Chaïm Soutine 的肖像

阿梅代奥·莫迪利亚尼是谁？

莫迪利亚尼是巴黎学院的重要成员，他将肖像和裸体带入了现代。莫迪利亚尼的肖像画有一种忧郁的感觉，长比例的，面具般的脸，受到了康斯坦丁·布朗库西和非洲艺术的影响。它们既具体又高度程式化，每一个都展示了保姆内心生活的不同部分，同时仍然被明确无误地“莫迪利亚尼化”。人们对莫迪利亚尼的裸体画感到震惊，因为他们展示了阴毛之类的东西，并且公开了性行为。莫迪利亚尼悲惨而放荡不羁的生活已成为三部传记片的主题。他从小就身体虚弱，一直贫困，最著名的是他过分自毁的生活方式，包括性放荡、吸毒和酗酒，这些都是他的遗产。

Amedeo Modigliani， Chaïm Soutine 的肖像，1916 年。布面油画，100 x 65 厘米。私人收藏。

Chaïm Soutine，1916 年

一名青年男子双手叉腿而坐，面朝前方。他的目光转向了左边，似乎在想着很久以前的事情。他梳理了一下乌黑的长发，只在额头左侧留了一小撮。她有丰满的嘴唇和粉红色的脸颊。最后，她穿了一件赭色宽纽扣外套。深色背景中没有细节。在这幅画中，Cham Soutine 是巴黎学派的成员，也是莫迪利亚尼的朋友。

作品风格

Amedeo Modigliani 是 École de Paris 的成员，该学院是 1900 年至 1920 年间巴黎的一群艺术家。我们可以从这幅画中看到是什么让这位艺术家的画作如此广为人知。其实朋友的造型是拉长的，做的很简单。深色线条勾勒出形状，并使用二维背景为其着色。但他笔下人物的脸上还没有空洞的眼睛，使他们看起来神秘。 Soutine 的肖像是用混合的油画颜料制成的，这些颜料散布在 100 厘米 x 65 厘米的画布上。

那个男人是谁？

Soutine 于 1893 年 1 月 13 日出生在明斯克附近的一个名为 Smilovii 的小镇。当时，它是沙皇俄国的一部分，但现在是白俄罗斯。他后来的作品受到了他小时候的艰难岁月的影响，当时他是一个贫穷、大、与社会隔绝的犹太家庭的一员。 1909 年，苏廷去了明斯克的艺术学校。从 1910 年开始，他在维尔纽斯艺术学院学习了三年。

在那些年里，他遇到了画家 Pinchus Kremegne 和 Michel Kikoine。 1913年，他随他们移居法国巴黎。在那里，他遇到了当时最著名的一些艺术家，如马克·夏加尔、费尔南德·莱热和阿梅迪奥·莫迪利亚尼，并与他们成为了亲密的朋友。在巴黎，他也以奢侈着称。例如，他曾经在他的工作室里放了一些死去的动物，这样他就可以画它们。他的邻居报了警，因为气味太难闻了，而 Soutine 试图解释艺术比清洁更重要，但没有成功。从1918年开始，苏蒂娜往返于巴黎和法国其他地区，尤其是地中海和比利牛斯山脉地区。

在这些年里，他画了静物、肖像和风景，但主要是那些让他感到悲伤、画面明亮、抒情的风景。这些是收藏家感兴趣的第一批作品，这给了他一些经济保障。

然后，他创作了一系列从心理学角度非常逼真的糕点师、贴身男仆和祭坛侍童的画作。他的风格在一定程度上受到了 El Greco、Diego Velázquez、Rembrandt 和 Gustave Courbet 等过去大师的影响，以及他同时代的伟大艺术家如 Paul Cézanne、Vincent van Gogh 和 Pierre Bonnard 的影响。但他与爱德华·蒙克、詹姆斯·恩索尔、埃米尔·诺尔德、奥斯卡·科柯施卡以及表现主义运动最相似的地方在于他总是将现实展现为内心的悲剧。

苏廷从未正式加入任何艺术运动，因为他太个人主义了。然而，由于他对鲜艳色彩的热情使用，他被视为表现主义最重要的艺术家之一。他的作品基于非常个人化的视野和绘画风格。他的风格对二战后的奥地利表现主义者和眼镜蛇派画家（尤其是卡雷尔·阿佩尔）、威廉·德·库宁和弗朗西斯·培根尤为重要。

从 1930 年到他去世，尽管他取得了成功，但 Soutine 总是焦躁不安和烦恼。他很少展示自己的作品，并试图更深入地研究他的存在主义和形式研究，甚至取得了戏剧性的结果：他痴迷于形式和色彩，在沮丧或不快乐时毁掉了许多作品。

二战期间，纳粹军队入侵法国。由于苏廷是犹太人，他不得不离开巴黎，躲在乡下，以免被盖世太保抓获。这段时间，他时常搬家，有时不得不躲在树林里，睡在外面。这种生活方式让他患上了非常严重的胃溃疡，这让他不得不回到巴黎接受手术，但这并不足以挽救他的生命。

苏廷于 1943 年 8 月 9 日在巴黎逝世，葬于蒙帕纳斯公墓。 Soutine 在蒙帕纳斯的 Cité Falguière 生活和工作的工作室被 Antoine Rohal 买下，Antoine Bourdelle 的学生和雕塑家。罗哈尔 (Rohal) 在 1977 年去世之前一直保持工作室的原始状态。

Amedeo 和 Chaïm 是什么关系？这幅画是如何捕捉到的？

Chaim Soutine 的肖像不仅仅是肖像；这也是画家在巴黎的生活和他在那里认识的人的真实记录。 Chaim Soutine（1894-1943 年）是俄罗斯一位犹太裁缝的第 11 个儿子。一位拉比看到他很有才华，送他去艺术学校，先是在明斯克，然后在维尔纳。 Soutine 17 岁时移居巴黎，并于 1914 年左右在蒙帕纳斯遇见了莫迪利亚尼。

很快，他们成为了非常亲密的朋友，莫迪利亚尼为这个年轻人画了几幅肖像。苏廷作画没有什么规矩，临场作画。这与Amedeo非常不同。事实上，当他喝醉时，来亨艺术家说：“一切都在我周围跳舞，就像苏廷风景一样。”圆滑的莫迪利亚尼寻找到了比他小 10 岁的粗犷的苏廷。 1916 年，他将这位年轻艺术家的情况告诉了他的经销商利奥波德·兹博罗夫斯基 (Leopold Zborowski)，并请求他提供帮助。莫迪利亚尼的许多肖像画都是程式化的，几乎是卡通化的，眼睛是空白的，但在这幅画中，情况有所不同。一切似乎都表明了这位艺术家对柴姆的喜爱程度。

男孩坐在我们面前，头发和衣服都乱糟糟的。他的手笨拙地放在膝盖上。他的鼻子很宽，眼睛看着画外。一只眼睛比另一只高一点，两只眼睛都有瞳孔。这是一张年轻艺术家的照片，他身无分文，也许有点绝望。作为一个生活在巴黎的贫穷艺术家，莫迪利亚尼可能与其中一些事情有关。但最重要的是，我们可以说这幅画像显示了 Soutine 对年长的 Amedeo 有多么特别。

Amedeo Modigliani， Chaïm Soutine 在桌子旁的肖像，1916 年。布面油画，布面油画 92 × 60 厘米。华盛顿：国家美术馆。

关于苏廷的个性为何令莫迪利亚尼着迷的 4 个轶事

1）艰难的童年

1893 年，柴姆·苏廷 (Chaim Soutine) 出生在白俄罗斯一个贫穷的犹太家庭。他在十一个孩子中排行第十，家里很穷。他的童年并不轻松。事实上，犹太人被赶出东正教社会，经常生活在非常危险的环境中。

2）特殊口味

1913 年，苏丁和他的一些朋友移居巴黎。在那里他结识了当时的其他伟大画家，并致力于画肖像和静物。因为动物，现在腐烂的静物模型，闻起来很难闻，Soutine 经常触犯法律。他还画了从事各种工作的人的肖像，用经常疏远的面孔描绘他们。

3）一个困难的角色

他为自己的工作感到非常自豪，并且总是努力做到完美。尽管他从艺术中赚到的钱足以让他过上舒适的生活，但他仍然非常挑剔。 Soutine 经常在沮丧时毁掉他的作品。尽管他因其在作品中使用颜色和形状的方式而被称为表现主义画家，但他从未参加过任何艺术运动。

4）存在主义戏剧

他的肖像画是心理表现，他的静物画展示了一个充满痛苦、鲜血，尤其是肉体痛苦的世界（后来激发了弗朗西斯·培根的作品），甚至他的风景画也是他内心混乱的回声。因此，Chaim Soutine 应该被铭记为一个生活艰难的人，一个为自己的作品感到自豪的完美主义艺术家，以及一个从出生就无缘无故地出于仇恨而受到迫害的犹太人。