Kiki Smith im Jahr 2013, © Nina Subin über Wikipedia
Kiki Smith, geboren am 18. Januar 1954 in Nürnberg, Westdeutschland, ist eine in Deutschland geborene amerikanische Künstlerin, deren Werk tiefgründige Themen wie Sex, Geburt und Regeneration behandelt. Im Laufe ihrer Karriere hat sich Smith mit herausfordernden Themen wie AIDS auseinandergesetzt, Feminismus und Geschlecht, insbesondere in ihren figurativen Arbeiten der späten 1980er und frühen 1990er Jahre. In jüngerer Zeit hat ihre Kunst die komplexe Beziehung zwischen dem menschlichen Dasein und der Natur erforscht. Smith arbeitet weiterhin in ihren Studios in der Lower East Side von New York City und das Hudson Valley im Staat New York.
Künstlerbiografie: Kiki Smith
Kiki Smith, geboren am 18. Januar 1954 in Nürnberg, Westdeutschland, ist eine einflussreiche deutschstämmige amerikanische Künstlerin, die für ihre Auseinandersetzung mit Themen wie Sex, Geburt und Regeneration bekannt ist. Smith wuchs in einem kreativ bereichernden Umfeld auf und war die Tochter des Künstlers Tony Smith und der Schauspielerin Jane Lawrence. Ihre frühe Auseinandersetzung mit den geometrischen Skulpturen ihres Vaters und ihre Erfahrungen in der katholischen Kirche prägten ihre künstlerische Vision zutiefst. Smith zog 1955 nach South Orange, New Jersey, und besuchte die Columbia High School, bevor sie kurzzeitig an der Hartford Art School und später bei Collaborative Projects (Colab) in New York City. Ihre Arbeit begann durch unkonventionelle Materialien und Themen Gestalt anzunehmen, mit einer bemerkenswerten Wende im Jahr 1984, als sie eine Ausbildung zur Rettungssanitäterin absolvierte, die ihre späteren Skulpturen beeinflusste. Körperteile.
Smiths Karriere ist geprägt von ihrer tiefen Auseinandersetzung mit der Sterblichkeit und der Körperlichkeit des menschlichen Körpers, insbesondere nach persönlichen Verlusten wie dem Tod ihres Vaters und dem Kampf ihrer Schwester gegen AIDS. Ihr künstlerisches Schaffen umfasst eine breite Palette von Werken, von Skulpturen menschlicher Organe bis hin zu Untersuchungen von Körperflüssigkeiten im Zusammenhang mit sozialen Themen wie der AIDS-Krise und Frauenrechten. Neben ihrer Bildhauerei und Druckgrafik hat Smith mit Film experimentiert, vor allem mit dem feministischen No-Wave-Super8-Film Cave Girls, bei dem sie 1984 Co-Regisseurin war. Ihre Druckgrafik ist abwechslungsreich, darunter im Siebdruckverfahren hergestellte Kleidung und politisch aufgeladene Poster aus ihrer Zeit bei Colab, aber auch komplexere Werke wie All Souls , ein 15 Fuß großer Siebdruck mit sich wiederholenden Fötusbildern. Ihre Skulpturen wie Mary Magdalene und Standing zeigen nicht- traditionelle Verwendungen der weiblichen Form und tragen zu öffentlichen Kunstsammlungen bei, darunter Installationen an der University of California, San Diego und dem Metropolitan Museum of Art. Zu den bemerkenswerten Projekten zählen ihre gefeierte Installation Homespun Tales auf der Biennale von Venedig 2005 und ihre Glasmalereien für das Museum in der Eldridge Street im Jahr 2010. Smith hat auch Künstlerbücher und Wandteppiche geschaffen, zu ihren jüngsten Projekten gehört eine Reihe riesiger Mosaike für die Grand Central Madison Station. im Jahr 2022. Im Laufe ihrer Karriere hat sich Smith in ihrer Arbeit immer wieder mit tiefgründigen Themen beschäftigt und persönliche und kulturelle Überlegungen mit innovativen künstlerischen Praktiken kombiniert.
Ausstellungsgeschichte
Kiki Smiths Ausstellungsgeschichte ist ein Beweis für ihren bedeutenden Einfluss auf die zeitgenössische Kunstwelt. Ihre Karriere begann mit der Teilnahme an der bahnbrechenden, 1980 von Colab organisierten Ausstellung The Times Square Show . 1982 veranstaltete Smith ihre erste Einzelausstellung Life Wants to Live . , im The Kitchen in New York. Seitdem war sie in fast 150 Einzelausstellungen weltweit vertreten, und ihre Arbeiten wurden in Hunderten von großen Gruppenausstellungen gezeigt, darunter mehrere Auftritte bei der Whitney Biennial in New York (1991, 1993, 2002 ), La Biennale di Firenze in Florenz, Italien (1996-1997; 1998) und die Biennale von Venedig (1993, 1999, 2005, 2009).
In den 1990er Jahren wurden Smiths Arbeiten in einer Reihe bemerkenswerter Einzelausstellungen in renommierten Institutionen wie dem Montreal Museum of Fine Arts, dem Modern Art Museum of Fort Worth (1996–97) und dem Museum of Contemporary Art in Los Angeles (1996) gezeigt. –97) und im Irish Museum of Modern Art in Dublin (1997–98). Weitere Ausstellungen fanden im Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in Washington, DC (1998), im Carnegie Museum of Art in Pittsburgh (1998), im Center for Curatorial Studies and Art in Contemporary Culture am Bard College (1999) und im St. Louis Art Museum (1999-2000). 2001 wurden ihre Arbeiten auch im International Center for Photography ausgestellt.
Eine der umfassendsten Ausstellungen von Smiths Werken, Kiki Smith: A Gathering, 1980-2005 , wurde 2005 im San Francisco Museum of Modern Art eröffnet. Diese Ausstellung, die ihre erste umfassende Ausstellung in einem amerikanischen Museum darstellte, wurde später erweitert und reiste zum Walker Art Center in Minneapolis, zum Contemporary Arts Museum Houston, zum Whitney Museum of American Art in New York und zur La Coleccion Jumex in Mexiko. Im Jahr 2008 spendete Smith Selections from Animal Skulls (1995) an das Walker Art Center in zu Ehren der Kuratorin Siri Engberg, mit der sie gemeinsam den Catalogue Raisonné der Ausstellung verfasste.
Smith stellte auch in den folgenden Jahren vielfach aus. 2016 nahm sie an einer Gemeinschaftsausstellung mit ihrer Schwester Seton Smith mit dem Titel Kiki and Seton Smith: A Sense of Place in der Walsh Gallery der Seton Hall University teil. Ihre Arbeiten wurden auch gezeigt bei der Biennale von Venedig 2017, Viva Arte Viva . 2018 war Smiths Skulptur Seer (Alice I) Teil von Frieze Sculpture im Londoner Regent’s Park, und ihre Wandteppiche, Skulpturen und Arbeiten auf Papier wurden in der Timothy Taylor Gallery in London ausgestellt.
Im Jahr 2019 stand Smiths Werk im Mittelpunkt mehrerer bedeutender Einzelausstellungen. Der Projektraum der Deste Foundation im Schlachthaus auf der Hydra-Insel präsentierte Memory , eine ortsspezifische Installation. Im selben Jahr hatte sie ihre erste Einzelausstellung einer französischen öffentlichen Institution im The 11 Conti – Monnaie de Paris. Darüber hinaus präsentierte die Österreichische Galerie Belvedere in Wien, Österreich, Processions , eine Einzelausstellung mit etwa sechzig Werken aus den letzten drei Jahrzehnten, die ihren Einfluss in der Kunstwelt weiter festigte.
Berühmte Kunstwerke
Zu ihren bekanntesten Werken gehören Lilith (1994), eine eindringliche Bronzeskulptur, die kopfüber hängt, und Rapture (2001), das eindrucksvoll eine Frau zeigt, die aus einem Wolf hervortritt. Weitere wichtige Werke sind Lying with the Wolf (2001), Born (2002), Walking Puppet (2008) und Eve in the Pomegranates (2012). Ihre Kreationen beschäftigen sich oft mit den Themen Natur, Mythologie und menschliche Form, wie in Werken wie Summer Night (2011) und Everywhere (Sitting Fawn) zu sehen ist. ) (2010). Diese Kunstwerke unterstreichen gemeinsam Smiths Fähigkeit, das Viszerale mit dem Himmlischen zu verbinden, was sie zu einer Schlüsselfigur der zeitgenössischen Bildhauerei und Installationskunst macht.
Im Jahr 2023 war sie Jurymitglied für den Hostetler/Wrigley Sculpture Award des New Museum, der der Künstlerin Sarah Lucas 400.000 US-Dollar zuerkannte. Im Laufe ihrer Karriere erhielt Smith zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Nelson A. Rockefeller Award der Purchase College School of the Arts (2010), der Women in the Arts Award des Brooklyn Museums (2009) und die Medal of Arts des US-Außenministeriums im Jahr 2012. Sie wurde außerdem vom Time Magazine in die Liste „Time 100: The People Who Shape Our World“ aufgenommen. 2006 und wurde 2016 vom International Sculpture Center mit einem Lifetime Achievement in Contemporary Sculpture Award ausgezeichnet. Smith ist Mitglied der American Academy of Arts and Letters und hatte prestigeträchtige Positionen inne, unter anderem als Artist-in-Residence an der University of North Texas.
Selena Mattei
