Johannes Vermeer, Çöpçatan (1656). Ayrıntı, sanatçının otoportresi olduğu tahmin ediliyor. Dresden, Gemäldegalerie Alte Meister.
Johannes Vermeer (1632-1675), tür çalışmaları, manzaraları ve portreleriyle ünlü bir 17. yüzyıl Hollandalı ressamıydı. Hayatı hakkında çok az bilgi biliniyor ancak Hollanda Altın Çağı'nın en önemli ve yetenekli sanatçılarından biri olarak kabul ediliyor.
Vermeer, 1632'de Hollanda'nın Delft kentinde doğdu. Babası zengin bir sanat tüccarı ve hancıydı ve annesi dindar bir Katolikti. Vermeer'in erken yaşamı hakkında çok az şey biliniyor, ancak muhtemelen yerel bir ressam olan Leonard Bramer altında çalıştı. 1653'te varlıklı bir aileden gelen genç bir kadın olan Catharina Bolnes ile evlendi.
Vermeer kimdi?
Vermeer, kariyerine tarih ve tür ressamı olarak başladı, ancak kısa süre sonra günümüzün en ünlü eserleri olan portrelere ve ev içlerine geçti. Resimleri, ayrıntılara verilen özenli dikkat, ince ışık kullanımı ve sınırlı ama zarif bir renk paleti ile karakterize edilir.
Vermeer nispeten mütevazı bir hayat yaşadı ve onun hakkında çok az bilgi biliniyor. Evliydi ve en az 11 çocuğu vardı. Ayrıca, sanatçılar için profesyonel bir organizasyon olan Delft'teki Guild of Saint Luke'un aktif bir üyesiydi.
Vermeer, hayatı boyunca hiçbir zaman büyük bir ticari başarı elde edemedi ve resimlerini genellikle düşük fiyatlara satmak zorunda kaldı. Ölümünden sonra çalışmaları, 19. yüzyılda sanat eleştirmenleri tarafından yeniden keşfedilene kadar belirsizliğe düştü. Bugün, Vermeer'in resimleri çok değerli ve 17. yüzyıl Hollanda resminin başyapıtları olarak kabul ediliyor.
Delf'te yenilikçi bir sanatçı
Camera obscura gibi yenilikçi teknikler kullanan Vermeer, zamanının ötesinde görsel efektler yarattı. Aynı zamanda sınırlı bir renk paleti kullanan, çalışmalarında birlik ve uyum yaratan ilk sanatçılardan biriydi.
yeni bir soyadı
Babası Reynier Janszoon, ipek dokumacı ve döşemeci olduğu Delft'te aslen "Vos" (Hollandaca tilki) olarak biliniyordu. Tablolar, halılar ve duvar halıları sattığı "De Vliegende Vos" (uçan tilki) adlı bir hanı işletiyordu.
1640'tan itibaren Vermeer, muhtemelen erkek kardeşinin örneğini izleyerek "van der Meer" (Hollandaca gölün adı) adını aldı. "Vermeer"deki "Ver", aslında bazı Hollanda soyadlarında yaygın olan "van der" in kısaltmasıdır. Ayrıca babasının soyadı "Janszoon"dan "Jansz"a kısaltılmıştır. Vermeer'in ailesinin zaman içinde farklı soyadları olmuş ve bugün bildiğimiz "Vermeer" adı, ailedeki küçülme ve yeniden adlandırmaların sonucudur.
aile ortamı
Johannes Vermeer'in babası Reynier Janszoon, hayatı boyunca çeşitli faaliyetlerde bulundu. Dokuma ticaretini, iki çocuğu olduğu Delft'e taşınmadan önce Digna Baltens ile evlendiği Amsterdam'da öğrendi. Reynier usta bir caffa dokumacısıydı ve aynı zamanda 1625'ten itibaren hancı olarak hizmet etti. 1631'de sanat tüccarı oldu ve Delft Aziz Luke Loncası'na katıldı. Reynier ayrıca kanunla başını belaya soktu ve 1625'te annesinin tazminatın bir kısmını kurbana ödediği bir kavgaya karıştı. Ailesi, büyükbabasının sahte para olayına karışması gibi skandallardan da etkilendi. Reynier 1652'de borç içinde öldü ve oğlu Johannes'i varlıktan çok borçla bıraktı. Ancak bu zorluklara rağmen Vermeer ailesi aşırı dayanışmasıyla biliniyordu.
Sanatsal eğitimi
Çıraklığına dair hiçbir kayıt bilinmemekle birlikte, Johannes Vermeer, 29 Aralık 1653'te Delft'teki St. Leonard Bramer, Evert van Aelst, Gerard ter Borch, Jacob van Loo ve Érasme Quellin dahil olmak üzere bu ustanın kimliğine ilişkin birkaç hipotez öne sürüldü. Bazıları, Rembrandt'ın en yetenekli öğrencilerinden biri olan ve 1650'de Delft'te yaşayan Carel Fabritius'tan eğitim almış olma olasılığını da gündeme getirdi. Vermeer'in ilk resimleri de Utrecht'teki Caravaggio Okulu'nun etkisini gösteriyor ve bazıları onun altında çalıştığını öne sürüyor. İbrahim Bloemaert. Bununla birlikte, bu varsayımların hiçbiri tam olarak tatmin edici değildir ve Vermeer'in sanatı sentezleme yeteneği, kendi yolunu geliştirmek için etkileri hızla özümsediğini gösterir.
Vermeer Katolikliğe dönüyor
5 Nisan 1653'te Johannes Vermeer, varlıklı bir aileden gelen Katolik Catharina Bolnes ile evlenme niyetini açıkladı. Ancak Vermeer Protestan inancıyla büyüdüğü için evlilikleri, belki de mali veya dini nedenlerle isteksizlikle karşı karşıyadır. Çift, 20 Nisan 1653'te Schipluiden'de evlendi. Vermeer'in, müstakbel eşinin ailesinin isteksizliğini ortadan kaldırmasını açıklamak için Katolikliğe dönmesi olasıdır. Vermeer, Katoliklik o zamanlar Hollanda'da hoş görülen bir azınlık olmasına rağmen, kayınpederinin Katolik ortamına hızla entegre oldu. Christ at Marthe and Mary , Saint Praxede ve The Allegory of Faith gibi bazı eserleri özellikle Katolik bir ilhama tanıklık ediyor .
1641'de Maria Thins, tacizci kocasını terk etti ve kızı Catharina ile birlikte Delft'e, Katolik mahallesindeki bir eve taşındı. Evlendikten sonra Johannes ve Catharina, onun yanına taşınır ve dördü bebekken ölen on bir çocuğu olur. Aile, Maria Thins'in mali yardımı sayesinde göreceli bir refaha sahip. Çocukların ilk isimleri vasiyetlerde geçiyor ve Delft Katolik Kilisesi'nde vaftiz edildi. Bu geniş aile, çift için hatırı sayılır bir yük oluşturur ve borç istemelerini Kasım 1657'de açıklayabilir.
Johannes Vermeer, İbrikli Genç Kadın, New York, Metropolitan Museum of Art
Sanatçı Vermeer'in kariyeri
Aziz Luke Loncası
Aralık 1653'te Johannes Vermeer, Delft'teki Guild of Saint Luke'da usta oldu ve bu ona sanatını özgürce icra etmesine, babasının resim ticaretine devam etmesine ve öğrenciler almasına izin verdi. 1662'de 30 yaşında lonca başkanlığına seçildi, ertesi yıl yeniden atandı ve 1672'de ikinci kez bu onuru aldı. ve bazı meslektaşlarının gerçek olmadığı görüşüne aykırı olduğu sonucuna varır.
ilk siparişler
Vermeer yavaş bir ressamdı, görünüşe göre yılda üçten fazla resim yapmıyordu veya tüm kariyeri boyunca yaklaşık 45-60 eser üretiyordu. Esas olarak bireyler için çalışmış olması mümkündür. Fırıncı Hendrick van Buyten ve asilzade vergi tahsildarı Pieter Claesz olarak bilinir. van Ruijven ana sponsorlarından ikisiydi. Muhtemelen Vermeer'in birçok eserinin ilk alıcısı olan Van Ruijven, ününün neden yaşarken veya öldükten sonra Delft'in ötesine yayılmadığını açıklayabilirdi.
Zorluklar
1672'de Birleşik Eyaletler, Fransız ordusu ve İngiliz filosunun saldırıları nedeniyle ciddi bir ekonomik kriz yaşadı. Schoonhoven yakınlarında çiftlik sahibi olan Maria Thins, çevredeki arazinin sular altında kalması nedeniyle gelirini kaybetti. Sanat piyasası da ani bir duruş yaşadı. Geniş ailesini geçindirmek zorunda kalan Vermeer, Temmuz 1675'te Amsterdam'da 1000 florin borç almak zorunda kaldı. Aynı yılın Aralık ayında ölümü ailesini yoksulluğa sürükledi. Karısı Catharina, bir borcu güvence altına almak için kocasının iki tablosunu rehin vermek zorunda kalır. Diğer 26 tabloyu 500 florine satar ve Nisan 1676'da iflas ilan eder. Antoni van Leeuwenhoek mülkünün küratörü olarak atanır. Tasfiye sırasında bir tacir rehin olarak 26 resim alır.
Vermeer'in eserinin yeniden keşfi
Vermeer tanınmayan bir dahi değildi ve eserleri ölümünden sonra satılmaya ve toplanmaya devam etti. 1696'da Dissius koleksiyonunun satışı sırasında 21 Vermeer nispeten yüksek fiyatlarla satıldı. 18. yüzyılda, tuvallerinin azlığına rağmen, sanat piyasasında Vermeers için bir çılgınlık vardı. Bununla birlikte, Vermeer, belki de Delft şehriyle sınırlı olan düşük üretimi ve itibarı nedeniyle, sanat tarihçileri tarafından görece ihmal edildi. Hollandalı sanat teorisyenleri Gérard de Lairesse ve Arnold Houbraken tarafından bahsedildi, ancak fazla yorum yapılmadı. 19. yüzyılın başlarına kadar, özellikle koleksiyoncular arasındaki popülaritesi sayesinde, itibarı Hollanda'nın ötesine yayıldı.
Vermeer, 1866'da Gazette des beaux-arts'ta kendisine bir dizi makale ayıran Étienne-Joseph-Théophile Thoré sayesinde 19. yüzyılın ikinci yarısında yeniden keşfedildi. Thoré-Bürger, Hollanda tür resimlerine hayran olan radikal bir demokrattı. ve Vermeer'in iç mekanlarındaki ışık kalitesi. Ustanın eserlerinin ilk envanterini çıkarır ve bazılarını Pieter de Hooch'a atfeder. 19. yüzyılın sonu, Vermeer'in esas olarak politikacılar ve girişimciler tarafından satın alınan eserleri için gerçek bir avla işaretlendi. Hollanda, La Laitière'in yer aldığı Six koleksiyonunun satışıyla ilgili bir tartışma yaşıyor. Thoré-Bürger'in kataloğu daha sonra 1888'de Henry Havard ve 1907'de Cornelis Hofstede de Groot tarafından düzeltildi.
Johannes Vermeer, Penceredeki Okuyucu, Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden
Vermeer'in eserleri
Manzaralar ve alegoriler
Vermeer, kariyerinin başında Saint-Luc loncası içinde bir yer bulmak için dini ve mitolojik tuvaller çizdi, ancak diğer konuları keşfetmek için bu türü hızla terk etti. Gerçekçi temsil ve sembolik anlam arasındaki sentezleriyle dikkat çeken iki alegori, Resim Sanatı ve İnanç Alegorisi'ni çizdi. Ayrıca başyapıtları olarak kabul edilen La Ruelle ve Vue de Delft adlı iki manzara yarattı. Delft Manzarası özellikle Marcel Proust ve Bergotte tarafından beğenilmektedir.
tür sahneleri
Vermeer en çok samimi, dingin ve "burjuva" iç mekanları temsil eden küçük formatlarda boyanmış tür sahneleriyle tanınır. Karakterler günlük aktiviteleri ile meşgul. Aşk ve kibir temaları resimlerinde her yerde bulunur, ancak anlamları yoruma açıktır. The Milkmaid veya The Lacemaker gibi bazı resimler, ev içi faaliyetleri teşvik ederek erdem modelleri sunar. Astronom ve Coğrafyacı resimleri, bir bilim adamını kadın arkadaş olmadan iş başında tasvir etmeleri bakımından farklıdır. İnci Küpeli Kız gibi bekar kadın tasvirleri portre değil, samimi bir tavır ya da egzotik bir başlıktır.
Otoportreler
16 Mayıs 1696 tarihli Dissius satışı kataloğunda, muhtemelen bir otoportre olan "Vermeer'in bir yatak odasında, çeşitli aksesuarlarla, nadiren bu kadar başarılı bir işçiliğe sahip portresi" için 4 numaraya atıfta bulunuluyordu. Ancak bu resim artık kayıptır. Vermeer'in kendisini bu tuvalde tasvir ettiğine dair hiçbir kanıt olmamasına rağmen, elimizdeki tek ressamın portresi The Art of Painting'in sırtına aittir. Bununla birlikte, Çöpçatan'ın kılık değiştirmiş bir otoportre olabileceğini öne süren bazı unsurlar, özellikle de The Art of Painting'deki ressamın kostümüne olan benzerliği, Flaman resim geleneğinin kendini kaybettiği sırada öne sürülmüştür. - "savurgan oğul"u konu alan gruplar içindeki portre, Rembrandt'ın 1629'dan bir otoportresine yakınlık, hatta aynada çekilmiş bir görüntüyü düşündüren temsilin açısı. Ancak, bu kanıtların hiçbiri tamamen kesin değildir.
iç mekanlar
Vermeer'in iç mekan sahneleri, bir tuvalden diğerine yinelenen öğeler sayesinde kolayca tanımlanabilir: karakterler, natürmortlarda işlenen nesneler, mobilyalar, coğrafi haritalar ve duvara asılan resimler. Aynı adamı Bir Kadeh Şaraplı Genç Kız'da ve Kesintili Müzik Dersi'nde bile tanıyabiliriz. Vermeer genellikle aslan başlı koltuklar ve kapaklı porselen sürahi gibi aynı motifleri kullanır. Ayrıca vermeil ibrik gibi aile ocağında bulunan unsurları da yeniden kullanır. Tasvir edilen alanlar, birkaç tuvalde aynı olan zarif siyah beyaz kaldırımın deseni gibi benzerliklere de sahiptir. Vermeer, izleyici alanı ile performans alanı arasındaki ayrımı somutlaştırmak için genellikle nesnelerle dolu bir ön plan çizer. Pahalı haritaların kopyaları olan coğrafi haritalar, karakterleri sosyal olarak karakterize eder ve bu yeni bilimsel disipline duyulan coşkunun sinyallerini verir. Her resim yeni bir sahne veya yeni bir muamma sunsa da, bu tekerrürler tutarlı ve tanınabilir bir çalışma oluşturur. Vermeer, izleyicinin karakterlerin içselliğini tahmin etmesine izin veriyor, resmi anlatıdan daha düşünceli.
etkiler
Vermeer, Gabriel Metsu, Gerard Ter Borch ve Nicolas Maes gibi iç mekan boyama konusunda uzmanlaşmış diğer Hollandalı ustalardan etkilendi. Tekniği, 1650 ile 1654 yılları arasında Delft'te yaşayan Rembrandt'ın öğrencisi Carel Fabritius'tan esinlenmiş olsa da, özellikle 1653 civarında Delft'e gelen Pieter de Hooch ile karşılaştırılır. ışık ve dokunun gerçekçi etkilerini yeniden üreterek resim türü.
Efektler ve camera obscura
Vermeer, boyanın altında hiçbir kılavuz çizginin görünmemesi ve hiçbir hazırlık çiziminin olmaması gibi mükemmel perspektifiyle ünlüdür. Bu teknik, kamera obscura adı verilen ve birkaç unsur tarafından doğrulanan bir optik cihaz kullandığı hipotezine yol açtı. Tuvallerindeki bulanıklık ve alan derinliği efektleri fotoğraftakilere benzerken, cesur kısaltma efektleri Vermeer'in optik cihaz tarafından yansıtılan görüntüleri aslına sadık kalarak kopyaladığını gösteriyor. Bazı tuvallerinde tasvir edilen kafa karışıklığı çemberleri, camera obscura'nın sonucundan çok sanatsal bir tekniktir. Resimlerin hafif düşük açılı çekimleri ve mütevazı formatı da bu hipotezi desteklemek için kullanıldı. Ancak doğru olsa bile, bu akılcı açıklama, Vermeer'in izleyicileri büyülemeye ve etkilemeye devam eden çalışmalarının gizemini tam olarak kavramaya yetmiyor.
Renkler
Vermeer, kalınlaştırılmış geniş yüzeylerde düz renklerle çalışmak için çevik bir fırça kullandı. Resmine karakteristik parlaklık ve tazelik veren pigment ve vernik katmanlarını dikkatlice ekledi. Ezilmiş lapis lazuli'den yapılan çok pahalı bir pigment olan doğal ultramarini bu kadar çok kullanan tek 17. yüzyıl sanatçısıydı. Bir Kadeh Şaraplı Kız'da, kırmızı saten elbisenin gölgelerine uyması için alt katmanda doğal ultramarin kullandı. Bu çalışma şekli şüphesiz Leonardo da Vinci'den esinlenmiştir. İflas ettikten sonra bile bu pahalı pigmenti A Lady Seated at the Virginal için kullanmaya devam etti. Ayrıca parlak bir şekilde aydınlatılmış bir iç mekanın sıcak ışığı için doğal umber ve okra kullandı. Vermeer, mavi ve sarıyı eşleştirmesiyle ünlüydü, örneğin İnci Küpeli Kız'daki türban veya Mektup Okuyan Mavili Kadın'daki giysiler.
Vermeer'in eserleri
- Kırmızı Şapkalı Kız: Büyük kırmızı bir şapka takan genç bir kızın tasviri.
- Sütçü Kız: Bir sürahiye süt döken genç bir kadının temsili.
Johannes Vermeer, Sütçü Kız, yaklaşık 1658-1661, Amsterdam, Rijksmuseum - Mektup Okuyan Mavili Kadın: Bir odada oturmuş mektup okuyan bir kadın tasviri.
- İnci Küpeli Genç Kız : Kulağına inci takan genç bir kızın tasviri.
Johannes Vermeer, İnci Küpeli Kız, Mauritshuis, Lahey - Müzik Dersi: Bir erkek eşliğinde klavsen çalan bir kadının temsili.
- Konser: Bir odada müzik çalan iki kadın ve bir erkeğin temsili.
- Aşk Mektubu: Bir masada oturan bir mektubu okuyan bir kadının temsili.
- Delft Görünümü: Nehir ve binalarla birlikte Delft şehrinin bir görünümünün temsili.
- Dengeli Kadın: arkasında bir oda dolusu nesneyle denge tutan bir kadının temsili.
Johannes Vermeer, Ölçekli Kadın, Washington, Ulusal Sanat Galerisi - Gitarlı Kadın: gitar çalan bir kadının temsili.
- La Femme au ud: lavta çalan bir kadının tasviri.
- La Femme à la puce: çip şeklinde bir kolye ucu olan inci bir kolyeye bakan bir kadının temsili.
- Flütlü Genç Kız: Flüt çalan genç bir kızın tasviri.
- Coğrafyacı: coğrafi bir haritayı inceleyen bir adamın temsili.
- Resim Sanatı: bir defne çelengi giyen bir kadını resmeden bir sanatçının temsili.
- Metresi ve hizmetçi: Bir hizmetçi eşliğinde bir masada oturan bir kadının temsili.
- Şarap İçen Genç Kız: Şarap içen genç bir kızın tasviri.
- Resim Dersi: genç bir kadına resim dersi veren bir sanatçının tasviri.
- Sainte Praxède: nesnelerle dolu bir odada haç tutan bir kadının temsili.
- Asker ve Gülen Kız: Genç bir kızın eşlik ettiği bir askerin arkadan tasviri.
- İnanç Alegorisi: Etrafında dini semboller olan defne tacı giyen bir kadının temsili.
- İbrikli Genç Kadın: İbrik tutan genç bir kadının tasviri.
- Kayıp Mektup: bir çocuğun eşlik ettiği bir mektubu okuyan bir kadının temsili.
- Bakirede oturan bir hanımefendi: Bir klavsen başında oturan bir kadının temsili, arkasında nesnelerle dolu bir oda.
Vermeer'in etkileri
Vermeer, farklı kültür alanlarında birçok sanatçıya ilham kaynağı olmuştur. İşte bazı örnekler:
Edebiyat :
- Tracy Chevalier'in Vermeer'in ünlü tablosunda tasvir edilen genç kızın hayatını hayal eden İnci Küpeli Kız (1999) adlı romanı.
- Michel Butor'un, yazarın ressamın çalışmalarının derinlemesine bir analizini sunduğu Vermeer (1973) adlı kitabı.
Sinema :
- Peter Webber'in filmi, İnci Küpeli Kız (2003), Tracy Chevalier'in romanından uyarlanan, Vermeer ile resmine model olacak genç kız arasındaki ilişkinin izini sürüyor.
- Jean-Pierre Cottet'nin ressamın hayatını ve eserlerini araştıran belgeseli Vermeer, le jour et l'heure (1996).
Müzik:
- Janis Ian'ın, anlatıcının İnci Küpeli Kız tablosuna olan hayranlığını uyandıran ve ressam ile modeli arasındaki bir aşk hikayesini anlatan Jesse (1975) şarkısı.
- Louis Andriessen'in ressamın evreninde geçen ve bazı resimlerini manzara öğeleri olarak kullanan Vermeer'e Yazma (1998) operası.
- Vermeer'in View of Delft tablosuna gönderme yapan Pearl Jam şarkısı Oceans (1991).
Johannes Vermeer'den Alıntılar
- "Sanat, ancak sürekli ve amansız bir çabayla elde edilebilecek, tanımlanamaz bir şeydir."
- "Işık, bir resme hayat veren şeydir."
- "Gerçek güzellik sadelikte bulunur."
- "Resim görme sanatıdır."
- "Detay, resme derinlik katan şeydir."
- "Sanat sadece göze değil, yüreğe de dokunmalıdır."
- "Kendi içgüdülerinizi takip etmek dışında sanatta hiçbir kural yoktur."
- "Doğa, sanatçı için en zengin ilham kaynağıdır."
- "Güzellik sessiz tefekkürde yatar."
- "Sanat, günlük gerçekliği aşan bir yaşam ifadesidir."
Vermeer'in Büyük Sergileri
Vermeer'in önemli sergileri dünyanın dört bir yanındaki prestijli müzelerde yer aldı. Burda biraz var :
- Vermeer ve Altın Çağ'da tür resminin ustaları, Mauritshuis, The Hague, 1995
- Johannes Vermeer, Ulusal Sanat Galerisi, Washington DC, 1995
- Vermeer, Rijksmuseum, Amsterdam, 1996
- Vermeer ve Delft Okulu, Metropolitan Museum of Art, New York, 2001
- Vermeer, Tüm Eserler, Ulusal Sanat Galerisi, Washington DC, 2017
- Vermeer ve Tür Resminin Ustaları, Louvre Müzesi, Paris, 2017
- Vermeer, Şimdiye Kadarki En Büyük Sergi, Rijksmuseum, Amsterdam, 2023
Johannes Vermeer, Dantel Yapıcı, yaklaşık 1669-1670, Paris, Louvre Müzesi
Vermeer hakkında bilinmesi gereken 5 şey
- İnci Küpeli Kız portresi, Vermeer'in en ünlü tablolarından biridir ancak temsil ettiği modelin kim olduğu bilinmemektedir. Bazıları onun Vermeer'in kızı olduğunu düşünürken, diğerleri bunun sadece sanatsal bir icat olduğunu düşünüyor.
Vermeer'in resimlerinde sıklıkla yer alan kadınları genellikle isimsiz modeller olarak kabul edilir, ancak bazılarının ailesinin üyeleri, özellikle de kızı veya baldızı olması mümkündür.
- Vermeer, 2016'da bir Fransız mahzeninde keşfedildiği iddia edilen ve sonunda sahte olduğu ilan edilen bir tablo da dahil olmak üzere birçok sahte tablo niteliğine konu oldu.
- Vermeer'in bilim adamları ve filozof çevreleriyle bağlantıları vardı: Vermeer, bir mikrobiyolog olan Antoni van Leeuwenhoek ve Fransız filozof René Descartes gibi zamanının bilimsel ve felsefi figürleriyle temas halindeydi. Vermeer'in bu insanlarla ilişkisinin tam olarak ne olduğu belli değil, ancak bilimsel ve felsefi konulara biraz ilgi gösterdiğini gösteriyor.
- Vermeer bir sanat koleksiyoncusuydu: Vermeer, zamanının en büyük sanatçılarından bazılarının eserlerini içeren sanat koleksiyonuyla tanınıyordu. Ne yazık ki, bu koleksiyon ölümünden sonra dağıldı ve onun hakkında çok az bilgi kaldı.
Bugün, Vermeer'in resimleri çok değerli ve 17. yüzyıl Hollanda resminin başyapıtları olarak kabul ediliyor. Eserleri, Lahey'deki Mauritshuis, Amsterdam'daki Rijksmuseum ve Washington DC'deki Ulusal Sanat Galerisi dahil olmak üzere dünyanın dört bir yanındaki müzelerde yer almaktadır. Vermeer, hayatı ve çalışmaları sanat eleştirmenlerini ve genel kamuoyunu büyülemeye devam eden esrarengiz bir sanatçı olmaya devam ediyor.
Selena Mattei