Bu sanat eserinin daha fazla fotoğrafını görmek isterseniz bize bildirin!
- işin arkası / işin tarafı
- Ayrıntılar / Imza / Sanat eserinin yüzeyi veya dokusu
- Durumdaki sanat eseri, Diğer...
Understand equality (2024) Tablo A Wibaa tarafından
Daha fazla bilgi
- paketleme (Kutu veya karton ambalaj) Bütün eserler, dikkatle korunan ve sigortalanmış, premium bir taşıyıcı ile gönderilir.
- İzleme Alıcıya teslimine kadar izleme Sipariş. Gerçek zamanlı olarak kargo takip edebilmeniz için bir takip numarası verilecektir.
- Zaman Çoğu paket dünya çapında 1 ila 3 hafta içinde teslim edilir (Tahmin etmek)
- Gümrük dahil değildir Fiyata gümrük ücretleri dahil değildir. Çoğu ülkede orijinal sanat eserleri için ithalat vergisi yoktur, ancak indirimli KDV'yi ödemeniz gerekebilir. Gümrük ücretleri (varsa) varışta gümrük idaresi tarafından hesaplanacak ve taşıyıcı tarafından ayrıca fatura edilecektir.
Daha fazla bilgi
- İzlenebilir Online Orijinallik Sertifikası Orijinallik sertifikaları, sanat eserinin kodu taranarak herhangi bir zamanda çevrimiçi olarak doğrulanabilir.
- Belgelendirme değerlendirme sanatçı Uzmanlar bir sanatçının iş ve kariyer çalışma ardından, bağımsız ve güvenilir bir ortalama fiyat değeri kurmak. Ortalama fiyatı değeri belirli bir süre için bir fiyat aralığı sanatçı oturtuyor. Uzmanlar ayrıca, belirli bir iş için daha kesin bir tahmin kurulması istenebilir.
Daha fazla bilgi
SSL sertifikası ile% 100 güvenli ödeme + 3D Secure.
Daha fazla bilgi
A Wibaa tarafından satılır
Bu resim bir lisans ile indirilebilir
A Wibaa tarafından satılır
-
Orijinal sanat (One Of A Kind)
Tablo,
Tuval tarihinde
Petrol
/
Akrilik
/
Sprey boya
- boyutlar Yükseklik 39,4in, Genişlik 23,6in
- Sanat eserinin durumu Eser mükemmel durumda
- Çerçeveleme Bu resim çerçeveli değil
- Kategoriler Resimler $5.000'nun altında Soyut sanat Aşk
Il débute sa carrière artistique en suivant un cours au MoMA de New York.
Publié dans divers magazines, il expose en 2021 à Londres, Berlin, Milan Design Week, Rome Art Week, Puerto Rico, Atlanta.
Les œuvres sont exposées dans des galeries européennes et nord-américaines et font partie de collections privées.
L’œuvre marque une étape importante dans le chemin de développement intérieur de l’artiste. La ligne noire, qui dans un premier temps divise la toile en deux parties, symbolisant la distinction entre les individus, renvoie dans le second cas à une réalité de fond, où les différenciations disparaissent, pour laisser place à l'Unus Mundus.
Avec cette œuvre, l'artiste raconte sa vision extérieure, terrain fertile pour les distinctions de la mémoire catésienne, avec le monde intérieur profond, où se chevauchent plusieurs états existentiels, où tous les êtres humains sont intimement liés, expérimentant quelque chose au-delà des distinctions de espace-temps.
Authentic work of the artist A-Wibaa.
He began his artistic career by attending a course at the MoMA in New York.
Published in various magazines, in 2021 he exhibited in London, Berlin, Milan Design Week, Rome Art Week, Puerto Rico, Atlanta.
The works are exhibited in European and North American galleries and are part of private collections.
The artwork marks an important step in the artist's path of inner development. The black line, which in the first instance divides the canvas into two parts, symbolizing the distinction between individuals, in the second instance refers to a background reality, where the differentiations disappear, to leave space for the Unus Mundus.
With this artwork, the artist relates his external visin, fertile ground for the distincions of Catesian memory, whit the deep inner world, where there is an overlapping of several existential states, where all human beings are intimately connected, experiencing something beyond the distinctions of space-time.
İlgili temalar
Galerie D'artFournitures D'artArtistes CélèbresBeaux-ArtsArt Moderne
Wibaa, kendine yaratıcı bir şey yapıp yapamayacağını sorduktan sonra sanatsal yolculuğuna başladı.
Sanatçı olacak mıyım?
Basit bir soru gibi görünse de, Her sorunun, her insanı farklı şekilde etkileyen farklı yanıtları olduğundan değil.
Kişi sırf onun hakkında ne kadar az şey bildiğini anlamak için daha uzun bir süre resim yapabilir.
Tuvale hiçbir şey düşünmeden yaklaşır. önyargılarla ve açık fikirlilikle. Amaç, zengin bir deneyimin tutarlı bir bütünlüğü içinde biçimi, rengi ve işareti çözmek, kristalleştirmek gibi resimler ve görüntüler yaratmak değil. Resim yapma süreci boyunca sık sık kafası karışıyor, çıkış yolunu bulmaya çalışıyor ve o netlik anı gelene kadar kendini bir acemi gibi hissediyor. Uzun süredir çalışmaları, bozuk bir manzaranın yaratılmasıyla çözümleniyordu.
Tektonik renk ve şekil katmanlarının altında, yolculuklarındaki dağları ve okyanusları andıran renk ve ışık alanları açılıyor. Bazen de ruhundan.
Resim, doğal şekilleri temel alan çizimleri ile renk ve ışıkla katmanlanan resimleri arasında bir köprü görevi görmüştür. Resim tekniğinde alışılageldiği üzere, bu resimler çeşitli renklerde boyanıyor, yönleri sıklıkla tersine çevriliyor ve derinlik ve biçim etkileşimleri yaratmak için tamamlayıcı veya tekrarlanan renkli görüntülerle birleşiyor.
Resim onu yeni dünyayla tanıştırdı. Resim yapmak onun içini görmesine, duygularını ifade etmesine, rahatlamasına, gerçeklikten uzaklaşacak bir an bulmasına yardımcı olur.
Yaratıcı süreci bir fikirden, bir duygudan gelir ve tuvaline yansır. .
Kendi kendini yetiştirmiştir. Wibaa resim sanatına New York'taki MoMA'da bir kursa katılarak yaklaştı - Stüdyoda: Savaş Sonrası Soyut Resim – Yedi New York'un malzemelerini, tekniklerini ve yaklaşımlarını öğrenebilirdi Soyut resimler yapan okul sanatçıları. Willem de Kooning, Yayoi Kusama, Agnes Martin, Barnett Newman, Jackson Pollock, Ad Reinhardt ve Mark Rothko'yu içeren "New York Okulu". Wibaa, resimlere yakından bakarak stüdyonun ne anlama geldiğini ve fikirlerin nasıl geliştiğini anlamaya başladı.
- Milliyet: İTALYA
- Doğum tarihi : bilinmeyen tarih
- Sanatsal alanlar:
- Gruplar: Çağdaş İtalyan Sanatçılar