是什么启发您进行艺术创作并成为一名艺术家？（事件、感受、经历......）
我从记事起就一直在画画。但到了选择职业的时候，我甚至没有考虑过当一名艺术家。我甚至还接受了技术教育。
我出生并成长于叶卡捷琳堡，这是一座典型的俄罗斯工业城市。20 世纪 90 年代初，我在意大利呆了几天，这对我来说是一次真正的文化冲击。这次经历很可能决定了我作为艺术家的未来。
您的艺术经历、技巧以及尝试过的主题是什么？
我第一次认真的艺术经历是学院教育。从那时起，我对形式和和谐的造型构图解决方案的热爱一直没有改变。
在教堂担任修复师的工作让我注意到图像中复杂的情感内容。
目前，我对现实主义边缘的实验很感兴趣，重点并不在于图像的外在美，而是深层、无意识的感觉。
哪三个方面使您与其他艺术家区别开来，使您的作品独一无二？
我的作品是一场内心之旅。对我来说，它绝对是独一无二的。另一个问题是它对观众来说有多有趣。这个我无法知道。
你的灵感来自哪里？
很难说。为此，我可能需要一种接近冥想的特殊状态。当你四处奔波思考日常问题时，灵感是不会来的。
真正的创作能量出现在工作过程中。所有艺术家都知道这一点。这是一种强大的能量，可以让你插上翅膀。这些都是幸福的时刻。
您的艺术手法是什么？您想给观众带来什么样的想象、感觉或感受？
我通常会对观众的反应感到惊讶。任何反应。如果一个人看到我的作品并有所感触，那已经很神奇了。因为我不会去想我想唤起什么样的感觉。我甚至不会为自己制定这些感觉。每件创意作品都是一段旅程，路线非常近似。而且，由于灵感会一路而来，可能会出现意想不到的转折。第一幅草图中蕴含的感觉会发展出新的细微差别。我的任务是尽可能准确地为自己表达这些感受。在这段时间里，我根本不会考虑观众。
您的作品创作过程是怎样的？是自发的还是经过了漫长的准备过程（技术、从古典艺术中汲取灵感等）？
通常，这个过程相当漫长。第一幅草图就像是确定一个想法。然后对其进行完善。最后，在画布上处理细节。
我喜欢欣赏其他艺术家的作品来更新我的看法并激发我的想象力。
你在工作中会使用什么特殊技巧吗？如果有，你能解释一下吗？
在绘画时，我经常先用丙烯酸颜料打底。这有助于快速在画布上布置主要区域。然后我用油画颜料作画。油画颜料更具可塑性，我发现用它作画更容易、更愉快。
您的作品中有哪些创新之处？能告诉我们是什么吗？
我努力成为创新者。每创作一件新作品，我都试图超越自己惯用的构图和形象化解决方案。
您有偏好的格式或媒介吗？如果有，为什么？
如果问题是关于物理尺寸，那么在绘画中，它大约是一米。在图形中，它有所不同：草图较小，而长期项目可能相当大。
或者我可能误解了这个问题。
你在哪里创作作品？在家里，在共享工作室，还是在自己的工作室？在这个空间里，你如何组织你的创作？
只要有机会，我就会工作。最好是独自一人。我也可以在亲近的人面前工作，但前提是他们当时不需要我。
这项工作需要全身心的投入。
你的工作是否需要你去旅行结识新的收藏家、参加博览会或展览？如果是，这给你带来了什么？
商业推广总是由其他人负责。而展览总是一场庆典。很多积极的情绪也鼓舞人心。
您如何设想未来的工作和艺术生涯的发展？
我会继续尝试，为新的主题寻找新的解决方案。
我会提高我的知名度。如今，网络平台对此有很大帮助。感谢 Artmajeur！
您最新的艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
我最近完成的画作名为《乌斯帕万卡》（Uspavanka），塞尔维亚语意为“摇篮曲”。我喜欢这个词在塞尔维亚语中的发音。我目前住在塞尔维亚。这幅画可能在其他任何地方都无法实现。我真的很喜欢这个国家。现实中，这里非常温暖和阳光明媚。但在梦中，我们对现实世界的印象会以一种奇特的方式转变，它告诉我们的更多是关于我们自己而不是外部世界。
请告诉我们您最重要的展览经历。
组织者为每场展览付出了很多努力和精力。我对他们所有人都心存感激。每场展览都是一次重要的经历，因为画作在画廊和工作室中看起来是不同的。
如果你可以创作一件艺术史上著名的作品，你会选择哪一件？为什么？
吉萨金字塔。还有什么比它更出名呢？当然，只是开玩笑。
如果您可以邀请一位著名艺术家（已逝世或健在）共进晚餐，您会选择谁？您会提议如何度过这个夜晚？
列奥纳多·达芬奇。在他的工作室里。那一定很有趣！
Olimpia Gaia Martinelli
