Кем был Роберт Мэпплторп?
Роберт Майкл Мэпплторп (1946–1989) был влиятельным американским фотографом, получившим признание благодаря своим смелым и противоречивым работам. Он родился и вырос в Нью-Йорке, вырос в консервативной католической семье и в ранние годы посещал католическую школу. Мэпплторп получил степень бакалавра изящных искусств в Институте Пратта в Бруклине, прежде чем обнаружил в себе страсть к фотографии.
Наиболее заметные личные отношения Мэпплторпа были с музыкантом, поэтом и художником Патти Смит. Они встретились в конце 1960-х в Нью-Йорке, где оба были начинающими художниками, стремящимися оставить свой след в ярком культурном ландшафте. В дополнение к его значительным отношениям с Патти Смит, Роберт Мэпплторп также установил связи с различными людьми, как мужчинами, так и женщинами, на протяжении всей своей жизни. Эти личные отношения сыграли роль в формировании его исследования сексуальности и идентичности, что нашло выражение в его ярких и вызывающих воспоминания фотографиях.
В конце 1960-х Мэпплторп начал изучать фотографию как форму искусства, сосредоточившись в первую очередь на портретной живописи, натюрморте и документировании андерграундной БДСМ-сцены Нью-Йорка. Его художественный стиль характеризовался исследованием таких тем, как сексуальность, идентичность и красота. Его ранние работы часто были черно-белыми, с четкими композициями и сильным акцентом на освещении и форме. Его фотографии часто бросали вызов общественным нормам и раздвигали границы художественного самовыражения, вызывая как восхищение, так и споры.
В 1970-х и 1980-х годах работы Мэпплторпа привлекли значительное внимание, и он стал заметной фигурой в мире искусства. Его фотографии выставлялись в известных галереях и музеях, демонстрируя его непоколебимое исследование человеческого тела сквозь призму как мужчин, так и женщин. В своей работе он бесстрашно вникал в сферы БДСМ и откровенно сексуального контента, создавая наводящие на размышления и раздвигающие границы образы. Фотографии Мэпплторпа отличались точной композицией, техническим мастерством и тонким балансом между красотой и табу.
Помимо своих исследований сексуальности, Мэпплторп также погрузился в мир фотографии, снимая самые разные предметы, включая цветы, знаменитостей и влиятельных культурных икон, таких как художники, музыканты и писатели. Его портреты, отличающиеся формальной композицией, демонстрируют уникальное сочетание элегантности и интенсивности, эффективно отражая суть его сюжетов.
Помимо своего художественного вклада, Мэпплторп сыграл значительную роль в культурном и политическом ландшафте своего времени. Его работа оказалась запутанной в дебатах о цензуре и государственном финансировании искусства, особенно в связи со скандальной выставкой «Идеальный момент» в 1989 году. На этой выставке была представлена коллекция его откровенных фотографий, что вызвало общенациональные споры, приведшие к дебатам о свободе творчества и общественная порядочность.
К сожалению, жизнь Мэпплторпа оборвалась, когда он скончался от осложнений ВИЧ/СПИДа в 1989 году в возрасте 42 лет. Его смерть еще больше усилила общественный резонанс вокруг его работы и ее значения. Несмотря на споры вокруг его фотографий, он считается одним из самых влиятельных и неоднозначных фотографов 20-го века, известным своим непоколебимым исследованием человеческого тела и бескомпромиссным художественным видением.
Сегодня Роберт Мэпплторп занимает видное место на арт-рынке, а его работы пользуются большим спросом у коллекционеров и любителей искусства во всем мире. Его художественное наследие, отличающееся особым видением и бескомпромиссным исследованием провокационных тем, оказало значительное влияние на мир искусства.
Из-за ограниченной доступности оригинальных гравюр Мэпплторпа его работы часто имеют высокие цены на арт-рынке. Коллекционеры ценят мастерство, художественное видение и историческую значимость его фотографий. В результате работы Мэпплторпа добились значительных результатов на аукционах и были представлены в частных коллекциях и приобретениях учреждений по всему миру.
Помимо финансовой ценности, связанной с его искусством, влияние Мэпплторпа распространяется на культурную и социальную сферы. Его вклад в дискуссии о свободе творчества, цензуре и границах явных образов сделал его важной фигурой в истории современного искусства. Постоянная актуальность его работ обеспечивает их постоянную известность на арт-рынке и укрепляет непреходящее наследие Мэпплторпа как выдающегося художника своего времени.
Взгляд Роберта Мэпплторпа на андеграундную сцену Нью-Йорка
Наиболее спорные произведения Роберта Мэпплторпа тщательно задокументировали и исследовали субкультуру БДСМ-геев, которая процветала в Нью-Йорке в конце 1960-х - начале 1970-х годов.
Субкультура БДСМ-геев в Нью-Йорке в конце 1960-х - начале 1970-х годов была важной и яркой частью городского сообщества ЛГБТК +. Он возник как отдельное и подпольное движение, предоставляющее пространство для исследований, самовыражения и формирования уникальной идентичности.
В то время многочисленные кожаные бары и клубы для геев служили местами сбора людей, заинтересованных в практике БДСМ. Эти заведения, такие как «Шахта» и «Орлиное гнездо», предлагали убежище, где единомышленники могли свободно реализовывать свои сексуальные желания и участвовать в согласованной динамике власти.
Субкультура характеризовалась сильным чувством общности и товарищества, укрепляя связи между ее участниками. В этих пространствах люди могли исследовать различные роли, такие как доминанты, подчиненные, хозяева, рабы и переключатели, ориентируясь в сферах обмена властью, рабства, дисциплины и садомазохизма.
На появление БДСМ-субкультуры мужчин-геев в Нью-Йорке в это время повлияло несколько факторов, в том числе более широкие движения за сексуальное освобождение 1960-х годов, рост движения за права геев и стремление людей отстаивать свою сексуальную идентичность без страх преследований или дискриминации.
Субкультура также сыграла значительную роль в формировании эстетики и моды эпохи. Кожаная одежда, упряжь, сапоги и другие фетишистские элементы стали символами идентификации и принадлежности к сообществу, а также служили видимыми маркерами сексуального самовыражения и желаний.
Важно отметить, что субкультура БДСМ-геев в Нью-Йорке в конце 1960-х - начале 1970-х годов была тайной и частной сферой, существовавшей в основном за пределами основного общества. Эта подземная природа давала чувство убежища и автономии людям, которые искали убежища от социальных предрассудков и норм.
В то время как субкультура сталкивалась с проблемами и время от времени подвергалась полицейским рейдам и социальной стигматизации, она, тем не менее, процветала как пространство для самопознания, сексуальных исследований и построения сообщества. Его влияние все еще можно увидеть сегодня в более широком принятии и понимании различных сексуальных практик и идентичностей в сообществе ЛГБТК + и за его пределами.
Руководствуясь своим любопытством и художественным видением, Мэпплторп стремился запечатлеть сущность этого скрытого мира, его уникальную динамику и людей, населявших его. Благодаря личным связям и участию в сообществе он получил доступ к частным пространствам, клубам и собраниям, где открыто применялись практики БДСМ.
С камерой в руке Мэпплторп бесстрашно погрузился в область альтернативных сексуальных выражений, документируя интимные моменты, динамику власти и ритуальные элементы субкультуры. Его фотографии, отмеченные своей грубостью и честностью, раскрывали ту сторону человеческой сексуальности, которая долгое время была маргинализирована и неправильно понята.
Благодаря документированию андеграундной БДСМ-сцены Нью-Йорка Мэпплторп не только продемонстрировал красоту и разнообразие внутри сообщества, но и способствовал лучшему пониманию и принятию альтернативных сексуальных выражений. Его фотографии служили свидетельством человеческой способности к исследованию, желанию и самопознанию, предлагая зрителям противостоять своим предубеждениям и участвовать в разговорах о сексуальном освобождении, идентичности и границах искусства.
Отношения между Робертом Мэпплторпом и Патти Смит: творческая и близкая связь
У Роберта Мэпплторпа и Патти Смит была очень влиятельная и близкая связь, которая сильно повлияла на их творческие пути. Их отношения вышли за рамки простой дружбы и переросли в творческое партнерство, которое оставило неизгладимый след как в их жизни, так и в мире искусства.
Мэпплторп и Смит впервые встретились в конце 1960-х годов в Нью-Йорке, где они оба были молодыми и амбициозными художниками, стремящимися оставить свой след. У них быстро сформировалась глубокая связь, связанная общими творческими амбициями, богемным образом жизни и глубоким восхищением талантами друг друга. Будучи молодыми художниками, Мэпплторп и Смит оказывали друг другу непоколебимую поддержку и вдохновение. Они поощряли и лелеяли творческий рост друг друга, сотрудничая в различных проектах и обмениваясь идеями. Ранние эксперименты Мэпплторп с фотографией часто включали в себя создание интимных портретов Смит, увековечивающих ее неземное присутствие на пленке.
Их отношения были многогранными, переплетая их личную и творческую жизни. Ранние эксперименты Мэпплторп с фотографией часто включали в себя создание интимных портретов Смит, увековечивающих ее неземное присутствие на пленке. Смит, в свою очередь, черпал вдохновение в непоколебимой приверженности Мэпплторпа своему художественному видению и в его бесстрашном исследовании идентичности и сексуальности.
Путешествуя по яркому культурному ландшафту Нью-Йорка, Мэпплторп и Смит оказывали друг другу непоколебимую поддержку, ободрение и художественное вдохновение. Они служили друг другу музами, способствуя творческому росту и творческому самовыражению друг друга.
Их сотрудничество вышло за рамки их личной жизни, поскольку они вместе работали над различными проектами, такими как обложка влиятельного альбома Смита «Horses». Знаменитая фотография Мэпплторпа Смита, сделанная для обложки альбома, стала непреходящим изображением, отражающим дух и чистую энергию их художественного партнерства.
К сожалению, жизнь Мэпплторпа оборвалась из-за болезни в 1989 году, оставив в жизни Смита глубокую пустоту. Тем не менее, их художественная связь сохраняется в мемуарах Смит «Просто дети», где она прекрасно рассказывает об их общем опыте, борьбе и творческих начинаниях.
Связь между Мэпплторпом и Смитом является свидетельством силы творческого родства. Их связь продолжает вдохновлять и находить отклик у художников, музыкантов и творческих личностей, служа напоминанием о преобразующей силе дружбы и долговременном влиянии совместных творческих путешествий.
Переплетение культовых видений: Роберт Мэпплторп и Энди Уорхол
Мэпплторп и Уорхол впервые пересеклись в 1970-х годах, и их отношения переросли в дружбу, характеризующуюся взаимным восхищением и творческим сотрудничеством. Мэпплторп, известный своими провокационными и тщательно продуманными фотографиями, черпал вдохновение в новаторском подходе Уорхола к поп-арту и культуре знаменитостей.
Одним из заметных примеров сотрудничества между двумя художниками была роль Мэпплторпа в качестве штатного фотографа известного журнала Уорхола Interview в конце 1970-х годов. Эта возможность позволила Мэпплторпу сделать захватывающие снимки известных личностей, представленных в журнале, что еще больше упрочило его репутацию талантливого фотографа.
Уорхол, с другой стороны, признал отличительное художественное видение Мэпплторпа и поддержал его работу. Они разделяли признательность за смелые и провокационные образы, раздвигающие границы и бросающие вызов общественным нормам в своих видах искусства.
За время работы в журнале Мэпплторп запечатлел убедительные и наводящие на размышления изображения различных личностей из мира искусства, музыки, моды и знаменитостей.
Отличительный художественный стиль Мэпплторпа и тщательный подход к композиции позволили ему создавать визуально яркие портреты, которые заключали в себе суть его сюжетов. Его фотографии для журнала Interview продемонстрировали его способность улавливать уникальные личности и творческую энергию людей, которых он фотографировал.
Благодаря своей работе для Interview Мэпплторп еще больше укрепил свою репутацию талантливого фотографа, получив известность и признание в художественном и издательском сообществах. Его изображения позволили заглянуть в яркий культурный ландшафт того времени и внесли свой вклад в визуальную идентичность журнала.
Фотографии Мэпплторпа для Interview не только задокументировали известных деятелей той эпохи, но и продемонстрировали его способность поднять портретную живопись знаменитостей до уровня художественного совершенства. Его сотрудничество с журналом Interview послужило свидетельством его умения улавливать суть своих предметов, сохраняя при этом свою особую эстетическую чувствительность.
Изображения, созданные Мэпплторпом для журнала Interview, остаются важной частью его наследия, демонстрируя его художественное видение и внося свой вклад в культурную ткань того времени.
Сотрудничество Роберта Мэпплторпа с Джоном Маккендри
У Роберта Мэпплторпа и Джона МакКендри были важные профессиональные отношения, которые сильно повлияли на художественную траекторию Мэпплторпа. Маккендри, куратор и искусствовед, сыграл жизненно важную роль в ранней карьере Мэпплторпа и в признании его работ.
Мэпплторп впервые столкнулся с Маккендри в начале 1970-х, когда он представил ему свое портфолио в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. Впечатленный талантом и потенциалом Мэпплторпа, Маккендри оказал поддержку и руководство, став наставником для молодого художника.
Под руководством Маккендри Мэпплторп еще больше отточил свои технические навыки и художественное видение. Обширные знания Маккендри в области истории искусства и кураторский опыт помогли Мэпплторпу глубже понять искусство и его исторический контекст.
Их сотрудничество привело к включению Мэпплторпа в несколько важных выставок, в том числе «Позолоченная клетка: взгляды женщин-фотографов на американских женщин» в Музее современного искусства в 1973 году. Это раннее признание способствовало росту репутации Мэпплторпа и заложило основу для его последующего успеха. .
Влияние Маккендри вышло за рамки кураторских вопросов. Он предоставил Мэпплторпу доступ к ресурсам и сетям мира искусства, облегчив связи и возможности для молодого фотографа выставлять свои работы и делиться ими с более широкой аудиторией.
Хотя их профессиональные отношения были значительными, Мэпплторп и Маккендри также разделяли личную дружбу. Они поддерживали тесную связь на протяжении всей своей жизни, и Мэпплторп считал Маккендри одним из своих самых важных наставников и сторонников.
Влияние Джона Маккендри на карьеру Мэпплторпа невозможно переоценить. Его руководство, опыт и вера в художественное видение Мэпплторпа сыграли ключевую роль в формировании траектории Мэпплторпа и сделали его одним из самых влиятельных фотографов своего времени.
Творческое путешествие Роберта Мэпплторпа с Сэмом Вагстаффом
У Роберта Мэпплторпа и Сэма Вагстаффа были важные и преобразующие отношения, которые глубоко повлияли на творческое путешествие Мэпплторпа. Вагстафф, влиятельный куратор и коллекционер, сыграл ключевую роль в карьере и личной жизни Мэпплторпа.
Мэпплторп и Вагстафф впервые встретились в 1972 году, и вскоре у них завязались романтические и профессиональные отношения. Вагстафф признал огромный талант Мэпплторпа и стал его наставником, направляя его в совершенствовании его художественного видения и поддерживая его творческие поиски.
Под руководством и финансовой поддержкой Вагстаффа Мэпплторп смог полностью посвятить себя своему искусству. Обширные знания Вагстаффа в истории искусства и его острый взгляд на эстетику повлияли на развитие Мэпплторпа как фотографа, помогая ему оттачивать свои технические навыки и совершенствовать свой визуальный язык.
Помимо профессионального сотрудничества, у Мэпплторпа и Вагстаффа была глубокая личная связь. У них были сложные отношения, которые включали в себя любовь, общий опыт и взаимное исследование сексуальности и идентичности. Их отношения были отмечены своей интенсивностью и глубоким влиянием, которое они оказали на жизни друг друга.
Влияние Вагстаффа распространилось на предмет Мэпплторпа, побуждая его углубляться в более провокационные темы и исследовать границы сексуального самовыражения. Вместе они путешествовали по миру искусства, выставляя работы Мэпплторпа в галереях и укрепляя его положение как значительного художника.
К сожалению, жизнь Вагстаффа трагически оборвалась из-за болезни в 1987 году. Его кончина глубоко повлияла на Мэпплторпа и стала поворотным моментом в его творческом пути. Последующее исследование Мэпплторпом смертности и хрупкости человеческого тела стало заметной темой в его работах.
Отношения между Mapplethorpe и Wagstaff остаются острой главой в истории мира искусства. Руководство, поддержка и любовь Вагстаффа в значительной степени сформировали художественный голос Мэпплторпа, повлияв на его художественный выбор и способствуя глубокому влиянию его работы.
Фонд Роберта Мэпплторпа
Фонд Роберта Мэпплторпа — благотворительная организация, созданная для продвижения и сохранения художественного наследия известного американского фотографа Роберта Мэпплторпа. Фонд был основан в 1988 году, за год до смерти Мэпплторпа, с миссией продвижения фотографии как вида искусства и поддержки художников, работающих в различных средах.
Фонд управляет обширной коллекцией фотографий Мэпплторпа, обеспечивая их сохранность и доступность для будущих поколений. Он также предоставляет гранты и награды художникам, кураторам и организациям, занимающимся современным искусством и фотографией, поощряя инновации и творчество в этой области.
Помимо усилий по сохранению и продвижению работ Мэпплторпа, фонд активно участвует в образовательных инициативах. Он организует выставки, лекции и симпозиумы, чтобы способствовать диалогу и пониманию искусства Мэпплторпа и его культурного значения. Эти программы направлены на привлечение аудитории, содействие критическому дискурсу и стимулирование художественных исследований.
Фонд Роберта Мэпплторпа также поддерживает различные благотворительные акции, в том числе связанные с исследованиями, профилактикой и уходом за больными ВИЧ/СПИДом. Собственная борьба Мэпплторпа с болезнью, которая в конечном итоге унесла его жизнь, глубоко повлияла на приверженность фонда поддержке организаций, работающих в области ВИЧ/СПИДа.
Благодаря своим многогранным усилиям Фонд Роберта Мэпплторпа служит хранителем художественного наследия Мэпплторпа, а также отстаивает преобразующую силу искусства и его способность провоцировать мысли, бросать вызов общественным нормам и зажигать дискуссии. Текущая работа фонда гарантирует, что вклад Мэпплторпа в мир искусства продолжает отмечаться, а его художественное видение остается источником вдохновения для будущих поколений художников и любителей искусства.
Споры
Роберт Мэпплторп был известен своими провокационными и противоречивыми работами, в которых часто затрагивались темы сексуальности, эротики и идентичности. Он получил значительное внимание и известность в конце 1980-х из-за споров вокруг его фотографий.
Споры вокруг творчества Мэпплторпа в первую очередь возникли из-за откровенного и гомоэротического характера его изображений. На многих его фотографиях изображена мужская нагота, БДСМ-сцены и откровенно сексуальный контент. Эти темы считались табу и оскорбительными для некоторых слоев общества, особенно консервативных групп и политиков.
В 1989 году работа Мэпплторпа стала центром широко разрекламированной судебной тяжбы, когда выставка его фотографий под названием «Идеальный момент» должна была быть показана в Художественной галерее Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия. На выставке был представлен широкий спектр его фотографий. , в том числе содержащие откровенно сексуальный контент.
Консервативные политики, такие как сенатор Джесси Хелмс, осудили выставку и призвали удалить фотографии Мэпплторпа, заявив, что они непристойны и оскорбительны. Полемика вызвала общенациональные дебаты о государственном финансировании искусства и границах художественного самовыражения.
В конце концов, Corcoran Gallery решила отменить выставку из-за разногласий и опасений потерять федеральное финансирование. Это решение было расценено многими как акт цензуры и нарушение творческой свободы.
Полемика вокруг Мэпплторпа оказала значительное влияние на мир искусства и вызвала дискуссии о роли откровенного и противоречивого искусства в обществе. Он поднял вопросы об ограничениях художественного самовыражения, влиянии политики на художественные институты и важности защиты свободы слова и творчества.
Несмотря на разногласия вокруг его работ, фотографии Мэпплторпа продолжают выставляться и изучаться, и многие признают его вклад в современное искусство и фотографию. Его исследование сексуальности и человеческого тела остается предметом восхищения и критики, продолжая вызывать разговоры об искусстве, цензуре и социальных нормах.
Роберт Мэпплторп в популярной культуре
Влияние Роберта Мэпплторпа на популярную культуру выходит за рамки фотографии и искусства. Его провокационная и раздвигающая границы работа упоминалась, прославлялась, а иногда даже подвергалась критике в различных средствах массовой информации.
Книги: жизнь и искусство Мэпплторпа были предметом многочисленных книг. Были опубликованы биографии и монографии, дающие представление о его творческом пути, его противоречивых работах и личной жизни. Эти книги часто включают репродукции его фотографий, предлагая читателям всестороннее представление о его работах.
Кино и телевидение: жизнь и искусство Мэпплторпа были изображены на экране. Биографический фильм 2018 года «Мэпплторп» режиссера Онди Тимонера рассказывает о его жизни, карьере и противоречиях. Фильм исследует его отношения, творческий процесс и влияние его работы на общество. Кроме того, фотографии Мэпплторпа были показаны в документальных фильмах и телешоу, посвященных истории фотографии и современного искусства.
Выставки и ретроспективы: работы Мэпплторпа продолжают выставляться в галереях и музеях по всему миру. Были проведены ретроспективные выставки, чтобы продемонстрировать его обширный объем работ, предлагая зрителям возможность воочию увидеть его провокационные и визуально ошеломляющие фотографии. Эти выставки часто привлекают значительное внимание и вызывают критический дискурс о его искусстве и его культурном значении.
Мода и дизайн: образы Мэпплторпа повлияли на моду и дизайн. Его культовые фотографии использовались в модных кампаниях, обложках альбомов и передовицах журналов, демонстрируя его непреходящее влияние на визуальную эстетику. Дизайнеры и художники черпали вдохновение в его композициях, методах освещения и исследованиях сексуальности, включая элементы, напоминающие работы Мэпплторпа, в свои собственные творения.
Музыка: фотографии Мэпплторпа украшали обложки альбомов известных музыкантов. Его сотрудничество с Патти Смит, известной певицей и автором песен, близким другом и музой Мэпплторпа, привело к созданию культовых обложек альбомов, таких как «Horses» Смита. Его образы продолжают вдохновлять музыкантов, которые ценят его способность создавать провокационные и запоминающиеся образы.
Непоколебимая решимость Мэпплторпа раздвинуть границы социальных норм, его бесстрашное исследование запретных тем и непоколебимая приверженность художественной целостности оказали неизгладимое влияние на последующие поколения художников, фотографов и творческих людей, работающих в различных средах. Его бескомпромиссный подход послужил катализатором художественного самовыражения, вдохновляя и влияя на тех, кто стремится бросить вызов условностям и побудить мыслить своими творческими усилиями.
Выставки
У Роберта Мэпплторпа на протяжении всей его карьеры было много выставок, на которых демонстрировались его влиятельные и провокационные фотографии. Он широко выставлялся на международных выставках, а его фотографии продолжают выставляться в галереях и музеях по всему миру. Вот некоторые из его наиболее заметных выставок:
"Polaroids" - Light Gallery, Нью-Йорк (1973): первая персональная выставка Мэпплторпа, демонстрирующая его ранние эксперименты с поляроидной фотографией.
«X Portfolio» — «Кухня», Нью-Йорк (1978): скандальная выставка с откровенными и гомоэротическими образами, вызвавшая споры о цензуре и свободе выражения мнений.
«Роберт Мэпплторп» - Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк (1988): ретроспективная выставка, демонстрирующая разнообразные работы Мэпплторпа, включая его цветочные натюрморты, портреты знаменитостей и откровенные фотографии.
«Идеальный момент» - Институт современного искусства, Филадельфия (1988): неоднозначная выставка, которая привлекла внимание к откровенным и сексуально заряженным образам Мэпплторпа, что привело к широко разрекламированному судебному процессу по обвинению в непристойности.
«Роберт Мэпплторп: Черная книга» - Музей Стеделийк, Амстердам (1989): выставка, посвященная исследованию Мэпплторпом черных мужских тел и его публикации «Черная книга», в которой представлены мощные и провокационные портреты.
«Роберт Мэпплторп: идеальная среда» - Музей искусств округа Лос-Анджелес и Музей Дж. Пола Гетти, Лос-Анджелес (2016 г.): всеобъемлющая ретроспектива, включающая более 300 фотографий, скульптур и других работ, подчеркивающих техническое мастерство и эстетическое видение Мэпплторпа.
«Роберт Мэпплторп: неявные напряжения» - Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк (2019 г.): выставка, посвященная пересечению классической и современной тем Мэпплторпа, на которой представлены его культовые фотографии наряду с менее известными работами.
«Роберт Мэпплторп: XYZ» - Тейт Модерн, Лондон (2020 г.): выставка, посвященная исследованию Мэпплторпом сексуальности, гендерной идентичности и человеческого тела с помощью его портфолио X, Y и Z, включающего портреты, автопортреты и явные образы.
Эти выставки сыграли значительную роль в создании репутации Мэпплторпа как художника, расширяющего границы и исследующего темы сексуальности, идентичности и красоты с помощью его фотографий.