Caroline Chariot-Dayez

Caroline Chariot-Dayez est née en 1958 à Bruxelles. Dès son plus jeune âge, la peinture fait partie de sa vie comme son aliment le plus essentiel. Au moment d’entamer des études, sa préoccupation est de comprendre ce qu’est la peinture. C’est dans cette optique-là qu’elle choisit d’entrer à la Faculté de Philosophie. C’est alors le coup de foudre pour les oeuvres de Maurice Merleau-Ponty, phénoménologue français, qui marquera en profondeur son oeuvre picturale.

Son existence est faite d’interférences incessantes entre la philosophie, qu’elle enseigne, et la peinture. Elles sont comme les deux faces d’une même démarche, comme l’envers et l’endroit. Mais jusqu’à quarante ans, elle éprouve de la réticence à dévoiler son travail de peintre au public (à l’exception d’une émission de la RTBF “Les arts en liberté”, en mars 1995, où Christian Bussy la présenta).

Quand un philosophe peint, il peint la peinture. Sa peinture se fait réflexion sur elle-même et le tableau est toujours auto-figuratif.

Ici, la réflexion prend un tour métaphysique. Quand le peintre voit les choses visibles, il ne les voit pas retranché, comme d'un balcon. Il les voit du dedans d'elles, parce que son corps est l'une d'elles. Il est un visible qui voit le visible. En lui, le visible est comme retourné sur lui-même. Un creux est aménagé, un pli sans l'ombre duquel ne pourrait naître la perception visuelle.

Tout se passe comme si le dévoilement des choses était plissement, tissu, ... toile.

Quand le peintre peint, c'est le monde qui se plisse et se fait toile. La peinture est toile par essence. La toile n'est pas cette chose que le peintre recouvre de couleur. Elle est le substrat métaphysique du geste de peindre. Elle émane des choses visibles quand un visible les creuse et regarde, comme leur croûte, leur peau sur laquelle les couleurs apparaissent comme des sécrétions. Le visible se peint. Et le peintre n'est rien que la toile qui l'habille.