John McEnroe: Der kunstliebende Tennisspieler

John und Patrick McEnroe bei den US Open 2009, über Wikipedia.

Wer ist John McEnroe?

Eine einzigartige Leistung in der Tennisgeschichte: McEnroe hielt sowohl im Einzel als auch im Doppel gleichzeitig die Nummer 1 der Weltrangliste, eine Auszeichnung, die kein anderer männlicher Spieler erreicht hat. Obwohl Stefan Edberg zu unterschiedlichen Zeiten in beiden Kategorien Platz 1 erreichte, bleibt McEnroe der einzige Spieler, dem diese bemerkenswerte Leistung gleichzeitig gelang. Seine bemerkenswerte Karriere umfasst 77 Einzeltitel auf der ATP Tour und 78 Doppeltitel, was nach wie vor die höchste Gesamtsumme für Männer in der Open Era ist. Darüber hinaus ist er der einzige männliche Spieler, der sich über 70 Titel sowohl im Herren-Einzel als auch im Herren-Doppel gesichert hat. Darüber hinaus holte McEnroe 25 Einzeltitel auf der ATP Champions Tour.

Bei Grand-Slam-Events sicherte sich McEnroe sieben Grand-Slam-Einzeltitel, mit vier Siegen bei den US Open und drei in Wimbledon. Er dominierte auch das Herrendoppel mit neun Grand-Slam-Titeln, darunter fünf in Wimbledon und vier bei den US Open, sowie einem Grand-Slam-Mixed-Doppeltitel bei den French Open. Seine unglaubliche Einzelspielbilanz von 82-3 im Jahr 1984 bleibt die beste Siegquote in einer Saison in der Open Era.

McEnroes Können erstreckte sich auch auf Turniere zum Jahresende, bei denen er acht Einzeltitel und sieben Doppeltitel gewann, was beides Rekorde sind. Drei seiner Jahresendmeisterschaften im Einzel fanden beim Masters Grand Prix (dem ATP-Jahresendturnier) statt, die restlichen fünf bei den World Championship Tennis (WCT) Finals, einem Wettbewerb, der 1989 zu Ende ging. Seit 2000 ist der Sole Das wichtigste Einzelevent der Herren zum Jahresende waren die ATP Finals, früher bekannt als Masters Grand Prix. Er erhielt jeweils dreimal die Titel „ATP-Spieler des Jahres“ und „ITF-Weltmeister“: 1981, 1983 und 1984.

Insbesondere spielte McEnroe eine entscheidende Rolle bei der Sicherung von fünf Davis-Cup-Titeln für die Vereinigten Staaten und fungierte später als Mannschaftskapitän. Auch im Ruhestand blieb er aktiv und nahm häufig an Seniorenveranstaltungen der ATP Champions Tour teil. Darüber hinaus hat er eine erfolgreiche Karriere als Fernsehkommentator bei großen Turnieren aufgebaut.

Der amerikanische Tennisspieler John McEnroe beim ABN-Tennisturnier 1979 in Rotterdam, über Wikipedia.

Ein kunstliebender Tennisspieler

McEnroe war jahrelang für seine zahlreichen Siege und sein unverwechselbares Temperament auf dem Platz bekannt. Seine Konfrontationen mit Schiedsrichtern, schreiende Matches und kräftige Schlägerschwünge trugen alle zu seinem Ruf als Tennisstar mit feurigem Auftreten bei. Jetzt, im Alter von 62 Jahren, behauptet er, deutlich ruhiger geworden zu sein. Zusammen mit diesem neu entdeckten Temperament haben wir miterlebt, wie die Tennislegende tiefer in seine kreative Seite eintauchte.

Obwohl John McEnroe als eine der ikonischsten Figuren der amerikanischen Tennisgeschichte gilt, scheint er auf viele nicht unbedingt ein Kunstliebhaber zu sein. Diese Wahrnehmung ändert sich jedoch, sobald man einen Blick auf seine bemerkenswerte Kunstsammlung wirft. Im Laufe seiner illustren Karriere trug McEnroe eine überwiegend zeitgenössische Kunstsammlung zusammen, die Werke von Künstlern wie Ed Ruscha, Andy Warhol und Jean-Michel Basquiat umfasste.

1994 startete der Tennisspieler ein neues Unterfangen und gründete die Kunstgalerie John McEnroe, in der er mit Werken renommierter Künstler wie Renoir und Picasso handelte. Auch wenn es den Anschein erweckt, als wäre dies eine Beschäftigung nach der Pensionierung, lässt sich McEnroes Verbindung zur Kunst bis in frühere Zeiten zurückverfolgen. McEnroes Bekanntschaft mit wertvoller Kunst erfolgte bereits in jungen Jahren: Während seiner Zeit in Stanford knüpfte er eine enge Freundschaft mit Norton Simons Enkel Doug. Er erinnert sich an einen Besuch im Familienhaus, wo er die Gelegenheit hatte, von Werken von Matisse und Picasso umgeben zu sein. Während seiner prägenden Jahre lernte er Basquiat kennen, bevor der Künstler den ultimativen Berühmtheitsstatus erlangte. Allerdings war McEnroe von der Arbeit des Künstlers nicht ganz überzeugt und behauptete sogar, dass er „nicht tausend Dollar“ für eines seiner Werke ausgeben würde.

McEnroes Erzählstil ist offen und ungefiltert, ähnlich wie sein Auftreten auf dem Tennisplatz. Seine geradlinige Sprache ist überraschend charmant. Er erinnert sich an seine erste Reaktion, als er ein Lichtenstein-Gemälde sah, und beschrieb es als „absolut schrecklich“.

John McEnroes erster Eindruck von Warhol war ebenso turbulent; Offenbar fand er den Künstler ziemlich lästig – bis er beschloss, auf die Chance zu bieten, ein Porträt von ihm malen zu lassen. McEnroe gewann den Zuschlag und im Jahr 2008 erzielte das Porträt bei Sotheby's erstaunliche 440.000 US-Dollar. Auf seiner künstlerischen Reise kreuzte sich McEnroes Weg mit Larry Salander, einem New Yorker Händler, dem später vorgeworfen wurde, Kunst im Wert von 125 Millionen US-Dollar unterschlagen zu haben – eine komplexe Situation, in die sogar Robert De Niro verwickelt war.

Doch McEnroes Einfluss reichte über den Bereich der Kunst hinaus. Er wurde für sein ausgeprägtes Gespür für Mode bekannt und trug auf dem Tennisplatz oft eine jugendliche Interpretation adretter Kleidung. Zu seinem Markenzeichen gehörten Stirnbänder, Nike-Leinenschuhe und Outfits, die eine verblüffende Ähnlichkeit mit dem haben, was moderne Hipster-Enthusiasten heute als Vintage bezeichnen.

Und nicht zuletzt ist McEnroes Verbindung zur Musik. Im Jahr 2015 betrat er die Bühne, um über Nirvana in den Hamptons zu berichten. Im Jahr 2016 spielte er für wohltätige Zwecke Gitarre mit Saiten aus Tennisschlägern. Obwohl dies relativ neu zu sein scheint, zeigen Fotos aus den 80er-Jahren, wie der Tennisspieler zusammen mit Vitas Gerulaitis und Aerosmith in den MTV-Studios Gitarre spielen lernt.

Auszug aus einer Dunlop-Werbung, die John McEnroe zeigt, der vom Unternehmen gesponsert wurde, über Wikipedia.

Bradford-Gemälde, inspiriert von Charles Manson

Bei einer Auktion im Jahr 2018 bot Phillips ein bedeutendes, 32 Fuß langes Gemälde von Mark Bradford mit einem geschätzten Wert von 6 bis 8 Millionen Pfund (6,8 bis 9 Millionen US-Dollar) an. Dieses Kunstwerk wurde von niemand geringerem als dem Tennisstar John McEnroe zum Verkauf angeboten.

Das Gemälde mit dem Titel „Helter Skelter I“ (2007) erinnert an die Stadtlandschaft von Los Angeles, der Heimatstadt des Künstlers, und wurde erstmals 2008 im New Museum im Rahmen der Ausstellung „Collage: The Unmonumental Picture“ gezeigt. Seitdem ist Bradfords Bekanntheit erheblich gewachsen. Laut der Artnet Price Database wurden insgesamt 20 seiner Werke für jeweils über 1 Million US-Dollar versteigert.

Der Titel des Kunstwerks bezieht sich auf Charles Mansons Vision eines möglichen Rassenkrieges zwischen Schwarzen und Weißen. Auf dem Gemälde kann man ein komplexes Netz von Linien beobachten, die sich über die Leinwandoberfläche ausbreiten und einen Effekt erzeugen, der an Risse in der Erde erinnert. Diese Zeilen werden von Fragmenten rätselhafter Texte begleitet. Bradfords ausgefeilte „Décollage“-Technik, bei der die Originalbilder ausgeschnitten und weggerissen werden, kommt in diesem Werk voll zur Geltung.

Dieses Kunstwerk entstand im gleichen Zeitraum wie Bradfords Serie von Silberabstraktionen, die ihr Debüt während seiner Einzelausstellung im Whitney Museum im Jahr 2007 feierten. Diese Serie stellt eine tiefgreifende Weiterentwicklung in Bradfords künstlerischer Praxis dar, die durch eine deutliche Abkehr von seinem bisherigen Raster gekennzeichnet ist -basierte Arbeit, wie es in einer Pressemitteilung von Phillips heißt.