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要点

Lynette Yiadom-Boakye 是一位加纳血统的英国画家，以其当代艺术而闻名。
他的肖像画经常以黑人人物为主角，挑战传统叙事。
她使用深色调色板，搭配柔和的泥土色调和偶尔的鲜艳色调。
他的作品曾在世界各地展出，包括在卡内基艺术博物馆。
Yiadom-Boakye 的艺术引发了有关 BIPOC 代表的重要对话。

Lynette Yiadom-Boakye（生于 1977 年）是一位加纳裔英国画家和作家，以其想象中的主题肖像或受现成物体启发而绘制的中性色调肖像而闻名。他的作品在黑人人物画的复兴中发挥了关键作用，并经常在个展中展出。

根源与艺术之旅

Lynette Yiadom-Boakye（生于 1977 年）是一位加纳裔英国艺术家和作家，以受现成物品启发而创作的令人回味的个人或想象人物肖像而闻名。她对中性色调的独特运用和对黑人人物的兴趣使她成为现代艺术的中心人物，复兴了绘画中黑人主题的表现。伊阿多姆-博阿基耶的作品被广泛展出，经常举办个展，证实了他在艺术界的声誉。

伊阿多姆-博阿基耶 (Yiadom-Boakye) 在伦敦出生和长大，目前仍在那里居住和创作，她来自一个与加纳有着深厚渊源的家庭。她的父母于 20 世纪 60 年代移居英国，在国民医疗服务体系 (National Health Service) 担任护士。回顾自己的童年，她形容自己是一个表现良好的学生，在富有想象力的空间中茁壮成长，经常利用自己的创造力作为逃避的一种形式。

她最初考虑成为一名配镜师，在高中时参加了艺术入门课程，这使她的抱负完全转向了艺术。她于 1996 年开始在中央圣马丁艺术与设计学院学习，但在那里并不快乐，并转学到法尔茅斯艺术学院，并于 2000 年获得本科学位。随后，她于 2003 年在皇家学院完成了硕士学位在研究生学习期间，她完善了自己的艺术方法，将人物本身作为中心叙事，这一决定是成为他风格的一个特色。

完成学业后，Yiadom-Boakye 从事各种工作来养活自己，直到 2006 年获得艺术基金会绘画奖学金。这种认可使他能够全身心投入到他的艺术中。 2010 年，她的才华引起了奥奎·恩维佐 (Okwui Enwezor) 的注意，奥奎·恩维佐 (Okwui Enwezor) 与策展人内奥米·贝克威斯 (Naomi Beckwith) 一起在哈莱姆工作室博物馆记录了她的展览。

她的作品获得了无数荣誉，包括 2013 年特纳奖提名。除了绘画之外，Yiadom-Boakye 还是一位颇具影响力的教育家、牛津大学拉斯金艺术学院美术硕士项目的客座讲师。她的影响力得到了广泛认可，出现在 2019 年权力榜上，并跻身 2020 年英国十大最有影响力的非洲或加勒比黑人后裔人物之列。

凭借独特的视野和对艺术的奉献，Lynette Yiadom-Boakye 已成为当代艺术中最具影响力的声音之一。

Lynette Yiadom-Boakye：想象力的永恒肖像

Yiadom-Boakye 的艺术主要集中于虚构黑人主题的肖像画。他的作品以具象绘画为基础，以朴实而内敛的色彩为特点。他标志性的深色调色板传达出一种平静和永恒的感觉，邀请观众深入参与他的主题。这些想象中的人物经常被描绘在安静的时刻——阅读、闲逛或休息——他们沉思的表情和轻松的姿势使广大观众能够理解他们。

他的作品的特点之一是刻意避免时间标记。通过省略鞋子等可能暗示特定时代的细节，她创作的肖像似乎脱离了特定时代。他的主题通常来自非洲，被放置在神秘的单色背景下，这强化了他艺术的空灵本质。评论家经常将他的氛围设置与委拉斯开兹和德加等古代大师的作品进行比较。

2017 年，Yiadom-Boakye 的展览《代替大声的爱》迎来了显着的风格转变。她引入了更温暖、更有活力的调色板。他的主题被更生动的元素所包围，例如格子地板、充满活力的围巾和明亮的多色背景。这一发展为他本已丰富的作品增添了新的复杂性。

虽然他的肖像通常表现单个人物，但它们经常成组呈现，让人想起家庭安排。通过他的描绘，Yiadom-Boakye 探索了绘画的心理和政治维度，将他的人物呈现为超越时间和空间的实体。她强调了他们的模糊性，并指出：“人们问我：‘他们是谁，他们在哪里？’相反，他们应该问的是：“它们是什么？” » »

Yiadom-Boakye 从多种来源汲取灵感，包括发现的物品、个人记忆、文学和绘画史。音乐在他的创作过程中也发挥着重要作用，迈尔斯·戴维斯 (Miles Davis)、约翰·科尔特兰 (John Coltrane) 和尼克·德雷克 (Nick Drake) 等艺术家都影响了他的作品。丽莎·尤斯卡瓦奇 (Lisa Yuskavage)、克里斯·奥菲利 (Chris Ofili) 和艾萨克·朱利安 (Isaac Julien) 等当代艺术家也在他的艺术视野中留下了印记。

泰特博物馆在 2020 年 12 月至 2021 年 5 月举办的一次大型展览中详细展示了他的作品，突显了他对艺术界的重大影响。

通过她迷人的肖像画和独特的艺术声音，Yiadom-Boakye 继续重新定义具象绘画，为观众提供永恒的人性反映。

绘画与写作的融合

伊阿多姆-博阿基耶从其他艺术家中脱颖而出，因为她对写作和绘画同样认同。他的目录经常以他的短篇小说和散文为特色，揭示了他创造力的另一个层面。

他的文学作品包括侦探小说《执法官》的节选，其中以动物为主角，以及有关犯罪等主题的各种反思性作品。在她的诗《接近忏悔》中，她提供了令人回味的图像和情感组合：

“虽然死了，但我内心还活着，
黑色河流流入巴斯的地方，
吃掉活动家和他的事业后
并提醒那个丑陋的人他所有的错误
我在上帝看不见的地方休息。
空地上，我的眼睛流泪了
并拉开大屠杀的百叶窗。

伊阿多姆-博阿耶将她的写作描述为她绘画的补充，称她“写她没有画的东西，画她没有写的东西”。甚至他的画作的标题也具有诗意的共鸣，将他的两项艺术活动联系在一起。

艺术市场的认可

Yiadom-Boakye 的作品在艺术市场上取得了巨大的成功。 2019 年，他的真人大小肖像画《在枫树下留一块砖》（Leave A Brick Under The Maple ，2015）在伦敦富艺斯拍卖行以约 100 万美元的价格售出。同样，他的《Highpower》画作在佳士得 2022 年 20 世纪/21 世纪弗里兹周拍卖会上以 1,482,000 英镑的价格售出，远远超出了其最初估价 600,000 英镑。

作为艺术致敬的主题

Lynette Yiadom-Boakye 的影响力超越了她自己的作品，并启发了其他艺术家。 2017 年，Kehinde Wiley 创作了她的肖像画，题为《Lynette Yiadom-Boakye, Jacob Morland of Capplethwaite》的肖像，该肖像被康涅狄格州纽黑文的耶鲁大学英国艺术中心收藏。此外，伦敦国家肖像画廊还收藏了萨尔·伊德里斯为她拍摄的肖像照。

他的作品还激发了诗歌创作的灵感，例如Lynette Yiadom-Boakye 的《绘画迭代后的诗》、Ama Codjoe 的《被艺术家自己摧毁》 ，该诗于 2019 年 12 月发表在《马萨诸塞州评论》上。

主要个人展览

Lynette Yiadom-Boakye 在世界各地的主要博物馆和画廊举办了一系列令人印象深刻的个展，展示了她的作品。亮点包括：

《一系列关注》 （2010），纽约哈莱姆工作室博物馆
黄昏后的诗句(2015)，蛇形画廊，伦敦
对原则的热情(2016)，巴塞尔美术馆，瑞士
数字的副歌(2017)，新博物馆，纽约
与夜联盟飞行(2022-2023)，泰特英国美术馆，伦敦

参加群展

Yiadom-Boakye 为众多著名的群展做出了贡献，包括：

第55届威尼斯双年展（2013）
沙迦双年展 (2015)
第58届威尼斯双年展（2019）
非洲-大西洋故事（2021-2022）

他的作品也被美国各大博物馆收藏，如卡内基艺术博物馆和迈阿密佩雷斯艺术博物馆，他的画作《一小时之王》曾在 2023 年的长期展览中展出。

认可和奖励

Yiadom-Boakye 的才华受到广泛赞誉，荣获众多奖项，包括：

艺术基金会绘画奖学金（2006）
平丘克基金会后代奖 (2012)
新当代艺术博物馆下一代奖（2013）
南岸天空艺术视觉艺术奖（2016）
第 57 届卡内基国际奖卡内基奖（2018 年）

她还入围了 2013 年特纳奖的候选名单，进一步巩固了她作为当代领先艺术家之一的声誉。

公共收藏的重要作品
Yiadom-Boakye 的画作被世界各地许多著名的收藏机构收藏，包括：

我们曾经(2007)，工作室博物馆，哈莱姆区，纽约
温柔（2010），纳尔逊阿特金斯艺术博物馆，堪萨斯城，密苏里州
手鼓(2010)，纳什尔艺术博物馆，达勒姆，北卡罗来纳州
云雀(2010)，现代艺术博物馆，纽约
一小时之王（2011），迈阿密佩雷斯艺术博物馆
蕨类植物或苔藓（2012），当代艺术博物馆，芝加哥
周六晚上 10:00 （2012 年），伦敦泰特美术馆
西斯金(2012)，维多利亚和阿尔伯特博物馆，伦敦
少数为多数(2013)，洛杉矶县艺术博物馆
大拇指欣赏(2013)，旧金山现代艺术博物馆
《春天的观察者》 （2013），现代艺术博物馆，华沙
Trapsprung (2013)，西雅图艺术博物馆
《女性学 12》 （2014），国家非洲艺术博物馆，史密森学会，华盛顿特区
亮点(2016)，巴塞尔艺术博物馆，瑞士
上午 8 点，加的斯(2017)，巴尔的摩艺术博物馆
游戏时间的医学(2017)，当代艺术博物馆，洛杉矶
吹嘘的空气(2017)，当代艺术学院，波士顿
《无需说话》 （2018），卡内基艺术博物馆，匹兹堡
《休憩 3》 （2018），达拉斯艺术博物馆
炸药架(2018)，明尼阿波利斯艺术学院

常见问题解答

莱内特·伊亚多姆-博阿基是谁？

Lynette Yiadom-Boakye 是一位来自加纳的英国画家和作家。她以其迷人的肖像画而闻名，这些肖像画挑战了我们对事物的看法。她独特的肖像画方法使她在艺术界脱颖而出。

Lynette Yiadom-Boakye 的背景是什么？它如何影响她的艺术视野？

莱内特在加纳和英国文化中长大。这种多元文化背景深刻地塑造了他的艺术。他的作品展示了对他的遗产和当代艺术的深刻理解。

随着时间的推移，Lynette Yiadom-Boakye 的艺术视野是如何演变的？

莱内特的视野开阔了，摆脱了传统的肖像画。她专注于绘画过程和想象的主题。这使得他的工作既迷人又具有挑战性。

Lynette Yiadom-Boakye 标志性的肖像风格是什么？

他的肖像画使用柔和的色彩和想象的主题。这些元素使他的肖像画充满神秘感。他们鼓励观众深入参与他的作品。

Lynette Yiadom-Boakye 的教育背景如何影响她的艺术训练？

他在中央圣马丁学院和皇家学院接受的训练非常有帮助。英国的艺术教育体系帮助塑造了他的技能和视野。它强调技术技能和创造性表达。

Lynette Yiadom-Boakye 的作品如何为黑色具象绘画的复兴做出贡献？

他的作品是黑人人物画复兴的一部分。它挑战并扩展了黑人人物的传统表现形式。通过以个人但普遍的方式描绘黑人主题，她使艺术更具包容性。

Lynette Yiadom-Boakye 的作品在哪里展出过？

他的作品曾在众多展览和画廊展出，巩固了他作为领先艺术家的声誉。他的画作在领先的画廊和博物馆展出。

Lynette Yiadom-Boakye 的作品受到哪些艺术影响和灵感？

他的作品借鉴了多种艺术传统。这种多样性赋予了他的艺术既具有历史性又具有前瞻性的特征。她在不同的艺术时代之间架起了桥梁。

Lynette Yiadom-Boakye 的文学贡献如何与她的视觉艺术实践联系起来？

他的写作与他的视觉艺术密切相关。他的作品中诗歌与视觉艺术之间的联系证明了他的创造力。它强调了这两种形式如何相互丰富。

Lynette Yiadom-Boakye 对当代艺术界有何影响？

Lynette 是一位加纳血统的英国艺术家，她有着独特的视角。他的作品挑战了传统表现形式，使艺术更加多样化。她激励了许多艺术家和艺术爱好者。

评论家如何评价 Lynette Yiadom-Boakye 的作品？

他的工作得到了广泛的赞扬和认可。艺术界的奖项和积极反应认可了他的贡献。这种认可巩固了他作为领先艺术家的地位。

在各大艺术收藏品和博物馆中哪里可以找到 Lynette Yiadom-Boakye 的作品？

他的画作被多家博物馆永久收藏，这保证了他的遗产并让他的作品变得易于理解。它被纳入博物馆藏品是他职业生涯中的一个重要里程碑。

Lynette Yiadom-Boakye 的肖像画创新方法如何塑造这一流派的未来？

他对想象主题的运用、柔和的色彩和对绘画的兴趣发展了肖像画艺术。作为先驱，她的作品反映了现在并展望了未来。它确保肖像画艺术保持活力并不断发展。

来源链接

Selena Mattei | ArtMajeur杂志

Artist portraits Lynette Yiadom-Boakye British painter writer Ghanaian heritage portraits imaginary subjects muted colours

Lynette Yiadom-Boakye：塑造当代肖像画的未来

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