是什么激发了您创作艺术作品并成为一名艺术家？ （事件、感受、经历……）
我不知道我是否真的是一个艺术家，但推动我创作一些原创图像的原因是在别人的眼中激起一种情感。
你的艺术背景是什么，迄今为止你尝试过的技术和主题是什么？
我从十几岁开始就一直在拍照，但当 2004 年数码技术出现时，我才真正接触到摄影。起初，它总是度假照片，但很快就演变成风景。我住在 Ile de Ré，我们的美丽光线并不缺乏主题，因此我取得了进步。
2007 年，我在一家餐厅举办了第一次展览，我意识到与游客接触的重要性。这让我想更进一步。
2013 年，我开始了一个名为“Some Flowers”的系列，因此它们不仅是花朵，而且由于单色处理，视觉效果激发了观众的想象力。
在制作了一系列黑白的美国西部风景之后，我于 2018 年开发了我的系列“旧金山：高程黑暗的天空”，并于 2019 年首次展出。
同时，我以罗丹的《阴影》为灵感开始了我的系列《Les Flombres》。
我目前正在完成我的黑暗天空颜色系列，总是与我的黑暗天空
使您与其他艺术家不同的三个方面是什么，使您的作品与众不同？
很难说，有这么多才华横溢的摄影师！我意识到我所有的系列都是在黑色背景上呈现的……这是巧合吗？
你的灵感来自哪里？
从我周围的观察
你的艺术方法是什么？你想唤起观众什么样的视觉、感觉或感觉？
当我处理我的图像时，我不寻求唤起情感，我总是对参观者在我的展览中的反应感到惊讶。我的建议中没有演讲。每个人都通过查看我的图像来讲述他们的故事。
你的作品创作过程是怎样的？自发还是经过漫长的准备过程（技术、艺术经典或其他灵感）？
这一切都取决于主题。对于建筑图像，我是在散步时拍摄照片，并考虑之后我将如何处理它们。 “几朵花”是在我的花园里和散步时制作的。另一方面，“Les Flombres”是在室内制作的，灵感来自罗丹的《影子》，难的是找到适合练习的花朵。
您是否使用特定的工作技术？如果是这样，你能解释一下吗？
不，没有什么特别的，只是拍摄原始照片并使用适当的计算机工具进行处理。
你的作品有什么创新之处吗？你能告诉我们哪些吗？
我在黑色背景上看不到很多图像，所以也许它是原创的。
您有最熟悉的格式或媒介吗？如果是，为什么？
不适用
你在哪里制作你的作品？在家里，在共享车间还是在您自己的车间？在这个空间里，你如何组织你的创意工作？
我在家中在复合板上打印和层压，尺寸最大为 40x80 厘米。除此之外，我将这项工作委托给网络上的一个实验室。
你的作品是否会带你去旅行以结识新的收藏家，参加博览会或展览？如果有，它带给你什么？
最重要的博览会，如全国美术博览会，艺术之都让我与其他丰富我艺术文化的摄影师和视觉艺术家擦肩而过。
你如何想象你的工作和你未来作为艺术家的职业生涯的演变？
绝对而言，我不是在寻找荣耀。如果不是那么随意，我会想开一家画廊来宣传不为大众所知的摄影师。
您最新艺术作品的主题、风格或技术是什么？
最后一个系列是“Dark Sky Colors”，印在钡纸上。
您能告诉我们您最重要的展览经历吗？
最后，去年二月在大皇宫 Ephémère 与法国艺术家协会一起作为艺术资本的一部分。
像在大皇宫一样在这种环境中进行展览是一种丰富的体验。有这么多来自不同背景的艺术家，你会感到惊讶。与公众和我的摄影师同行的交流总是很丰富。
如果你可以创作一部艺术史上的名作，你会选择哪一部？为什么？
安塞尔亚当斯拍摄的优胜美地山谷的照片，因为我在认识这位杰出的摄影师之前在同一个地方拍了一些照片，他为创建美国西部的伟大公园做出了如此多的贡献。
如果你能邀请一位著名的艺术家（死的或活着的）吃饭，会是谁？你会建议他如何度过这个晚上？
安塞尔亚当斯谈摄影？ ;-)
Olimpia Gaia Martinelli
