Çığlık

Edvard Munch - Çığlık, 1893. Tahtada tempera ve mum boya, 91 x 73,5 cm. Ulusal Sanat, Mimarlık ve Tasarım Müzesi, Oslo, Norveç.

Edvard Munch kimdi?

Edvard Munch, 1863'ten 1944'e kadar yaşamış Norveçli bir ressam ve matbaacıydı. Munch, Norveç'in Løten şehrinde doğdu ve Oslo'da büyüdü. Oslo ve Paris'te sanat eğitimi aldı ve Sembolist hareketten ve Paul Gauguin ve Vincent van Gogh gibi sanatçıların çalışmalarından derinden etkilendi. En çok aşk, ölüm ve varoluşsal endişe temalarını araştıran, duygusal olarak yüklü ve psikolojik olarak yoğun çalışmalarıyla tanınır.

Munch'un ilk çalışmaları, hastalık, yoksulluk ve kayıpla ilgili kendi kişisel mücadelelerini yansıtan bir karanlık ve umutsuzluk duygusuyla işaretlendi. 1890'larda "Hayat Frizi" olarak bilinen bir dizi tabloyla tanınırlık kazandı. Munch, 1893 ile 1917 yılları arasında yaratılan ve aşk, hastalık ve ölüm temalarını araştıran bir dizi tabloyu tanımlamak için "Yaşamın Frizi" adını kullandı. Bu kategori "Çığlık", "Madonna", "Vampir", "Endişe", "Melankoli", "Hasta Odasında Ölüm" gibi tanınmış eserleri içerir. Dizi, bir bireyin doğumdan ölüme kadarki varoluş aşamalarını anlatıyor ve geniş çapta Munch'un en önemli eserlerinden biri olarak kabul ediliyor.

Seri, "İnsanın Çocukluğu", "İnsanın Hayatı", "Aşk" ve "Ölüm" olmak üzere dört bölüme ayrılmıştır ve her bölümde birkaç resim yer almaktadır. "Yaşam Frizi", Munch'ın birkaç aile üyesinin ölümü ve kendi hastalık ve depresyon nöbetleri dahil olmak üzere kendi kişisel deneyimlerinden ve mücadelelerinden ilham aldı. Seri, güçlü duygusal içeriği ve yoğun bir psikolojik kargaşa duygusu iletmek için genellikle koyu renkler ve çarpıtılmış formlar kullanan canlı, etkileyici tarzıyla dikkat çekiyor.

"Yaşam Frizi", modern sanatın gelişimi üzerinde önemli bir etkiye sahip oldu ve Dışavurumculuk ve Sürrealizm de dahil olmak üzere bir dizi sanatçı ve akımı etkiledi. Dizi, Munch'ın bir sanatçı olarak kalıcı mirasının ve çalışmalarını yaşam deneyimlerinin en derin yönlerini keşfetmek için kullanmaya olan bağlılığının kanıtı olmaya devam ediyor.

Kariyeri boyunca Munch, gravür ve litografi dahil olmak üzere yeni stiller ve teknikler denemeye devam etti. Ayrıca, en önemlisi Oslo Üniversitesi için bir dizi halka açık duvar resmi yarattı.

Munch'un çalışmaları, Ekspresyonizm ve diğer modern sanat akımlarının gelişimi üzerinde önemli bir etkiye sahipti ve bugün de hayranlık uyandırmaya ve üzerinde çalışılmaya devam ediyor. En ünlü eseri muhtemelen, insan kaygısının ve varoluşsal umutsuzluğun ikonik bir sembolü haline gelen bir resim olan "Çığlık" dır.

Edvard Munch - Otoportre. Saat ve Yatak Arasında, 1940-1943. Tuval üzerine yağlıboya. 149,5x120,5 cm. Munch Müzesi, Oslo, Norveç

Çığlık

"Çığlık", 1893'te yaratılan ünlü bir tablodur. Tablonun ilham kaynağı, Munch'un Norveç'in Oslo kentinde bir fiyort boyunca yürürken yaşadığı kişisel bir deneyimden geldi. Munch daha sonra günlüğüne yürürken, doğadan "büyük, sonsuz bir çığlık" geçtiğini hissettiğini yazdı. Etrafındaki doğal dünyanın bir endişe ve dehşet duygusuyla dolu olduğunu ve bu duygunun kendisine yansıdığını hissetti. Tablo, bu varoluşsal korku ve ıstırap duygusunu yakalamayı amaçlıyor; tablodaki merkezi figür, bir çığlığın ya da çaresizlik çığlığının sancıları içinde görünüyor. Dönen bulutları ve kırmızı gökyüzü ile resmin arka planı, genel huzursuzluk ve gerilim hissine katkıda bulunuyor.

Munch, genellikle aşk, ölüm ve varoluşsal endişe temalarını araştıran, duygusal olarak yüklü ve psikolojik olarak yoğun çalışmalarıyla tanınır. "Çığlık", yaygın olarak insan kaygısının ve varoluşsal korkunun ikonik bir temsili olarak kabul ediliyor ve dünyanın en tanınmış sanat eserlerinden biri haline geldi. Resimdeki ıstıraplı figür, umursamaz ve kayıtsız bir evren karşısında modern bireyin yalnızlığının ve çaresizliğinin temsili olarak yorumlanmıştır.

The Scream'in sürümleri

Edvard Munch, kariyeri boyunca "Çığlık"ın birkaç versiyonunu yarattı. İşte en dikkate değer sürümler:

1. 1893 Tablosu: "Çığlık" tablosunun en ünlü versiyonu, 1893 yılında karton üzerine yağlıboya, tempera ve pastel kullanılarak yapılan tablodur. Bu resim Oslo'daki Norveç Ulusal Galerisi'nde bulunmaktadır.
2. 1893 Pastel: Munch, 1893'te "Çığlık"ın pastel bir versiyonunu da yarattı. Bu versiyon, tüm versiyonlar arasında en canlı ve etkileyici olarak kabul edilir ve özel bir koleksiyonda yer alır.
3. 1895 Resim: 1895'te Munch, tuval üzerine yağlı boya kullanarak "Çığlık"ın başka bir versiyonunu yarattı. Bu sürüm, Oslo'daki Norveç Ulusal Galerisi'nde yer almaktadır.
4. 1910 Resim: 1910'da Munch, karton üzerine tempera kullanarak "Çığlık"ın dördüncü bir versiyonunu yaptı. Bu versiyon, tüm versiyonlar arasında en kasvetli ve içe dönük olarak kabul edilir ve Oslo'daki Munch Müzesi'nde muhafaza edilir.

"Çığlık"ın her versiyonunun kendine özgü nitelikleri ve nüansları var ama hepsi aynı akıldan çıkmayan görüntüleri ve duygusal yoğunluğu paylaşıyor.

popüler kültürde

"Çığlık" popüler kültür üzerinde önemli bir etkiye sahip olmuştur. Çok sayıda filmde, TV şovunda, reklamda, emojide ve diğer medya biçimlerinde referans alınmış ve parodisi yapılmıştır. "Çığlık", popüler kültürde parodiler, reklamlar ve hatta emojiler dahil olmak üzere çok sayıda reprodüksiyon ve uyarlamaya konu olmuştur. Dünyada en çok tanınan ve en çok çoğaltılan sanat eserlerinden biri olmaya devam etmektedir.

"Çığlık" ile ilgili en ünlü referanslardan biri, Kevin McCallister karakterinin ellerini yüzüne koyup tabloyu anımsatan bir pozla çığlık attığı Evde Tek Başına filmindedir. Görüntü ikonik hale geldi ve genellikle komedi bağlamlarında hayal kırıklığını veya paniği belirtmek için kullanılıyor.

The Simpsons adlı TV programında, Marge Simpson karakterinin "The Scream"in dev bir versiyonu tarafından kovalandığı bir bölüm vardır. Tablo, Futurama ve The Office gibi diğer TV programlarında da referans alınmıştır.

Pink Floyd , Eminem ve Björk gibi müzisyenlerin albüm kapaklarına ve müzik videolarına "The Scream" resimlerini dahil etmesiyle esere müzikte de atıfta bulunuldu. Örneğin, Radiohead grubu Kid A albümlerinin kapak resmi olarak "The Scream"in bir versiyonunu kullandı ve Madonna'nın "Frozen" şarkısının müzik videosunda tablodan ilham alan görüntüler yer alıyor.

"Çığlık", şekerlerin resimdeki merkezi figürle aynı pozda çığlık atarak gösterildiği M&M'nin şekerleme kampanyası gibi reklam kampanyalarında da kullanıldı.

Resmin parodisi yapıldı ve sayısız şekilde yeniden tasarlandı; resmin popüler çizgi film karakterleri, ünlüler ve hatta hayvanları içeren versiyonları.

Genel olarak, "Çığlık" insanlıkta rahatsız edici ve varoluşsal endişenin kalıcı bir sembolü haline geldi ve yıllar boyunca sayısız uyarlama ve yoruma ilham verdi.

Çığlık eleştirisi

Edvard Munch'un yazdığı "Çığlık" yıllar boyunca pek çok eleştirel analize ve yoruma konu oldu. İşte resmin en dikkate değer eleştirilerinden bazıları:

1. Teknik beceri eksikliği: Bazı eleştirmenler, Munch'ın cesur, etkileyici fırça darbeleri ve çarpık formlar kullanmasının, teknik beceri ve sanatsal incelik eksikliğini gösterdiğini iddia ettiler.
2. Aşırı maruz kalma: "Çığlık" popüler kültürde o kadar ikonik bir imaj haline geldi ki, bazı eleştirmenler onun gerçek anlamının ve öneminin aşırı teşhir edilmesiyle seyreldiğini iddia ediyor.
3. Spesifiklik eksikliği: "Çığlık"taki figür açıkça tanımlanmamış veya spesifik değil, bu da bazı eleştirmenlerin sanat eserinin aşırı derecede belirsiz olduğunu ve net bir anlatımdan veya mesajdan yoksun olduğunu iddia etmelerine yol açıyor.
4. Diğer sanatçıların türevi: Bazı eleştirmenler, "Çığlık"ın Ekspresyonizm ve Sembolizm gibi diğer sanatçı ve hareketlerden türetildiğini iddia ettiler.

Bu eleştirilere rağmen, "Çığlık" dünyanın en ünlü ve ikonik sanat eserlerinden biri olmaya devam ediyor. Güçlü duygusal içeriği, canlı görüntüleri ve kalıcı mirası, dünyanın dört bir yanındaki izleyicilere ilham vermeye ve onları büyülemeye devam ediyor.