Schilderij getiteld "Traditional African…" door Jan Keteleer, Origineel Kunstwerk, Acryl

Kunstwerk is ingelijst

Kunstwerk in situatie

Aanvullende afbeeldingen

Laat het ons weten als je meer foto's van dit kunstwerk wilt zien!

Achterkant van het werk / Kant van het werk
Details / Handtekening / Het oppervlak of de textuur van het kunstwerk
Kunstwerk in situatie, Ander...

Traditional African women in a boat (2023) Schilderij door Jan Keteleer

Tijdelijke sluiting.

Deze gebruiker heeft aangegeven dat het momenteel niet beschikbaar is en terug zal zijn op 4 juni 2024

Koop een print

Deze print is verkrijgbaar in verschillende maten.

Kunstafdrukken

US$ 56,31

Canvas prints

US$ 75,80

Bedrukkingen op Metaal

US$ 129,94

Museumkwaliteit

Beoordelingen van klanten Uitstekend

Artiesten krijgen hun royalty's betaald voor elke verkoop

Verkocht door Jan Keteleer

Eén werk

Kunstwerk ondertekend door de kunstenaar

Certificaat van echtheid inbegrepen

Klaar om op te hangen

Dit kunstwerk is ingelijst

Origineel Kunstwerk (One Of A Kind) Schilderij, Acryl / Inkt op MDF-plaat

Classificatie van kunstwerken

Eén werk (OOAK / Origineel Kunstwerk)

Unieke kunstwerken worden ook wel "OOAK"-kunst genoemd. Dit betekent dat elk kunstwerk uniek is en dat er nooit een ander identiek zal zijn.
Dimensies 18,1x18,1 in
Afmetingen van het werk alleen, zonder lijst: Hoogte 15,8in, Breedte 15,8in
Staat van kunstwerk Het kunstwerk is in perfecte staat
Framing Dit kunstwerk is ingelijst
Categorieën Schilderijen onder US$ 1.000 Figuratieve Afrika

Jan Keteleer has created an idyllic and thoughtful work with the traditional African women in a boat. This painting utilizes an expressionist style with acrylic paint on panel, ensuring the colors and nuances of the painting will last. These local fishermen, in Africa, while found throughout the world, reflect an extra depth and dimension. Keteleer’s intention with this piece is to reveal the atmosphere of Africa and those individuals who are fishing with small nets for their daily meal. In an age of technology and increased production, this painting encourages viewers to slow down and think about the real significance in life. The work has been artfully crafted by using acrylic and ink on a panel, and then presented in a classic black wooden frame. Artlovers will be captivated by this expressionist masterpiece by Jan Keteleer.

Over dit kunstwerk: Classificatie, Technieken & Stijlen

Acryl

Verf met traditionele pigmenten gemengd met synthetische harsen.

Inkt

Een sterk getinte vloeistof of pasta die wordt gebruikt om papier of andere afdrukbare materialen te markeren. Het ontwerp wordt handmatig gedaan met een plaat, veer, borstel of stijltang.

Figuratieve

Figuurlijke en kleurrijke schilderkunst die de vrijheid heeft genomen om alle vormen van kunst op te nemen zonder grenzen van cultureel genre en geografische oorsprong, zonder hiërarchie van waarden tussen hoge en subcultuur.

Technisch Schilderij

Schilderen is een kunstvorm van schilderen op een oppervlak door esthetisch gekleurde vloeistoffen aan te brengen. Schilders vertegenwoordigen een zeer persoonlijke uitdrukking op dragers zoals papier, steen, canvas, hout, schors, glas, beton en vele andere substraten. Werk van weergave of uitvinding, schilderen kan naturalistisch en figuratief zijn, of abstract. Het kan verhalende, beschrijvende, symbolische, spirituele of filosofische inhoud hebben.

Verwante thema's

Africa Boat Fishermen River Sea

Jan Keteleer

België

Vanuit zijn interesses in zowel klassieke kunst als moderne / hedendaagse kunst werkt de Belgische kunstenaar Jan Keteleer (JanKé) met verschillende stijlen. Oude kunst is een van zijn interesses, maar u kunt ook voorbeelden van zijn werk vinden in de pop art en het impressionisme. Als u door het portfolio van Jan Keteleer bladert, vindt u prachtige natuurtaferelen, schilderachtige afbeeldingen van dieren of op pop art gebaseerde naakten.

Na jaren in de commerciële fotografie te hebben gewerkt, richtte hij zijn belangstelling op de artistieke zwart-wit fotografie. Projecten als Speechless, Silent Dialogues en Roots with Taboo brachten hem bekendheid. Hij werd geïnspireerd door de problemen van de multiculturele samenleving in België, het naast elkaar bestaan van verschillende nationale en etnische groepen, de problematiek van de taalbarrière en het gebrek aan dialoog tussen de "oude" (de autochtone bevolking) en de "nieuwe" Belgen (de immigranten).

Heden heeft hij zich volledig toegelegd op digitaal schilderwerk. Door het gebruik van klassieke technieken zoals acryl en pastel maakt hij losse elementen die dan digitaal bij elkaar worden gebracht en afgewerkt.

JanKé hecht veel belang aan de maatschappelijke betekenis van zijn werken en integreert ze in de context van de openbare ruimte (stations, luchthavens en openbaar vervoer), waardoor de toeschouwer wordt aangezet tot reactie en reflectie. Zijn projecten hebben de steun gekregen van de organisatie Sprakeloos, die tot doel heeft om met behulp van kunst een discussie op gang te brengen over maatschappelijke vraagstukken.

Hij had talrijke tentoonstellingen in België (in Antwerpen, Brugge, Lier, Leuven en Gent), in de VS (in Dallas en San Francisco) en in Polen (in Krakau).