Эд Ширан: Искусство должно цениться

Эд Ширан: Искусство должно цениться

Selena Mattei | 6 нояб. 2023 г. 11 минут на чтение 0 comments
 

Во время выставки Ширан также рассказал о своей глубокой любви к изобразительному искусству, страсти, привитой ему в юном возрасте отцом, историком искусства и куратором...


Кто такой Эд Ширан?

Эдвард Кристофер Ширан MBE, родившийся 17 февраля 1991 года, является опытным английским певцом и автором песен. Он родом из Галифакса, Западный Йоркшир, и вырос во Фрамлингеме, Саффолк. Путь Ширана в музыку начался в одиннадцать лет, когда он начал сочинять песни. Его первая значительная веха произошла в начале 2011 года, когда он независимо выпустил мини-альбом под названием «Проект сотрудничества № 5». Позже в том же году он подписал контракт с Asylum Records.

Дебютный альбом Ширана «+» был выпущен в сентябре 2011 года и быстро занял первое место в британском альбомном чарте. Этот альбом ознаменовал появление его первого крупного хита «The A Team». В 2012 году Ширан получил признание, выиграв премию Brit Awards в номинациях «Лучший британский сольный исполнитель» и «Британский прорыв».

Выпуск второго студийного альбома Ширана «×» (произносится как «Multiply») в июне 2014 года ознаменовал еще одну важную главу в его карьере. Он достиг вершин мировых чартов и стал вторым самым продаваемым альбомом в мире в 2015 году. В том же году «×» получил награду «Альбом года» на церемонии Brit Awards 2015, а Ширан был удостоен премии Ivor Novello Award за Автор песен года по версии Британской академии авторов песен, композиторов и авторов. Сингл с альбома «Thinking Out Loud» принес ему премию «Грэмми» 2016 года в номинациях «Песня года» и «Лучшее сольное поп-исполнение».

Третий альбом Ширана, «÷» (произносится как «Divide»), был выпущен в марте 2017 года и стал самым продаваемым альбомом в мире в 2017 году. Его первые два сингла, «Shape of You» и «Castle on the Hill», сделали волны, дебютировав на двух верхних позициях в чартах многих стран. Ширан также стал первым артистом, дебютировавшим с двумя песнями в топ-10 чартов США за одну неделю. К марту 2017 года он вошел в впечатляющую десятку топ-10 синглов с «÷» в UK Singles Chart, установив рекорд по количеству синглов с одного альбома, попавших в топ-10 Великобритании. «Perfect», четвертый сингл с «÷», достиг первого места в США, Австралии и Великобритании, где стал рождественским номером один в 2017 году. Его непревзойденный успех в 2017 году привел к тому, что он был назван мировым артистом звукозаписи. год.

В 2019 году Ширан выпустил свой четвертый альбом «No.6 Collaborations Project», который дебютировал под номером один на большинстве крупных рынков и породил три сингла номер один в Великобритании: «I Don't Care», «Beautiful People» и «Take». Я вернулся в Лондон». Его пятый студийный альбом «=" возглавил чарты на большинстве основных рынков в 2021 году. После этого 5 мая 2023 года был выпущен его шестой альбом «-», а также его седьмой альбом «Autumn Variations». 29 сентября 2023 года на собственном лейбле Gingerbread Man Records.

Поразительная музыкальная карьера Ширана включает в себя продажу более 150 миллионов пластинок по всему миру, что прочно утвердило его как одного из самых продаваемых музыкальных исполнителей в мире. Он может похвастаться 101 миллионом копий, сертифицированных RIAA в США, а два его альбома входят в число самых продаваемых альбомов в истории британских чартов. В декабре 2019 года компания Official Charts Company удостоила его звания артиста десятилетия, отметив его беспрецедентный успех в британских чартах альбомов и синглов на протяжении 2010-х годов. По состоянию на апрель 2022 года Ширан считается самым популярным артистом на Spotify.

Свидетельством его мастерства живых выступлений является тур Ширана, который начался в марте 2017 года, и к августу 2019 года стал самым прибыльным туром за все время. Помимо музыки, разносторонние таланты Ширана распространяются и на сферу актерского мастерства: в 2019 году он выступил в фильм «Вчера», в котором он изобразил самого себя.


«Вы не покупаете искусство ради инвестиций»

Мудрость его отца, кажется, находит отклик у поп-звезды Эда Ширана. В одном из выпусков постоянной программы BBC Radio 4 «Диски необитаемого острова» 26-летний музыкант появился и перечислил восемь песен, которые он бы выбрал, если бы оказался на необитаемом острове. Во время выставки Ширан также рассказал о своей глубокой любви к изобразительному искусству, страсти, привитой ему в юном возрасте отцом, который является историком искусства и куратором.

Делясь своими творческими наклонностями с ведущей Кирсти Янг, Ширан, похоже, всем сердцем принял наставления своего отца: «Он всегда подчеркивал, что искусство предназначено для удовольствия. Вы не приобретаете искусство в качестве инвестиции. Я купил работу художника по имени Харланд Миллер, известный тем, что размещает провокационные лозунги в книгах Penguin. У меня дома есть одно, пожалуй, самое провокационное слово, которое висит на видном месте. Это то, что меня по-настоящему волнует, и я искренне ценю это.

Программа интервью выходит в эфир с 1942 года, в ней участвуют выдающиеся деятели мира культуры, которые делятся восемью песнями, которые они считают важными в своей жизни. На протяжении многих лет студию шоу украшало множество артистов, в том числе Дэмиен Херст, Трейси Эмин, Дэвид Хокни и Дама Заха Хадид, каждый из которых раскрыл свои музыкальные предпочтения. В 2013 году в список песен Херста вошли «Big Yellow Taxi» Джони Митчелл и, как и ожидалось, «I Am The Resurrection» группы The Stone Roses.


Эд Ширан, Колин Дэвидсон

Колин Дэвидсон всегда испытывал смешанные чувства к миру знаменитостей. Художника из Белфаста это никогда особенно не привлекало.

Тем не менее, в некоторых из его самых известных работ изображены люди, входящие в число самых узнаваемых личностей планеты. В этот выдающийся список входят Брэд Питт, Лиам Нисон и Эд Ширан, чей портрет в настоящее время украшает стены Национальной портретной галереи как заметное включение в ее громкую выставку «Шекспир до Уайнхаус».

Хотя художник получил признание благодаря своим творениям, Дэвидсон не использовал активно возможность изобразить известных личностей или, если уж на то пошло, многих своих героев в целом.

Во время прямой дискуссии с Национальной портретной галереей художник рассказал, что у него не было цели создавать портреты знаменитостей. Почти все эти встречи произошли случайно.

Например, в случае с Эдом Шираном связь была установлена, когда отец и бабушка певца посетили выставку работ Дэвидсона, на которой был портрет белфастской олимпийской чемпионки Мэри Питерс. Оказалось, что у бабушки Ширана была детская дружба со спортсменом, что привело к неожиданному сотрудничеству.

Впоследствии начались дискуссии о возможности создания Дэвидсоном портрета певицы, и эти дискуссии продолжились на концерте Ширана в Белфасте, который по совпадению проходил в тот же вечер. Дэвидсон вспоминает: «Эду понравилась эта работа, он почувствовал сильную связь с ней и выразил желание, чтобы я нарисовал его. Вот так все и сложилось». Он продолжает: «Итак, я провел с Эдом два-три часа. Мы разговорились. Я намеренно избегаю того, чтобы субъект представлял себя с лучшей стороны или смотрел в определенном направлении. Я хочу наблюдать нюансы его лица, независимо от того, являются ли они радостно, обсуждая мрачные темы, размышляя о делах или просто в минуту тишины».

Художественный подход Дэвидсона вращается вокруг запечатления людей в моменты их незащищенности. Когда дело доходит до его знаменитостей, речь также идет о раскрытии человечности, которая лежит в основе их славы.

Например, когда он впервые нарисовал Брэда Питта, съемка проходила в номере отеля вскоре после того, как актер высадился после трансатлантического перелета. У Питта была смена часовых поясов, и это был именно тот момент, когда Дэвидсон решил его запечатлеть.

Однако такое изображение актера вызвало комментарии у некоторых, которые считали, что оно мало похоже на Брэда Питта. На это Дэвидсон отвечает: «Когда вы в последний раз видели Брэда Питта сразу после трансатлантического перелета? Меня вообще не интересуют знаменитости. Никогда не интересовало. На самом деле, часть меня считает это довольно пренебрежительным. недостоверна», — замечает Дэвидсон.

Далее он объясняет: «Более того, в случае с людьми, которых я рисую, знаменитость — это не то, что они выбирают для себя. Она навязана им из-за их карьеры, профессии или внешних сил, навешивающих на них ярлык знаменитостей… Вот что делает рисование людей, которых называют знаменитостями, интригует, потому что с тебя нужно снять слой фанеры».

Дэвидсон приводит в пример свой портрет Лиама Нисона, говоря: «Во время встречи мы обсуждали искусство, и в какой-то момент он упомянул, что не интересовался искусством, пока его жена Наташа Ричардсон не познакомила его с Этот разговор состоялся вскоре после трагической кончины его жены в 2009 году».

Он был глубоко тронут, обсуждая, как его жена познакомила его с искусством, и что любовь и страсть к нему сохраняются и сегодня. В этом суть портрета, который я создал. Пожалуй, это одна из самых мрачных картин, которые я когда-либо создавал. В каком-то смысле он изображает скорбящего человека, и тот факт, что это Лиам Нисон, второстепенен», — размышляет Дэвидсон.

Несмотря на то, что Дэвидсон рисовал известных личностей, изначально в своей карьере он не считал себя художником-портретистом. Вместо этого он сосредоточился на создании городских пейзажей, особенно своего родного города Белфаста, и изображений витрин, которые демонстрировали как сцены за стеклом, так и их отражения. Интересно, что методы, которые он разработал во время работы над этими произведениями, позже оказались неоценимыми в его портретной живописи, начиная с портрета белфастского исполнителя Duke Special в 2006 году.

«Если вы посмотрите на глаза на этом портрете, то увидите, что на них напрямую повлияло то, как я обращался со стеклом. Итак, я нарисовал эти глаза, используя тот же подход, который использовал для тех картин маслом, на которых изображены витрины магазинов», — объясняет Дэвидсон.

«Волосы, дреды, плоть — все это рассматривается так же, как я бы обращался с архитектурными элементами. Даже каракули линии в волосах очень соответствуют тому, как я подошел к картинам Белфаста.


Эд Ширан: Сделано в Саффолке

Выставка 2019–2020 годов под названием «Эд Ширан: Сделано в Саффолке», расположенная в особняке Крайстчерч в Ипсвиче, величественном поместье эпохи Тюдоров, где обычно хранятся многовековые шедевры Джона Констебля и Томаса Гейнсборо, оказала Ширану теплый прием. Последние два года он провел в грандиозном мировом турне, кульминацией которого стали четыре выступления в Ипсвичском Chantry Park. Хоть он и не совсем из Ипсвича, но весьма близок к этому. Ширан вырос примерно в 40 минутах езды во Фрамлингеме, переехав из Хебден-Бридж в детстве. Как он с любовью вспоминает в прилагаемом к выставке сборнике: «Ипсвич — это место, где [он] отыграл некоторые из [своих] первых концертов до того, как [его] подписали».

Эд Ширан по-настоящему вошел в наше массовое сознание, когда он совершил прорыв с «The A Team» в 2011 году. Обычно музыкальные артисты проводят в индустрии по крайней мере пару десятилетий, прежде чем их карьере посвящают целые выставки. Музыкальный путь Ширана можно проследить до 2005 года, когда он выпустил "Spinning Man" в возрасте 13 лет. В течение следующих пяти лет он выпустил еще девять EP, собрав в общей сложности 30 000 продаж.

«Одна из кураторов выставки, Эмма Рудхаус, рассказала: «Все здесь ходили в школу с Эдом или каким-то образом связаны с ним». Когда мы изучаем его табель успеваемости по музыке в восьмом классе, она добавляет: «Эд — природный талант», интерпретируя его как «блестящий», — мнение, написанное его учителем по вокалу. Рядом с ним была награда «Скорее всего, станет знаменитым». ", который он получил на выпускном вечере в одиннадцатом классе. Сместившись немного влево, можно было внимательно рассмотреть некоторые из его ранних товаров - настолько ранних, что URL-адрес его страницы MySpace напечатан на обратной стороне футболок, предлагая взглянуть на артефакты Ширана примерно из 2007 года».

Эмма Рудхаус была не единственным куратором выставки «Сделано в Саффолке». Присутствие бронзовых скульптур и произведений раннего детства приобретает дополнительное значение, когда вы обнаруживаете, что отец Эда, Джон, является художественным куратором и учителем, а его мать, Имоджин, прошла путь от куратора до дизайнера ювелирных изделий. Они были довольно строги, когда дело касалось просмотра детьми телевидения, вместо этого призывая Эда и его брата Мэтью изучать искусство. С тех пор Мэтью стал классическим композитором. Очевидно, что их подход к воспитанию детей дал плодотворные результаты. Джон сыграл решающую роль в курировании выставки «Сделано в Саффолке», и с его помощью Художественная галерея Уолси в особняке Крайстчерч была преобразована во впечатляющее святилище, посвященное Ширану.

Во многих отношениях «Эд Ширан: Сделано в Саффолке» было похоже на посещение дома друга и пролистывание любимых фотоальбомов и воспоминаний родителей. Это не негативное наблюдение; в конце концов, кому не нравится заглядывать в чью-то ностальгию, особенно когда это кто-то такого уровня, как Ширан? Есть очаровательные домашние видео, на которых он делает свои первые шаги на кухне, рукописные тексты песен из его юности («Я типичный средний подросток, если вы понимаете, о чем я») и остатки его детской коллекции Lego. Тем не менее, среди этих проблесков Эда Ширана, местного мальчика и многообещающей звезды, вы также встретите Эда Ширана, мировую мегазвезду. Это огромная оригинальная обложка для его альбома ÷, выпущенного в 2017 году, которую он создал в студии живописи Дэмиена Херста. Вы найдете платиновые таблички со всех уголков мира, а также марионетку Эда Ширана, представленную в его музыкальных клипах на песни «Sing» и «Happier», каждый из которых имеет более 200 миллионов и 300 миллионов просмотров на YouTube соответственно. Это путь от местной сенсации до четырехкратного обладателя Грэмми, артиста, который может очаровать 80-тысячную толпу на стадионе Уэмбли одним лишь своим голосом и гитарой.

Когда выставка «Сделано в Саффолке» открыла свои двери, она привлекла посетителей из таких отдаленных стран, как Австралия, Южная Корея и Перу. Какими бы преданными ни были его поклонники по всему миру, именно взаимное чувство гордости, которое Ширан и его родной город разделяют друг за друга, придало этой выставке ее истинное значение. Острое повествование о том, как «местный мальчик добился успеха», пронизывает все: от выбора места проведения до первых газетных вырезок, украшающих стены сувенирных магазинов. «Это газета East Anglian Daily Times, но ее также можно назвать Ed Sheeran Times. Она выходит там каждую неделю», - говорят они, а фотографии взрослого Ширана в любимых местах детства подчеркивают его глубокую привязанность к этому региону. Если для воспитания ребенка нужна целая деревня, возможно, чтобы взрастить международный поп-феномен, понадобится целый округ.

Кульминацией выставки стал великолепный портрет Ширана работы Колина Дэвидсона, сопровождаемый пятью дополнительными этюдами маслом и тремя карандашными набросками. Дэвидсон создал два портрета Ширана во время их сеанса в 2015 году, один из которых находится в Национальной портретной галерее, а другой принадлежит «частной коллекции» и был предоставлен на время выставки «Сделано в Саффолке». Эти картины в сочетании с фотографиями Марка Сурриджа, запечатлевшими такие моменты, как выступление Ширана вместе со Стормзи на «Уэмбли», по-настоящему подчеркивают масштабы его достижений как художника. Эд Ширан не просто пишет запоминающиеся произведения, возглавляющие чарты; он заполняет стадионы и позирует тому же художнику, которому было поручено писать портреты королевы. Независимо от того, являетесь ли вы пылким Ширио или нет, вы не можете не признать уважение, которого он по праву заслуживает, и именно этого добивается эта выставка.



Посмотреть больше статей

ArtMajeur

Получайте нашу рассылку для любителей искусства и коллекционеров