Канье Уэст: музыка, мода и искусство

Уэст в МоМа, через Википедию.

Кто такой Канье Уэст?

Йе (урожденный Канье Омари Уэст; 8 июня 1977 г.) является американским светилом в области рэпа, вокала, песенного творчества, музыкального производства и мира моды. Родом из Атланты, но взращенный на оживленных улицах Чикаго, Уэст в начале 2000-х годов стал продюсером-провидцем под знаменем Roc-A-Fella Records. Он вписал свое имя в анналы истории музыки, создав синглы, возглавлявшие чарты, для множества выдающихся артистов, одновременно культивируя стиль производства, глубоко укоренившийся в звучных гобеленах винтажной соул-музыки.

Движимый непоколебимым желанием проложить свой путь сольного рэп-корифма, Уэст представил свой дебютный студийный опус "The College Dropout" (2004), который заслужил как признание критиков, так и коммерческий триумф. В том же году он основал собственный лейбл GOOD Music. Музыкальная одиссея Уэста развернулась, когда он отправился на неизведанные звуковые территории, сплетая оркестровые композиции, неземную привлекательность синтезаторов и преобразующий инструмент автонастройки в такие шедевры, как «Late Registration» (2005), «Graduation» (2007) и «808s & Разбитое сердце» (2008). Его пятый и шестой опусы «My Beautiful Dark Twisted Fantasy» (2010) и «Yeezus» (2013) еще больше укрепили его статус творческой силы, вызвав как признание критиков, так и коммерческий триумф.

Звуковая эволюция Уэста продолжилась в «The Life of Pablo» (2016) и «Ye» (2018), где он исследовал еще более широкую музыкальную палитру. В «Иисус — Царь» (2019) он отправился в духовное путешествие, наполняя свое творчество христианскими и евангельскими влияниями. Его десятое произведение, "Donda" (2021), произвело фурор в музыкальной индустрии, добившись коммерческого успеха и вызвав неоднозначную критическую реакцию. В обширной дискографии Уэста также есть два полноформатных совместных альбома: «Watch the Throne» (2011) с Jay-Z и «Kids See Ghosts» (2018) с Кидом Кади.

Титан в музыкальном мире, Уэст может похвастаться более чем 160 миллионами проданных пластинок и получил 24 премии «Грэмми», а также 75 номинаций, что делает его одним из артистов, получивших наибольшее количество наград «Грэмми» всех времен, наряду с Jay-Z. Его награды включают премию Billboard Artist Achievement Award, замечательные три награды Brit Awards как лучший международный сольный исполнитель мужского пола и уважаемую премию Майкла Джексона Video Vanguard Award. Шесть альбомов Уэста нашли свое место в престижном списке 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone за 2020 год, при этом то же издание признало его одним из 100 величайших авторов песен всех времен. Он разделяет совместный рекорд (с Бобом Диланом) по количеству альбомов (4), возглавляющих ежегодный опрос критиков Pazz & Jop. Журнал Time включил его в список 100 самых влиятельных людей мира в 2005 и 2015 годах.

Помимо своего музыкального мастерства, Уэст занял заметное место в мире моды. Сотрудничество с такими уважаемыми брендами, как Nike, Louis Vuitton, Gap и APC, позволило создать инновационные коллекции одежды и обуви. Примечательно, что его руководство сотрудничеством Yeezy с Adidas изменило культуру кроссовок. Кроме того, он является основателем и главой Donda, компании, занимающейся творческим контентом.

Безоговорочные высказывания и точки зрения Уэста привлекли значительное внимание средств массовой информации. Он часто оказывался в центре споров из-за своей деятельности в социальных сетях, публичных выступлений на церемониях награждения и откровенных комментариев о музыкальной и модной индустрии, политике США, вопросах расы и исторических перспективах, таких как рабство. Его христианская вера, громкий брак с Ким Кардашьян и психическое здоровье также стали объектами пристального внимания средств массовой информации. В 2020 году Уэст начал независимую президентскую кампанию, отстаивающую всеобъемлющую жизненную этику, хотя и без успеха на выборах. В 2022 году он столкнулся с всеобщим осуждением и потерял многочисленные спонсорские и партнерские отношения, в том числе с Adidas, Gap и Balenciaga, после серии весьма противоречивых заявлений, включая отрицание Холокоста.

Уэст в Портленде в декабре 2005 года на разогреве у U2 в их туре Vertigo Tour, через Википедию.

Музыка, мода и искусство

Канье, несомненно, человек, который постоянно бросает вызов ожиданиям. Он не только добился успеха в музыкальной сфере с многогранной, а иногда и революционной дискографией, но также оставил неизгладимый след в индустрии моды. Помимо этих достижений, он является заядлым коллекционером произведений искусства. Стоит отметить, что он продолжал изучать живопись, даже когда вступил на нетрадиционный путь, бросив колледж. Обложки многих его альбомов украшены произведениями таких знаменитых художников, как Такаси Мураками и Джордж Кондо. Как и в музыке, мастерство Канье в сфере искусства заключается в его замечательном таланте выбирать опытных сотрудников. Таким образом, когда он решается на создание арт-видео, чтобы продемонстрировать свое музыкальное мастерство, он часто делает это в тандеме с некоторыми из самых выдающихся режиссеров арт-кино в этой области.

Уэст на туре Yeezus в 2013 году, из Википедии.

Такаси Мураками

Обложка выпускного альбома

Совместное сотрудничество американского рэпера Канье Уэста и известного современного японского художника Такаси Мураками стало важной вехой в карьере обоих.

Мураками взял на себя ключевую роль в формировании художественного направления альбома Уэста «Graduation» и даже приложил свои творческие таланты к созданию обложки для сопровождающих его синглов.

Характерный художественный стиль Мураками, которого часто называют «Японским Уорхолом», характеризуется причудливыми существами, которые изначально излучают дружелюбную ауру, но в то же время таят в себе элементы тьмы и сюрреализма.

Партнерство Уэста и Мураками зародилось, когда рэпер посетил студию Мураками Kaikai Kiki во время краткого пребывания в Асаке, Япония.

Оформление альбома представляет собой увлекательное воплощение связи Мураками с постмодернистским художественным движением, известным как Super Flat, которое черпает вдохновение из сферы манги и аниме. Творческий процесс был отмечен постоянным сотрудничеством: Уэст постоянно делился свежими идеями с Мураками и его командой по электронной почте.

Результатом их совместных усилий стал визуальный шедевр, наполненный яркими пастельными тонами, в центре внимания которого находится антропоморфный талисман плюшевого мишки, известный как «Медвежонок-бросок».

В примечаниях к альбому лежит повествовательная нить, которая рассказывает о путешествии Dropout Bear через испытания и невзгоды студенческой жизни, включая несчастные случаи на транспорте и зловещее присутствие дождевой тучи. Кульминацией сюжетной линии является то, что Медведь-Отсев с триумфом достигает своей выпускной церемонии в вымышленном колледже, расположенном в футуристическом городском пейзаже Вселенного города. Мураками выразил свое желание погрузиться в творческий вихрь, который Уэст вызывает через свою музыку, и оформление «Graduation» безупречно отражает это чувство.

"Graduation" получил такое признание, что журнал Rolling Stone удостоил его обложки чести занять пятое место среди лучших обложек альбомов года. Примечательно, что Мураками впоследствии анимировал свои проекты в увлекательном трехминутном видеоклипе на вступительный трек альбома «Good Morning».

Кавер-альбом Kids See Ghosts

22 апреля 2018 года Канье Уэст в своем сообщении в Твиттере представил обложку Мураками, связанную с их предстоящим альбомом. Это открытие подтвердило название альбома как «Kids See Ghosts». На черно-белом изображении были изображены две карикатуры, безошибочно изображающие Уэста и Кида Кади, стоящих рядом с дымчатой загадочной фигурой. Само название альбома было выполнено характерным шрифтом в стиле аэрозольной краски. Единственными элементами, которые отличались от этой монохромной схемы, были японские иероглифы, автограф и подсолнух. В своем твите Уэст удачно подписал произведение «атмосферой Мураками».

Такаси Мураками пролил свет на творческий процесс, объяснив, что он и его команда, а также Уэст и его коллеги следовали довольно элементарному плану. Они вместе рисовали на бумаге различные концепции. Интересно, что Уэст предложил идею олицетворения медведя и лисы, чтобы символизировать себя и Кида Кади соответственно. Стоит отметить, что Кади изначально предложил изобразить свой образ собакой. Однако, просмотрев ранний набросок, Уэст был непреклонен в том, что лиса более точно отражает суть Кади.

6 июня 2018 года Кид Кади зашел в Твиттер, чтобы поделиться обложкой альбома Мураками, которая очень напоминала иллюстрацию, ранее показанную Уэстом. Мураками рассказал, что основой для произведения искусства послужило фоновое изображение «Тридцати шести видов горы Фудзи» Хокусая.

Обложка, выполненная в пастельных тонах, представляет собой галлюцинаторную картину. На нем изображена призрачная фигура, едущая на странном существе в форме спермы, украшенном грозными зубами и призрачными глазами. Этот жуткий дуэт парит над мистическим лесом на фоне надвигающейся горы. Название альбома «Kids See Ghosts» увековечивает призрачную тему, которую Уэст начал с выпуска «Ghost Town», и продолжает трек «Freeee (Ghost Town, Pt. 2)».

Durante il Tour di Yeezus, через Википедию.

Джордж Кондо

В 2010 году Канье Уэст выпустил свой альбом «My Beautiful Dark Twisted Fantasy», который получил ошеломляющее признание критиков. Среди ошеломляющих похвал мало кто осмелился высказать хоть какое-то подобие критики, и даже тогда они делали это осторожно, возможно, опасаясь последствий со стороны самого Канье. Одна из заметных критических замечаний исходила от Роба Шеффилда из журнала Rolling Stone, который смело заявил, что «никто, обладающий хоть каплей здравомыслия, не мог бы придумать этот альбом». Это чувство, которое находит глубокий отклик. Канье известен своим неустанным трудолюбием, вплоть до того, что в 2016 году ему пришлось госпитализироваться из-за обезвоживания и лишения сна, что привело к временному психозу. Одним словом его можно было бы охарактеризовать как индивидуалиста, и его вкус в искусстве, безусловно, отражает это описание.

Для «My Beautiful Dark Twisted Fantasy» Уэст сделал особенный выбор, поручив современному художнику Джорджу Кондо создать обложку альбома. Сотрудничество развернулось в студии Кондо в Нью-Йорке, где два визионера собрались, чтобы впитать звуковую суть альбома. Впоследствии Кондо преобразовал это слуховое путешествие в серию из девяти картин, в конечном итоге выбрав для окончательной обложки те, которые лучше всего отражали суть альбома.

Эта очаровательная, хотя и немного напоминающая фильм «Черный лебедь», балерина служит одной из пяти альтернативных обложек, включенных в альбом. После решения Канье доверить Джорджу Кондо обложку альбома их сотрудничество привело к многочисленным визитам в студию Кондо, где они обсуждали потенциальные художественные концепции.

Во время одной особенно вдохновляющей сессии они погрузились в песню «Runaway». Именно в этот момент жена Кондо, Анна, поделилась замедленным видеоклипом, на котором завораживает изящная французская танцовщица Сильви Гиллем. Этот образ оставил неизгладимый след в творческой психике Уэста, и он спонтанно выразил желание создать великолепную картину балерины. Идея, по его словам, была сродни поднятию балериной тоста, символизируя праздничный жест даже по отношению к так называемым «отморозкам». Остальное, как говорится, уже история.

Эта обложка идеально гармонирует с фирменным подходом Кондо, известным как «психологический кубизм». Он служит визуальным представлением множества граней, сосуществующих в загадочной личности Канье. Здесь мы видим воплощение его комплекса Бога, его личность как рэпера, маэстро-продюсера, художника, дальновидного модельера, роль, которую он играет в качестве бывшего мужа Ким К, и глубокую ответственность отцовства перед Норт и Сэйнтом. все заключено в одном, глубоко тревожном образе.

Рассматривание этого произведения искусства сродни входу в комнату, где проживает сам Канье, — опыт, который сбивает с толку, даже тревожит, а иногда и трясет, но, прежде всего, несомненно, увлекает.

Смысл этой картины становится очевидным, если принять во внимание прямое заявление самого Канье: «Я — Уорхол. Я — самый влиятельный художник нашего поколения. Я — живое воплощение Шекспира, Уолта Диснея, Nike, Google. Теперь, кто выступите вперед как семья Медичи и наделите меня силой творить дальше? Или вы намерены держать меня взаперти, пока мой момент не пройдет?» Самовосприятие Канье хорошо документировано и выходит за рамки общепринятой самоуверенности. Его вера в то, что он «Шекспир во плоти», служит ключом к расшифровке этого произведения искусства, напоминающего трагического Короля Лира.

Однако в данном случае трагедия принимает другую форму: повествование Канье — это не рассказ о кончине и семейном падении, а, скорее, своего рода добровольное изгнание. Он перекликается с элементами шекспировской драмы, прокладывая при этом свой уникальный курс. На самом деле Уэст просто был склонен к идее шекспировского повествования в своем искусстве.

Кстати, можно задаться вопросом, действительно ли Канье считает, что ему нужна поддержка со стороны Медичи, учитывая его значительный собственный капитал в 145 миллионов долларов.

Как вы можете заметить, эта обложка по существу повторяет упомянутую ранее, за исключением заметного отсутствия обезглавленного элемента головы. Может ли это намеренное изменение быть намеком на убежденность Канье в непобедимости и, возможно, даже в бессмертии? Хотя точное значение остается окутанным двусмысленностью, одно можно сказать наверняка: оно неразрывно связано с колоссальным эго Канье.

Фактически, это повторяющаяся тема: практически каждый аспект творческих усилий Канье несет неизгладимый отпечаток его огромного самоуважения.

Сам Кондо: «Она воплощает собой фрагментарную сущность, охватывающую царство сфинкса, феникса и преследующего призрака, похожего на гарпию». Напротив, Канье, кажется, обитает в темной, полуразрушенной задней комнате чикагского блюз-клуба, застывшего в искажении времени, напоминающем 1970-е годы, и случайно потягивает пиво. Это изображение настолько далеко от Канье Уэста, что мы знаем, что оно вызывает интуитивную реакцию — почти что своего рода первобытный крик.

Можно с уверенностью сказать, что эта художественная композиция раздвигает границы традиционной обложки, приглашая к созерцанию и, несомненно, к удивлению. Но кто, в самом деле, может выносить суждение? В конечном итоге вердикт был вынесен такими компаниями, как Wal-Mart, iTunes, Spotify и, в конечном итоге, всеми Соединенными Штатами, поскольку они столкнулись с запретами на этих платформах.

В типичной для Канье манере он выпустил поток твитов, выразив свое разочарование и недоверие: «Итак, Nirvana может изображать на обложке обнаженного человека, но я не могу продемонстрировать КАРТИНУ существа с отсутствующими конечностями и хвостом в горошек». и крылья». Однако на самом деле этот спор был тщательно спланированным пиар-ходом. Среди инсайдеров ходят слухи, что, когда Уэст заказал эти работы Кондо, он явно искал чего-то достаточно провокационного, чтобы спровоцировать запрет. Классический Канье, вы согласны? Кондо, со своей стороны, охотно принял это зрелище, понимая, что оно только послужит повышению престижа его произведений искусства. И это удалось — продажи взлетели до полумиллиона копий за первую неделю, что подняло альбом на вершину чартов.

Чтобы облегчить продажи альбомов, был сделан решающий шаг, а именно, цензура обложки, вызванная опасениями по поводу ее способности раздражать молодую аудиторию. Любопытно, что в этих усилиях по защите чувств детей основное внимание было сосредоточено на цензуре визуального представления, в то время как лирическое содержание Канье оставалось нетронутым — причуда, которая подчеркивает интригующие особенности нашего мира.

«My Beautiful Dark Twisted Fantasy» ознаменовала только начало совместного пути Кондо и Канье. В последующем они приступили к творчеству (или, как некоторые могут утверждать, к деконструкции), которое вращалось вокруг сумки Hermes Birkin, экстравагантного подарка Ким Кардашьян на Рождество 2013 года. Суд Париса». Однако вместо того, чтобы Пэрис выносила решение о самой прекрасной среди Геры, Афродиты и Афины, кошелек стал площадкой для Канье, чтобы высказать свое мнение относительно самого красивого существа между обнаженной Ким и двумя жуткими призраками. Вердикт был однозначным, хотя полученная сумка вызвала бурю критики, о чем свидетельствуют страстные и довольно спорные комментарии в Instagram Ким.

В общем, сотрудничество Кондо и Канье неизменно вызывает удивление, вызывая как любопытство, так и развлечение. Во время интервью, посвященного их сотрудничеству над «My Beautiful Dark Twisted Fantasy», Кондо намекнул на перспективу будущих совместных начинаний между ними. Ожидание последующей драмы встречает большие ожидания.

Канье Уэст на фестивале Coachella в 2006 году, из Википедии.

Подростковые работы Канье Уэста

Ранние художественные творения Канье Уэста из его детства, возможно, однажды украсят стены музея, поскольку, как сообщается, коллекционер произведений искусства приобрел всю коллекцию.

Как сообщает Page Six, предприниматель Винода Баснаяке был глубоко очарован подростковыми рисунками и картинами рэпера, когда он столкнулся с ними в эпизоде «Antiques Roadshow» в апреле 2020 года. Эта встреча вдохновила его приступить к решительному поиску и приобретению этих рисунков. произведения искусства для своей личной коллекции. Источник, который сопровождал Баснаяке во время недавнего приобретения работ Уэста, поделился с изданием: «Двоюродный брат Канье владел этой сокровищницей, коллекцией, которая возникла еще во времена учебы Канье в школе Polaris в Чикаго». Хотя коллекционер по-прежнему связан соглашением о неразглашении цены покупки, стоит отметить, что на момент первоначальной оценки портфеля по программе PBS его оценочная стоимость колебалась от 16 000 до 23 000 долларов.

В коллекцию вошли произведения искусства, датированные 1995 годом, когда Канье Уэсту было всего 17 лет. Он включает в себя различные материалы, в том числе изделия, выполненные графитом, гуашью на доске и скретчборде. В эпизоде «Antiques Roadshow» оценщик Лаура Вулли пролила свет на выдающийся творческий путь Уэста, отметив: «К 17 годам он уже учился в замечательных художественных заведениях». Она подчеркнула богатый образовательный опыт рэпера, который включал работу в престижных учреждениях, таких как Академия искусств Гайд-парка, Чикагский институт искусств, Нанкинский университет в Китае и Школа индивидуального обучения Polaris. Далее Вулли заявил: «Я считаю, что эти произведения подчеркивают его исключительный художественный талант».

Недавно Ким Кардашьян, бывшая жена Уэста, воспользовалась случаем, чтобы напомнить поклонникам о творческом мастерстве музыканта. Это произошло в ответ на широко распространенный в Интернете скептицизм относительно подлинности картины, которую, по утверждению Ким, создала их семилетняя дочь Норт. В ответ скептикам звезда реалити-шоу поделилась фотографией тех самых произведений искусства, которые сейчас находятся в частной коллекции Виноды Баснаяке. В своих историях в Instagram она подписала пост словами «Возврат к некоторым работам своего отца, когда он был ребенком», сопровождая его смайликами ДНК, предполагая, что художественный талант действительно занимает видное место в семье.