Vincent van Gogh, Otoportre , 1887. Karton üzerine yağlı boya, beşik panel üzerine monte edilmiş, 41 × 32,5 cm. Chicago Sanat Enstitüsü.
Vincent van Gogh kimdi?
Hollandalı bir Post-Empresyonist ressam olan Vincent Willem van Gogh , Batı sanat tarihinin en önemli ve etkili figürlerinden biri olarak kabul edilmektedir. Depresyon ve yoksullukla mücadele etmesine rağmen, on yıllık bir süre içinde yaklaşık 2.100 sanat eseri yarattı. Koleksiyonunda, çoğu yaşamının son iki yılında yapılmış olan yaklaşık 860 yağlı boya tablo bulunmaktadır. Van Gogh'un çalışmaları, modern sanatın şekillenmesinde çok önemli bir rol oynayan canlı renkler, cesur fırça çalışmaları ve etkileyici tekniklerle karakterize edilen manzaraları, natürmortları, portreleri ve otoportreleri kapsıyordu.
Varlıklı bir ailede dünyaya gelen Van Gogh, erken yaşlardan itibaren sanatsal yetenek sergiledi ve ciddi ve içe dönük bir tavır sergiledi. Genç bir adam olarak sanat taciri olarak çalıştı ve sık sık seyahat etti, ancak Londra'ya transfer edildikten sonra morali bozuldu. Teselli ararken dine döndü ve ağırlıklı olarak Katolik olan güney Belçika'da Protestan bir misyoner olarak çalıştı. Bir yalnızlık dönemi ve sağlığının kötüye gitmesinin ardından, 1881'de ailesiyle birlikte yaşamak için geri dönerek resim yapmaya cesaret etti. Kardeşi Theo'nun mali desteği onu ayakta tuttu ve mektuplar aracılığıyla uzun bir yazışma sürdürdüler. Van Gogh'un erken dönem çalışmaları, daha sonra sanatını ayırt edecek olan canlı renklendirmeden yoksun, esasen natürmortlardan ve işçilerin tasvirlerinden oluşuyordu. 1886'da Paris'e taşındı ve burada Empresyonist harekete karşı tepki gösteren Émile Bernard ve Paul Gauguin gibi avangart sanatçılarla karşılaştı. Tarzı geliştikçe Van Gogh, natürmortlara ve yerel manzaralara yeni bir yaklaşım benimsedi. Resimleri giderek daha parlak hale geldi ve 1888'de Fransa'nın güneyindeki Arles'te kaldığı süre boyunca tam anlamıyla gerçekleştirdiği stiliyle zirveye ulaştı. Bu dönemde konularını zeytin ağaçları, buğday tarlaları ve ayçiçeklerini içerecek şekilde genişletti.
Van Gogh psikotik dönemler, sanrılar ve akli dengesiyle ilgili endişelerle mücadele etti. Fiziksel sağlığını ihmal ederek, kötü beslenme alışkanlıklarından ve çok içki içmekten muzdaripti. Gauguin ile olan arkadaşlığı, Van Gogh'un bir öfke nöbeti içinde kendi sol kulağının bir kısmını kesmesine yol açan bir yüzleşmenin ardından dağıldı. Saint-Rémy'deki bir dönem de dahil olmak üzere psikiyatri hastanelerinde zaman geçirdi. Sonunda Paris yakınlarındaki Auvers-sur-Oise'daki Auberge Ravoux'a yerleşerek, homeopatik doktor Paul Gachet'den bakım gördü. Ancak depresyonu devam etti ve iddiaya göre 29 Temmuz 1890'da Van Gogh kendini bir tabancayla göğsünden vurdu ve aldığı yaralardan iki gün sonra yenik düştü.
Van Gogh yaşamı boyunca ticari başarı elde etmek için mücadele etti ve hem akli dengesi yerinde olmayan hem de başarısız biri olarak görüldü. Halkın onu yanlış anlaşılan bir dahi olarak görmesi ile ancak ölümünden sonra tanındı. 20. yüzyılın başlarında, sanatsal tarzı, Fauvistleri ve Alman Dışavurumcuları etkiledi. Yıllar geçtikçe, eziyet çeken sanatçının romantikleştirilmiş arketipini somutlaştırarak yaygın eleştirel beğeni ve ticari başarı elde etti. Bugün, Van Gogh'un resimleri şimdiye kadar satılan en pahalı sanat eserleri arasındadır ve mirası, tablo ve çizimlerinin en geniş koleksiyonuna ev sahipliği yapan Amsterdam'daki Van Gogh Müzesi'nde korunmaktadır.
Vincent van Gogh, Yıldızlı Gece , 1889. tuval üzerine oleograf, 73,7×92,1 cm. Modern Sanat Müzesi, New York.
Yıldızlı Gece
Yıldızlı Gece, Hollandalı Post-Empresyonist ressam Vincent van Gogh tarafından yapılmış tuval üzerine yağlı boya tablodur. Haziran 1889'da yapılan sanat eseri, Van Gogh'un Saint-Rémy-de-Provence'daki akıl hastanesi odası penceresinden görülebilen, şafak sökmeden hemen önce doğuya bakan sahneyi tasvir ediyor. Doğal manzaraya ek olarak, Van Gogh kompozisyona hayali bir köy katmıştır. 1941'den beri Yıldızlı Gece, Lillie P. Bliss Bequest aracılığıyla New York City'deki Museum of Modern Art'ın kalıcı koleksiyonunun bir parçası olmuştur. Van Gogh'un en büyük şaheseri olarak geniş çapta takdir görüyor ve Batı sanatı dünyasında en kolay tanınan tablolardan biri olarak duruyor.
Tanım
Bir kırsalın gece ortamında, Vincent van Gogh büyüleyici bir sahne tasvir ediyor. Evler, ışıklı pencerelerle canlanırken, hilal, büyüleyici girdaplarla dolu uhrevi bir gökyüzüne nazik ışıltısını yansıtır. Van Gogh, sağ üstte konumlandırılmış hilal ve solda Venüs'ün ışıltılı varlığı ile yıldızlı bir genişliğe sahip bir fonda, bir kır manzarasının özünü ustalıkla yakalıyor. Orta altta, mütevazı kırsal konutlarla çevrili, uzun çan kulesiyle küçük bir kilise duruyor. Soldaki manzarayı kesintiye uğratan, belirgin, kıvrımlı bir selvi ağacı belirerek karanlık ve ilgi çekici bir silüet oluşturuyor. Köyün ötesinde, sağda, yoğun bir orman beliriyor ve sanki şiddetli bir gelgit dalgası gibi kasabanın üzerine çöküyor. Son olarak, uzak ufukta, devasa tepeler ve dağlar, evlere doğru hızla gelen muazzam dalgaları andırarak, bir ihtişam ve dramatik bir gerilim duygusu uyandırıyor.
Yıldızlı Gecede Selvi çizimi, Van Gogh tarafından 1889'daki resimden sonra yapılmış bir kamış kalem kopyası. Aslen, bugün tartışmalı Baldin Koleksiyonunun bir parçası olan Kunsthalle Bremen'de bulunuyor.
yorumlar
Van Gogh'un kapsamlı yazışmalarına rağmen Yıldızlı Gece hakkında çok az bilgi vermiştir. Haziran ayında yıldızlı bir gökyüzü çizdiğini bildirdiğinde tablodan kısaca bahsetti. Ardından, 20 Eylül 1889 civarında, onu "gece çalışması" olarak adlandırarak Paris'teki kardeşi Theo'ya gönderdiği resimler listesine dahil etti. Bu listede, kendi görüşüne göre sadece birkaçının iyi olduğunu ve geri kalanının kendisinde yankılanmadığını belirterek, çalışmaları hakkında karışık duygular dile getirdi. Yıldızlı Gece, ikinci kategoriye girdi. Posta ücretinden tasarruf etmek için gönderdiği partiden üç tabloyu alıkoymaya karar verdiğinde, geri çektiği resimler arasında Yıldızlı Gece de vardı. Kasım 1889'un sonlarında ressam Émile Bernard'a yazdığı bir mektupta Van Gogh tabloyu bir "başarısızlık" olarak bile tanımladı.
Van Gogh, resim yaklaşımı konusunda Paul Gauguin ve Émile Bernard gibi sanatçılarla tartışmalara girdi. Gauguin, "soyutlamalar" dediği, hayal gücünde tasarlanan resimleri savunurken, Van Gogh doğadan gelen resmi tercih etti. Bernard'a yazdığı mektupta Van Gogh, Gauguin'in Arles'te onunla birlikte yaşarken yaşadıklarını anlatmış, kendisinin yoldan çıkıp soyutlanmaya sürüklendiğini ancak sonunda bunu sanrılı ve yetersiz bulduğunu ifade etmiştir. Özellikle Yıldızlı Gece'nin üst merkezine hakim olan dışavurumcu girdaplara atıfta bulundu.
Theo, 22 Ekim 1889'da Vincent'a yazdığı bir mektupta bu unsurlardan bahsetmiş ve Vincent'ın ay ışığındaki köy (Yıldızlı Gece) veya dağlar gibi yeni resimlerinde stile odaklandığını kabul etmiştir. Ancak, bu stil arayışının sanat eserinin gerçek duygusundan ödün verdiğini hissetti. Vincent, Kasım ayı başlarında, özellikle daha kasıtlı ve erkeksi çizimler yoluyla stil aramaya olan eğilimini ifade ederek yanıt verdi. Bunun çalışmasını Bernard veya Gauguin'e benzetebileceğini kabul etti, ancak Theo'nun zamanla buna alışacağına inandı. Daha önceki çalışmalarının istenileni vermediğini kabul etse de, uzun, kıvrımlı çizgiler içeren bir çizim stiliyle kitlelerin birbirine karışmasını ifade etmenin önemini vurguladı.
Ancak, ara sıra Gauguin ve Bernard'ın uygulamalarını savunmasına rağmen, Van Gogh sürekli olarak onların yaklaşımlarından uzaklaştı ve tercih ettiği doğadan resim yapma yöntemine bağlı kalmaya devam etti. Başta Claude Monet olmak üzere Paris'te karşılaştığı empresyonistlere benzer şekilde Van Gogh da seri çalışma anlayışını benimsedi. Arles'de bir dizi ayçiçeği çizdi ve Saint-Rémy'de bulunduğu süre boyunca selvi ve buğday tarlalarının yer aldığı dizilere başladı. Yıldızlı Gece, ikinci serinin yanı sıra Arles'ta başlattığı daha küçük bir gece serisine aittir. Bununla birlikte, gece sahnelerini boyamak, bu tür sahneleri doğadan, özellikle geceleri yakalamanın zorlukları nedeniyle zorluklar çıkardı.
Nocturne serisindeki ilk tablo, Eylül 1888'in başlarında Arles'ta tamamlanan Café Terrace at Night idi ve ardından aynı ayın sonlarında Starry Night (Over the Rhône) geldi. Van Gogh'un bu resimlerle ilgili yazılı açıklamaları, onun genel olarak gece çalışmaları ve özel olarak da Yıldızlı Gece yaratma niyetine ışık tutmaktadır.
Şubat 1888'de Arles'e vardıktan kısa bir süre sonra Van Gogh, selvi ağaçlarıyla veya olgun buğday tarlalarıyla dolu yıldızlı bir geceyi resmetme arzusunu dile getirdi. Gündüzleri karahindibalarla süslenmiş yeşil bir çayır çizme niyeti gibi, yıldızlı gökyüzünü de yakalamak istediği bir şey olarak görüyordu. Yıldızları bir haritadaki noktalara benzetmiş ve Dünya'da trenle seyahat etmek gibi ölümün de yıldıza ulaşmak için bir araç olduğunu düşünmüştür.
Ay detayı.
Van Gogh, hayatının bu noktasında din konusunda hayal kırıklığına uğramış olsa da, ölümden sonraki hayata olan inancını koruyor gibiydi. Bu çelişkili duyguyu, Rhône Üzerinde Yıldızlı Gece'yi tamamladıktan sonra Theo'ya yazdığı bir mektupta ifade etti ve "din için - kelimeyi söylemeli miyim - bu yüzden geceleri yıldızları boyamak için dışarı çıkıyorum" için muazzam bir ihtiyaç olduğunu kabul etti.
Van Gogh, ölümden sonra başka bir boyutta var olma kavramı hakkında yazmış ve bu boyutu gece gökyüzü ile ilişkilendirmiştir. İnsanın ölümden sonra ineceği, hayatın zorluklarını açıklayacak başka bir görünmez yarımküre olsaydı hayatın daha basit olacağı fikrini dile getirdi. Yıldızlarda umut buldu, Dünya'nın kendisinin bir gezegen ve göksel bir küre olduğunu kabul etti. Ancak, Yıldızlı Gece'nin romantik veya dini ideallere bir dönüş olmadığını kesin bir şekilde ifade etti.
Sanat tarihçisi Meyer Schapiro, Yıldızlı Gece'nin dışavurumcu niteliklerini vurgulayarak, onu dini bir atmosferden ilham alan vizyoner bir tablo olarak tanımlıyor. Schapiro, resmin gizli içeriğinin Yeni Ahit'teki Vahiy Kitabı'na atıfta bulunduğunu öne sürüyor ve doğum sancısı çeken, güneş, ay ve yıldızlarla süslenmiş bir kadının kıyamet temasını tasvir ederken, yeni doğan çocuğu bir ejderha tarafından tehdit ediliyor. . Schapiro ayrıca, aynı sıralarda boyanmış olan Zeytin Ağaçlı Manzara'yı, genellikle Yıldızlı Gece'nin bir pandantifi olarak kabul edilen bulutların arasında bir anne ve çocuğun görüntüsünü tasvir ediyor olarak yorumluyor.
Sanat tarihçisi Sven Loevgren, Schapiro'nun yorumuna dayanarak, Yıldızlı Gece'yi yoğun bir duygusal kargaşa halinde tasarlanmış vizyoner bir tablo olarak tanımlıyor. Van Gogh'un aciz bırakan çöküşlerinden biri sırasında yaratılmadığını açıklığa kavuşturmasına rağmen, sanat eserinin halüsinasyon niteliğindeki doğasını ve şiddetli ifade biçimini kabul ediyor. Loevgren, Van Gogh'un dini eğilimlerinin yol açtığı öteye olan özlemini Walt Whitman'ın şiiriyle karşılaştırır. Yıldızlı Gece'yi, sanatçının kozmosa tamamen dalmasını simgeleyen ve sonsuzluğun eşiğinde derin bir duruş duygusu uyandıran inanılmaz derecede etkileyici bir resim olarak görüyor. Loevgren, Schapiro'nun tabloyu bir kıyamet vizyonu olarak yorumlamasını övüyor ve Joseph'in on bir yıldızın sembolik öneme sahip olduğu Yaratılış Kitabı'ndaki rüyasına atıfta bulunarak kendi sembolist teorisini ekliyor. Loevgren, Yıldızlı Gece'deki görsel unsurların tamamen sembolik terimlerle tasvir edildiğini iddia ediyor ve Akdeniz ülkelerinde selvi ağacının geleneksel olarak ölümle ilişkilendirildiğini belirtiyor.
Venüs detayı.
Sanat tarihçisi Lauren Soth, Yıldızlı Gece'nin sembolist bir yorumunu önererek, tablonun geleneksel bir dini konuyu gizlediğini ve Van Gogh'un derin dini duygularını yansıttığını öne sürüyor. Soth, Van Gogh'un Eugène Delacroix'in resimlerine, özellikle de İsa'yı tasvir etmek için Prusya mavisi ve ağaç kavunu sarısına olan hayranlığına işaret ediyor ve Van Gogh'un bu renkleri Yıldızlı Gece'de İsa'yı simgelemek için kullandığını teorileştiriyor. Soth, Schapiro ve Loevgren'in Güneş'in unsurlarını içeren hilal ayına dayanan İncil yorumlarını eleştiriyor ve ayın Van Gogh için sembolik anlamı olan ve "teselliyi" temsil eden bir hilal olduğunu iddia ediyor.
Sanat tarihçisi Albert Boime, bu sembolist yorumları dikkate alarak Yıldızlı Gece analizini sunuyor. Boime, tablonun Van Gogh'un tımarhane penceresinden bakışının yalnızca coğrafi unsurlarını değil, aynı zamanda Venüs ve Koç takımyıldızını tanımlayan göksel özellikleri de tasvir ettiğini doğruluyor. Van Gogh'un başlangıçta kambur bir ay çizmeyi amaçladığını, ancak daha sonra daha geleneksel bir hilal tasvirine döndüğünü öne sürüyor. Boime, hilali çevreleyen parlak halenin orijinal kambur versiyonun bir kalıntısını temsil ettiğini teorileştiriyor. Van Gogh'un Victor Hugo ve Jules Verne'in eserlerine olan ilgisini tartışıyor ve bunların Van Gogh'un yıldızlar veya gezegenler üzerindeki öbür dünyaya olan inancını etkilemiş olabileceğini düşünüyor. Boime ayrıca Van Gogh'un yaşamı boyunca astronomideki önemli gelişmeleri de araştırıyor.
Van Gogh mektuplarında astronom Camille Flammarion'dan hiç bahsetmemiş olsa da Boime, Van Gogh'un Flammarion'un teleskoplarla görüldüğü ve fotoğraflandığı şekliyle spiral bulutsuların (o zamanlar galaksiler olarak anılırdı) çizimlerini içeren popüler resimli yayınlarından haberdar olması gerektiğine inanıyor. Boime, Yıldızlı Gece'de gökyüzünün orta kısmında dönen figürü, her ikisi de popüler medyada tasvir edilmiş olan sarmal bir galaksi veya bir kuyruklu yıldız olarak yorumlar. Resimdeki tek gerçekçi olmayan unsurun, Van Gogh'un kozmosu canlı ve dinamik bir varlık olarak algılamasını simgeleyen köy ve gökyüzünün girdapları olduğunu savunuyor.
Harvard astronomu Charles A. Whitney, Albert Boime'nin araştırmasıyla eş zamanlı olarak Yıldızlı Gece'nin kendi astronomik analizini yaptı. Whitney, Boime'nin Koç takımyıldızının tasviri konusundaki kesinliğini paylaşmasa da, resmin icrası sırasında Venüs'ün Provence'ta görülebileceğini kabul ediyor. Boime gibi, Whitney de gökyüzünde sarmal bir gökada tanımlıyor, ancak daha sonra Flammarion tarafından yeniden üretilen orijinal keşif için Anglo-İrlandalı astronom William Parsons, Rosse'nin 3. Kontu'na itibar ediyor. Whitney, gökyüzündeki girdapların, Provence'ta geçirdiği süre boyunca Van Gogh üzerinde önemli bir etkisi olan güçlü bir rüzgar olan mistral rüzgarı temsil edebileceğini öne sürer. Boime, ufka yakın mavinin daha açık tonlarının sabahın ilk ışıklarını tasvir ettiğini öne sürüyor.
Vincent van Gogh, Forum Alanındaki Kafe Terası , Arles , 1888. Tuval üzerine yağlı boya, 81×65.5 cm. Kröller-Müller Müzesi, Otterlo.
Yıldızlı Gece'deki köy, ya Van Gogh'un Hollanda anavatanının bir hatırası olarak ya da Saint-Rémy kasabasından yaptığı bir taslağa göre farklı şekillerde yorumlanmıştır. Ne olursa olsun, resimdeki hayali bir unsurdur ve Van Gogh'un tımarhane yatak odasının penceresinden görünmez.
Servi ağaçları, Avrupa kültüründe tarihsel olarak ölümle ilişkilendirilmiştir, ancak Van Gogh'un Yıldızlı Gece'de onların sembolik bir anlam taşımasını isteyip istemediğine dair devam eden bir tartışma vardır. Van Gogh, Nisan 1888'de Bernard'a yazdığı bir mektupta "cenaze selvilerinden" söz etti, ancak bu "görkemli meşeler" veya "salkım söğütler" demek gibi bir şey olabilir. Tabloyu tamamladıktan kısa bir süre sonra Van Gogh selvilere olan hayranlığını dile getirdi ve ayçiçeği serisine benzer sanat eserleri yaratmak istedi. Bu, sembolik çağrışımlarından çok biçimsel nitelikleriyle ilgilendiğini gösteriyor.
Schapiro, Yıldızlı Gece'deki selviyi insan çabasının belirsiz bir sembolü olarak nitelendirirken Boime, onu Van Gogh'un geleneksel olmayan yollarla Sonsuz'u arayışının sembolik bir temsili olarak yorumlar. Jirat-Wasiutynski, selvileri cennet ve dünya arasındaki boşluğu dolduran rustik ve doğal dikili taşlar olarak görüyor. Farklı yorumcular, tablodaki selvi ağaçlarının farklı sayılarını algılarlar.
Pickvance, Yıldızlı Gece'nin farklı motiflerin kombinasyonuyla açıkça bir soyutlama olarak işaretlendiğini iddia ediyor. Van Gogh'un doğuya bakan odasından görülemeyecekleri için selvilerin, köy ve dönen gökyüzünün yanı sıra Van Gogh'un hayal gücünün ürünleri olduğunu savunuyor. Ancak Boime ve Jirat-Wasiutyński, selvilerin bu yönde görülebileceğini iddia ediyor. Van Gogh biyografi yazarları Naifeh ve Smith, Van Gogh'un penceresinden sahnenin bazı resimlerinde görüntüyü sıkıştırarak Sabah Yıldızı'nın parlaklığını artırdığı konusunda hemfikirdirler.
Soth, Van Gogh'un Yıldızlı Gece hakkındaki açıklamasını düzenleme açısından abartı olarak resmin farklı görüntülerin bir kombinasyonu olduğu iddiasını desteklemek için kullanır. Ancak Van Gogh'un "aranjman" kelimesini "kompozisyon" ile eşanlamlı olarak kullanıp kullanmadığı kesin değildir. Van Gogh'un yorumu aslında Yıldızlı Gece de dahil olmak üzere üç resme atıfta bulunmuş ve beyaz bulutlu ve dağlı zeytin ağaçlarının yanı sıra ayın doğuşunu düzenleme açısından abartı olarak nitelendirmiştir. İlk iki resim, konularının gerçekçi, birleşik olmayan temsilleri olarak geniş çapta kabul görüyor. Üç resim arasındaki ortak nokta, Theo'nun Yıldızlı Gece'nin gerçek duygusundan uzaklaşmakla eleştirdiği abartılı renkleri ve fırça işlerinde yatmaktadır.
Bu dönemde Van Gogh, James Abbott McNeill Whistler'a benzer bir şekilde rengi tanımlamak için "düzenleme" terimini kullandı. Gauguin'e yazdığı bir mektupta, La Berceuse'deki renklerin düzenini tartışarak kırmızılardan portakallara, ten tonlarına, kromlara, pembelere ve zeytin ve Veronese yeşillerine geçişi övdü. Bunu en iyi izlenimci renk düzenlemesi olarak görüyordu. Bernard'a yazdığı başka bir mektupta, Gauguin'in bir çayırda yürüyen Breton kadınları resmindeki güzel ve safça seçkin renk düzenlemesine hayran kaldı ve onu yapay ve etkilenmiş bir şeyle karşılaştırdı.
Naifeh ve Smith, Yıldızlı Gece'yi Van Gogh'un temporal lob epilepsisi olduğuna inandıkları akıl hastalığıyla ilgili olarak tartışıyorlar. Beyinde düşünce, algı, akıl ve duygu çökmesine neden olan zihinsel bir epilepsi olarak tanımlarlar. Semptomlar elektriksel dürtülere benziyordu ve tuhaf ve dramatik davranışlarla sonuçlandı. Van Gogh'un Temmuz 1889'daki ikinci çöküşünün, Yıldızlı Gece tablosu sırasında var olan istikrarsızlık tohumlarından etkilendiğini öne sürüyorlar. Van Gogh'un yükseltilmiş bir gerçeklik halinde hayal gücüne teslim olduğunu ve tasvirinde benzeri görülmemiş bir gece gökyüzü yarattığını iddia ediyorlar.
Vincent van Gogh, Rhone Üzerinde Yıldızlı Gece , 1888. Tuval üzerine yağlı boya, 72,5×92 cm. Orsay Müzesi, Paris.
tarihsel bağlam
23 Aralık 1888'de Vincent van Gogh'un kendi sol kulağını kestiği üzücü olayın ardından, 8 Mayıs 1889'da gönüllü olarak Saint-Paul-de-Mausole akıl hastanesine kabul edildi. varlıklı bireylere hizmet veriyordu ve Van Gogh geldiğinde çok fazla boş yeri vardı. Sonuç olarak, sadece ikinci kattaki bir yatak odasını değil, resim çalışmaları için bir stüdyoya dönüştürdüğü zemin kattaki bir odayı da işgal edebildi.
Van Gogh'un Saint-Rémy-de-Provence'daki akıl hastanesinde yaklaşık bir yıl boyunca kaldığı süre boyunca, Arles'teki ilk döneminden kalma olağanüstü sanatsal üretimi devam etti. Bu dönem, şu anda J. Paul Getty Müzesi'nde bulunan Mayıs 1889'da yaptığı ünlü İrisler ve Musée d'Orsay'da sergilenen Eylül 1889'da yarattığı çarpıcı mavi otoportre gibi en ünlü eserlerinden bazılarını ortaya çıkardı. . İkonik bir parça olan Yıldızlı Gece, kardeşi Theo'ya yazdığı ve yıldızlı gökyüzüyle ilgili yeni çalışmasından bahsettiği mektubunda belirtildiği gibi, Haziran ortasında, 18 Haziran civarında tamamlandı.
Vincent van Gogh, Buğday Tarlası ve Kargalar , 1890. Tuval üzerine yağlı boya, 50.5×103 cm. Van Gogh Müzesi, Amsterdam.
resmin tarihi
Yıldızlı Gece'nin Vincent van Gogh'un zemin kattaki stüdyosunda gündüz saatlerinde resmedilmesine rağmen, bunun sadece onun anısına dayandığını varsaymak yanlış olur. Tasvir edilen görünüm, doğuya bakan yatak odası penceresinden görünen sahne olarak tanımlanır. Van Gogh, Yıldızlı Gece de dahil olmak üzere bu görüşün çeşitli yinelemelerini en az yirmi bir farklı resimde araştırdı. 23 Mayıs 1889'da kardeşi Theo'ya yazdığı bir mektupta, demir parmaklıklı pencereden gördüğü manzarayı şöyle anlatmıştı: "Kapalı bir buğday karesi görüyorum... güneş tüm görkemiyle doğuyor."
Van Gogh manzarayı günün farklı saatlerinde ve farklı hava koşullarında resmederek gün doğumu, ayın doğuşu, güneşli günler, bulutlu günler, rüzgarlı günler ve hatta yağmurlu bir gün gibi sahneleri yakalamıştır. Yatak odasında resim yapmasına izin verilmemesine rağmen, kağıt üzerine mürekkep veya karakalem kullanarak eskizler yaptı ve bunları görünümün daha yeni varyasyonları için referans olarak kullandı. Bu resimlerdeki tutarlı unsurlardan biri, Alpilles dağlarının yumuşak inişli çıkışlı tepelerini temsil eden sağdan çapraz çizgidir. Yirmi bir versiyonun on beşinde, buğday tarlasını çevreleyen duvarın ötesinde selvi ağaçları görülebilir. Van Gogh, bu resimlerden altısında, özellikle de Selvili Buğday Tarlası ve Yıldızlı Gece'de oranları abartarak ağaçları kompozisyonun ön planına yaklaştırdı.
Manzarayı yakalayan ilk resimlerden biri, şu anda Kopenhag'da düzenlenen Saint-Rémy'nin Arkasındaki Dağlık Manzara idi. Vincent van Gogh, bu resim için hazırlık çalışması olarak, tipik bir örnek teşkil eden Bir Fırtınadan Sonra Kapalı Buğday Tarlası da dahil olmak üzere birkaç eskiz yaptı. Resmin kendisinin Van Gogh'un stüdyosunda mı yoksa dışarıda mı yapıldığı belirsiz. 9 Haziran tarihli bir mektupta, bu özel parçayı anlatırken birkaç gündür dışarıda çalıştığından bahsetmişti. Van Gogh, 16 Haziran 1889'da kız kardeşi Wil'e yazdığı bir mektupta üzerinde çalıştığı başka bir manzaradan da bahsetmiştir. Bu manzara şu anda Prag'da bulunan Selvili Yeşil Buğday Tarlası olarak bilinir ve kesinlikle yaptığı ilk tablodur. akıl hastanesinde açık hava. Şu anda New York'ta bulunan Wheatfield, Saint-Rémy de Provence, bu çalışma için bir çalışma görevi görüyor. İki gün sonra Vincent, Theo'ya "yıldızlı bir gökyüzü" çizdiğini belirten bir mektup yazdı.
Tepeler ve gökyüzü detayı.
Yatak odası penceresinden çekilen bir dizi manzara arasında Yıldızlı Gece, bir gece sahnesini betimleyen tek tablodur. Haziran ayı başlarında Van Gogh, Theo'ya yazdığı bir mektupta, gün doğumundan çok önce penceresinden kırları yalnızca belirgin bir şekilde belirgin görünen sabah yıldızıyla nasıl gözlemlediğini anlatıyordu. Araştırmacılar, Venüs'ün (bazen "sabah yıldızı" olarak anılır) 1889 baharında Provence'ta şafak vakti gerçekten de olağanüstü bir parlaklıkla parıldayarak görülebildiğini doğruladılar. Dolayısıyla resimde selvi ağacının hemen sağında tasvir edilen en parlak "yıldız" aslında Venüs'tür.
Yıldızlı Gece'deki ay tasviri stilize edilmiştir, çünkü astronomik kayıtlar, Van Gogh'un resmi çizdiği sırada onun aslında küçülen kambur evrede olduğunu göstermektedir. Ay o sırada alçalan hilal evresinde olsa bile, Van Gogh'un ay tasviri astronomik olarak doğru olmazdı. Resimde Van Gogh'un hücresinden göremediği tek unsur köydür. Saint-Rémy köyünün yukarısındaki bir yamaçtan yaptığı bir taslağa (F1541v) dayanmaktadır. Pickvance gibi bazı uzmanlar, F1541v'nin daha sonra yapıldığına ve tasvir edilen çan kulesinin, Van Gogh'un Nuenen döneminde yarattığı çeşitli eserlerden unsurları birleştirerek, Provence çan kulesinden çok Hollanda etkisine sahip olduğuna inanıyor. Bu, ertesi yılın başlarında boyamaya ve çizmeye devam edeceği "Kuzey anılarının" başlangıcı oldu. Hulsker, arka taraftaki bir manzaranın (F1541r) da resim için bir çalışma işlevi gördüğünü öne sürdü.
Selena Mattei
