Sanatta bisiklet

Sanatta bisiklet

Bisiklet, zamanın geçişine ve toplumun evrimine rağmen, Batı sanat tarihindeki en büyük ressamların, heykeltıraşların, fotoğrafçıların ve grafik tasarımcıların her zaman ilgisini çeken, her zaman yeşil kalan bir hareket aracıdır. Sanat ve bisikletin birleşimi her zaman üst düzey eserler üretmiştir, bunlardan bahsetmemek imkansız: Henri Toulouse-Lautrec'in Simpson Zinciri (1896), Natalia Goncharova'nın Bisikletçisi (1913), Salvator Dali'nin Duygusal Konuşması (1944) , Fernand Léger'in Leisure on a Red Background (1949) ve Mario Schifano'nun Solo'su (1984). Sözü edilen tablolar veya baskılar, belirli sanatsal hareketlerle bağlantılı özel ve yenilikçi üslup unsurları sunmasına rağmen, pedal çevirmeye niyetli insanları her zaman ölümsüzleştirdi ve kendilerini bisikleti daha az geleneksel bir şekilde tasvir eden diğer sanatsal deha ürünlerinden açıkça ayırdı. , örneğin, Marcel Duchamp'ın Bisiklet Tekerleği (1913), Pablo Picasso'nun Boğa Başı (1942), Jean Tinguely'nin New York'a Övgüden Fragmanı (1960), Christo ve Jeanne-Claude'un Bagaj rafına sarılmış bisikleti (1962) ve Gae Aulenti'nin Turu Tablo (1993).

Christo ve Jeanne-Claude, Bagaja sarılmış bisiklet , 1962. Arlesheim: Forum Würth. @martin_ella

Henri de Toulouse-Lautrec, Simpson Zinciri , 1896. Renkli litografi, poster, 828 x 1200 mm.

Henri de Toulouse-Lautrec: Simpson Zinciri

Fransız usta Toulouse-Lautrec'in eseri, bisiklet dünyasını büyük bir ilgiyle araştıran ünlü çizimler ve litografilerin üretimi ile ayırt edilir. Sanatsal grafikler söz konusu olduğunda, bahsi geçen konuyu betimleyen eserler arasında The Simpson Chain'in daha önce bahsedilen renkli litografisi güçlü bir şekilde öne çıkıyor. Bisiklet zinciri üreticisi İngiliz Simpson şirketinin reklam kampanyasını göstermek için tasarlandı. Aslında, Fransız ticari acentesi Louis Bouglé sayesinde İngiliz şirket, Toulouse-Lautrec'i ürününü Fransa'da tanıtmak için kullanılacak bir poster üretmesi için görevlendirdi. Sonuç olarak, 1896'da büyük usta iki eskiz üretti ve bunlardan yalnızca ikincisi The Simpson Chain müşteriler tarafından onaylandı. İlk taslağın sunduğu sorun, Bay Simpson'a göre, yeterince ayrıntılı olarak gerçekleştirilmemiş ve bu nedenle yeniliğine değer verilen bisiklet zincirinin temsil edilme biçimiyle bağlantılıydı. Başarılı litografi yerine Fransız şampiyonu Constant Huret'i tandem sürerken betimleyen The Simpson Chain , ürünün resmi reklamı oldu. Son olarak, büyük olasılıkla, baskının arka planındaki iki burjuva figürü, çalışmanın iki komisyon üyesini, yani Bay Simpson ve Louis Bouglé'yi temsil ediyor.

Umberto Boccioni, Bir Bisikletçinin Dinamizmi , 1913. Tuval üzerine yağlı boya, 70 x 95 cm. Venedik: Peggy Guggenheim Koleksiyonu.

Fütürizm ve bisiklet

Ağırlıklı olarak İtalyan bir sanatsal-edebi avangard hareket olan fütürizm, geçmişin ılımlılık, denge ve iyi düşünen burjuvazinin değerleri gibi kalıplarından kopma niyetiyle doğdu. Bu ideolojik bağlamda, bisiklet, ulusal popüler karakterin bir özdeşliğini üstlendi, çünkü egemen kastların yaşam tarzının aksine, cesareti, sıkı çalışmayı ve meritokrasiyi temsil ediyordu. Ek olarak, bu hareket aracı, Fütüristlerin çalışmalarını ayırt eden dinamizm, hareket ve hıza olan ilgiyi de mükemmel bir şekilde somutlaştırdı. Bu nedenle, bisiklet ve büyük şampiyonları, fiziksel aktiviteyi insan yaşamının ayrılmaz bir parçası olarak gören, yaşamsal ve yaratıcı enerjileri iletmeyi amaçlayan Fütürist sanatçılara ve şairlere ilham verdi. Aslında, bu hareketin savunucuları, sürekli ve huzursuz bir hareketle karakterize edildi. Yukarıda bahsedilen ideoloji ve bisiklete olan ilgi, örneğin Umberto Boccioni'nin Dynamism of a Cyclist (1913), Gerardo Dottori'nin Cyclist (1914), Mario Sironi'nin The Cyclist (1916) ve Fortunato Depero'nun gibi türün birçok başyapıtında şekillendi. Bisikletçiler (1922).

Jean Metzinger, Velodrome'da , 1912. Tuval üzerine yağlı boya, 130.4 x 97,1 cm. Venedik: Peggy Guggenheim Koleksiyonu.

Lyonel Feininger, Bisiklet Yarışı , 1912. Tuval üzerine yağlı boya. Washington: Ulusal Sanat Galerisi. @sport_in_art

Choquet Christian, T Our de France annee 2003 , 2003. Kumaş üzerine akrilik, 98 x 130 cm.

Choquet Christian: Tour de France annee 2003

Artmajeur sanatçısı Choquet Christian tarafından yaratılan ve Tour de France annee 2003 başlıklı akrilik renkli tablonun gösterdiği gibi, çağdaş sanatta bisiklet, dinamizm ve hız sevgisi de canlı. Özellikle, Choquet tarafından ele alınan bisiklet yarışması konusu, Batı sanat tarihinde, perspektif çerçeveleme türü ve tasvir edilen karakter sayısı ile kendi aralarında ayrılan ünlü emsallere sahiptir. Aslında birçok önemli usta, 1912'de At the Velodrome'u yaratan Jean Metzinger gibi tek bir yarışçıyı boyayarak bu temayı ölümsüzleştirdi. Bunun yerine kalabalık bir kompozisyonla işaretlenen şaheserler, Lyonel Feininger, Bisiklet Yarışı (1912) ve Aligi Sassu, Bisikletçiler Uphill (1951). Artmajeur'den sanatçının resmi, önden perspektif çerçeveleme açısından Jean Metzinger'in tuvaline daha yakın görünürken, eserin üslubuyla ilgili olarak Tour de France annee 2003 , Aligi Sassu'nun "gerçekçiliğinin" neredeyse modern bir yorumunu temsil ediyor. " Yukarıda bahsedilen benzerliklere rağmen, Choquet'nin çalışması, hem çok kişisel gerçekleştirme tarzı hem de çağdaş bisiklet etkinliklerine atıfta bulunarak, izleyici kalabalığının tasvir edilme şekli açısından öncüllerinden farklıdır. zaman zaman karıştırılan binicilerle aynı seviyede. Bu nedenle, T Our de France annee 2003 , benzersiz bir sanat eseri yaratan, farklı etkileri karıştırarak ve güçlü bir çağdaş lezzetle ayrıntılar ekleyerek güncel bir sanat tarihi klasiği tasvir edebildi.

Federico Zandomeneghi, Bisikletle buluşma , 1896. Pastel, 40 x 32 cm. Milano: Enrico Piceni Vakfı.

David Gerstein: Città su ruote , 2016. Aluminyumda Scultura, 116 x 120 cm.

David Gerstein: Tekerlekli şehir

Bisiklet sadece yarışlar ve yarışmalar bağlamında değil, aynı zamanda Federico Zandomeneghi'nin Encounter on a Bisiklet (1896), Ramón Casas, Ramón Casas ve Pere Romeu on the Tandem (1897), Andrew Wyeth, Young America (1950) ve Bo Bartlett, The Day Everything Changed Forever (2016). Öte yandan, heykel ve enstalasyon dünyası söz konusu olduğunda, Christo ve Jeanne-Claude (1962) ve Maurizio Cattelan'ın Dynamo Secession (1997) tarafından daha önce bahsedilen Bagaj raflı Wrapped bisiklet, bize daha fazla bilgi sağlar. günlük yaşamda yukarıda belirtilen ulaşım araçları. Artmajeur'ün tanınmış sanatçısı David Gerstein'ın heykeli, yukarıda bahsedilen sanatın amacını tamamlamak, "seçilmiş" farklı insan türlerini tamamen yenilikçi, kişisel ve doğru bir şekilde ölümsüzleştirmek istiyor gibi görünüyor. çağdaş toplumun temsilcileri olarak bize bu ulaşım araçlarının mevcut kullanım biçimini gösteriyor. Aslında, zamanımızın dinamik ve detaylarıyla zengin olan bu eşsiz eser, şehirlerimizde karşılaşabileceğiniz, her biri kendine has özellikleriyle ayırt edilen her türden insanın adeta bir anlık görüntüsünü temsil ediyor gibi görünüyor.

Robert Rauschenberg, Bisiklete binme , 1998. Kurulum. Berlin: Fontaneplatz. @ellypirelli

Gilbert Liblin, Bicyclette de Gisèle , 2007. Metal heykel, 31 x 53 x 1 cm.

Gilbert Liblin: Bicyclette de Gisèle

Artmajeur sanatçısı Gilbert Liblin'in eseri, bir tür kutlama çalışmasında olduğu gibi, zamansız bir bağlamda, hareket araçlarının tek başına ölümsüzleştirildiği sanatta bisikletin başka bir temsil biçimini temsil ediyor. Mario Schifano'nun Bisiklet (1979) tarafından kanıtlandığı gibi resimde ve Robert Rauschenber'in Riding bikes (1998) tarafından önerildiği gibi heykelde az önce anlatılanların iyi bilinen örnekleri mevcuttur. Ancak bu bağlamda, Liblin'in eseri, heykeli eşsiz ve neredeyse değerli kılan metalinin parlaklığının verdiği tüm benzersizliği ile görünür, sanki sanatçı bu popüler ulaşım aracını yüceltmek istemiş, ama inanılmaz derecede kullanışlı ve yeri doldurulamaz. mesai.