艺术中的狗：多种观点

Céline Ouimet， 《相遇》， 2021 年。布面油画，60 x 60 厘米。

你确定你知道关于狗的一切吗？

现在知道，在 Covid-19 大流行期间出现的主要现象中，还有“大流行小狗”的现象。如果你得到了一个，那么可以肯定的是，你的生活现在已经被大量的拥抱和感情丰富了！但是现在你已经成为了一个爱狗的人，你确定你对他们在艺术史上的伟大作用一无所知吗？事实上，这种动物、活生生的保护、忠诚和无条件的爱的象征，在比喻艺术中得到了最多的体现，自从最遥远的洞穴描绘以来，它就出现在其中。随后，在几乎整个人类历史中，狗继续作为守护者、助手和伴侣、真正的缪斯女神，成为标志性绘画、雕塑、版画、照片和纪念性作品的主题。

詹姆斯尚，肖像宠物狗 001 。布面油画，50 x 60 厘米。

Ac1，带着狗的男孩，2018 年。布面丙烯/喷漆/模板，100 x 110 厘米。

艺术中的狗：多种观点

艺术中的狗的历史始于很久以前，当时，在青铜时代的洞穴和墓葬中，它们是绘画、雕像、儿童玩具和陶瓷模型的主角。后来，在埃及、希腊和罗马世界，这些动物被视为忠实而勇敢的向导，是我们物质世界与来世之间宝贵联系的守护者，经常出现在绘画和浮雕中。在希腊文明中，这些经常被铭刻在花瓶上的后者因其忠诚而受到赞赏，就像奥德赛中的狗阿尔戈一样，经过漫长的等待，唯一能够认出主人的角色。相反，在罗马世界，存在三种类型的狗：狩猎犬，即猎犬；看门犬，如那不勒斯獒犬；玩具犬，与马耳他犬一样，主要用于陪伴女性.然而，就艺术史而言，只有前两个品种被广泛流传，因为它们在战斗和狩猎中很有用，因此更受赞赏。事实上，已经说过的一个例子是庞贝的马赛克，其历史可以追溯到公元前一世纪，在悲剧诗人之家发现的马赛克与铭文“Cave Canem”一起永生不朽（当心狗），房子的宝贵守护者。在中世纪，狗一直被认为是忠诚和忠诚的象征，以至于在许多场合，它们都伴随着已婚夫妇的画作，就像扬·范·艾克 (Jan van Eyck) （1434 年）在广受欢迎的阿诺菲尼肖像中一样。然而，除此之外，总是在同一时期，这种动物还出现在另外两个背景中：寡妇的肖像中，代表对已故丈夫的忠诚的象征，以及在石雕中，以赞美夫妻的坚贞不渝。死人。另一方面，就狩猎场景而言，中世纪的艺术常常描绘男人和他们的狗的形象，以有形地展示主人的高社会地位，意图进行纯粹的贵族娱乐。

庞贝悲剧诗人之家的“Cave canem”马赛克。 @__crypto__

扬·凡·艾克，阿尔诺菲尼夫妇的肖像，1434 年。油画，82 厘米 x 60 厘米。伦敦：国家美术馆。 @fineartcatalog

尽管狗在几个世纪以来一直受到重视，但在文艺复兴时期，它们在具象艺术中的存在得到了进一步的肯定。事实上，他们经常出现在意大利贵族的肖像中，追求象征他们财富的目的。一个例子是 Mantegna 的一幅壁画，它画在 Mantua 的 Camera Picta 内，让 Ludovico di Gonzaga 侯爵和他最喜欢的狗 Rubino 不朽，他舒适地躺在椅子下。同样对于意大利文艺复兴时期的另一位伟大大师提香来说，这些动物代表了一个重要的主题，就像在忠实的巴比龙 (1542) 的陪伴下使克拉丽莎·斯特罗齐 (Clarissa Strozzi) 永垂不朽的画作一样。

提香，克拉丽莎·斯特罗齐的肖像，1542 年。布面油画，115 × 98 厘米。柏林：Gemäldegalerie 博物馆。 @guyboyer58

Cassius Marcellus，一个需要帮助的朋友， 1903 年。@dionisioarte

杰夫昆斯，气球狗（红色） ，1994-2000。镜面抛光不锈钢，带透明涂层，307.3 x 363.2 x 114.3 厘米。私人收藏。 @agnese_montanari

至于 16 世纪和 17 世纪，在此期间，狗大多在狩猎场景中或在其女士的腿上长生不老。应该强调的是，只有从 18 世纪开始，才强烈肯定狗的完全成熟的肖像，也就是说，只有动物作为主题。这可以从著名的纽芬兰救援者鲍勃（Bob）身上看到，埃德温·兰德塞尔（Edwin Landseer）在画作《人道协会的杰出成员》 （1831 年）中将其永生。在 20 世纪，这种表现方式得到了进一步的肯定，以至于这些动物出现在前所未有的新环境中，就像卡修斯·马塞勒斯 (Cassius Marcellus) 的标志性画作《需要帮助的朋友》( A Friend in Need , 1903) 中，人性化的狗致力于互相打牌。此外，20世纪其他著名大师创造性地使这些动物永生，包括巴勃罗·毕加索、贾科莫·巴拉、弗朗西斯·培根和基思·哈林。最后，人类忠实的朋友也继续成为当代艺术的热门主题，例如 Jeff Koons 和 Artmajeur 艺术家的作品就证明了这一点。

伊戈尔·斯卡莱茨基，《骑狗的女孩》 ，2015 年。布面丙烯/拼贴画，100 x 110 厘米。

伊戈尔·斯卡列茨基：狗上的女孩

来自 Artmajeur 的艺术家 Igor Skaletsky 的现实主义绘画提出了一种主题和优雅的氛围，几乎是“文艺复兴”，在当代田园背景下，一个甜蜜的“爱情故事”得到了完善。在这种安静而幽静的环境中，作品的主人公们享受着彼此的存在，感受着一种无声的交通，将他们引向同一个方向。就所描绘的主题及其同谋而言，这幅画可以与赫科默·休伯特·冯爵士（约 1910 年）的《带着狗的年轻女孩》相提并论。然而，与后者不同的是，在 Artmajeur 艺术家的绘画中，狗和主人之间的联系变得更加紧密和密切，因为根据标题，这个女孩实际上是坐在她的宠物身上。

伊利亚·沃莱欣，《闪光》， 2018 年。布面油画，120 x 120 厘米。

Ilya Volykhine：闪光

在 Artmajeur 艺术家 Ilya Volykhine 的油画中，现实主义让位于个人的、创造性的和独特的现实视野，从而产生了新版本的达尔马提亚犬品种，并增添了新的有趣的彩色斑点。这种非常个人的观点以一种完全原创的方式提出了 20 世纪的世界观，例如，保罗·高更等大师在《与三只小狗的静物》 （1888 年）中所坚持的观点，给了我们他对狗的个人解释。因此，格利特的具象研究，类似于最高的艺术实验，产生了一个难得一见的快乐四足标本，它在我们的想象中占有一席之地。

Tomasa Martin，我路过那里，2021 年。亚麻帆布上的油彩和丙烯，40 x 40 厘米。

Tomasa Martin：我路过那里

绿色的背景和无限的，只有场景的两个主角和他们的影子突出，区分了 Artmajeur 艺术家 Tomasa Martin 的画作，它代表了我们时代的快照。事实上，这部作品让一个女孩不朽，她独自行走，低着头，完全体现了现代的孤独感。然而，这种孤独感被一位友好、甜蜜和忠诚的四足朋友的存在部分扫除了，他一心追随他的情妇，只乐于和她在一起。所以，这幅画带出了作为狗的一切生活特权，其中当然有不了解人类世界的特权。

Turgut Aygün，非洲狗的“舞者” ，2019 年。布面丙烯，100 x 140 厘米。

Turgut Aygün：非洲狗的“舞者”

Artmajeur 艺术家 Turgut Aygün 的画作《非洲狗的“舞者”》捕捉到了动物世界的欢乐和轻松。这幅作品的色彩和主人公的圆周运动让人想起亨利·马蒂斯的舞蹈，这是艺术界无可争议的杰作，日期为 1910 年。然而，如果在这位法国大师的标志性画作中，舞蹈似乎是经过研究和研究的更受控制的是，在 Aygün 中，它实际上是本能的、原始的和狂野的，肯定是由那种常常激发我们最亲爱的毛茸茸的朋友的情绪的，有时几乎是毫无道理的。