莱昂纳多·迪卡普里奥
莱昂纳多·威廉·迪卡普里奥，出生于 1974 年 11 月 11 日，是一位备受赞誉的美国演员和电影制片人，以其在传记片和古装片中的杰出作品而闻名。在他的职业生涯中，他获得了无数享有盛誉的奖项，包括奥斯卡金像奖、英国电影学院奖和三项金球奖。截至2019年，他的电影全球总票房收入已超过令人印象深刻的72亿美元，他一直跻身全球收入最高的演员之列，曾八次跻身年度排行榜。
来自洛杉矶的迪卡普里奥在 20 世纪 80 年代末开始了他的职业生涯，出现在电视广告中。整个 90 年代初期，他在各种电视连续剧中获得了反复出现的角色，包括情景喜剧《Parenthood》，并最终在电影《This Boy's Life》（1993 年）中饰演作家托拜厄斯·沃尔夫，获得了突破性的电影角色。他在《什么在吃吉尔伯特葡萄》（1993）中对一个发育障碍男孩的刻画为他赢得了评论家的广泛赞誉，并为他赢得了奥斯卡金像奖和金球奖的首次提名。
迪卡普里奥凭借在不幸的爱情故事《罗密欧与朱丽叶》（1996 年）和《泰坦尼克号》（1997 年）中的迷人表演而闻名于世，后者成为当时票房最高的电影。在《泰坦尼克号》取得巨大成功后，他选择在几年内减轻工作量。为了摆脱浪漫万人迷的形象，迪卡普里奥积极追求不同类型的角色，从而参演了犯罪剧，如《抓住我》（2002）和《纽约黑帮》（2002） 。后一部电影标志着他与受人尊敬的导演马丁·斯科塞斯富有成果的合作的开始。
在他的整个职业生涯中，迪卡普里奥继续表现出色，他在传记片《飞行者》(2004)、政治惊悚片《血钻》(2006)、犯罪剧《无间行者》(2006)等电影中的表现赢得了赞誉。 、爱情剧《革命之路》（2008）。随后几年，他拍摄了环境纪录片并主演了多个成功项目，包括动作惊悚片《盗梦空间》（2010）、西部片《被解放的姜戈》（2012）、传记片《华尔街之狼》（2013） ，以及生存剧《荒野猎人》（2015），他因此获得奥斯卡最佳男主角奖。最近，迪卡普里奥的著名作品包括喜剧《好莱坞往事》（2019 年）和电影《别抬头》（2021 年）。
除了对电影业的贡献之外，迪卡普里奥还是环保事业的积极倡导者。他创立了 Appian Way Productions，这是一家制作公司，参与制作他的一些电影和系列纪录片“Greensburg”（2008-2010）。此外，他还成立了莱昂纳多·迪卡普里奥基金会，这是一个致力于提高环保意识的非营利组织。他对环境倡导的奉献使他被任命为联合国和平使者，并且他一贯支持各种慈善活动。由于他对艺术的贡献，他于 2005 年被授予艺术与文学勋章司令，并于 2016 年被《时代》杂志评选为全球 100 名最具影响力人物之一。此外，迪卡普里奥卓越的才华和对电影的影响使他在《帝国》杂志 2022 年读者投票中获得一席之地，成为有史以来 50 位最伟大的演员之一。
莱昂纳多·迪卡普里奥作为艺术收藏家
莱昂纳多·迪卡普里奥 (Leonardo DiCaprio) 是一位对艺术有着深刻鉴赏力的著名演员，他因发现新兴艺术家并随着时间的推移建立了非凡的艺术品收藏而闻名。此外，他经常被发现参加重要的拍卖活动，在幕后提供他的存在和支持。值得注意的是，他参加了 2011 年 11 月佳士得拍卖行价值 2.48 亿美元的当代艺术拍卖会，以及 2014 年 5 月苏富比拍卖行价值 2.19 亿美元的印象派及现代艺术拍卖会。
最近，莱昂纳多·迪卡普里奥 (Leonardo DiCaprio) 的艺术收藏又增添了新成员，购买了弗兰克·斯特拉 (Frank Stella) 于 1973 年创作的一件作品。 2013年5月，他亲自策划的佳士得拍卖会上成功拍得村上隆的一幅作品。迪卡普里奥长期以来一直对让·米歇尔·巴斯奎特的作品以及最近的埃德·鲁沙 (Ed Ruscha) 的作品抱有钦佩之情。值得注意的是，他的童年记忆与漫画家罗伯特·威廉姆斯和罗伯特·克拉姆有着密切的联系。此外，为了证明他在艺术界的尊贵地位，迪卡普里奥有幸坐在才华横溢的艺术家伊丽莎白·佩顿的肖像画前。
你的热情是如何产生的？
莱昂纳多·迪卡普里奥似乎在出生之前就开始了对艺术的迷恋，从他在母亲子宫里的时候起，他对艺术的兴趣就显而易见了。他的名字“莱昂纳多”的灵感来自著名画家莱昂纳多·达·芬奇，有一个轶事说，迪卡普里奥怀孕的母亲站在达·芬奇的一幅画前时，第一次感觉到他在踢。这种早期与艺术的联系可能给他留下了持久的影响。
迪卡普里奥与艺术根深蒂固的联系从他最早的记忆之一中得到了进一步体现，他回忆起挂在婴儿床上方的希罗尼穆斯·博斯的画作《人间乐园》。这件艺术品在塑造他的早期经历和对艺术表达的欣赏方面发挥了重要作用。这些事例共同反映了艺术对迪卡普里奥生活的深远影响，并激发了他对创意世界的真正热情。
他收藏的一些名字
尽管莱昂纳多·迪卡普里奥将他早期的一些艺术品购买保密，但他对收藏著名艺术品的热情是众所周知的。他的第一批收藏之一是让·米歇尔·巴斯奎特 (Jean-Michel Basquiat) 的画作，这幅作品尚未向公众公开。迪卡普里奥对巴斯奎特以及安迪·沃霍尔、弗朗西斯科·克莱门特和朱利安·施纳贝尔等其他有影响力的艺术家表达了极大的钦佩，他们在塑造他对 20 世纪 80 年代艺术的理解方面发挥了重要作用。
2011 年，迪卡普里奥在纽约佳士得拍卖会上以 120 万美元拍得萨尔瓦多·达利的超现实主义画作《骑士》，成为头条新闻。同年，他还投资了 40 万美元购买了奥斯卡·穆里略 (Oscar Murillo) 的《影响之下》(Under the Influence)，随后又收购了布鲁克林艺术家让·皮埃尔·罗伊 (Jean-Pierre Roy) 的《Nachlass》。
迪卡普里奥的多元化艺术收藏中包括一幅由标志性的巴勃罗·毕加索 (Pablo Picasso) 于 1939 年创作的小型画作，题为“菲莱特”(Fillette)。此外，他还拥有沃尔顿·福特的《母老虎》、穆里略的《无题（墙上的画）》和村上隆的《幽灵》等作品。这位演员甚至利用自己的私人收藏为慈善事业做出贡献，于 2013 年举办了“第 11 小时”慈善拍卖会，以支持环保倡议。此次拍卖的部分作品包括Mark Grotjahn的《无题（标准莲花11号、天堂鸟、虎口面44.01）》和安德烈亚斯·古斯基的《海洋V》。此外，由伊丽莎白·佩顿 (Elizabeth Peyton) 绘制的迪卡普里奥本人的肖像在同一活动中以 100 万美元的高价售出。
Jean-Michel Basquiat 是 20 世纪 80 年代纽约艺术界的杰出人物，也是莱昂纳多·迪卡普里奥艺术收藏中最著名的艺术家之一。巴斯奎特的艺术创作经常深入探讨种族、政治和社会正义等主题，他标志性的涂鸦风格在当代艺术界取得了标志性地位。据报道，2005 年，迪卡普里奥以 990 万美元的惊人价格买下了巴斯奎特的著名画作《红人一号》，巩固了这幅画在他尊贵的收藏中的核心地位。这件艺术品展示了巴斯奎特独特的头骨和十字架图案，并以大胆、富有表现力的红、黑、白笔触栩栩如生。
迪卡普里奥收藏中另一位值得注意的艺术家是班克斯，这位难以捉摸的街头艺术家以其发人深省和具有社会批判性的作品而闻名。班克斯的模板壁画和装置在街头艺术领域获得了巨大的认可，但他的真实身份仍然是个谜。据报道，2015 年，迪卡普里奥以 130 万美元收购了班克斯最著名的作品之一“电车猎人”。这件艺术品是对消费文化的评论，描绘了一群追逐购物车的狩猎采集者，象征着现代社会物欲横流的荒谬。
艾德·鲁沙 (Ed Ruscha) 是一位以其受波普艺术启发的绘画和版画而闻名的艺术家，也在迪卡普里奥备受推崇的收藏中占有一席之地。鲁沙的作品探索美国文化和美国西部，通常以鲜艳的色彩和大胆的图形字体为特色。据报道，迪卡普里奥拥有 Ruscha 的几部作品，其中包括 1987 年的《王牌》丝网印刷品，以 Ruscha 特有的大胆风格描绘了一张扑克牌和骰子。
此外，KAWS（本名布莱恩·唐纳利）近年来在迪卡普里奥的收藏中占据显着位置。 KAWS 曾是一名街头艺术家，后来成为一名优秀艺术家，他将辛普森一家或海绵宝宝等流行文化人物融入到他的作品中，并以独特的卡通风格呈现。据报道，迪卡普里奥拥有多件 KAWS 雕塑，其中包括 2010 年在纽约时代广场展出的 16 英尺高雕塑“Companion (Passing Through)”。
除了对艺术的热情之外，迪卡普里奥还因其对环境事业的奉献而受到广泛认可。他利用自己的影响力提高人们对气候变化、野生动物保护和可持续能源等关键问题的认识。莱昂纳多·迪卡普里奥基金会是一个由演员创立的非营利组织，致力于提高环保意识和保护地球自然资源。迪卡普里奥还利用他的艺术收藏来倡导环境事业，利用展览和活动来引起人们对紧迫环境问题的关注。
除了对美术的迷恋外，迪卡普里奥还热衷于收集老式电影海报，他拥有一张由海因茨·舒尔茨·纽达姆 (Heinz Schulz-Neudamm) 创作的《大都会》原版海报，并以 69 万美元的巨款购得。他还对其他收藏品表现出兴趣，例如化石和珍本书籍，包括珍贵的扭转龙头骨。
总体而言，莱昂纳多·迪卡普里奥的艺术收藏反映了他多样化的兴趣以及对当代艺术和艺术家的坚定支持。它收藏了各种风格和流派的有影响力的艺术家的作品。结合他对艺术的承诺，迪卡普里奥对环境事业的倡导凸显了他对地球未来的深切关注以及他致力于对世界产生积极影响的奉献精神。
Olimpia Gaia Martinelli
