Drawing titled "double croquis de L…" by Baptiste Vanweydeveldt, Original Artwork, Ballpoint pen

double croquis de LeND-2010 (2010) Drawing by Baptiste Vanweydeveldt

Not For Sale

Seller Baptiste Vanweydeveldt

Certificate of Authenticity included

Original Artwork Drawing, Ballpoint pen / Graphite on Paper

Artworks classification

Original Artwork

Original Artwork refers to any work that is considered authentic and not a copy or imitation of the original works of an artist. Original artwork can be any type of painting, sculpture, performance, or other media. There are many types of original media. Mixed media includes oil, acrylic, and watercolor paintings. For workshop paintings that bear evidence of master craftsmanship, this attribution must be further qualified. While they may be less valuable for different reasons, reproductions and copies have had a tremendous impact on our experience. They reach a greater audience than originals and act as a tonic against commodification. Original Artwork could also refer to the first work, which is always preceding all others. It could also refer to a prototype or a model from which other works can be made. Each work bears great similarities to the original.
Dimensions Height 24.6in, Width 17.7in
Categories Drawings under $1,000 Outsider Art Architecture

Ces deux dessins sont les esquisses de la transformation d'une table de ping-pong comme un terrain vague.
Deux esquisses en 2010 d'une installation à venir, qui s'appellera "LeND", jeu de mot "comme la fin d'un territoire"...

Réalisés sur papier machine, l'un au graphite et l'autre au graphite et rehaussé de stylo à bille noir, montre de manière assez précise les différents éléments et petites constructions qui adjoindrai le projet... On a l'idée d'une maquette topographique de grande échelle, de jeu de construction en bois, de première formes qui interroge et déjoue la fonction même d'une table de ping-pong...

Le premier est très précis, on y voit la table posée sur une couverture de survie, une rangée de lampadaires et deux pilonnes (prémisses de pièces structurelles, chères à l'artiste Baptiste Vanweydeveldt) avec leurs rangés de fils sur lesquels sont pincés des photographies. La Table et découpée pour évoquer une montagne , ou du moins un mont, une frontière naturelle ; à l'inverse une palissade qui ne protège rien mais qui évoque quant à elle la frontière artificielle, la notion de seuil...
Quelques cubes construit sur le mode de la tenségrité jonche le terrain et comme les cartes postales ou photos amène un questionnement plus conceptuel, comme sur un autre plan de la représentation... Petit détail qui à son importance puisqu'on le retrouve aussi bien dans le second croquis et dans la réalisation de l'installation (comme un élément en soi) : une tache se répend sous le pli de "montagne" et sur la couverture de survie, cette tache est censée être une tache d'huile ou de goudron...

Le second croquis, plus libre , moins précis, mais d'autant plus évocateur sur le projet tel qu'il adviendra plus tard : la tête de lit fait son apparition (l'accointance des mesures fait qu'il y a association formelle) , les découpe sont plus nombreuse et la palissade fait place à un terrain de pelouse... Les deux pilonnes persistent et finiront par exister, la tache d'huile semble se précisée en forme animale, comme un chien ou un Anubis à peine esquissé (dieu funéraire de l’Égypte ancienne), la montagne devient une dune de sable avec quelques arbuste et herbes Oyat ( propre au plage de Bretagne, qui ont pour fonction de retenir les dunes du littoral )

A ce moment là, l'artiste n'a pas encore donné de titre au projet, il sait juste que cela concerne la partie "nature" d'une série de quatre installation, il l'a nomme "Naturae"... La réalisation m^me de l'installation sera faite jusqu'en 2012.

Encadrés dans du bois d'Ayous par un professionnel , les deux dessins sont séparés par un passe-partout mais reste dans le m^me cadre de 62.5x45 cm , avec un anneau d'accroche au dos pour faciliter l'accroche...

About this artwork: Classification, Techniques & Styles

Graphite

Black and white drawing made with a pencil, an instrument made of a small wooden stick used as a sheath for a graphite mine of the same length.

Outsider Art

Invented by Jean Dubuffet (1901-1985) in 1945, the idea is to create works with primitive graphics that take no academic reference into account. He will also advise to "draw like a child" and encourage self-taught artists.

Technic Drawing

Drawing is a technique of visual representation on a flat support. The term "drawing" designates both the action of drawing, the resulting graphic work, and the shape of any object. It is also a representation on a surface of the shape (and possibly the light and shadow values) of an object or figure, rather than their color. There are a large number of drawing techniques: “Linear drawing” represents objects by their outlines, edges and some characteristic lines; beyond this limit, the drawing develops by representing the volume by shadows, often by means of hatching, incorporates colors, and joins, without clear transition, the painting.

Baptiste Vanweydeveldt

France

Visual artist, born in 1978 in Lille. currently lives in Caen, France.

I situate my work between a laboratory of forms (search for volume through drawing, painting and sculpture) and a tendency towards DIY (recycling of found objects and materials, transformation of their uses, reinvestment of their signs and questions about their subjects). I approach several mediums at the same time in order to extend the creative process to other fields of research: anthropology, natural sciences, etc.
The pooling of the two works like a small world with its own energy flows.
Usually I start with a series of sketches, notes and diagrams. I also rely on my reading, on a lot of images, which I feed on with bulimia. I exhaust their meanings until there is emulsion. This may explain the dreamy but also saturated appearance of my installations. Without cultivating a pessimistic view of the world, despite everything, I question our future through figures that are close to us, towards an imaginary that I wish to be collective; it is an opening onto a composition with multiple perspectives.
My recurring themes are environmental around the domus (house, private sphere/public sphere, hospital, etc.) and the extended living, according to a spatial questioning centered on the flow of energies, on magnetism and a set of enigmatic correlations.