Malerei mit dem Titel "Le Semeur" von Jean-François Millet, Original-Kunstwerk, Pastell

Le Semeur (1865) Malerei von Jean-François Millet

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (9297 reviews)

Unverkäuflich

Verkäufer Artmajeur Editions

Einen Druck kaufen

Dieser Druck ist in verschiedenen Grössen erhältlich.

Kunstdrucke

26,92 $

Leinwanddrucke

46,30 $

Drucke auf Metall

100,14 $

Museumsqualität

Kundenrezensionen Ausgezeichnet

Künstler erhalten ihre Tantiemen für jeden Verkauf

Verkäufer Artmajeur Editions

Original-Kunstwerk Malerei, Pastell

Klassifizierung von Kunstwerken

Original-Kunstwerk

Original-Kunstwerke sind alle Werke, die als authentisch gelten und keine Kopie oder Nachahmung der Originalwerke eines Künstlers. Originale-Kunstwerke können jede Art von Malerei, Skulptur, Performance oder anderen Medien sein. Es gibt viele Arten von Original Medien. Zu den gemischten Medien gehören Öl-, Acryl- und Aquarellfarben. Bei Werkstatt Bildern, die von Handwerkskunst zeugen, muss diese Zuschreibung nuancierter sein. Obwohl sie aus verschiedenen Gründen weniger wertvoll sein können, hatten die Reproduktionen und Kopien einen grossen Einfluss auf unsere Erfahrung. Sie erreichen ein breiteres Publikum als die Originale und wirken als Stärkungsmittel gegen Kommodifizierung. Das Originalwerk könnte sich auch auf das Erstlingswerk beziehen, das immer allen anderen vorausgeht. Es kann sich auch auf einen Prototyp oder ein Modell beziehen, aus dem andere Werke hergestellt werden können. Jedes Werk weist grosse Ähnlichkeiten mit dem Original auf.
Masse Höhe 18,5in, Breite 14,8in
Rahmen Dieses Kunstwerk ist nicht gerahmt
Kategorien Klassizismus Landschaft

Dans ce dessin, Millet dépeint un semeur en train de répandre des graines dans un champ. Le semeur est représenté avec une posture vigoureuse et dynamique, sa main droite lançant les graines d'un geste ample. Les vêtements du semeur sont modestes, typiques des paysans de l'époque, et les traits de son visage sont marqués par le travail exténuant.

Millet a utilisé le pastel, une technique qui lui permet de créer des effets de douceur et de texture. Les couleurs utilisées sont principalement des tons terreux, évoquant la nature et les paysages ruraux. Les lignes sont fluides et expressives, donnant une impression de mouvement et d'énergie.

Über dieses Kunstwerk: Einstufung, Techniken & Stile

Malerei Pastell

Pastell ist ein weit verbreitetes Instrument in der bildenden Kunst. In Form eines farbigen Kunststoffstifts besteht er aus Pigmenten, einem Füllstoff (Kreide oder Gips) und einem Bindemittel (Gummi arabicum, Öl oder Wachs). Wir unterscheiden hauptsächlich Fettpastelle (Öl oder Wachs) und Trockenpastelle, ob weich oder hart. Dieses Werkzeug wurde Ende des 15. Jahrhunderts in Europa erfunden und wurde sehr schnell von grossen Porträtmalern des französischen Königshauses wie Charles Le Brun, Rosalba Carriera, Jean Siméon Chardin oder Maurice Quentin de La Tour verwendet, die als "Prinz der Pastellisten", dank einer Fixierungsmethode, von der nur er das Geheimnis kannte.

Pastell

Mit einem farbigen Kreidestift hergestellte Zeichnung. Er besteht aus Pigmenten, einer Füllung und einem Bindemittel. Man unterscheidet zwischen Trockenpastellen (weich oder hart) und Fettpastellen (Öl oder Wachs).

Technik Malerei

Malerei ist eine Kunstform, bei der auf einer Oberfläche gemalt wird, indem farbige Flüssigkeiten ästhetisch auf sie aufgetragen werden. Maler stellen einen sehr persönlichen Ausdruck auf Untergründen wie Papier, Fels, Leinwand, Holz, Rinde, Glas, Beton und vielen anderen Subjekten dar. Die Malerei ist ein Werk der Darstellung oder der Erfindung und kann naturalistisch und figurativ oder abstrakt sein. Sie kann einen narrativen, beschreibenden, symbolischen, spirituellen oder philosophischen Inhalt haben.

Verwandte Themen

Fermier Semeur Charue Cheval Paysage

Künstler von Artmajeur Editions vertreten

Jean-François Millet

Frankreich

Jean-François Millet est un peintre français né le 4 octobre 1814 à Gruchy, en Normandie, et décédé le 20 janvier 1875 à Barbizon, en France. Il est considéré comme l'un des principaux représentants du[...]

Millet est issu d'une famille paysanne et a grandi dans un milieu rural. Il a montré un talent précoce pour le dessin, ce qui a conduit à son admission à l'école des beaux-arts de Cherbourg, puis à l'école des beaux-arts de Paris. À Paris, il a étudié sous la direction de Paul Delaroche, un peintre renommé de l'époque.

Le travail de Millet se concentre principalement sur la vie paysanne et les paysages ruraux. Il a été profondément influencé par la nature et les activités agricoles qu'il observait dans son village natal. Ses peintures dépeignent souvent des scènes de travailleurs agricoles, des paysans travaillant dans les champs, des femmes ramassant les récoltes et des bergers s'occupant de leurs troupeaux.

En 1849, Millet s'installe à Barbizon, un petit village situé près de la forêt de Fontainebleau, où il trouvera l'inspiration pour certaines de ses œuvres les plus célèbres. Il devient l'un des membres les plus influents de l'École de Barbizon, un groupe d'artistes qui cherchaient à capturer la nature de manière réaliste et expressive.

L'une de ses œuvres les plus célèbres est "L'Angélus", peinte en 1857-1859, qui représente un homme et une femme en train de prier dans un champ. Cette peinture est devenue emblématique de l'œuvre de Millet et a été largement reproduite et interprétée.

Millet a également joué un rôle important dans l'histoire de l'art français en tant que professeur. Il a enseigné à l'École des beaux-arts de Cherbourg et a influencé de nombreux artistes, dont Vincent van Gogh.