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Parasitismo (2023) Arte digitale da Francisco Tabakman (Frankly Tired)
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Venditore Francisco Tabakman (Frankly Tired)
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Opera d'arte originale (One Of A Kind)
Arte digitale,
Lavoro digitale 2D
/
Modellazione 3D
/
Pittura digitale
su Carta
- Dimensioni Altezza 39,4in, Larghezza 27,6in
- Condizioni dell'opera d'arte L'opera d'arte è in perfette condizioni
- Incorniciatura Questa opera d'arte non è incorniciata
- Categorie Arti digitali sotto i 500 USD Illustrazione Ritratti di uomini
La lámina representa al capitalismo como un hombre de negocios sonriente. Su aspecto evoca la figura típica del diablo, con cuernos, cola y una barba que recuerda a un dios oscuro. A primera vista, puede parecer amigable, pero la maldad en sus ojos, la tenacidad de su sonrisa y su postura esbelta revelan un monstruo amenazante.
Este hombre de dos caras muestra una faceta más afable y seductora, que parece emerger con venas tan gruesas como intestinos, indicando que esta segunda cara, con su sonrisa rígida y casi muerta, eventualmente prevalecerá sobre la principal. No es simplemente una máscara temporal; en realidad, este monstruo carece de género, identidad o incluso naturaleza humana. Es simplemente un ser amorfo, una aberración sobrenatural que toma la forma que necesita para alcanzar sus objetivos, sin importar el daño que pueda causar.
Ahora, profundicemos en esta representación y exploremos cómo la percepción del capitalismo puede ser tanto seductora como aterradora. El capitalismo, como sistema económico y social, tiene la capacidad de ofrecer oportunidades y prosperidad, lo que puede resultar tentador para quienes buscan éxito y riqueza. Sin embargo, este sistema también puede ser implacable y depredador, priorizando las ganancias sobre el bienestar de las personas y el medio ambiente.
El hombre de negocios sonriente simboliza la cara amigable del capitalismo, que a menudo se presenta como una fuerza impulsora del progreso y la innovación. Este aspecto seductor puede hacer que las personas se sientan atraídas por el mundo de los negocios y la búsqueda de la riqueza. Pero al igual que en la imagen, la sonrisa esconde una oscuridad subyacente.
Las venas que se hinchan como intestinos representan la voracidad del sistema capitalista. A medida que persigue sus objetivos, puede volverse insaciable, consumiendo recursos naturales y explotando a las personas en su camino. Esta voracidad puede llevar a la explotación laboral, la desigualdad económica y la degradación del medio ambiente.
La segunda cara que emerge es una metáfora de cómo el capitalismo puede transformarse y revelar su verdadera naturaleza. A pesar de su apariencia inicial amigable, este sistema puede volverse inhumano y cruel. No se limita a un género, identidad o naturaleza humana, lo que refleja su capacidad para adaptarse y cambiar según sus intereses.
La representación de esta transformación como una aberración sobrenatural subraya la idea de que el capitalismo puede llegar a ser monstruoso en su búsqueda de ganancias. No tiene límites morales ni éticos, y puede causar daño significativo a las personas y al mundo en su búsqueda implacable de riqueza.
¿Debemos aceptar su lado seductor sin cuestionar su lado oscuro? ¿Cómo podemos abordar los desafíos que plantea este sistema económico? Estas son preguntas importantes que esta obra plantea, recordándonos que el capitalismo, como el hombre de negocios sonriente, tiene muchas caras y matices, y es fundamental entenderlos para tomar decisiones informadas sobre su papel en nuestras vidas y en el mundo.
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“Las creaciones de Frankly Tired trascienden los límites de la expresión artística convencional. Actúan como espejos que reflejan situaciones marcadas por pensamientos intrusivos y violentos, explorando pesadillas, frustraciones y el sufrimiento acumulado por aquellos que han chocado con una sociedad incapaz de comprender lo inusual, lo inaudito y lo diferente. Su propósito no se limita al mero ejercicio creativo; busca honrar a quienes perdieron la batalla contra la depresión, la ansiedad y otras condiciones mentales, al tiempo que comparte su propia contienda con dichas condiciones.
Frankly Tired se esfuerza por dotar a sus obras de una dimensión más profunda, instando al espectador a apreciar la perspectiva neurodivergente. A través de desafíos y reflexiones, invita a realizar un análisis introspectivo sobre experiencias pasadas. Su visión artística aspira a conectar al observador con emociones que quizás aún no ha explorado plenamente.
Espacios liminales abandonados o a veces poblados por golems amenazantes. Estos son los paisajes que nos presenta como una manera de darle forma a los miedos y frustraciones. Sus figuras y espacios son creados a través de código. El pincel es reemplazado por las matemáticas y algoritmos. Los resultados son buscados, pero hay un elemento del azar en todo el juego, el fantasma en la máquina que interpreta las órdenes del usuario/artista. A diferencia de las imágenes generadas por Inteligencia Artificial, la obra de Frank se centra en el control de la forma, las imágenes son generadas desde la imaginación del artista.
Así como Bacon estudiaba el movimiento buscando una figuración más cerebral, Frank somete a la máquina a cálculos sobre la textura y física de sus objetos. Una mirada al arte desde un punto de vista técnico muy pocas veces visto en la escena nacional, si no inédito.”
Daniel Milessi Arcondo
- Nazionalità: PARAGUAY
- Data di nascita : 1988
- Domini artistici:
- Gruppi: Artisti Paraguaiani Contemporanei