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Repensar los límites de la expresión creativa
El colectivo de artistas Beyond Earth completó una obra de arte llamada "Living Light" durante el verano. Según un comunicado de los artistas, la obra "combina la biología con la inteligencia artificial y la tecnología aeroespacial" y "explora los vínculos entre nuestro planeta azul y la infinidad del espacio". El 18 de junio, lanzaron una nave espacial llamada "Neptune One" y transportaron la obra de arte casi 30,5 kilómetros (19 millas) a la estratosfera de la Tierra, el punto más lejano del planeta.
Como dijo a Space.com una de las tres artistas que crearon esta obra, Richelle Gribble, quien también es cofundadora de Beyond Earth y directora de la galería Supercollider, "al enviar obras de arte al mundo. realmente nos permite repensar los límites de la expresión creativa ". “Además, cuando cruza las fronteras de nuestro planeta, demuestra la capacidad de la creatividad para ser algo que siempre pone a prueba los límites y nos obliga a reevaluar qué es el arte y cómo se crea”.
La instalación de arte más grande que jamás haya viajado al espacio
Según un comunicado de prensa, este primer vuelo de prueba de Neptune One "marca un gran paso hacia el transporte aéreo de clientes al espacio". La instalación de arte Living Light de Beyond Earth transformó la cápsula Neptune One. Living Light, la instalación de arte más grande que jamás haya viajado al espacio, ha adquirido la apariencia de una medusa mientras se hace eco de la forma de la cápsula que algún día transportará a los exploradores al espacio. La instalación también ayudó a resaltar la interdependencia de todos los organismos vivos, especialmente la vida marina oculta que rara vez se menciona en la historia de la vida en la Tierra.
Gribble es uno de los miembros de Beyond Earth. Además de Shimizu, el grupo incluye a la artista Elena Soterakis, curadora y educadora que fundó la galería BioBAT Art Space en Nueva York, así como a Yoko Shimizu, bioquímica y artista de Ars Electronica Futurelab en Austria.
Space Perspective, una empresa con sede en Florida que diseñó la "Spaceship Neptune", una cápsula inflable con globo presurizado capaz de transportar hasta ocho pasajeros y un piloto a 100.000 pies, trabajó con el trío para crear este lanzamiento colaborativo (30,5 km). Jane Poynter y Taber MacCallum, los “biosferianos” originales de la empresa, la fundaron recientemente. La biosfera 2 fue el hábitat abovedado donde Poynter y MacCallum pasaron aproximadamente dos años cada uno.
Transparencia y forma de medusa
Para su primer vuelo, nos pidieron que diseñáramos toda la estructura de la cápsula, dijo Gribble a Space.com. Según Gribble, la nave de Neptuno es "aproximadamente del tamaño de un campo de fútbol" y tomó seis horas llevar la obra de arte a su punto más alto. El barco toma su nombre del dios romano del mar, y el trío artístico se inspiró en él. Por eso hemos querido hacer un dibujo que sea parte de la continuidad del tema. Según un investigador, "así que empezamos a profundizar en el estudio del bioma oceánico, el agua y las propiedades de las especies que viven cerca de la Costa Espacial de Florida".
La obra de arte, que tiene una forma y transparencia similares a las de una medusa, llama inmediatamente la atención de los espectadores que nunca antes la han visto. Sin embargo, las medusas no son los únicos animales representados en esta obra de arte. Según el Sr. Gribble, "Nos propusimos diseñar una estructura compuesta por más de 1000 especies acuáticas diferentes, con el fin de celebrar la biodiversidad de los ecosistemas marinos. Por otro lado, una obra de arte gigante y colorida en la forma de las medusas en el espacio debe poder soportar las duras condiciones de lanzamiento, vuelo espacial y aterrizaje.
Una estructura capaz de soportar un aterrizaje en el mar.
Gribble explica que diseñar para el espacio cambia la forma en que percibimos los materiales. "Esto es para hacer frente a las limitaciones de la carga útil, hay que hacerlo lo más ligero posible. La mayoría de la gente no lo sabe, pero el espacio es increíblemente frío. Por lo tanto, es imposible utilizar materiales demasiado frágiles". que se rompen fácilmente o que absorben una cantidad excesiva de rayos ultravioleta. Por eso, incluso los colores que elegimos para reflejar la luz para proteger la escultura de arte tenían que ser reflectantes ". Sin embargo, estos estaban lejos de ser los únicos obstáculos que el equipo de diseño tuvo que superar para crear una obra de arte que durara en el espacio. Gribble agregó: "Uno de los aspectos más importantes del proyecto fue considerar el impacto que tendrá una vez que llegue al océano. Entonces, ¿cómo se crea esta estructura para que sea lo suficientemente resistente como para no dejar escombros atrás".
Para futuras exhibiciones y proyectos, el equipo quería que la estructura pudiera soportar un aterrizaje en el mar, sin embargo, Gribble enfatizó que también querían asegurarse de que estaban haciendo todo lo posible para evitar arrojar agua, basura o escombros en el océano.
En la estación de investigación Hawaii Space Exploration Analog and Simulation (HI-SEAS) en Hawái, Gribble probó un pequeño prototipo de la instalación artística durante una misión analógica a Marte en 2020. “Esta pequeña escultura estaba a disposición de Gribble para documentar y fotografiar ella mientras volaba a través del hábitat en la superficie marciana durante la simulación de HI-SEAS. Y el propósito de este ejercicio era generar ideas sobre lo que significa crear obras y objetos de arte específicamente destinados a su uso en el espacio ".
Sin embargo, esta "medusa" no fue creada, probada y puesta en órbita por sí sola. Recibió ayuda en el camino. También se incluyó en el paquete una cápsula codificada por ADN. Según un comunicado de Space Perspective, "la cápsula de ADN lanzada en Neptune One dentro de Living Light estaba compuesta por tres obras de arte de cada uno de los artistas de Beyond Earth". Se convirtió en ADN y se almacenó en un frasco de metal con un mensaje artístico al espacio en un mensaje titulado "Al espacio, desde la Tierra".
Selena Mattei