Peinture intitulée "Textures d'alpages" par Dominique Comolet, Œuvre d'art originale, Cire

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Textures d'alpages (2011) Peinture par Dominique Comolet

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (8965 reviews)

Cire sur Papier, 77,6x23,2 in

1 604,77 $US

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Vendu par Dominique Comolet

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Oeuvre unique

Oeuvre signée par l'artiste

Certificat d'authenticité inclus

Prêt à accrocher

Œuvre d'art originale (One Of A Kind) Peinture, Cire / Acrylique / Encre / Huile / Pastel / Pigments / Photographie numérique / Monotype / Collages sur Papier

Classification des oeuvres

Oeuvre unique (OOAK / Œuvre d'art originale)

Les œuvres d'art uniques sont également connues sous le nom d'œuvres d'art « OOAK ». Cela signifie que chaque œuvre d'art est unique et qu'il n'y en aura jamais d'autre identique.
Dimensions Hauteur 77,6in, Largeur 23,2in
État de l'œuvre L'oeuvre est en parfait état
Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
Catégories Peintures à moins de 5 000 $US Abstrait Nature

Cette pièce unique est réalisée à la main sur papier de soie. Plusieurs épaisseurs de ce papier très fin sont préalablement marouflées ensemble pour constituer un support à la fois souple et résistant. Des collages de fragments de tirages photos représentatifs des textures de la montagne sont ajoutés à ce support.
L'ensemble est ensuite mis en couleur avec des pigments mélangés à des médiums à l'eau puis à l'huile et enfin à la cire.
La protection finale est assurée par une fine couche de cire d'abeille liquide et très transparente.
Prête à l'accrochage
Livraison roulée dans un emballage en carton renforcé.

À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles

Cire

Technique de sculpture utilisant un mélange avec des pigments délayés dans de la cire fondue.

Acrylique

Peinture utilisant des pigments traditionnels mélangés à des résines synthétiques.

Encre

Substance liquide ou pâteuse fortement teintée qui sert à marquer le papier ou d'autres matériaux imprimables. Le dessin est réalisé manuellement à l’aide d’un calame, d’une plume, d’un pinceau ou d’un tire-ligne.

Huile

Peinture composée de pigments liés avec de l’huile de lin ou d'œillettes. La technique traditionnelle consiste à superposer des couches de peinture de plus en plus riche en huile pour une accroche solide et durable.

Peinture Pastel

Le pastel est un instrument très utilisé en arts plastiques. Prenant la forme d’un bâtonnet de plastique colorés, celui-ci est composé de pigments, d’une charge (craie ou plâtre) et d’un liant (gomme arabique, huile, cire). On distingue principalement les pastels gras (à l’huile ou à la cire), des pastels secs, qu’ils soient tendres ou durs. Inventé en Europe à la fin du 15ème siècle, cet outil a très vite été utilisé par de grands portraitistes de la royauté française, comme Charles Le Brun, Rosalba Carriera, Jean Siméon Chardin ou encore Maurice Quentin de La Tour, qui sera considéré comme le « prince des pastellistes », grâce à une méthode de fixation dont lui seul connaissait le secret.

Pastel

Dessin réalisé à l’aide d’un bâtonnet de couleur. Il est composé de pigments, d'une charge et d'un liant. On distingue les pastels secs (tendres ou durs) des pastels gras (à l'huile ou à la cire).

Pigments

Peinture réalisée à l’aide de poudre colorée mise en suspension dans un liant liquide afin d'obtenir une peinture ou une encre.

Photographie numérique

Techniques permettant l'obtention d'une photographie via l'utilisation d'un capteur électronique comme surface photosensible, puis son tirage sur papier.

Monotype

Technique d'impression sans gravure qui produit un tirage unique. Elle consiste à peindre un support non poreux qui servira d'empreinte pour l'impression.

Collages

Le collage est une technique de création artistique qui consiste à réaliser une création plastique en associant des éléments de natures diverses : des matières plus ou moins plates, telles que toile cirée imprimée, peinture ou dessin, extraits de journaux avec texte et photos, peintures sur papier, documents, objets divers de bas-relief, etc. Lorsque la création incorpore des éléments en relief, on peut aussi parler d'assemblage. Cela inclut également les papiers collés, qui utilisent une variété de papiers, y compris le papier journal et les techniques de dessin.

Technique Peinture

La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Thèmes connexes

Montagne Roche Textures Végétales Ocre Rouge

Dominique Comolet

France

Dominique Comolet ( dont le pseudonyme est DAD, initiales du nom de naissance Dominique Aline Danet ) est née en 1953 à Paris. Elle vit en alternance en montagne, dans les Alpes et dans le Finistère, à proximité des monts d'Arrée. Ces deux lieux de vie et de travail, à la fois semblables par leur isolement et leur immersion dans la nature mais aussi bien différents quant au climat et aux paysages sont tour à tour propres à renouveler et intensifier l'inspiration et la créativité.

Très attirée par la musique classique, elle commence par étudier l'orgue à la Schola Cantorum à Paris ainsi que la musicologie et l'histoire de l'art à la Sorbonne. Pourtant, la vie citadine et la pression d'une carrière musicale ne lui sont pas favorables et en 1976, elle choisit de quitter la région parisienne pour venir s'installer en Haute Savoie. C'est à ce moment charnière qu'elle découvre le dessin, la peinture, la gravure et la photographie. La fréquentation de quelques ateliers d'artistes et du centre de gravure contemporaine à Genève apportent leur impulsion et leur diversité à une formation un peu tardive mais devenue essentielle.

L'empreinte du temps écoulé, l'évanescence de la beauté et de la vie, les textures infinies offertes par la nature et les vibrations colorées de la lumière sont les thèmes récurrents d'un travail qui, depuis 30 ans, se construit telle une improvisation musicale, une note après l'autre, accord après accord, mouvement après mouvement.