista de performance David Datuna se comiera el plátano. En 2023, ocurrió un incidente similar cuando un estudiante comió Otra versión del plátano en el Museo Leeum de Seúl. Cattelan también enfrentó una demanda por derechos de autor por similitudes entre Comedian y una obra anterior de Joe Morford titulada Banana & Orange . El caso fue desestimado en junio de 2023.

Datos menos conocidos

Cattelan una vez robó el show de otro artista como broma en 1996. También se ha "retirado" varias veces, incluso después de su retrospectiva en el Guggenheim en 2011. Su instalación de inodoro dorado "América" fue infamemente robada del Palacio de Blenheim en 2019 y sigue desaparecida.


Maurizio Cattelan es una figura pionera del arte contemporáneo, conocido por sus obras que invitan a la reflexión y difuminan la línea entre arte y crítica. Su influencia se extiende más allá de sus creaciones, inspirando a una nueva generación de artistas a desafiar las normas sociales a través del humor y la crítica.

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