是什么激发您创作艺术品并成为一名艺术家？ （事件、感受、经历……）
我出生在一个艺术家家庭，25岁从我度过了5年生活的西印度群岛回来后，我才真正开始绘画。
您的艺术背景、迄今为止尝试过的技巧和主题是什么？
我从粉彩开始，很快转向油画，我从来没有放下过。这些年来，材料变得更加重要，技术也得到了完善
您与其他艺术家的区别在于哪三个方面，使您的作品独一无二？
今天的我们真的是独一无二的吗？画布上不同色调的层次叠加使我的画作生动活泼
你的灵感从何而来？
我有几个灵感主题：书籍、风景、工作坊、裸体，我喜欢从一个主题转移到另一个主题。我觉得我每次都在重新发现我的主题。有时我可以在空白画布前冥想几个小时，直到灵感出现。
你的艺术方法是什么？您想唤起观众什么样的视觉、感觉或感受？
我尝试净化我的主题，只保留我认为必要的内容，以确定主线。升华、恰当主题，只保留本质。
我尝试通过用刀和刷子交替叠加不同色调的层来使我的色调振动。我不希望观众一定要寻求解释。我常常在不知道自己要去哪里的情况下开始绘画，我让自己被自己的欲望所引导
我的作品是我在主题面前经历的情感的翻译
您的作品创作过程是怎样的？自发的还是经过漫长的准备过程（技术、艺术经典或其他的灵感）？
我的准备工作很长，因为我从来不在白色画布上作画，我使用油彩，没有任何助剂，所以每层之间的干燥时间很长。有时每幅画有多达三十层。
每件作品都必须有品质和实力，我正在为此而努力。
您使用特定的工作技术吗？如果是，你能解释一下吗？
每个人都有自己的美食，我承认我不想透露我所有的秘密...但是，是的，我有自己的技术、确定的姿态和 40 年的经验
您的工作中有什么创新的地方吗？你能告诉我们哪些吗？
我认为今天我们不再发明太多东西，我们利用伟大的大师来画出我们感兴趣的东西，机会的魔力轻轻地引导我们进入冲动和欲望的节奏。
您有最熟悉的格式或媒介吗？如果是，为什么？
我喜欢方形格式和大格式，但艺术家经常被迫做出让步，并不是每个人都有大格式的空间或预算
您的作品在哪里制作？在家、在共享工作室还是在您自己的工作室？在这个空间中，您如何组织您的创意工作？
我很幸运拥有自己的工作室，它很大，可以存放我所有的创作。
我需要空间来创造，来保持这种自由的感觉。
您的工作是否会导致您去结识新收藏家、参加博览会或展览？如果是这样，这对你来说意味着什么？
其实我去看了很多展览。眼睛需要滋养……
您如何想象未来您作为艺术家的工作和职业生涯的演变？
我渴望像许多艺术家一样我的作品得到真正的认可
您最新艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
我继续致力于随着时间的推移而变化并变得更加抽象和更加几何化的图书馆，但我总是在我的工作方法上来回走动
您能告诉我们您最重要的参展经历吗？
我很高兴能在库坦斯的 Quesnel Morinieres 博物馆举办为期 4 个月的展览。进入博物馆是我作品的真正奉献。
如果你可以创作一件艺术史上的著名作品，你会选择哪一件？为什么？
哦，有几幅作品特别触动我，苏维尔比的裸体画和基弗的《灰烬之花》
如果您可以邀请任何著名艺术家（已故或在世）共进晚餐，您会邀请谁？你建议他如何度过这个晚上？
我会选择德斯塔尔，没有他我的画就不会是今天的样子。
我会讨论他的感受、他的印象、是什么推动他走上这条路以及为什么不和他一起画画
Olimpia Gaia Martinelli
