Après le travail (1900) Pittura da Max Slevogt

Non in vendita

Venduto da Artmajeur Editions

Acquistare una stampa

Questa stampa è disponibile in diverse dimensioni.

27,02 USD
46,48 USD
100,52 USD
Recensioni dei clienti Eccellente
Gli artisti vengono pagati i diritti d'autore per ogni vendita

Venduto da Artmajeur Editions

  • Opera d'arte originale Pittura, Olio
  • Dimensioni Altezza 50in, Larghezza 61,1in
  • Incorniciatura Questa opera d'arte non è incorniciata
  • Categorie Impressionismo Vita di ogni giorno
Dans la peinture "Après le travail" de Max Slevogt, nous découvrons un intérieur humble et chaleureux où un couple se trouve à table après une longue journée de labeur. L'artiste a capturé avec sensibilité l'intimité de ce moment privé. Le couple est assis à une table rustique, éclairée par une lumière douce provenant[...]
Dans la peinture "Après le travail" de Max Slevogt, nous découvrons un intérieur humble et chaleureux où un couple se trouve à table après une longue journée de labeur. L'artiste a capturé avec sensibilité l'intimité de ce moment privé.

Le couple est assis à une table rustique, éclairée par une lumière douce provenant d'une fenêtre à l'arrière-plan. La pièce est modeste, avec des murs simples et des éléments de mobilier modestes. Leur fatigue est palpable, mais l'expression sur leurs visages révèle une certaine tranquillité et une complicité, soulignant la satisfaction d'être ensemble après une journée de travail.

Sur la table, il y a une modeste collation ou un repas simple, symbolisant la récompense bien méritée pour leurs efforts. La palette de couleurs est douce et subtile, avec des tons de terre et des nuances de brun et de vert, créant une atmosphère intime et chaleureuse.

Temi correlati

CoupleIntérieurTableFatigueBouteille De Vin

Tradotto automaticamente
Artista rappresentato da Artmajeur Editions
Seguire
Max Slevogt, artiste allemand renommé du début du 20e siècle, a laissé une empreinte durable sur le monde de l'art grâce à sa contribution exceptionnelle à l'art impressionniste et expressionniste.[...]

Max Slevogt, artiste allemand renommé du début du 20e siècle, a laissé une empreinte durable sur le monde de l'art grâce à sa contribution exceptionnelle à l'art impressionniste et expressionniste. Né le 8 octobre 1868 à Landshut, dans le Royaume de Bavière, Slevogt a marqué son époque par sa créativité et son engagement envers l'exploration de différents styles artistiques.

Slevogt a commencé son parcours artistique en étudiant à l'Académie des beaux-arts de Munich, où il a été profondément influencé par les maîtres impressionnistes français tels que Claude Monet et Édouard Manet. Cette influence s'est traduite par l'adoption d'une palette lumineuse, de coups de pinceau rapides et d'une obsession pour la captation de la lumière dans ses œuvres. Sa maîtrise de la technique impressionniste a rapidement fait de lui l'un des principaux artistes de ce mouvement en Allemagne.

Ses sujets de prédilection étaient variés, allant des scènes de la vie quotidienne, des portraits et des nus aux paysages en passant par les scènes mythologiques. Son œuvre s'est distinguée par sa capacité à saisir l'atmosphère et l'émotion, ainsi que par sa polyvalence artistique, puisqu'il a également excellé dans la gravure et la lithographie.

Slevogt était un membre actif du mouvement de la Sécession de Berlin, qui visait à promouvoir l'art moderne en Allemagne. Son art a également évolué avec les changements historiques, comme en témoigne son travail en tant que peintre de guerre officiel pendant la Première Guerre mondiale, où il a produit des œuvres poignantes liées au conflit.

Après la guerre, Slevogt s'est tourné vers des expressions artistiques plus sombres et a rejoint le mouvement expressionniste, explorant des thèmes plus profonds et tourmentés. Cette transition artistique a montré sa capacité à s'adapter et à évoluer avec son temps.

Max Slevogt s'est éteint le 20 septembre 1932 à Leinsweiler, en Allemagne, laissant derrière lui un héritage artistique riche et diversifié. Ses œuvres continuent d'être admirées et étudiées pour leur contribution à l'art allemand du début du 20e siècle, témoignant de son talent incontestable et de sa passion pour l'exploration artistique.

Artmajeur

Ricevi la nostra newsletter per appassionati d'arte e collezionisti