Die verlorenen Dinge V (2013) Fotoğraf Aurore Millet tarafından
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Aurore Millet tarafından satılır
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Fotoğraf,
Kâğıt tarihinde
Analog Fotoğrafçılık
/
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58,3x58,3 in
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- Kategoriler Fotoğraflar $20.000'nun altında Soyut sanat
Auszug des Interviews mit dem Filmemacher Klaus Lange in 2013:
K.L: Worum geht es bei den „Verlorenen Dingen“?
A.M: Die 5 großformatigen Fotografien sind zwischen Februar und Juni 2013 entstanden („Die Verlorenen Dinge“ 1,48 x 1,48 m groß), etwa 10 Jahre nach dem Nahost-Krieg; es sind nur noch Erinnerungen und starke Eindrücke der Erlebnisse von Attentaten im Nahen Osten in schwarz/weiß. Schwarze Partikel hängen nach der Explosion in der Luft, mit weißen Wolken,... das Ganze klebt an meinem Gedächtnis. Ich kann es heute immer noch nicht fassen, dass ich und meine beiden Kinder es überlebt haben (nach dem Bomben-Attentat vom Taba Hotel im Sinai am 4. Okt.2004).
K.L: Wie unterscheidet sich „Red Structured Landscape I-VI“ von 1997 von den „Verlorenen Dingen I-V“ von 2013?
A.M: Beide Serien unterscheiden sich kaum voneinander: die eigene, selbst entwickelte Symbiose von Malerei/Fotografie/Zeichnung von 1997 greife ich wieder auf, nur benutze ich diesmal eine andere Technik. Die „Red Structured Landscape I-VI“ von 1997 sind ursprünglich bemalte Folien, nicht größer als 6 x 6 cm mit rotem Pigment in vielen Variationen, und in fotografisches Material umgewandelt, überarbeitet und als Foto entwickelt...
K.L: Ist es anders bei den „Verlorenen Dingen I-V“ von 2013?
A.M: Ja insofern, weil sie das Negativbild zu der Serie „Sublime“ darstellt, die ich im Jahre 2010 geschaffen hatte. Es sind Blätter, ebenfalls im Indian Summer in den USA fotografiert. Aber diesmal wird es im PC ausgearbeitet, und anstatt der Idee mit den schönen und organischen Blättern und Formen gibt es nur noch Löcher und Spuren zwischen den Blättern; diese habe ich gerade ausgewählt, weil ich dieses Nichts fassen will. Die Assoziation der organischen Elemente und des „Dazwischen“ waren einfach eine Offenbarung für mich. Die Erlebnisse und starken Erinnerungen der Bilder und Szenen des Krieges standen plötzlich vor mir da.
K.L: Was ist deine Motivation dabei, es zu zeigen?
A.M: Ich möchte, dass meine Bilder erfahren werden; ich möchte den Zuschauer durch diese Komplexität des Entstehens in die Abstraktion führen, weil der Inhalt sich weit ausdehnen kann, nicht nur in meinem gewollten Sinne, sondern gerade für den Zuschauer selbst, ihm viel Raum lässt, und wo Interpretation und Muße noch möglich sind.
Ich möchte kein ganz geschlossenes Werk zeigen, sondern ein Werk zeigen, in das man sich hinein begibt, um dieses Abenteuer durch das Visuelle und die Räume des Nichts mitzuerleben.
K.L: Christina Griebel behauptet, du würdest nicht nur biografisch, sondern auch politisch arbeiten. Ist das deine Absicht?
A.M: Christina Griebel erinnerte sich an den Satz von Spinoza: „Jede Bestimmtheit beruht auf eine Negation.“ Etwas kann nur durch Unterscheidung von etwas Anderem oder Ähnlichem bestimmt werden. Als Betrachter, meint sie, können wir uns in den Arbeiten auf die Suche nach den Unter-Scheidenden machen; sie setzt fort, ich würde den Betrachter fordern, indem ich ihm die Reste meiner Unterscheidungsarbeit anheim gäbe – als Material, das wiederum uns nicht einengt. Niemals würde ich mich „öffnen“, ein brutales Wort, sagt sie! Ich würde nicht mein Innerstes über die Betrachter ausschütten, obgleich ich biographisch, ja, politisch arbeite. Meine ästhetische Operation sei die Abstraktion.
1960 yılında Fransa'nın Flers kentinde doğan Fransız sanatçı Aurore Millet, çeşitli ülkelerde sanat dünyasını keşfederek sanatsal yolculuğunu zenginleştirdi. Almanya'da edebiyat, dilbilim ve tarih okuduktan sonra 1986'da yüksek lisans derecesi aldı. Daha sonra tutkusu onu İsrail'in Tel Aviv kentine götürdü ve burada sanat eğitimi aldı. 1991 yılında Düsseldorf Güzel Sanatlar Akademisi'ne girdi ve 1993 yılında MFA derecesini aldı. 1993-1997 yılları arasında New York'ta yaşadı, burada bir stüdyosu vardı ve yurtta sanatçı olarak çalıştı.
Aurore, 2005 yılından bu yana Almanya'nın Berlin kentinde yaşıyor ve çalışıyor; soyut renkli ve siyah beyaz resimler ve fotoğraflar yaratmaya odaklanıyor. Çalışmaları, kültürel çeşitliliğini ve dünya çapında yaptığı seyahatleri yansıtıyor; çağrıştırıcı renkler ve şekiller aracılığıyla soyutlamanın özünü yakalıyor. Eşsiz sanatsal yolculuğu uluslararası izleyici kitlesine ilham vermeye devam ediyor.
- Milliyet: FRANSA
- Doğum tarihi : 1960
- Sanatsal alanlar: Profesyonel sanatçıların eserleri,
- Gruplar: Profesyonel Sanatçı Çağdaş Fransız Sanatçılar