





让我们知道您是否想看到这件艺术品的更多照片!
- 工作的背面 / 工作的一面
- 细节 / 签名 / 艺术品的表面或纹理
- 情境中的艺术品, 其他...
La récolte (2022) 图画 由 Adel Bentounsi
更多信息
- 包装 (信封) 所有的作品都配有优质的承运方,经过严格的包装保护和已投保。
- 监控 跟踪订单,直到包裹交付给买方. 将提供跟踪号码,以便您可以实时跟踪包裹。
- 延迟 全球配送会在3-7天内送达 (估计)
- 不包括海关 价格不包括海关费用。大多数国家/地区对原创艺术品没有进口税,但您可能需要支付减免的增值税。海关费用(如果有)将由海关在抵达时计算,并由承运人单独计费。
更多信息
- 可追踪的在线真品证书 可以通过扫描插图的代码随时在线验证真品证书。
- 认证评级艺术家 专家研究一个艺术家的工作和职业生涯,然后建立一个独立的,可靠的平均价格值。平均价格价值座落在一个价格范围内的某一时期的艺术家。专家们也可能被要求建立一个更精确的估计为特定的工作。
更多信息
使用SSL证书进行100%安全付款 + 3D Secure.
更多信息
-
原创艺术品 (One Of A Kind)
图画,
铅笔
在纸上
- 外形尺寸 高度 8.3in, 宽度 11.4in
- 艺术品状况 艺术品完好无损
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画图 低于US$5,000 极简主义 战争
Exposition: salon international du dessin, Paréidolie , Marseille-France 2022
avec la galerie Rhizom - Algérie
Bien plus qu'un simple acte agricole, la récolte devient une célébration de l'unité entre l'homme et lanature. Les champs deviennent le théâtre de cette communion, où le travail acharné et la bienveillance envers notre terre se transforment en une moisson prolifique, Les saisons veille sur cetableau vivant, éclairant les visages des travailleurs qui, avec gratitude, récoltent les fruits de leur dévouement. Chaque geste, chaque mouvement, chaque poussière d'étoile, est une empreint d'uneconnexion profonde avec la terre qui nous nourrit et nous soutient.Au crépuscule, les champs révèlent leur transformation, passant des ondulations dorées aux sillons riches de la moisson. Les nuage entassées couvrent un paysage éphémère, une œuvr d'art émanant de la collaboration entre le ciel et le sole. Ainsi, la récolte devient une célébration de la vie, un hommage à la cyclicité de la nature et à la symbiose entre deux extrémités . Chaque fruit cueilli, chaque gerbe réunie, devient une expression de reconnaissance envers la terre généreuse qui, saison après saison, offre ses trésors pour sustenter l'humanité et la recycler.
相关主题
Je suis né à Annaba, en Algérie, le 06 mai 1982. J’ai effectué 3 années d’études à l’école régionale des Beaux-Arts d’Annaba, en Algérie, de 2005 à 2008, puis une année à l’école supérieure de Dunkerque, en France, de 2013 à 2014.
Mon travail consiste principalement à poser des questionnements relevant de l’existentialisme, établissant un parallèle entre mon parcours personnel et la mémoire collective. Dans cette démarche, j'accompagne ce que j’appelle les différents fragments d’accidents que je subis, puis je les cultive pour les faire se rencontrer.
Grâce à tout ce que je récolte, j’essaie de reconstruire un nouveau schéma en imaginant des environnements dans lesquels je pourrais me retrouver et me reconnaître, concevoir un idéal qui me propose une possibilité de m’adapter et de cohabiter, Dans mon travail, j'explore différents médiums, tels que les installations, la vidéo, la photo, ou les performances. Tous ces outils m'aident à avoir d’autres possibilités d’interprétation et d’autres angles de vue. Mais le principal médium que j’utilise le plus souvent, c’est le dessin.
Pour moi, le dessin est le noyau de toutes mes idées. La philosophie que j’adopte dans cette pratique consiste à calquer les différents fragments d'images que je rencontre sur le net, dans les journaux, ou que je capture moi-même ; puis je pose sur la feuille l’élément qui m’a le plus interpellé. En général, cela se manifeste sous forme de mouvement ou de détails, un détail d’un pli ou d’une silhouette, que je multiplie ou simplement me contente d’une courbe ou d’une ligne continue ou discontinue…, puis je fais rencontrer le tout en espérant découvrir une nouvelle possibilité d’ensemble. J’aime découvrir mon dessin et faire se rencontrer ces idées que je place dans l’espace en désordre, attendant que le hasard ou la coïncidence les remettent en ordre en les présentant comme des ruines. En résumé, je m'engage à effectuer un travail similaire à celui d'un archéologue.