是什么促使您创作艺术并成为一名艺术家（事件、感受、经历……）
在 20 世纪 70 年代尝试绘画之后，在艺术学校期间和毕业后不久，大约十五年前，我接受了雕塑，这是一种最能让我表达自我的艺术形式。我从陶土开始：我和几个旅伴一起举办了一些展览并参加了比赛。一段时间以来，受一些美国作品的启发，我专注于钢丝雕塑，并立即爱上了它。
到目前为止，您尝试过哪些艺术背景、技巧和主题？
我是意大利人，1952 年出生在托拉佐 (Torrazzo) 和伟大的小提琴制造商之城克雷莫纳 (Cremona)。小时候，我对美的热情在我的心中升起，那是在帕尔马的 Liceo artistico Toschi 就读，然后在米兰理工大学建筑学院就读。对于建筑师和企业家的职业，我多年来一直不断结合参与其中的愿望，尝试不同的艺术技巧。
使您与其他艺术家区分开来并使您的作品与众不同的三个方面是什么？
1. 选择一个轻盈的、几乎是“空中”的雕塑。 2. 超越我们通常联想到的雕塑的三维度的产品。 3. 看起来像纸上绘图的人工制品，但实际上并不存在。
灵感从何而来？
一般来说，我从日常生活中汲取灵感，但也会从网上给我留下深刻印象的图片中汲取灵感。
你的艺术方法是什么？你想在观众中唤起什么样的视觉、感觉或感受？
我被这种雕塑给人的轻盈感所吸引。通过玩透明胶片，超越体积我希望创造情感。
你的作品创作过程是怎样的？自发的还是有一个漫长的准备过程（技术，来自艺术经典或其他的灵感）？
在开始工作之前，我制定了一个项目。我通过在计算机上开发来研究这个想法，只有在预测出正确的尺寸后，我才会在纸上打印并用金属丝制作。
您使用特定的工作技巧吗？如果是这样，你能解释一下吗？
我的制作有几个步骤：第一步是用相同直径的铁丝制作动画设计。我试图用最少的笔画来表达我自己，我认为那些笔画对于唤起一个概念是必不可少的。
后来，随着雕塑尺寸的增加，我也改变了金属丝的粗细。我喜欢这个，因为通过这种方式我能够赋予结构一定的刚性，赋予它相当明确的细节。我认为，这代表了该领域的新颖性。
然而，我现在正在追求的是玻璃：我使用了一根一毫米的线，它就像一层透明的布料一样覆盖在人形上。
你的工作有什么创新之处吗？你能告诉我们它们是什么吗？
在我之前培养这种制作雕塑方式的人通常仍然被束缚在一根单色线上。相反，我想一直进行实验，使用不同直径的电线，焊接在一起，必要时还可以涂上颜色。超越任何成见。
您有最适合的格式或媒介吗？如果是，为什么？
不，没有特定的格式。有时我决定使用我觉得最合适的东西。
你在哪里制作你的作品？在家里、共享工作室还是您自己的工作室？在这个空间里，你如何组织你的创意作品？
我在家工作：在我自己的空间里，我建立了一个小工作室，为自己采购或创造我可能需要的弯曲和焊接线材的物品。
你的工作是否让你去旅行会见新的收藏家，参加交易会或展览？如果是这样，你从中得到了什么？
不，我很少为此目的旅行。
你如何看待你的工作和你作为艺术家的未来发展？
我希望永远在创作中找到成就感和满足感。
您能告诉我们您最重要的展览经历吗？
我更喜欢在线：在社交网络、专业网站上分享……
如果你可以创作一部艺术史上的名著，你会选择哪一部？为什么？
毫无疑问，朱塞佩·桑马蒂诺 (Giuseppe Sanmartino) 的蒙面基督。我发现对于一个艺术家来说，让人们想象事物背后的世界真是太棒了。
如果你可以邀请一位著名艺术家（在世或已故）共进晚餐，你会邀请谁？你建议如何与他们共度一个晚上？
我会邀请蒙德里安。我想了解他是如何通过仅使用原色进入下一阶段来开始树的进化的。
Olimpia Gaia Martinelli
