Bu sanat eserinin daha fazla fotoğrafını görmek isterseniz bize bildirin!
- işin arkası / işin tarafı
- Ayrıntılar / Imza / Sanat eserinin yüzeyi veya dokusu
- Durumdaki sanat eseri, Diğer...
Der Letzte Schnee (2024) Tablo Mark Hellbusch tarafından
Daha fazla bilgi
- paketleme (Kutu veya karton ambalaj) Bütün eserler, dikkatle korunan ve sigortalanmış, premium bir taşıyıcı ile gönderilir.
- İzleme Alıcıya teslimine kadar izleme Sipariş. Gerçek zamanlı olarak kargo takip edebilmeniz için bir takip numarası verilecektir.
- Zaman 3 ila 7 günde dünya çapında teslimat (Tahmin etmek)
- Gümrük dahil değildir Fiyata gümrük ücretleri dahil değildir. Çoğu ülkede orijinal sanat eserleri için ithalat vergisi yoktur, ancak indirimli KDV'yi ödemeniz gerekebilir. Gümrük ücretleri (varsa) varışta gümrük idaresi tarafından hesaplanacak ve taşıyıcı tarafından ayrıca fatura edilecektir.
Daha fazla bilgi
- İzlenebilir Online Orijinallik Sertifikası Orijinallik sertifikaları, sanat eserinin kodu taranarak herhangi bir zamanda çevrimiçi olarak doğrulanabilir.
- Belgelendirme değerlendirme sanatçı Uzmanlar bir sanatçının iş ve kariyer çalışma ardından, bağımsız ve güvenilir bir ortalama fiyat değeri kurmak. Ortalama fiyatı değeri belirli bir süre için bir fiyat aralığı sanatçı oturtuyor. Uzmanlar ayrıca, belirli bir iş için daha kesin bir tahmin kurulması istenebilir.
Daha fazla bilgi
SSL sertifikası ile% 100 güvenli ödeme + 3D Secure.
Daha fazla bilgi
Bu resim bir lisans ile indirilebilir
Mark Hellbusch tarafından satılır
-
Orijinal sanat (One Of A Kind)
Tablo,
Tuval tarihinde
Petrol
/
Akrilik
/
Lake
/
Ahşap
/
Çimento
- boyutlar Yükseklik 35,4in, Genişlik 39,4in
- Sanat eserinin durumu Eser mükemmel durumda
- Çerçeveleme Bu resim çerçeveli değil
- Kategoriler Resimler $5.000'nun altında Soyut sanat Doğa Manzarası
Im oberen Teil des Gemäldes gibt es mehrere kleine Quadrate, jedes in einer anderen Farbe - von lebhaften Purpurtönen und Rosa bis hin zu hellen Grüns und Rots. Einige Quadrate zeigen eine klarere, gesättigtere Farbe, während andere gemischt sind oder ein rissiges, gealtertes Aussehen aufweisen.
Der mittlere Abschnitt weist größere rechteckige Bereiche auf, die stark geschichtet und mit mehreren Farben bespritzt sind, was auf eine dynamischere und vielleicht spontane Verwendung der Materialien hinweist. Dieser Bereich hat eine chaotische, fast feierliche Farbexplosion, bei der Gelb-, Rosa-, Blau- und Grüntöne miteinander vermengt sind.
Der untere Teil des Gemäldes besteht aus größeren Paneelen mit vorwiegend kühlen Tönen – Blau- und Grüntöne mit Nuancen von Lila. Diese Paneele sind vertikal ausgerichtet und scheinen zu tropfen, wobei die Farben ineinander verlaufen, was Bewegung und die Fließfähigkeit der Farbe suggeriert.
Insgesamt ist das Kunstwerk eine abstrakte Erkundung von Farbe und Textur, die ein tiefes Engagement mit den physischen Eigenschaften von Farbe und den visuellen Effekten von Farbmischung, Schichtung und der Interaktion von Materialien zeigt.
"Der letzte Schnee" von Mark Hellbusch ist eine lebendige und abstrakte Darstellung des Übergangs vom Winter zum Frühling, eingefangen durch die Metapher einer Farbkiste. Das Gemälde symbolisiert die letzten Momente des Winterschnees, dessen Überreste schmelzen und lebhafte Zeichen des Frühlings hinterlassen.
Der obere Abschnitt des Gemäldes mit seinen kleinen, kompakten Quadraten, gefüllt mit vielfältigen und leuchtenden Farben, repräsentiert das Flickwerk aus Emotionen und Erfahrungen, die mit dem Ende der kalten Jahreszeit verbunden sind. Diese Farben – von eisigen Blaus und Weißtönen bis hin zu Anklängen von wärmenden Purpurs und Rosas – deuten auf das Schmelzen des Schnees und die darunter hervorkommende Flora hin.
Im mittleren Abschnitt symbolisieren die chaotischen und lebhaften Farbspritzer die explosive Energie des Frühlings, der sich Bahn bricht. Dieser Bereich ähnelt dem unvorhersehbaren Wetter des Frühjahrsanfangs, in dem Farben und Temperaturen aufeinanderprallen und sich vermischen, was die dynamischen Veränderungen dieser Jahreszeit widerspiegelt.
Der untere Teil, mit seinen kühlen Tönen und vertikalen Tropfen, spiegelt die letzten Rinnsale des schmelzenden Schnees wider. Die fließende Beschaffenheit der Tropfen ruft das Bild von Schnee und Eis auf, die in Wasser auflösen, die Erde sättigen und das blühende Leben des Frühlings nähren. Die Dominanz von Grüns und Blaus unten deutet auf die Erneuerung und das Wachstum hin, das auf die kalte, starre Weißheit des Winters folgt.
Insgesamt fängt "Der letzte Schnee" das Wesen von Transformation und Erneuerung ein, die dem saisonalen Übergang innewohnen. Hellbusch verwendet das Medium der Farbkiste nicht nur als Werkzeug zum Erstellen von Kunst, sondern als Leinwand selbst, und zeigt so die natürliche Überschneidung zwischen den Werkzeugen des Künstlers und der von ihm geschaffenen Kunst, ähnlich der verwobenen Beziehung zwischen Winter und Frühling. Dieses Stück lädt die Betrachter ein, über die Zyklen der Natur und die kontinuierliche Erneuerung nachzudenken, die den Lauf der Zeit prägt.
İlgili temalar
Abstrakte KunstModernes GemäldeLebendige FarbenJahreszeitenwechselSchneeschmelze
Mark Hellbusch, 1998'den bu yana sanat dünyasına dalmış çağdaş bir Alman sanatçıdır. Sanatsal yolculuğu onu, 2009 yılında ailesiyle birlikte Wiesbaden'e yerleşmeden önce Almanya, İspanya, ABD, İngiltere ve Brezilya'ya götürdü. Kariyeri boyunca çalışmalarını sergilemek için çeşitli yaratıcı alanlar oluşturarak sanat meraklılarıyla doğrudan etkileşime öncelik verdi.
Hellbusch'un sanatsal atılımları Berlin'de "Atelier Hellbusch" ile başladı, ardından Mainz'da "Galerie Hellbusch"un açılmasıyla devam etti ve son olarak Wiesbaden'de "ARTLET | Atelier Hellbusch"un kurulmasıyla sonuçlandı. Sanatsal ifade için alanlar yaratma konusundaki kararlılığı, kendi sanatındaki deney ve ifade tutkusunu yansıtıyor.
Bir sanatçı olarak Hellbusch, hem dışavurumcu resim hem de deneysel teknikler konusunda derin bir tutkuya sahiptir. Soyut resimleri muazzam bir güç ve enerji yayıyor ve dinamik kompozisyonlarıyla izleyicileri büyülüyor. Sanat dünyasına yaptığı dikkate değer katkılardan biri, büyük ilgi ve beğeni toplayan "renk kutuları", yani büyük boyalı duvar nesneleri yaratmasıdır. Bu eşsiz parçalar Wiesbaden'deki kendi mağazasında sergileniyor ve hem ulusal hem de uluslararası sanat meraklılarının ilgisini çekiyor.
Hellbusch, "Renk Kutusu"nu keşfetmesinin yanı sıra renk sıçraması, manzara resimlerinde boya kalıntılarından yararlanma ve etkileyici portre resimleriyle uğraşma gibi deneysel yaklaşımları da araştırıyor. Çeşitli sanatsal becerileri, bilgi ve uzmanlığını gelecek vaat eden sanatçılara aktardığı düzenli sanat kursları aracılığıyla daha da paylaşılıyor.
Mark Hellbusch'un sanatsal yolculuğu yenilikçilik, deneysellik ve hem sanatıyla hem de izleyicileriyle etkileşime geçme konusundaki derin bağlılığıyla karakterize ediliyor. Soyut formları ve deneysel teknikleri cesurca keşfederek çağdaş sanatın sınırlarını zorlamaya devam ederken başkalarına da aynı şeyi yapmaları için ilham veriyor.
- Milliyet: ALMANYA
- Doğum tarihi : 1970
- Sanatsal alanlar: Profesyonel sanatçıların eserleri,
- Gruplar: Profesyonel Sanatçı Çağdaş Alman Sanatçılar