La mayor venta en la historia de una subasta
Cuando se pensaba que el mercado del arte no podía subir más, las pinturas y esculturas de la colección del cofundador de Microsoft, Paul G. Allen, alcanzaron los 1.500 millones de dólares en Christie's Nueva York el miércoles por la noche, convirtiéndose en la venta más grande en la historia de las subastas. La primera de las dos ventas de Allen rompió el récord de 922 millones de dólares establecido hace seis meses por Sotheby's para obras de arte de Harry y Linda Macklowe, quienes se estaban divorciando y tuvieron que vender su colección como parte del trato.
Un precio de 100 millones de dólares fue una vez el umbral desde el cual uno podía unirse al pequeño grupo de poseedores de récords en subastas. Sin embargo, se vendieron cinco lotes por encima de esta suma, incluidos "Les Poseuses, Ensemble (Petite version)" de Georges Seurat (149 millones de dólares, tasas incluidas), "La Montagne Sainte-Victoire" de Paul Cézanne (138 millones), "Orchard con cipreses" de Vincent van Gogh ($117 millones) y "Bosque de abedules" de Gustav Klimt ($105 millones). El "Retrato de Adele Bloch-Bauer II", que se vendió por 88 millones de dólares en 2006, fue el récord de subasta anterior de Klimt. Ese mismo año, Allen compró su Klimt por unos 40 millones de dólares.
La gente quiere poner su dinero en bienes duraderos.
Varios lotes de la subasta generaron mucho interés, lo que demuestra que la parte superior del mercado del arte parece no verse afectada por los acontecimientos mundiales (hubo cuatro en el Seurat). Algunos expertos en arte dijeron que la falta de agitación política que probablemente sacudirá el mercado el martes ha facilitado que la gente gaste dinero en bellas pinturas. El comerciante de Londres y Nueva York, Nicholas Maclean, dijo: "La gente quiere poner su dinero en bienes duraderos". Allen murió en 2018, por lo que la subasta de sus obras ha generado un nivel de entusiasmo que no se ve a menudo en el mundo del arte. Los sospechosos habituales estaban en la sala, como los traficantes Larry Gagosian, David Zwirner, Amalia Dayan y Joe Nahmad. El propietario de Christie's, François-Henri Pinault, también estuvo presente, sentado en uno de los palcos más privados.
El distribuidor Dominique Lévy dijo: "Cuando las obras maestras raras llegan al mercado, vemos a los coleccionistas trabajando muy duro para comprarlas". "Una venta como esta no muestra lo que es el mercado del arte en su conjunto. Más bien, muestra cuánto quiere la gente comprar obras muy raras. Es muy importante comprender la pátina de esta procedencia legendaria única". La venta alcanzó los mil millones de dólares cuando el lote 32, "Mujer de Venecia III" de Alberto Giacometti, se vendió por 25 millones de dólares. Se esperaba que se vendiera por $ 15-20 millones. El subastador no dijo nada al respecto, por lo que nadie en la sala sabía que el mercado del arte acababa de hacer historia.
Una cuarta parte de los lotes fueron comprados por personas de Asia.
Alrededor de una cuarta parte de los lotes, en términos de valor, fueron comprados por gente de Asia. Gagosian dijo: "Los compradores de Asia están muy vivos". "Las cosas son fuertes cuando son raras y buenas. Desde el principio, los primeros tres lotes se vendieron por mucho más de lo esperado. Uno fue 'Flatiron' de Edward Steichen, que se llevó a 1904 y muestra el edificio Flatiron en Nueva York. Con 12 millones de dólares, cuatro veces la estimación más alta, la obra estableció un nuevo récord para el artista en una subasta, la segunda cantidad más alta jamás pagada por una fotografía, después de "Le Violon d'Ingres" de Man Ray, vendida en Christie's el pasado mes de mayo por 12,4 Millón de dólares.
Más de 20.000 personas vieron la colección antes de que se abriera al público. En el centro de la ciudad, en Rockefeller Plaza, había colas que podían durar hasta dos horas. Los amantes del arte a menudo acuden a estas vistas previas porque quieren ver las obras maestras antes de que muchas de ellas vayan a colecciones privadas. Los coleccionistas esperaban con ansias esta venta, ya que se esperaba que rompiera récords y porque la colección de Allen, que comenzó en la década de 1980, incluía una amplia gama de obras de alta calidad. Más de 150 obras de arte han sido traídas a Christie's, y el jueves se venderán 95 de ellas en un solo día. El arte se remonta a 500 años. Abarcó desde el clásico "Madonna of the Magnificat" de Botticelli (mediados del siglo XV o principios del XVI), que se vendió por $ 48 millones de un estimado de $ 40 millones, hasta el caprichoso "Café Cart" de Wayne Thiebaud (2012), vendido por $ 6 millones. en una estimación de $ 3-5 millones.
Incluía “Small False Start”, una de las primeras pinturas abstractas de Jasper Johns de 1960 que se vendió por 55 millones de dólares (el precio oscilaba entre 45 y 65 millones de dólares). La pieza azul, roja, amarilla y naranja valía más que una pintura de una bandera que Alice Walton compró en 2014 por 36 millones de dólares. Allan Schwartzman, un consultor de arte que trabaja con Allen Estate, dijo: "Cuenta la historia de su relación con el collage". "Es una cosa hermosa." Le conseiller artistique d'Allen, David Nash, a déclaré que le magnat de la technologie achetait des tableaux avec la même passion qu'il avait pour ses autres centres d'intérêt, tels que les équipes sportives, la biologie marine et la recherche sur el cerebro. "El Seurat, el van Gogh y el Cézanne son probablemente pinturas que no pueden ser reemplazadas", dijo.
Su colección no era "perturbadora"
Al mismo tiempo, algunos expertos en arte dijeron que la venta habla más de las habilidades de Allen como comprador que de su amor único por el arte. Adam Lindemann, comerciante y coleccionista, dijo: "Es como el espíritu de la tecnología. Todo está en buenas condiciones, con colores brillantes y no es demasiado perturbador o sexual. Es como si un especialista en números o computación estuviera pensando en ello. Cada uno es casi perfecto". "En mi opinión, la colección no dice mucho sobre él. Puedes leerla toda y no tener ni idea de qué es Paul Allen. Es muy detallada y está bien pensada". Schwartzman, el consultor de arte, vio en la colección a "alguien que tenía una conexión muy personal con las obras que compraba".
También dijo: "Me parece conmovedor que alguien que tuvo un impacto tan grande en la forma en que funciona el mundo de hoy tuviera una reacción tan fuerte y personal hacia el artista y la mano". Allen estaba un poco adelantado a su tiempo cuando comenzó a coleccionar arte de mujeres como Agnes Martin, Louise Bourgeois y Barbara Hepworth. "White Rose with Larkspur No. 1" de Georgia O'Keeffe se vendió el miércoles por 27 millones de dólares, más de cuatro veces la estimación baja de 6 millones de dólares.
Christie's acordó pagar a Allen Estate un precio mínimo por el conjunto
Christie's garantizó la venta de todo el caché, lo que significa que la casa de subastas acordó pagar a Allen Estate un precio mínimo por el conjunto. Luego, Christie's compensó este riesgo asegurando ofertas mínimas de terceros para muchos lotes. Esto significa que las personas acordaron un precio de compra por adelantado, asegurando que podrían comprar la obra si no excedía la garantía. Allen quería que todo el dinero se destinara a la caridad, y eso fue lo que sucedió. Sus herederos no dijeron quién recibió el dinero, posiblemente para evitar desalentar a los posibles compradores que no estaban de acuerdo con la organización benéfica.
Los altos precios demostraron que Allen tenía buen gusto y un ojo para el arte que probablemente aumentaría su valor. En 2016, vendió una pintura de Gerhard Richter de un avión de combate estadounidense por 25,6 millones de dólares, más del doble de los 11,2 millones de dólares que pagó diez años antes. En 2014, vendió una pintura de Mark Rothko por $56,1 millones, que había comprado por $34,2 millones en 2007. Amy Cappellazzo, reconocida asesora y exdirectora de subastas, dijo: "Era un comprador de primer nivel que no No tienes mucha competencia".
Selena Mattei