Sanat eserleri yaratmanız ve sanatçı olmanız için size ne ilham verdi? (olaylar, duygular, deneyimler...)
Çocukken çok çizerdim ve gençken resim yapmaya başladım (yani gerçek bir yaratıcı süreçle). Karakalem veya kırmızı tebeşirle portreler yaptım ve zaten büyük resim ustalarından esinlenerek yağlı boyayla kompozisyonlar oluşturdum. Daha sonra sanat tarihi eğitimim sırasında sanatçı olma arzum gerçekten gelişti. Yani 16 yaşımdan beri gayri resmi olarak bir “sanatçı”ydım. Ama 32 yaşında fotoğrafçılığa başladım, önceleri grafik tasarımcılığımı tamamlamak ve reklam fotoğrafları çekmek için… ama sonunda bambaşka bir şey çıktı ortaya…
Ancak, beni tüm bunlara neyin ittiğini söyleyemem, doğal olarak geldi. Annem ve babam her ikisi de özünde sanatçıydı ama hayallerini gerçekleştiremediler. yani kendim yaptım...
Sanatsal geçmişiniz, şimdiye kadar denediğiniz teknikler ve konular nelerdir?
Yukarıda belirtildiği gibi, resim ve çizim beni fotoğrafa yönlendirdi, ancak her zaman kendi kendimi yetiştirdim ve özellikle “teknik” ile ilgilenmedim. Okula veya akademik sisteme bağlı olmadığımı itiraf ediyorum. Her şeyden önce, içgüdülerimi ve ilhamlarımı hissetmeye ve takip etmeye ihtiyacım var. Bu nedenle “tekniğim” oldukça basit kalıyor, ancak kendimi en rahat hissettiğim yer stüdyo. Benim için önemli olan konu. Konulara gelince, her zaman klasik resimden ilham alıyorum ve onu güncel unsurlarla süslüyorum. Bazen karanlık ve hastalıklı ya da aydınlık ve pastoral olabilen dönemlerde çalışıyorum. Bu yüzden her tür temaya yaklaştım: Rönesans, peri masalları, pop-sürrealist stiller, mitolojik ilhamlar, Rokoko stili, çıplaklık, egzotizm, klasik veya neo-klasisizm resimlerinin tekrar ziyaretleri, “Frida” baştan sona…
Sizi diğer sanatçılardan ayıran, işinizi benzersiz kılan 3 özelliğiniz nelerdir?
Gerçekten kendimi farklılaştırmayı umuyorum ama korkarım bu alanda tek ben değilim. Her halükarda, fark yaratabilecek 3 husus kesinlikle: kullandığım referanslar, ev yapımı (kostümler, setler, aksesuarlar vb.) ve dokunuşumu veren (ki bence tanınabilir olduğunu düşündüğüm) düzenleme tarzım. kolayca).
İlhamın nereden geliyor?
Bilinçli olarak: resmin, mitolojinin, toplumun, beni çevreleyen şeyin, genel olarak sanat tarihinin büyük ustalarının...
Bilinçsizce: Nereden geldiğini bilmeden birden aklıma gelenlerden… Ya da belki geçmiş yaşamlardan??
Sanatsal yaklaşımınız nedir? İzleyicide hangi vizyonları, duyumları veya duyguları uyandırmak istiyorsunuz?
Amacım izleyiciyi ya yaşadığımızın sertliğinden uzak başka bir dünyaya götürmek ya da bazen olması gerekene odaklanmak için karikatür gibi var olandan daha sert bir dünya yaratıyorum. değişti. Ana şey, ne olursa olsun bir duyguyu basitçe kışkırtmaktır.
Eserlerinizi oluşturma süreci nedir? Kendiliğinden veya uzun
hazırlık süreci (teknik, sanat klasiklerinden ilham veya diğer)? Sahnelemelerimi her zaman çok katı (ve uzun) bir yaratıcı süreçle ürettim: bir dizi başlığı aramak - yazı yazmak - ruh hali tahtaları - eskizler - kostüm ve/veya set oluşturma - çekim gerçekleştirme - rötuş. Ama şu an aklıma gelen fikirlere göre biraz doğaçlama deniyorum. Genelde her şeyi önceden hazırlayan benim için tamamen yeni bir şey.
Belirli bir çalışma tekniği kullanıyor musunuz? eğer öyleyse, açıklayabilir misiniz?
Titiz yaratıcı sürecim ve Sanat Tarihi bilgimi kullanmanın dışında "tekniğe" odaklanmadığım için, hissettiklerime kendimi kaptırmaktan başka özel bir tekniğim yok.
İşinizde yenilikçi yönler var mı? Bize hangileri olduğunu söyleyebilir misiniz?
Çalışmam geçmiş bir dönemin nostaljisine dayanıyor, inancım daha ziyade: en iyi reçelleri eski çömleklerde yapıyoruz! (Gülüyor) Geri dönüşüm ve eğlencenin hayranıyım ve geçmişten etkileniyorum, bu yüzden tarzımı karakterize eden şey bu. Yani, yeni anlamda yenilikçi, pek değil ama yine de biraz kişiliğimi ve kişisel duygularımı koyarak ona yeni bir soluk getireceğimi düşünüyorum.
En rahat ettiğiniz bir format veya ortam var mı? evet ise, neden?
Geniş formatları seviyorum, çalışmalarımı bu şekilde daha değerli buluyorum çünkü işlerime çok fazla ayrıntı koyuyorum ve her şeyi analiz edebilmek için büyük bir şekilde takdir etmek daha kolay. Bence 80x120cm ideal ve iyi bir uzlaşma (küçük bir odaya asmak için çok büyük değil, detayları anlamak için çok küçük değil).
Eserlerinizi nerede üretiyorsunuz? Evde mi, ortak bir atölyede mi yoksa kendi atölyenizde mi? Ve bu alanda yaratıcı çalışmalarınızı nasıl organize ediyorsunuz?
Doğruyu söylemek gerekirse dönemlere göre değişir, çünkü fotoğrafçılığa adanmış birkaç stüdyom vardı. Ekipmanlarımı kullanıma hazır hale getirmemi ve özel hayatımı işimden ayırmamı sağladı. Ancak bir yıl boyunca işleri yapma şeklimi biraz değiştirdim ve fotoğraflarımı doğrudan evde, aynı zamanda kiraladığım yerlerde veya dışarıda çekiyorum.
İşiniz sizi yeni koleksiyoncularla tanışmak, fuarlar veya sergiler için seyahat etmeye yönlendiriyor mu? Eğer öyleyse, size ne getiriyor?
Şu an için ağırlıklı olarak bölgemde sergiledim, anne olma gerçeği evime yakın yerleri tercih etmem anlamına geliyor. Artık yeni insanlarla tanışmak için seyahat edebilmek istiyorum, internet bir şekilde seyahat etmeme izin verse bile, dünya çapında birçok koleksiyoncudan faydalandığım için.
Gelecekte bir sanatçı olarak işinizin ve kariyerinizin gelişimini nasıl hayal ediyorsunuz?
İki yıldır kendini yansıtmak çok karmaşıktı, en azından benim için. Denemeye devam etmekten, güzel sanatsal karşılaşmalar yapmaktan ve yaptığım işten zevk almaktan başka bir şey beklemiyorum. En önemli şey, anı yaşamak ve rüzgarın bizi götürdüğüne göre ilerlemek!
En son sanatsal üretiminizin teması, stili veya tekniği nedir?
Bir yıl boyunca, anın ilhamıyla kendimi kaptırdım, daha çok "serbest stil" bir titreşimdeyim, bir temadan diğerine geçiyorum. Bu nedenle son üretimim, tarzım hala tanınabilir olsa da, geçmişte ürettiğim hiçbir şeye benzemeyen, biraz heterojen.
En önemli fuar deneyiminizden bahseder misiniz?
Sanırım bu, 19. yüzyıl parfümcüsünün muhteşem konutu Grasse'de (Château Saint Georges) bir şatoda düzenlenen, mekan ve atmosferle mükemmel bir uyum içinde olan işimi sergileme şansı bulduğum son sergim. işlerim, kapalı yüzme havuzunun etrafı. Sadece büyülüydü.
Sanat tarihinde ünlü bir eser yaratabilseydiniz, hangisini seçerdiniz? Ve neden ?
İlgili soru, çünkü onları yeniden ziyaret etmek için bilinen eserleri ele almak biraz benim uzmanlık alanım ;) Cevap kesinlikle doğrudan çalışmamda bulunur ve Ingres'in "büyük Odalılık"ına cevap verirdim (birkaç şekilde reddettim). Bu tabloya, bu bakışa, bu şehvetli poza, bu aşırı omurlara her zaman ilgi duymuşumdur… Dönemine göre hem klasik hem de yenilikçi bir eser ve bu paradoks içinde çok seviyorum.
Ünlü bir sanatçıyı (ölü ya da diri) akşam yemeğine davet edebilseydiniz bu kim olurdu? Akşamı nasıl geçirmesini önerirsiniz?
Çok özgün olmayabilirim ama Leonardo da Vinci diyeceğim. Heyecan verici ve bilgelik dolu olmalı! Ondan öğrenecek çok şeyim olacaktı! Onunla iyi bir şişenin etrafında zamanda yolculuk yapmama yetecek, onun sözlerini içmem yeterli olacaktı! Ama Annie Leibovitz gibi (yaşayan) bir sanatçıyı davet etmenin de bir rüya olacağını kabul ediyorum! Ancak, İngilizcem üzerinde çalışmam gerekiyor! (Gülüyor)
Olimpia Gaia Martinelli
