杰西卡·卡普拉，《艺术家与其他人》
杰西卡·卡普拉 (Jessica Capra)是一位驻德国慕尼黑的策展人、艺术史学家和文化专家。凭借在荷兰、比利时和德国十年的工作经验，她根据具体需求设计和开发文化项目，并希望带来重大变化。其工作基于以下基本支柱：传播知识、建立个人之间的联系、发展技能以及鼓励新的合作以丰富当前的文化景观。
她热衷于支持、指导和建议年轻的文化专业人士和艺术家，这使她加入了“《艺术家与他人》” 。最近，她的策展方法侧重于对倦怠社会和关怀的反思，同时进行对艺术中母性的研究。
负责任且连贯的策划
考虑到这一点，她与ArtMajeur By Your Art合作进行了一次策划，强调 C are是一项重要的艺术和社会行为。通过这个平台，她挑选并突出了那些作品体现了关爱多个维度的艺术家：关爱自己、关爱他人、关爱环境和关爱共享故事。
这种策展方法旨在创造一个对话和反思的空间，让艺术成为个人和集体转变的载体。通过提高这些艺术家的知名度，它提高了公众对关怀理念的认识，同时促进了注重倾听、善良和传递的艺术实践。
Okomi (2024)，Sanya Gbemileke，布面丙烯画，76.2x91.4 厘米
在桑娅·格贝米莱克的《Okomi》 （2024）中，母爱是故事的核心。这幅画温柔而动人地捕捉了母亲与孩子之间牢不可破的纽带，强调了家庭关怀的力量及其所创造的回忆。这种关于记忆和情感的想法延续到了Ritchelly Oliveira的《 As flores que plantei I》 （2024）中，其中木炭和油的融合体现了人际关系的脆弱性和弹性。艺术家通过空灵的人物和寓言元素唤起情感成长，呼应关怀在亲密和普遍中的重要性。
我们的遗产（2023），Paolo Chiuchiolo，数字艺术
关怀不仅限于人际关系；它还包括我们与自然的关系以及我们传承的遗产。保罗·奇乌奇奥洛 (Paolo Chiuchiolo ) 的《我们的遗产》 (2023) 通过一个强有力的形象体现了这种环境责任：一个孩子手里抱着一个微型地球。这一象征性姿态呼吁人们思考保护地球的必要性，这是对集体和代际关怀进行反思的一个重要信息。
流动中的和谐#2（大型版）（2022 年），丹尼尔·基沃，雕塑 - 不锈钢，210x155 厘米
丹尼尔·基沃 (Daniel Kei Wo ) 的《流动中的和谐 #2》 (2022) 以一种更抽象但同样有意义的方式探索了个体之间的平衡和联系。他的抛光钢雕塑灵感源自自然运动，体现了人际关系的流动性和复杂性。她提醒我们，护理是一个不断发展的过程，需要关注和调整。
色彩研究 53（2023 年），保罗·格雷维特，摄影
最后，保罗·格雷维特（Paul Gravett ）的《色彩研究 53》 （2023）提供了一种引发沉思的感官体验。该作品通过对纹理和细微差别的巧妙演绎，鼓励我们放慢脚步，观察并关注我们自己对世界的看法。
持续进行的艺术对话
在此框架内设计的每一个选集都鼓励我们沉浸在质疑我们与世界和他人的关系的作品中，强调促进更好的社会凝聚力的姿态和举措。通过与致力于此的艺术家合作，杰西卡·卡普拉鼓励通过多样化的艺术表达方式重新诠释“关爱” ：互动装置、表演、绘画和数字作品，所有实践都反映了联系和团结的必要性。
目标是通过提供与观众产生共鸣的体验并鼓励他们将关爱融入自己的日常生活，使艺术成为行动和意识的杠杆。通过这次策展，她肯定了艺术不仅是世界的表现，而且是通过灌输基于尊重、分享和集体责任的新价值观来改变世界的有力手段。
Nicolas Sarazin
