Sanat eserleri yaratmanız ve sanatçı olmanız için size ne ilham verdi? (Olaylar, duygular, deneyimler...)
10 yaşımdan çok küçükken, kendimi istediğim nesneleri, sembolleri, kılık değiştirmeleri yapmak için "kurtarmak" istedim.
En ufak bir israfta veya önemsiz bir nesnede, sömürülecek bir form, kullanılacak veya yönlendirilecek bir işlev gördüm.
Şu anda Ante-Ecological, henüz Geri Dönüşüm veya Yeniden Değerleme hakkında konuşmuyorduk. Bu yüzden çok erken haklı olmak için yanılmışım!
Sanatsal geçmişiniz, şimdiye kadar denediğiniz teknikler ve konular nelerdir?
Sanatsal yolculuğum bir otodidakt yolculuğu. Deniyoruz, el yordamıyla çalışıyoruz, çok çalışıyoruz.
Birkaç yıl boyunca (yaklaşık 16-20 yaşlarında) çizim ve boyama (mürekkep, renkli kalemler, suluboya) kendimi ifade etmek için, ancak o zamanlar zaten "hacimdeki" başarılar bana daha ilginç görünüyordu.
Daha sonra metal (kaynak, lehimleme) ahşap üzerine (kesim ve heykeltıraşlık) deri üzerine, dekorasyon için akrilik vb. işleri özümsedim…
Sizi diğer sanatçılardan ayıran, işinizi benzersiz kılan 3 özelliğiniz nelerdir?
Bir eğilime ya da harekete ait olmamam – onun seçimlerinin özgür elektronu olarak statümü talep ediyorum.
Dünya Sonrası cildindeki konularım ve gerçekçilikleri.
Arzu edilen sanatsal sonucu elde etmek için tüm teknikleri karıştırma arzum.
İlhamın nereden geliyor?
Ben bir tür duygusal süngerim, aslında HER ŞEY " beyinsel kuantum reaksiyonunu tetiklemek " için iyidir:
Rastgele bulunan bir nesne, ani bir fotoğraf arzusu, bir basın makalesi, bana "dönüşsüz" görünen bir kavram vb.
Sanatsal yaklaşımınız nedir? İzleyicide hangi vizyonları, duyumları veya duyguları uyandırmak istiyorsunuz?
Başlangıçta gerçek bir yaklaşım yok: Zevk için yaratmıyoruz, yapmak zorunda olduğumuz için yaratıyoruz - genellikle derim.
Diğer şeylerin yanı sıra, hakkında sorular sormasını istiyorum:
· Çevremizi saran ve yaşam alanımızı kirleten mal ve hizmet kitlesinin yararsızlığı.
· Kendi torunu olduğumuz Homo Habilis'in, yollarda ve çöp kutularında bulabildiği her şeyi kendi kendini inşa etme, ihtiyaç duyduğu her şeyi üretme konusundaki şaşırtıcı kapasitesi.
· Bir şeyler eksik olsa, her zaman bulmak, tasarlamak, hayal etmek için ikame çözümler olduğu gerçeği… Sonuç olarak, filigran olarak kreasyonlarıma koyduğum çok olumlu bir eksen.
Eserlerinizi oluşturma süreci nasıldır? Kendiliğinden mi yoksa uzun bir hazırlık süreciyle mi (teknik, sanat klasiklerinden ilham veya diğer)?
Genelde çok spontane (en fazla birkaç saat), bazen bir şeyleri düzeltmek için kısa bir eskiz aşamasıyla, yaratıcı mekaniklerin yerine oturması ve ellerimin yolu bulması için parçaları çok hızlı bir şekilde değiştirmem gerekiyor.
Zihinsel soyutlamada yaratma benim inancım değil, dahası fikirler uçucu metalardır, mümkün olduğunca çabuk hacme dönüştürülmeleri gerekir, aksi takdirde buharlaşırlar. Bu süreçteki hamilelik ateşini seviyorum, bu saf adrenalin.
Çok zayıf bir sanat kültürüm var, kabul ediyorum ama dünyanın en iyi golfçülerinin en güzel sahalarını seyretmenin... sana daha iyi bir vuruş vermeyeceğini düşünüyorum.
Yalnızca SİZİN işiniz ve hırsınız (ve yetkin kişilerin tavsiyesi) gelişmenize izin verecektir. Bu spor… sanat gibi bence (belki de yanlış?).
Belirli bir çalışma tekniği kullanıyor musunuz? eğer öyleyse, açıklayabilir misin?
XVII Fransız tiyatrosunun 3 birim kuralına saygı duyuyorum (aslında tamamen tesadüf!)
Yer birliği: Hammaddenin tamamı önüme konulmalı.
Zaman birimi: Temel şeyler (zihinsel bulmacanın montajı) aynı gün içinde gerçekleşecek (tüm işler 1 ila 2 haftaya yayılacak olsa bile)
Eylem birliği: Bir seferde sadece 1 konu yapıyorum (gelecekteki konular için fikirleri bir deftere yazıyorum), ancak tüm enerjimi ve akışımı anın yaratılmasının hizmetine vermek benim için önemli görünüyor.
İşinizde yenilikçi yönler var mı? Bize hangileri olduğunu söyleyebilir misiniz?
Konularda yenilikçiler: Evet, şüphesiz çünkü çok az sanatçı Dünya Sonrası'nın karakterleri üzerinde cilt halinde çalışır ve daha da azı bunu "savaşçı olmayan" konular veya karakterler üzerinde yapar.
Etikte yenilikçi: Evet kesinlikle tüm teknikleri karıştırdığım için, hiçbir okula, hiçbir kabileye ait değilim... Aslında bir uzaylıyı kavanoza koymak zor!
En rahat ettiğiniz bir format veya ortam var mı? evet ise, neden?
Ölçek 1 benim için çok önemli, çünkü ultra gerçekçilik bunu zorunlu kılıyor, yaptığım şey kullanılabilir, giyilebilir, götürülebilir ve hatta insanlar tarafından yok edilebilmeli.
Eserlerinizi nerede üretiyorsunuz? Evde mi, ortak bir atölyede mi yoksa kendi atölyenizde mi? Ve bu alanda yaratıcı çalışmalarınızı nasıl organize ediyorsunuz?
SADECE atölyemde çalışıyorum (bkz. Sorunuzun cevabı N° 7 = yer birliği).
Alan bir fabrika gibi düzenlenmiştir (ağır bir profesyonel endüstri geçmişim var) ve bu nedenle: Hammadde depolama alanı, Tasarım ofisi alanı, Prototipleme alanı, Üretim alanı, Boyama alanı, Bitmiş ürün alanı.
Hepsi 15 m2'de!
İşiniz sizi yeni koleksiyoncularla tanışmak, fuarlar veya sergiler için seyahat etmeye yönlendiriyor mu? Eğer öyleyse, size ne getiriyor?
Ne yazık ki çok az zaman darlığından kendimi kişisel pazarlamama adayamadım.
Sonra COVID geldi, Artmajeur aracılığıyla ABD'deki koleksiyonerlere sattım ve alıcılarla takas etme fırsatım oldu.
Bugüne kadar mesleki kısıtlamalarımdan kurtuldum (emekli) ve terfimi sağlamak, sanatçılarla ve tabii ki halkla tanışmak için tam zamanlı olarak müsaitim. Bu yüzden saymadan kendimi ona adamak niyetindeyim…
Gelecekte bir sanatçı olarak işinizin ve kariyerinizin gelişimini nasıl hayal ediyorsunuz?
Arzularım ve tutkularım tarafından yönlendirilmeme izin vererek, konularım ve tekniklerim gelecekte sırayla değişecek. Bunu tahmin etmek istemiyorum.
Hyper Vigilant (büyük filozof JC van Damne “Farkındalık” hakkında konuşuyor)
hiperaktif
Can sıkıntısından kaçınmak için kendini bir rahatsızlık alanına sokma arzusu.
Birkaç ay veya yıl içinde beni kesinlikle yeni diyarlara götürecek. Bırak olsun…
Gelecek: Hem kalıcı hem de geçici olarak çok çeşitli yerlerde sergilenen “insanları bilgilendirmeye” daha fazla zaman ayırmak.
En son sanatsal üretiminizin teması, stili veya tekniği nedir?
2.50 m'lik bir ağaç gövdesine oyulmuş süslemeli bir Maori Totemi.
Niye ya ? Elbette kötü ruhları kovmak için.
Bu dünyada bir şeye inanmak zorundasın, değil mi?
En önemli fuar deneyiminizden bahseder misiniz?
Bu noktada sağduyulu kalacağım ve bunun iyi bir nedeni var, çünkü gerçekten YET'i tam anlamıyla sergilemedim, ancak bu yıl Mayıs ayında başlıyorum.
Sanat tarihinde ünlü bir eser yaratabilseydin, hangisini seçerdin? Ve neden ?
Giovanni Maria Benzoni'nin Peçeli Rebecca'sı gibi ciltte mükemmel bir peçe taklidi olan beyaz mermer bir heykel.
Niye ya ? Çünkü benim için teknikte mutlak ve nihai ustalık, imkansız meydan okuma. Bu olağanüstü işi başarmak için ne kadar zaman ve yetenek gerektiğini anlayanlar için tam bir feragat.
Ünlü bir sanatçıyı (ölü ya da diri) akşam yemeğine davet etme şansınız olsaydı bu kim olurdu? Akşamı nasıl geçirmesini önerirsiniz?
Seçtiğiniz sürece, en iyisini alalım!
Leonardo da Vinci, gerekirse benim için, mutlak bir vizyoner kalırken sanat ve teknikte ustalaşabileceğinin kanıtı olan Leonardo da Vinci.
Bana tuvallerini ve makinelerini anlatırdı, ben de ona bir arabanın nasıl çalıştığını anlatırdım.