Occhio (2013) Pintura por Mauro Trentini

Occhio 80x100 olio su tela anno 2013 scelto dal Prof. Vittorio Sgarbi da inserire sul volume "PORTO FRANCO" compresa recensione:
Sospesi e in bilico sono gli scalini  della  vita,  come  sempre troppo alte e lunghe si manifestano  le  mura  da  scavalcare per conquistare le città, i nostri obiettivi. E il mondo manterrà confini che limiteranno persino il distendersi dei raggi del sole, costringendoli a piegarsi.  Ogni tanto, però, una nota positiva e suadente risuona: qualcuno si salverà dalle negative contingenze, il suo corpo volteggerà come l’eco e lascerà un’impronta duratura del suo cammino. Mauro Trentini, artista autodidatta ed eclettico, racconta attraverso opere dalla forte carica simbolica delle sfide, sofferenze e speranze della sua vita. Nato nel 1962 a Cologna, bagnata e irradiata dal Po, oggi vive a Voghera e lavora a Bologna. I suoi primi passi nel mondo dell’arte gli ha mossi che era solo un bambino, quando la famiglia e gli insegnati si accorsero  della  sua  particolare predisposizione e lo spronarono, fin da subito, ad approfondire la  conoscenza  di  tecniche  e correnti artistiche. Così, ha avuto inizio il suo lungo e importante, benché travagliato, percorso d’artista. Ad appena vent’anni, Trentini comincia a esporre le sue opere in mostre sia personali che collettive, dove riceve significativi
apprezzamenti. Nonostante le aspettative, quello che segue è un periodo difficile, di intenso studio e di analisi interiore, di ricerca della via espressiva più genuina e appropriata alla sua indole,  ma  anche  di  blocco creativo.  È  nel  2006  che,  finalmente, sulla  scia  della  corrente  surrealista e metafisica d’inizio Novecento, qualcosa si smuove, gli  stimoli  divengono  concreti e l’artista affronta nuovamente la tela. A Giorgio De Chirico, a Salvator Dalì, a Maurits Cornelis Escher sono,  infatti,  dichiaratamente ispirate le opere di questa seconda e prolifica stagione. All’interno di atmosfere oniriche e dalle prospettive ardite, l’artista crea luoghi senza tempo, dove tutto è immobile, pacifico ed eterno, come in Infinito.  Trentini estrapola oggetti, pensieri e ricordi da diversi contesti, e li pone insieme creando nuove realtà, perché nel sogno tutto si sovrappone e tutto si realizza. È, però, nella terza stagione – come  è  consueto  nella  vita dell’uomo- che Trentini rea-lizza le sue opere più mature e compiute. Egli abbandona regole e idoli, per esprimersi in piena libertà e dare sfogo alle sue più istintive pulsioni. E si avvicina all’informale, sfiorando sovente l’espressionismo astratto. Con
disinvoltura, affronta temi e soggetti diversi e lontani fra loro, senza mai ripetersi, anzi realizzando opere sempre uniche nel loro genere.  Con colpi di spatola e pennello, rapidi e istintivi, colmi di colori dalle tonalità accese, crea sfondi multicolore su cui, poi, incide la sagoma della donna amata, desiderata o solo immaginata, l’Ombra di donna.  La sua mano appare, invece, più pacata e riflessiva quando descrive l’Inquietudine: al tramonto, una morbida piuma si sta per appoggiare in un lago grigio  piombo,  ancora  pochi attimi e sprofonderà nell’oblio.  In Prendereil colore è esplosione, l’artista  stende  l’olio  sulla  tela con pennellate decise miste a gocce fatte colare casualmente, e tale è la forza attrattiva verso il dipinto che ne lascia l’impronta.
Vittorio Sgarbi