¿Quién es Ed Sheeran?

Edward Christopher Sheeran MBE, nacido el 17 de febrero de 1991, es un consumado cantautor inglés. Proviene de Halifax, West Yorkshire, y se crió en Framlingham, Suffolk. El viaje de Sheeran hacia la música comenzó a la edad de once años cuando empezó a componer canciones. Su primer hito importante se produjo a principios de 2011, cuando lanzó de forma independiente la obra extendida titulada "No. 5 Collaborations Project". Más tarde, ese mismo año, firmó un contrato con Asylum Records.

El álbum debut de Sheeran, "+", se lanzó en septiembre de 2011 y rápidamente ocupó el primer lugar en la lista de álbumes del Reino Unido. Este álbum marcó la llegada de su primer sencillo de gran éxito, "The A Team". En 2012, Sheeran obtuvo reconocimiento al ganar los Brit Awards al Mejor Artista Solista Masculino Británico y al Mejor Artista Revelación Británico.

El lanzamiento del segundo álbum de estudio de Sheeran, "×" (pronunciado "Multiply"), en junio de 2014, marcó otro capítulo importante en su carrera. Logró un éxito en las listas de éxitos en todo el mundo y fue el segundo álbum más vendido a nivel mundial en 2015. El mismo año, "×" obtuvo el premio Álbum del Año en los Brit Awards 2015, y Sheeran fue honrado con el Premio Ivor Novello por Compositor del año por la Academia Británica de Compositores, Compositores y Autores. El sencillo del álbum "Thinking Out Loud" le valió los premios Grammy 2016 a la Canción del año y a la Mejor interpretación pop solista.

El tercer álbum de Sheeran, "÷" (pronunciado "Divide"), se lanzó en marzo de 2017 y se convirtió en el álbum más vendido en todo el mundo en 2017. Sus dos primeros sencillos, "Shape of You" y "Castle on the Hill", hicieron olas al debutar en las dos primeras posiciones de las listas de numerosos países. Sheeran también logró la distinción de ser el primer artista en debutar dos canciones en el top 10 de las listas estadounidenses en la misma semana. En marzo de 2017, había conseguido diez impresionantes sencillos entre los 10 primeros de "÷" en la lista de sencillos del Reino Unido, estableciendo un récord para la mayor cantidad de sencillos entre los 10 primeros en el Reino Unido de un solo álbum. "Perfect", el cuarto sencillo de "÷", alcanzó el número uno en EE. UU., Australia y el Reino Unido, donde se convirtió en el número uno de Navidad en 2017. Su éxito inigualable en 2017 lo llevó a ser nombrado Artista de grabación global de el año.

En 2019, Sheeran lanzó su cuarto álbum, "No.6 Collaborations Project", que debutó en el número uno en la mayoría de los mercados principales y generó tres sencillos número uno en el Reino Unido: "I Don't Care", "Beautiful People" y "Take Yo de regreso a Londres." Su quinto álbum de estudio, "=", encabezó las listas en la mayoría de los mercados principales en 2021. Después de eso, su sexto álbum, "-", fue lanzado el 5 de mayo de 2023, y su séptimo álbum, "Autumn Variations", fue lanzado el 5 de mayo de 2023. el 29 de septiembre de 2023, bajo su propio sello discográfico, Gingerbread Man Records.

La asombrosa carrera musical de Sheeran incluye la venta de más de 150 millones de discos en todo el mundo, lo que lo establece firmemente como uno de los artistas musicales con mayores ventas del mundo. Cuenta con 101 millones de unidades certificadas por la RIAA en los EE. UU. y dos de sus álbumes figuran entre los álbumes más vendidos en la historia de las listas del Reino Unido. En diciembre de 2019, la Official Charts Company lo honró como el artista de la década, reconociendo su éxito incomparable en las listas de álbumes y sencillos del Reino Unido a lo largo de la década de 2010. En abril de 2022, Sheeran ostenta la distinción de ser el artista más seguido en Spotify.

En un testimonio de su destreza en vivo, la gira ÷ de Sheeran, que comenzó en marzo de 2017, se convirtió en la gira con mayor recaudación de todos los tiempos en agosto de 2019. Más allá de la música, los talentos versátiles de Sheeran se extienden al ámbito de la actuación, con apariciones en 2019. película "Ayer", en la que se interpretó a sí mismo.

"No se compra arte para invertir"

La sabiduría de su padre parece resonar fuertemente en la estrella del pop Ed Sheeran. En uno de los episodios del perdurable programa de BBC Radio 4, Desert Island Discs, el músico de 26 años hizo acto de presencia y enumeró las ocho canciones que elegiría si se quedara varado en una isla desierta. Durante la muestra, Sheeran también habló de su profundo afecto por el arte visual, una pasión que le inculcó desde muy joven su padre, que resulta ser historiador de arte y curador.

Mientras compartía sus inclinaciones artísticas con la presentadora Kirsty Young, Sheeran pareció abrazar de todo corazón la guía de su padre: "Él siempre ha enfatizado que el arte es para disfrutar. No se adquiere arte como una inversión. Compré una obra de un artista llamado Harland Miller, conocido por colocar eslóganes provocativos en los libros de Penguin. Tengo uno con posiblemente la palabra más provocativa expuesta en un lugar destacado en mi casa. Es algo que realmente me emociona y realmente lo aprecio.

El programa de entrevistas se emite desde 1942 y cuenta con figuras destacadas del mundo de la cultura que comparten las ocho canciones que consideran imprescindibles en sus vidas. A lo largo de los años, una multitud de artistas han aparecido en el estudio del programa, incluidos Damien Hirst, Tracy Emin, David Hockney y Dame Zaha Hadid, quienes revelaron sus preferencias musicales. En 2013, las selecciones de Hirst incluyeron en particular "Big Yellow Taxi" de Joni Mitchell y, como era de esperar, "I Am The Resurrection" de The Stone Roses.

Ed Sheeran por Colin Davidson

Colin Davidson siempre ha tenido sentimientos encontrados sobre el ámbito de las celebridades. El artista afincado en Belfast nunca se ha sentido especialmente atraído por este lugar.

Sin embargo, algunas de sus obras más reconocidas presentan a personas que se encuentran entre las figuras más reconocibles del planeta. Esta distinguida lista incluye a Brad Pitt, Liam Neeson y Ed Sheeran, cuyo retrato adorna actualmente las paredes de la Galería Nacional de Retratos como una inclusión destacada en su exposición de alto perfil, "Shakespeare to Winehouse".

Aunque el artista ha obtenido reconocimiento por estas creaciones, Davidson no aprovechó activamente la oportunidad de retratar a personas famosas o, en realidad, a muchos de sus sujetos en general.

Durante una conversación transmitida con la Galería Nacional de Retratos, el artista reveló que no se había propuesto crear retratos de celebridades. Casi todos estos encuentros ocurrieron por casualidad.

Por ejemplo, en el caso de Ed Sheeran, la conexión se estableció cuando el padre y la abuela del cantante visitaron una exposición que presentaba el trabajo de Davidson, que incluía un retrato de la atleta olímpica de Belfast Mary Peters. Resultó que la abuela de Sheeran tenía una amistad de infancia con el deportista, lo que llevó a una colaboración inesperada.

Posteriormente, comenzaron las discusiones sobre la posibilidad de que Davidson creara un retrato del cantante, y estas discusiones continuaron en el concierto de Sheeran en Belfast, que casualmente tuvo lugar esa misma noche. Davidson recuerda: "A Ed le encantó la obra, sintió una fuerte conexión con ella y expresó su deseo de que yo lo pintara. Así fue como todo surgió". Continúa: "Así que pasé dos o tres horas con Ed. Entablamos una conversación. Evito intencionalmente que el sujeto presente su mejor lado o mire en una dirección específica. Quiero observar los matices de su rostro, ya sea que estén alegre, discutiendo temas sombríos, reflexionando sobre asuntos, o simplemente en un momento de tranquilidad."

El enfoque artístico de Davidson gira en torno a capturar individuos en sus momentos de descuido. Cuando se trata de sus personajes famosos, también se trata de descubrir la humanidad que se esconde detrás de su fama.

Por ejemplo, cuando pintó a Brad Pitt por primera vez, la sesión tuvo lugar en una habitación de hotel poco después de que el actor desembarcara de un vuelo transatlántico. Pitt estaba experimentando desfase horario y ese fue precisamente el momento que Davidson eligió para capturarlo.

Sin embargo, esta interpretación del actor generó comentarios de algunos que sintieron que no se parecía mucho a Brad Pitt. A esto, Davidson responde: "¿Cuándo fue la última vez que viste a Brad Pitt justo después de un vuelo transatlántico? No estoy interesado en absoluto en las celebridades. Nunca lo he estado. De hecho, una parte de mí lo encuentra bastante desdeñoso. no es auténtico", comenta Davidson.

Explica además: "Además, en el caso de las personas que pinto, la celebridad no es algo que ellos eligen por sí mismos. Se les impone debido a sus carreras, profesiones o fuerzas externas que los etiquetan como celebridades... Eso es lo que hace que Pintar a personas etiquetadas como celebridades es intrigante porque tienes un barniz que quitar".

Davidson da el ejemplo de su retrato de Liam Neeson y dice: "Durante la sesión, estábamos hablando de arte, y en un momento, mencionó que no tenía interés en el arte hasta que su esposa, Natasha Richardson, le presentó "Esta conversación tuvo lugar poco después del trágico fallecimiento de su esposa en 2009".

Quedó profundamente conmovido al hablar de cómo su esposa lo introdujo al arte, y de que el amor y la pasión por él aún perduran hoy. Esa es la esencia del retrato que creé. Es posiblemente una de las pinturas más sombrías que he producido. En cierto modo, representa a un ser humano afligido, y el hecho de que sea Liam Neeson es secundario", reflexiona Davidson.

A pesar de haber pintado figuras conocidas, Davidson inicialmente no se consideró un retratista en su carrera. En cambio, se centró en crear paisajes urbanos, particularmente de su ciudad natal, Belfast, y representaciones de escaparates que mostraban tanto las escenas más allá del vidrio como sus reflejos. Curiosamente, las técnicas que desarrolló mientras trabajaba en estas piezas resultarían invaluables en sus retratos, comenzando con su retrato de 2006 del artista de Belfast Duke Special.

"Si miras los ojos en este retrato, están directamente influenciados por la forma en que traté el vidrio. Así que pinté estos ojos usando el mismo enfoque que usé para esas pinturas al óleo de escaparates", explica Davidson.

"El cabello, las rastas, la carne, todo está tratado de manera muy similar a como yo trataría los elementos arquitectónicos. Incluso las líneas garabateadas en el cabello están muy en línea con la forma en que abordé las pinturas de Belfast.

Ed Sheeran: hecho en Suffolk

Ubicada dentro de la Mansión Christchurch de Ipswich, una majestuosa finca Tudor que generalmente alberga obras maestras centenarias de John Constable y Thomas Gainsborough, la exposición 2019-2020 titulada "Ed Sheeran: Made in Suffolk" ofreció una cálida bienvenida a Sheeran. Había pasado los dos últimos años embarcándose en una gira mundial épica que culminó con cuatro actuaciones en el Chantry Park de Ipswich. Aunque no es precisamente de Ipswich, está bastante cerca. Sheeran creció a unos 40 minutos de distancia, en Framlingham, y se mudó de Hebden Bridge durante su infancia. Como recuerda con cariño en el libro de exposición adjunto, "Ipswich es el lugar donde [él] realizó algunos de [sus] primeros conciertos antes de que [él] firmara".

Ed Sheeran realmente entró en nuestra conciencia general cuando hizo su gran avance con "The A Team" en 2011. Por lo general, los artistas musicales pasan al menos un par de décadas en la industria antes de que se dediquen exposiciones enteras a sus carreras. El viaje musical de Sheeran se remonta a 2005, cuando lanzó "Spinning Man" a la edad de 13 años. Durante los siguientes cinco años, lanzó nueve EP más, acumulando un total de 30.000 ventas.

"Una de las curadoras de la exposición, Emma Roodhouse, contó: 'Todos aquí fueron a la escuela con Ed o tienen alguna conexión con él'. Mientras examinamos su boleta de calificaciones de música de octavo grado, ella agrega: "Ed es un talento natural", interpretándolo como "brillante", un sentimiento escrito por su tutor vocal. Junto a él estaba el premio "El que tiene más probabilidades de volverse famoso". ' que recibió en el baile de graduación de undécimo grado. Moviéndote ligeramente hacia la izquierda, puedes examinar algunos de sus primeros productos (tan temprano, de hecho, que la URL de su página de MySpace está impresa en la parte posterior de las camisetas). ofreciendo un vistazo a los artefactos de Sheeran de alrededor de 2007."

Emma Roodhouse no fue la única curadora de "Made In Suffolk". La presencia de esculturas de bronce y obras de arte de la primera infancia adquiere un significado adicional cuando descubres que el padre de Ed, John, es curador de arte y maestro, mientras que su madre, Imogen, pasó de curadora a diseñadora de joyas. Fueron bastante estrictos en lo que respecta al consumo de televisión de sus hijos y, en cambio, instaron a Ed y a su hermano Matthew a explorar las artes. Desde entonces, Matthew se ha convertido en un compositor clásico. Es evidente que su enfoque parental ha producido resultados fructíferos. John desempeñó un papel crucial en la curaduría de "Made In Suffolk" y, con su ayuda, la Galería de Arte Wolsey dentro de Christchurch Mansion se transformó en un imponente santuario dedicado a Sheeran.

En muchos sentidos, "Ed Sheeran: Made In Suffolk" fue como visitar la casa de un amigo y hojear amados álbumes de fotos y recuerdos de sus padres. Ésta no es una observación negativa; después de todo, ¿a quién no le gusta echar un vistazo a la nostalgia de otra persona, especialmente cuando se trata de alguien de la estatura de Sheeran? Hay adorables videos caseros de él dando sus primeros pasos en la cocina, letras de canciones escritas a mano de su juventud ("Soy el típico adolescente promedio, si sabes a qué me refiero") y restos de la colección de Lego de su infancia. Sin embargo, en medio de estos vistazos de Ed Sheeran, el chico local y estrella en ciernes, también encontrarás a Ed Sheeran, la megaestrella mundial. Está la inmensa obra de arte original para el lanzamiento de su álbum de 2017, ÷, que creó en el estudio de pintura giratoria de Damien Hirst. Encontrará placas de platino de todos los rincones del mundo, así como el títere de Ed Sheeran que aparece en sus videos musicales de "Sing" y "Happier", cada uno con más de 200 y 300 millones de visitas en YouTube, respectivamente. Es un viaje que abarca desde la sensación local hasta el cuatro veces ganador del Grammy, el artista que puede encantar a una multitud de 80.000 personas en el estadio de Wembley con nada más que su voz y una guitarra.

Cuando "Made In Suffolk" abrió sus puertas, atrajo a visitantes de países lejanos como Australia, Corea del Sur y Perú. Por más devota que sea su base de fans global, es el sentido mutuo de orgullo que Sheeran y su ciudad natal comparten el uno por el otro lo que le dio a esta exposición su verdadero significado. La conmovedora narrativa de "un chico local que triunfa" lo impregna todo, desde la elección del lugar hasta los primeros recortes de periódico que adornan las paredes de la tienda de regalos. "Este es el East Anglian Daily Times, pero también podría llamarse Ed Sheeran Times. Está ahí todas las semanas", dicen, mientras que las fotografías de un Sheeran adulto en sus amados lugares de la infancia subrayan su profundo afecto por la región. Si se necesita un pueblo para criar a un niño, tal vez se necesite un condado entero para nutrir un fenómeno pop internacional.

El crescendo de la exposición incluyó el magnífico retrato de Sheeran realizado por Colin Davidson, acompañado de cinco estudios al óleo adicionales y tres bocetos a lápiz. Davidson creó dos retratos de Sheeran durante su sesión en 2015, uno de los cuales se encuentra en la Galería Nacional de Retratos, mientras que el otro pertenece a una "colección privada" y fue prestado a la exposición "Made In Suffolk". Estas pinturas, combinadas con las fotografías de Mark Surridge que capturan momentos como la actuación de Sheeran junto a Stormzy en Wembley, realmente subrayan la magnitud de sus logros como artista. Ed Sheeran no sólo escribe éxitos pegadizos; llena estadios y posa para el mismo artista encargado de pintar retratos de la Reina. Seas o no un ferviente Sheerio, no puedes evitar reconocer el respeto que merece, y eso es precisamente lo que logra esta exposición.