是什么促使您创作艺术并成为一名艺术家？ （事件、感觉、经历……）
我的第一个爱好当然是电影。绘画是后来出现的，是在我人生的关键时刻。
您的艺术背景、迄今为止尝试过的技巧和主题是什么？
在我的家人中呼吸艺术。我的父亲是一位画家和艺术家，他对我的热情做出了贡献，后来这种热情变成了我的职业。他的存在一直是沉默的，他陪伴我进行绘画研究，从不干扰我的选择和工作。我不认为我还能做任何其他事情。我在一个家庭和环境中长大，绘画是我们在那一刻在一起的照片。今天我只能当一名画家。我也是通过画布成熟的，而今天的我，无论好坏，无疑都是这种无限艺术研究的结果。任何形式的艺术显然都能满足我的好奇心。不可能有别的事。
您与其他艺术家的区别在于哪三个方面，使您的作品独一无二？
我认为自己是独一无二的个体，就像这个星球上的我们每个人一样。作为一个画家，我无法评价自己，我认为定义一件作品和一个画家的独特性总是非常复杂的。它当然有助于他的作品、他的历史时期、流派和艺术家的语境化，但它是独一无二的，对于谁和什么来说可能真正是一种特权，也许对于那些极少数使艺术成为大师的天才来说。
你的灵感从何而来？
现在我喜欢经典。过去我的道路有所不同，我也尝试过使用颜色以外的材料进行绘画。我在比我们自己更大的故事中发现了“个人”故事。研究是我热情的基础，我很幸运能将其体验为“我的手艺”。这就是我今天重温伟大经典的方式，那些我最喜爱、生活和了解的经典，总是带着一种我试图代表的诠释，根据保罗·达米亚尼的说法，踮起脚尖。
你的艺术方法是什么？您想唤起观众什么样的视觉、感觉或感受？
更新一种姿态、色彩和笔触，使绘画具有古典、古老的味道。透过几个世纪的历史看到当代性。我们之所以如此“现在”，是因为我们的生活，因为我们与过去的联系。我们的今天是我们过去的结果。它不仅仅适用于我。
您的作品创作过程是怎样的？自发的还是经过漫长的准备过程（技术上、受艺术经典或其他启发）？
我没有任何规则。我的工作可以很快，也可以经历一个很长的准备过程。绘画过程在画布上随着不可预知的时代而发展：反复尝试、擦除，然后色彩叠加、重新审视。直到我看到并感觉到结果就是我想要的。
您使用特定的工作技术吗？如果是，你能解释一下吗？
简单地画画。
您的工作中有哪些创新之处吗？你能告诉我们它们是什么吗？
我无法回答这个问题。我会称自己为“独特的”，但我认为这是不可能的。但我希望我是优秀的，谁知道呢，也许对于那些收藏我的人来说，是创新的。关键是要弄清楚今天的创新是什么。
您是否有一种让您感觉最舒服的格式或媒介？如果是这样，为什么？
现在肯定是绘画，但正如我之前所说，我也想尝试其他技术，包括摄影。
您的作品在哪里制作？在家里、在共享实验室还是在您的工作室？在这个空间中，您如何组织您的创意工作？
我的工作室位于我家。作为一个早起的人，工作日很早就开始了。一般来说，早上是我一天中最喜欢工作的时间。
您的工作是否会带您去结识新收藏家、参加交易会或展览？如果是这样，它给你带来了什么？
部分地。我一有机会就去旅行和聚会。然而，组织和关系部分则留给我的画廊主。
您如何看待未来作为艺术家的工作和职业发展？
我不知道。如果我担心自己的未来，我就无法创作。我们艺术家永远不会退休。
您最新艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
我正在研究电影和绘画之间的关系。艺术作品对电影制片人、他们的电影、甚至精确的序列产生了多大的影响。
您能告诉我们您最重要的参展经历吗？
不可能的。我必须向您列出每一次展览的经历。每个展览，无论是集体的还是个人的，都通过我的绘画代表了我的一部分。我无法回答这个问题。我可以告诉你的是，在艺博会期间，我将自己与其他艺术家进行比较，每次都令人惊奇。
如果你可以创作一件艺术史上的名作，你会选择哪一件？为什么？
伦勃朗和他的自画像：他是一个勇敢、自由的人。我对他的作品很着迷。他们具有非凡的力量，能够代表超越他的时代，甚至当代的世界。
如果您可以邀请一位著名艺术家（在世或已故）共进晚餐，您会邀请谁？您建议他们如何度过这个夜晚？
法式培根。我会和他谈论一切。即使是艺术以外的话题……但是，当然，你最终会讨论它们。可惜那是不可能的。
Olimpia Gaia Martinelli
