Nymphe (2022) Escultura por Corbello

Vendedor Corbello

Trabajo único

Obra de arte firmada por el artista

Certificado de autenticidad incluido

Esta obra aparece en las colecciones 4

Obra de arte original (One Of A Kind) Escultura, Hormigón celular / Yeso / Resina en Otro sustrato

Clasificación de obras de arte

Trabajo único (OOAK / Obra de arte original)

Las obras de arte únicas también se conocen como arte “OOAK”. Es una abreviación en inglés que significa que cada obra de arte es única y que nunca habrá otra idéntica.
Dimensiones Altura 28in, Anchura 9,5in / 6.40 kg
Estado de la obra de arte La obra de arte está en perfectas condiciones
apto para exteriores? No, Esta obra de arte no se puede exhibir al aire libre.
Categorías Esculturas menos de 20.000 US$ Figurativo

J'aime la manière dont les pores du béton cellulaire rendent granuleuse la surface de l'œuvre, par la manière particulière dont il réfléchit la lumière, soulignant les courbes, conférant davantage de caractère à la forme. J’ai tenté de tirer profit de cette granularité pour renforcer l’impression de ruissellement de l’eau de la cascade[...]

Corbello

Francia

Une sensibilité exacerbée qui a altéré non seulement mon appréhension du monde mais aussi mon rapport au temps et, par voie de conséquence, la manière dont je m'inscris dans chacun d'eux, s’est très[...]

L’évocation de cette évidence peut paraître superflue tant elle a été le lot de nombre d’autres artistes – si ce n’est en fait la totalité ! – cependant, dans les contextes familial et social particuliers dans lesquels j'ai évolué depuis l'enfance, une telle sensibilité était, au mieux, assimilée à une vulnérabilité, quand ce n’était pas au symptôme d’un désordre mental s'ajoutant à la tare d'un corps chétif à la santé déjà trop fragile.

Et la seule intuition que la différence constitue en réalité une force dont il faut être fier et qu’il faut cultiver ne suffit pas toujours à surmonter les affres de la solitude dans laquelle elle vous plonge.

Heureusement, dans chacun de ces moments critiques où je me sentais sur le point de baisser les bras, j’ai pu me raccrocher au regard bienveillant, à l’amour, à la foi d’une femme exceptionnelle capable de se syntoniser sur ma fréquence, comme des injonctions à persévérer.

Aujourd’hui, à ce stade de mon existence où je suis parvenu à un équilibre quoique délicat, j’ai ressenti le besoin de rendre humblement hommage à ces femmes en usant d’un langage qui transcende celui par trop limité des seuls mots, celui de l’art.

Je les représente dans des scènes dont ma seule présence, même en tant que simple observateur, implique une profonde complicité, compte tenu de leur caractère intimiste.

Je les représente avec des courbes voluptueuses que d’aucuns qualifieraient à raison de généreuses, de gourmandes,

Je les représente dévoilées pour montrer le corps libéré de toute entrave au mouvement, de tout complexe ou pudeur qui tendrait à le faire dissimuler, en l’absence de toute arrière-pensée obscène, le caractère érotique qui pourrait être perçu ne découlant que d’un désir de communion physique complémentaire à une communion déjà consentie à un niveau spirituel.

Je représente leur multitude de facettes à l’aide de la répétition – plus précisément, la superposition et la juxtaposition – d’une forme élémentaire simple : une goutte, une flamme ; par l’emploi d’une multitude de couleurs, solides ou métalliques, en jouant sur leurs nuances, leur complémentarité, les contrastes et les reflets, par l’emploi d’une multitude de médiums et de matériaux pour en accentuer les reliefs, ou altérer la densité des couleurs, la manière dont elles s’entremêlent.

Dans l’intention de conférer à la représentation du corps une dimension universelle autant qu’intemporelle.