Peinture intitulée "Broadway Boogie Woo…" par Piet Mondrian, Œuvre d'art originale, Huile

Broadway Boogie Woogie (1943) Peinture par Piet Mondrian

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (9218 reviews)

Pas à Vendre

Vendeur Artmajeur Editions

Acheter une impression

Cette impression est disponible en plusieurs tailles.

Impressions d'art

26,92 $US

Impressions sur toile

46,30 $US

Impression sur métal

100,13 $US

Qualité Musée

Avis clients Excellent

Les artistes touchent leurs droits d'auteur à chaque vente

Vendeur Artmajeur Editions

Œuvre d'art originale Peinture, Huile sur Toile

Classification des oeuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 50in, Largeur 50in
Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
Catégories Abstrait Géométrique

"Broadway Boogie Woogie", l'une des dernières œuvres et des plus célèbres de Piet Mondrian, abandonne les lignes noires distinctes qui définissent ses compositions précédentes et adopte à la place une grille faite de blocs colorés qui semblent vibrer et pulser avec l'énergie de la musique et la ville qui l'ont inspirée. Cette toile est directement influencée par le rythme et la vitalité du jazz boogie-woogie et par l'agitation de Broadway, l'une des artères les plus animées de New York.

La peinture est composée d'une grille irrégulière de rectangles jaunes, de carrés bleus et rouges et d'espaces blancs. Ces formes sont disposées en une série de blocs horizontaux et verticaux qui créent une impression de mouvement et d'activité frénétique. Les rectangles jaunes évoquent les lumières scintillantes de la ville, les carrés rouges et bleus les voitures et les personnes en déplacement, et les espaces blancs pourraient être vus comme l'ouverture de la ville – le ciel, les bâtiments éloignés, ou les espaces vides sur une carte.

Les petits blocs de couleur sont comme des notes de musique sur une portée, organisées de manière à ce que l'œil du spectateur danse d'un bloc à l'autre, créant une expérience visuelle dynamique qui imite l'énergie et le rythme du boogie-woogie. La couleur est utilisée non seulement pour sa valeur esthétique mais aussi pour symboliser l'énergie et l'harmonie de la vie urbaine.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Huile

Peinture composée de pigments liés avec de l’huile de lin ou d'œillettes. La technique traditionnelle consiste à superposer des couches de peinture de plus en plus riche en huile pour une accroche solide et durable.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Abstrait Carré Géométrique Bleu Jaune

Artiste représenté par Artmajeur Editions

Piet Mondrian

Pays-Bas

Piet Mondrian (1872-1944) était un peintre néerlandais et l'une des figures les plus influentes dans le développement de l'art abstrait et de l'abstraction géométrique moderne.[...]

Piet Mondrian (1872-1944) était un peintre néerlandais et l'une des figures les plus influentes dans le développement de l'art abstrait et de l'abstraction géométrique moderne. Il est réputé pour son style innovant, caractérisé par l'utilisation de formes géométriques audacieuses, de lignes droites et de couleurs primaires.

Les premiers travaux de Mondrian étaient enracinés dans l'impressionnisme et se sont ensuite orientés vers le symbolisme et le fauvisme. Cependant, c’est au début des années 1910 qu’il développe le style abstrait pour lequel il est le plus connu. Son art a évolué à travers plusieurs étapes, dont sa célèbre période « néoplasique », qui présentait des œuvres composées de formes rectangulaires, de lignes entrecroisées et de couleurs primaires.

Mondrian croyait que grâce à l'abstraction et à la simplification des formes, il pouvait exprimer un ordre universel et harmonieux sous-jacent au chaos du monde. Il s'est efforcé d'atteindre un sentiment d'équilibre, de rythme et d'équilibre dans ses compositions. Son travail est devenu une partie importante du mouvement De Stijl, un mouvement artistique néerlandais axé sur l'abstraction et la réduction de l'art à ses éléments fondamentaux.

L'une de ses œuvres les plus célèbres est « Composition avec du rouge, du bleu et du jaune », qui illustre son utilisation de couleurs primaires et d'une structure en forme de grille. Son influence s'étendait au-delà du domaine des arts visuels ; ses idées sur l'abstraction et l'harmonie ont également eu un impact sur l'architecture, le design et d'autres domaines.

L'héritage de Piet Mondrian en tant que pionnier de l'art abstrait et son impact sur le développement de l'art moderne restent profonds, ses œuvres étant exposées dans les plus grands musées du monde. Sa vision de l’art comme moyen d’exprimer les vérités et l’harmonie universelles continue aujourd’hui d’inspirer et de captiver les amateurs d’art et les universitaires.